Рады представить вам нового художника нашей галереи – Юрия Веселика!
Для нашей галереи куратор-искусствовед Горбунова Мария отобрала серию работ, посвященную музыке Игоря Федоровича Стравинского. Великий русский композитор отличался дерзким духом экспериментатора. Он мастерски сочетал в своих музыкальных произведениях множество музыкальных стилей. Полотна Юрия Веселика апеллируют к модернистским течениям и одновременно являются современными.
«Музыка Стравинского натолкнула меня на мысль попытаться сравнить время – вчера и сегодня, почувствовать философию и изломанные ритмы прошлого века и передать мелодию посредством живописи. Эта серия создавалась на протяжении двух лет. Вначале я планировал, что будет 10 работ, но в итоге серия состоялась из 7 полотен», – комментирует художник Юрий Веселик.
Вы можете ознакомиться с подробным портфолио Юрия Веселика и его работами, доступными для приобретения на нашем сайте.
Для нашей галереи куратор-искусствовед Горбунова Мария отобрала серию работ, посвященную музыке Игоря Федоровича Стравинского. Великий русский композитор отличался дерзким духом экспериментатора. Он мастерски сочетал в своих музыкальных произведениях множество музыкальных стилей. Полотна Юрия Веселика апеллируют к модернистским течениям и одновременно являются современными.
«Музыка Стравинского натолкнула меня на мысль попытаться сравнить время – вчера и сегодня, почувствовать философию и изломанные ритмы прошлого века и передать мелодию посредством живописи. Эта серия создавалась на протяжении двух лет. Вначале я планировал, что будет 10 работ, но в итоге серия состоялась из 7 полотен», – комментирует художник Юрий Веселик.
Вы можете ознакомиться с подробным портфолио Юрия Веселика и его работами, доступными для приобретения на нашем сайте.
Галерея SMART работает только с профессиональными художниками.
На сегодняшний день в галерее представлены работы 47 художников.
Вы можете смело выбрать любую картину из 380 картин, представленных на сайте и не бояться попасть в неловкую ситуацию, если вдруг вы не разбираетесь в современном искусстве.
Но самая главная наша "фишка" - премиальный сервис подбора произведений искусства в интерьер. Подробнее - на нашем сайте.
На сегодняшний день в галерее представлены работы 47 художников.
Вы можете смело выбрать любую картину из 380 картин, представленных на сайте и не бояться попасть в неловкую ситуацию, если вдруг вы не разбираетесь в современном искусстве.
Но самая главная наша "фишка" - премиальный сервис подбора произведений искусства в интерьер. Подробнее - на нашем сайте.
Картина как самостоятельный объект и картина в интерьере - одинаково ли воспринимаются?
Когда мы рассматриваем произведение искусства на выставке, мы оцениваем цвет, линии, фактуру, композицию и пр. Мы интересуемся художником, идеей, концепцией, философией автора.
И совсем другое дело, если мы оцениваем картину в интерьере. Особенно в своем. Нам важно - уместна ли та или иная картина именно в этом помещении, вписывается ли она по цвету/размеру/контексту/смыслу.
По сути, человек, оценивающий картину на выставке, и человек, оценивающий эту же картину в своем интерьере - это два разных человека! Ну ладно, не два разных человека, но два принципиально разных подхода!
В интерьере у картины появляются дополнительные "опции", о которых не подозревал даже художник. Картина может придавать строгости или мягкости интерьеру. Картина может рассказать о брутальности или женственности владельца/владелицы комнаты. Интересно, правда?
Посмотрите на работу художника Сперанского Алексея "Раздумья о Ренессансе". Про что она для вас именно в этом интерьере?
Для меня - про упорядоченность и собранность владельца комнаты. При этом человек не лишен мечтательности. Оптимист.
________________
Картина доступна для приобретения на нашем сайте:
Когда мы рассматриваем произведение искусства на выставке, мы оцениваем цвет, линии, фактуру, композицию и пр. Мы интересуемся художником, идеей, концепцией, философией автора.
И совсем другое дело, если мы оцениваем картину в интерьере. Особенно в своем. Нам важно - уместна ли та или иная картина именно в этом помещении, вписывается ли она по цвету/размеру/контексту/смыслу.
По сути, человек, оценивающий картину на выставке, и человек, оценивающий эту же картину в своем интерьере - это два разных человека! Ну ладно, не два разных человека, но два принципиально разных подхода!
В интерьере у картины появляются дополнительные "опции", о которых не подозревал даже художник. Картина может придавать строгости или мягкости интерьеру. Картина может рассказать о брутальности или женственности владельца/владелицы комнаты. Интересно, правда?
Посмотрите на работу художника Сперанского Алексея "Раздумья о Ренессансе". Про что она для вас именно в этом интерьере?
Для меня - про упорядоченность и собранность владельца комнаты. При этом человек не лишен мечтательности. Оптимист.
