Вчера наконец посмотрел Purple Hearts, свежий нетфликсовский фильм с прекрасной экс-диснеевской принцессой Софией Карсон в главной роли. Весной сеньорита Карсон выпустила замечательный дебютник и вообще давно радует меня своими музыкальными работами. Так вот, и в Пурпурных сердцах тоже отличный саундтрек: помимо каверов на Feel It Still и Sweet Caroline на наш суд представили четыре оригинальных трека, которые Карсон преимущественно написала вместе с топ-сонграйтером Джастином Трантером. Все заслуженно обсуждают Come Back Home, но мне больше всего зашла I Hate The Way: игривый поп-рок в куплетах и масштабный поп-припев, приблажающийся к хорошей гаговщине и теперь уже савоямовщине. Но тут еще и классная Blue Side Of The Sky, и неплохая баллада I Didn't Know. В общем, есть что послушать, обратите внимание. Что касается фильма, то он мне вполне понравился: взрослая и местами пронзительная версия диснеевщины с приличной приправой американской политической реальности. Начинающая и страдаюшая от диабета слэш нехватки денег певица заключает фиктивный брак с солдатом, который торчит кучу денег за наркоту, чтобы получить дополнительные финансовые выплаты от государства. Чем все это закончится вы, конечно, можете представить уже сейчас, поэтому и оценки критиков невысокие. Зато Пурпурные сердца - абсолютный хит на Нетфликсе, ну а мне такое, как вы знаете, в принципе нравится.

https://www.youtube.com/watch?v=9NlZRmJBiJw

И все-таки у НИХ, похоже, хороший альбом в пятницу выйдет. Облегчение за облегчением. Хотя пока не услышу полностью, не поверю.

https://www.youtube.com/watch?v=nmpBEoiuUBw

Деми, конечно, солидно так по року (и, кстати, СОВСЕМ не только по поп-панку) угорела, ничего не скажешь. Еще не дослушал до конца, но это, безусловно, один из лучших альбомов в карьере, где-то даже вполне себе рядом с великой пластинкой Demi. Подробнее, естественно, завтра, однако я впечатлен.

Demi Lovato - Holy Fvck

Когда легендарная Деметрия Девонн Ловато в районе нового года провела похороны своей поп-музыки и объявила рок-эру, то я, признаться, не знал, как именно к этому относиться. Да, первые два полноформатника Ловато - солидные поп-рок-альбомы, которые крайне дороги моему сердцу (и не только по ностальгическим причинам). Именно поп-роковые, а не поп-панковые, к слову. Но вот проект Holy Fvck aka ТВОЮ Ж МАТЬ изначально выглядел как еще один поп-панк-релиз, коих сейчас навалом, и сделаны они часто максимально под копирку (и как раз с мегаклишированными названиями треков а ля Happy Ending). Однако на фоне весьма средненького и ну уж слишком тягучего прошлогоднего альбома резкая смена музыкальных приоритетов все же скорее вызывала оптимизм, подкрепленный сильными синглами Skin Of My Teeth и Substance. Хоть они и представляли собой довольно типичный поп-панк (особенно Substance), но это был разрыв, на фоне которого саморефлексия по поводу непростой жизни Деми смотрелась куда органичнее средненьких баллад последних лет.

Ну а когда стало известно, что звездная и вполне выдающаяся гитаристка Нина Страусс покинула группу Элиса Купера, чтобы провести тур с Ловато (он, кстати, начался еще до выхода альбома), стало понятно, что с Holy Fvck не все так банально и просто. И вы знаете, на первых альбомах Деми есть тяжелые песни, но ТАКОГО РАСКОЛБАСА Я ТОЧНО НЕ ОЖИДАЛ. Это вовсе не возвращение к корням (окей, пара куплетов напоминает раннее творчество Ловато, но не более того), это что-то совершенно новое. И с каждым новым прослушиванием в моей голове лишь усиливалась одна единственная мысль, на которой рецензию можно было бы, в принципе, и закончить: это не ТВОЮ Ж МАТЬ, это же просто ЕБАНУТЬСЯ.

