Энтони МакКолла можно было бы назвать скульптором, но куда очевиднее назвать это режиссером: ведь его главное произведение — это 30-минутный фильм, снятый на 16-миллимитровую пленку. И все же это не то. В этом месте сталкиваешься с трудностью перевода такого простого английского слова, как “artist”. Написали бы мы: Anthony McCall — artist, – и вроде как не нужно ничего объяснять больше. А по-русски придется.

«Линия, описывающая конус» Энтони МакКолла — это снятая на кинопленку проекция точки, которая, двигаясь по часовой стрелке, образует окружность. Но МакКолла интересовало совершенно иное — сам луч проектора, который при этом создает в воздухе конус света. Когда эту работу впервые показывали в середине семидесятых в лондонских пабах, там еще можно было курить, и луч разрывал своими правильными формами облака дыма.

Эта работа стала переломной в истории структуралистского кино. Она выводила кинопроекцию в совершенно новое пространство: отрывая плоскую картинку от привычного натянутого на стене экрана и погружая зрителя внутрь “фильма”.

Куратор и исследователь д-р Макса Золлер, на встрече с МакКоллом говорит об иллюзиях, которые показывает нам свет, преломляясь в пространстве. Он то напоминает иконописное изображение складок тканей на одежде святых, то, в следующий момент, нам кажется, что мы видим архитектурные порталы. Свет падает на зрителя сверху и не дает возможности увидеть источник проекции. И это еще одна иллюзия, которая напоминает нам о непознанном божественном луче, спускающемся с неба на Землю.

А вот ссылка на сам фильм https://www.youtube.com/watch?v=1-HWsxPnNNY

Доброе утро, дорогие. В жару хочется философствовать в саду. Давайте возьмём на несколько дней тему «философии сада» ?!

#цитатыосаде #хокку

Глубокой зимой
Как слепительно ярко
Блещет лунный свет!
В саду, где нет водоема
Он стелется, словно лед.

Зимняя ночь в саду.
Ниткой тонкой - и месяц в небе,
И цикады чуть слышный звон.

Как хорошо,
Когда, на рассвете проснувшись,
Выглянешь в сад —
И увидишь вдруг, что бутоны
превратились в цветы на вишне.

После посещения сада камней Кейдж написал цикл пьес «Ryoanji» (1983–1985) для флейты, гобоя, тромбона, контрабаса и голоса.

Кейдж набрал пятнадцать камней и обвел их контуры карандашом на нотной бумаге. Он сказал, что нотоносцы — это «территория сада». Он обводил камни не полностью, но использовал их как лекала для дуг, которые расположил так, чтобы возникли повторы.

Кейдж хотел создать музыку, где звучала бы природа, а не высокотехнологичные инструменты.

Например, партитура перкуссии с паузами, по словам Кейджа, должна была соответствовать «причесанному» граблями песку. И еще перкуссионист должен был неуловимо изменять громкость, как будто это меняется свет, падающий на камни.

Пьеса состоит из отчетливых, коротких ударов в окружении тишины и красиво изогнутых музыкальных фигур, созданных из контуров камней. Какая прекрасная идея! Почему-то эта музыка, кажется, существует вне времени.

"Сад расходящихся тропок" - это рассказ-символ, рассказ-манифест. По литературе Борхеса гуляешь как по лабиринтам. Именно поэтому британский архитектор Рэндолл Коут создал несколько лабиринтов в честь знаменитого аргентинского писателя.

#философиясада
#современнаяхореография

Пусть это случится в далеком ноябре, но в рамках темы САД мы хотим посоветовать уже сейчас купить билеты на спектакль «Сад очертаний» японского хореографа Дзё Канамори, который (мы очень на это надеемся!) состоится в рамках Международного Театрального Чеховского фестиваля 2021-2022

“В осеннем саду, открытом пронизывающим холодным ветрам, лежат облетевшие листья. Голые деревья, остолбенело стоящие рядом, словно грустят об опавшей листве, но отважно сдерживают напор этих холодных ветров. Солнечный луч из просвета на пасмурном небе освещает стволы, и они отбрасывает тени в саду”. Когда я представил себе этот пейзаж, в моей памяти случайно всплыло: “Все, что мы видим сейчас, – лишь тень уходящего времени”»
Дзё Канамори

https://chekhovfest.ru/festival/projects/performances/sad-ochertaniy/

ЕДЕМ В СУЗДАЛЬ!

12 июня (в субботу) мы сыграем РАМЛИЛУ в Суздале под открытым небом

Древнеиндийский эпос о любви Рамы и Ситы оживет на фоне монастырей и русской природы и будет прославлять любовь на все суздальские дали.

Рамлила - это и театр, и церемония, и таинство, и мистерия, сториттелинг. Это вечная история, которая будет разыгрываться еще много столетий.

Рассказывает: Максим Демченко
Рама: Илья Иванус
Сита: Арина Полонская 
Лакшман: Стивен Окснер
Музыка: Дмитрий Скворцов 
Песни: Муна Раи.

Билеты здесь https://ip-myra.timepad.ru/event/1653140/