________________
Картина доступна для приобретения на нашем сайте:
Отличная новость!
Сегодня - лето, завтра - лето и через месяц - тоже лето!!!
Надеюсь, оно оправдает наши надежды на жаркие дни!
В кадре - работа музейного уровня: картина Елены Утенковой-Тихоновой "Лето".
Комментирует куратор галереи Горбунова Мария:
«Ностальгическая работа «Лето» дышит жарким воздухом, который растворяется в пыльном мареве. Это ощущение создается за счет землистой цветовой гаммы и очень мягкой живописной манеры. Мы видим небольшую фигурку девушки, которая ожидает транспорт на деревенской остановке или городской окраине. Легкие линии, проведенные углем, оставляют ощущения росчерка и придают филигранность работе. Художница играет на «растворенных формах», мягко прописанных маслом и острых линиях, которые подчеркивают мелкие детали в картине и дают импульс при движении взгляда по холсту».
Для меня - это ностальжи по детству в деревне летом) А для вас?
___________________
Картина доступна для приобретения на нашем сайте.
Сегодня - лето, завтра - лето и через месяц - тоже лето!!!
Надеюсь, оно оправдает наши надежды на жаркие дни!
В кадре - работа музейного уровня: картина Елены Утенковой-Тихоновой "Лето".
Комментирует куратор галереи Горбунова Мария:
«Ностальгическая работа «Лето» дышит жарким воздухом, который растворяется в пыльном мареве. Это ощущение создается за счет землистой цветовой гаммы и очень мягкой живописной манеры. Мы видим небольшую фигурку девушки, которая ожидает транспорт на деревенской остановке или городской окраине. Легкие линии, проведенные углем, оставляют ощущения росчерка и придают филигранность работе. Художница играет на «растворенных формах», мягко прописанных маслом и острых линиях, которые подчеркивают мелкие детали в картине и дают импульс при движении взгляда по холсту».
Для меня - это ностальжи по детству в деревне летом) А для вас?
___________________
Картина доступна для приобретения на нашем сайте.
"Кради как художник!"
Что не так с картиной в этом интерьере?
Интерьер опубликован в культовом интерьерном журнале AD (Architectural Digest). Подпись к фотографии - "Фрагмент спальни. Кресло по дизайну Келли Вирстлер. Комод сделан на заказ по чертежам дизайнера. Картина художника Валентина Тютерева".
Не так здесь примерно.... всё.
1. Если вы не знаток искусства, но умеете пользоваться поиском по картинке в Яндексе или Гугле, то вы моментально узнаете, что это изображение - точь-в-точь картина Пабло Пикассо "Мария-Тереза, анфас и в профиль" (на втором фото).
Однако все тот же интернет подсказывает нам, что оригинал картины находится в частной коллекции в Нью-Йорке. Картина публично выставлялась на выставке "Пикассо Черное и Белое" в музее Гуггенхайма, Нью-Йорк, 2012-2013. То есть, картина явно находится не в Москве.
Значит, на фото в интерьере, как и следовало ожидать - не оригинал и не Пикассо. Правильнее в подписи к фотографии указать "Копия с картины Пабло Пикассо "Мария-Тереза". Да, друзья, это всего лишь унылая реплика, подделка. Скажем мягко - заимствованный контент.
2. Кто же этот умелец, чье имя достойно фигурировать в качестве автора картины? )) Кто такой "художник Валентин Тютерев" (как указано в авторитетном издании)? Но... не находим такого художника. Находим начинающего режиссера-студента, аниматора. Если это копия, выполненная студентом - шутка ему удалась)))
3. Самое смешное, что известный дизайнерский журнал даже не заподозрил, что имеет дело с репродукцией картины Пабло Пикассо! А вы должны знать, как тщательно отбираются проекты для публикации в этом издании! Не должно быть реплик мебели, света, декора - только оригиналы! У каждой тумбочки и кресла должны быть "фамилия-имя-отчество"! Ну, а Пикассо... Да кто такой этот Пикассо? "Художник Валентин Тютерев" тоже вполне себе ок!))
К сожалению, промахи дизайнеров и издателей ударяют не только по их репутации, но и в данном случае - по репутации владельцев интерьера. Понятно, что люди не разбираются в искусстве от слова "совсем". Картинка показалась "модной" и "современной", да и гостям нравится) Что думают люди, которые разбираются в искусстве - опустим.
Что имеем в сухом остатке? Пару рекомендаций.
Дизайнерам:
- не рисковать репутацией клиентов и не предлагать репродукции или копии картин (тем более известных художников);
- помнить, что у каждого изображения есть автор. Гуглим картинку в поиске, проверяем себя и художника на чистоплотность.
Владельцам стильных и статусных интерьеров:
- тоже гуглим картинки, ставим в осадное положение художника и дизайнера и отказываемся от таких вариантов.
- гуглим фамилию-имя художника на предмет - существует ли такой в принципе.
Как вам рубрика "Кради как художник"? Продолжать? Дизайнерские журналы - неиссякаемый источник таких постов!)
Что не так с картиной в этом интерьере?
Интерьер опубликован в культовом интерьерном журнале AD (Architectural Digest). Подпись к фотографии - "Фрагмент спальни. Кресло по дизайну Келли Вирстлер. Комод сделан на заказ по чертежам дизайнера. Картина художника Валентина Тютерева".
Не так здесь примерно.... всё.
1. Если вы не знаток искусства, но умеете пользоваться поиском по картинке в Яндексе или Гугле, то вы моментально узнаете, что это изображение - точь-в-точь картина Пабло Пикассо "Мария-Тереза, анфас и в профиль" (на втором фото).
Однако все тот же интернет подсказывает нам, что оригинал картины находится в частной коллекции в Нью-Йорке. Картина публично выставлялась на выставке "Пикассо Черное и Белое" в музее Гуггенхайма, Нью-Йорк, 2012-2013. То есть, картина явно находится не в Москве.
Значит, на фото в интерьере, как и следовало ожидать - не оригинал и не Пикассо. Правильнее в подписи к фотографии указать "Копия с картины Пабло Пикассо "Мария-Тереза". Да, друзья, это всего лишь унылая реплика, подделка. Скажем мягко - заимствованный контент.
2. Кто же этот умелец, чье имя достойно фигурировать в качестве автора картины? )) Кто такой "художник Валентин Тютерев" (как указано в авторитетном издании)? Но... не находим такого художника. Находим начинающего режиссера-студента, аниматора. Если это копия, выполненная студентом - шутка ему удалась)))
3. Самое смешное, что известный дизайнерский журнал даже не заподозрил, что имеет дело с репродукцией картины Пабло Пикассо! А вы должны знать, как тщательно отбираются проекты для публикации в этом издании! Не должно быть реплик мебели, света, декора - только оригиналы! У каждой тумбочки и кресла должны быть "фамилия-имя-отчество"! Ну, а Пикассо... Да кто такой этот Пикассо? "Художник Валентин Тютерев" тоже вполне себе ок!))
К сожалению, промахи дизайнеров и издателей ударяют не только по их репутации, но и в данном случае - по репутации владельцев интерьера. Понятно, что люди не разбираются в искусстве от слова "совсем". Картинка показалась "модной" и "современной", да и гостям нравится) Что думают люди, которые разбираются в искусстве - опустим.
Что имеем в сухом остатке? Пару рекомендаций.
Дизайнерам:
- не рисковать репутацией клиентов и не предлагать репродукции или копии картин (тем более известных художников);
- помнить, что у каждого изображения есть автор. Гуглим картинку в поиске, проверяем себя и художника на чистоплотность.
Владельцам стильных и статусных интерьеров:
- тоже гуглим картинки, ставим в осадное положение художника и дизайнера и отказываемся от таких вариантов.
- гуглим фамилию-имя художника на предмет - существует ли такой в принципе.
Как вам рубрика "Кради как художник"? Продолжать? Дизайнерские журналы - неиссякаемый источник таких постов!)
Что всегда притягательно в работах профессиональных художников - так это то, что мы имеем дело с уникальными предметами, существующими в единственном экземпляре!
Это налагает определенную ответственность при выборе картин - потому что мы выбираем не обои и не стол. Мы выбираем предметы, которые будут с интересом оценивать наши дети и внуки. Потом. Через много лет.
Но при этом произведение искусства было и остается интерьерным предметом, который мы хотим видеть у себя дома, а не просто где-то на выставке или в музее. А для этого важно представлять, как та или иная картина вписывается в интерьер.
Такую возможность предоставляют нам фотографии с интерьерных съемок дизайнеров интерьеров.
Оцените - как вам проще принять решение: просто рассматривая картину или рассматривая интерьер с этой картиной?
P.S. На фото - работа Студии 30 "Sunshine".
Картина доступна для приобретения на нашем сайте.
Это налагает определенную ответственность при выборе картин - потому что мы выбираем не обои и не стол. Мы выбираем предметы, которые будут с интересом оценивать наши дети и внуки. Потом. Через много лет.
Но при этом произведение искусства было и остается интерьерным предметом, который мы хотим видеть у себя дома, а не просто где-то на выставке или в музее. А для этого важно представлять, как та или иная картина вписывается в интерьер.
Такую возможность предоставляют нам фотографии с интерьерных съемок дизайнеров интерьеров.
Оцените - как вам проще принять решение: просто рассматривая картину или рассматривая интерьер с этой картиной?
P.S. На фото - работа Студии 30 "Sunshine".
Картина доступна для приобретения на нашем сайте.