Ну вот прошел стартовый фит с Янгбладом, проиграли два уже хорошо известных сингла, а что потом? А тут, блин, какая-то жесточайшая и тяжеленная смесь хард-рока и гранжа на Eat Me с Royal & The Serpent. А потом какой-то абсолютно раздалбывающий припев на заглавном треке. Прекрасный новый сингл 29. Замечательная поп-панковая City Of Angels с ультразапоминающимся припевом. Какая-то абсолютно сумасшедшая Bones с офигеннейшим полубрейкдауном. Да тут даже МЕРТВЫЕ ДРУЗЬЯ есть, еще не захороненные даже. Все отдельно и не перечислишь. В общем, коммерческий поп-панк здесь, конечно, на месте, но он больше для привлечения внимания, а в остальном Holy Fvck - это мощный хард-рокище, заслуживающий внимания и огромного уважения. Тем символичнее, что альбом вышел в 77-й день рождения великого рок-вокалиста Иэна Гиллана из Deep Purple.

Бегите слушать, это МЯСО. Я в последние годы не то чтобы начинал терять интерес к Деметрии, но был несколько разочарован тем, что она делала в музыкальном плане. Даже Tell Me You Love Me не был по-настоящему хорошим альбомом, хоть и синглы там полностью в порядке. Но вот он, настоящий камбечище. Просто кайф! Спасибо, Деми.

https://www.youtube.com/watch?v=2wgvwc-FQFk

Деми Ловато выпустила свой 8-й альбом HOLY FVCK и надавала всем нам по морде чистым и святым роком! В связи с этим мы решили собраться и изучить всю дискографию певицы, понять её корни, вычислить лучшие работы и познать её суть. Помог нам в этом главный ловатик Украины — Денис Трубецкой, автор телеграм-канала @taylorlovato

Слушайте на всех площадках: https://podcast.ru/1467411563

Перезаписи 1989 и Speak Now? Какие перезаписи, о чем вы вообще?

Признаюсь: то, что Тэйлор Свифт и a-ha выпускают свои новые альбомы в один день слегка повышает мои надежды на смерть Владимира Путина 21-го октября. Гулять так гулять.

WELL.

ВОСЬМИДЕСЯТЫХ много не бывает. Мисс Макс просто уничтожает, что тут еще сказать.

https://www.youtube.com/watch?v=WSX6ZRX4_-Q

Еще один удивительный случай эпохи тиктока: году эдак в 2017-м или 2018-м Дэвид Гетта, один из немногих моих любимых французов, сыграл в сете на каком-то EDM-фестивале отправленный в мусорную корзину римейк бессмертной Blue от Eiffel 65 с Биби Рексой на вокале, про что все, естественно, давно забыли. Вплоть до этого августа, когда демка стала все чаще всплывать в разных тиктоках. И вот, на прошлой неделе Гетта и Рекса таки релизнули готовый трек. Это, конечно, РАЗРЫВ, который будет играть из каждого утюга, что уже вполне себе происходит. Я, кстати, не большой поклонник Blue, хоть и признаю заслуженную легендарность этой песни, и вообще часто не в восторге от паразитирования на каких-то слишком известных сэмплах. Однако тут мы видим попросту выдающуюся танцевальную работу. Как мне кажется, у этого успеха три основных составляющих: во-первых, голос Биби и EDM созданы друг для друга, во-вторых, простой и суперзапоминающийся текст припева и, наконец, роскошный миксинг (бас в дропе звучит мощнейше, да и вообще звуковая палитра крайне богатая и просторная). Ну и все новые музыкальные элементы абсолютно в тему. Одним словом, огонь. Однозначно один из лучших треков 2022-го.

https://www.youtube.com/watch?v=NN1f066QTMU

Качество, конечно, так себе, но тем не менее.

Не знаю, конечно, что там Тэйлор и a-ha выпустят 21-го октября, и альбом Деми был хорош, но как минимум в жанре трэш-поп пластинка Специальная военная операция явно окажется высоко в списке лучших альбомов года. Особенно те треки, где Конашенков на фите. 🇺🇦🇺🇦🇺🇦

Жизнь нас к этому не готовила #AllTooUnwell

Rina Sawayama - Hold The Girl

Фанатом дебютного альбома Рины Саваямы я никогда не был. Нет, ну я, конечно, признавал его изобретательность и мощь отдельных песен, а также особую мелодичность творчества госпожи Саваямы, однако никакого реального восторга пластинка САВАЯМА у меня не вызвала и не вызывает по сей день. Многие ее описывали как смесь аренби нулевых и ню-метала (тоже нулевых, конечно), но это в глобальном контексте лонгплея, понятное дело, было чушью: ню-метал (отвратительный жанр, простите) там присутствовал в крайне ограниченных масштабах, а вот аренбишка, конечно, имела место быть. Что, естественно, жирный минус. Но вот второй альбом Рины Hold The Girl - ЭТО ПРОСТО ОХРЕНИТЕЛЬНЕЙШИЙ РАЗРЫВ, У МЕНЯ НИКАКИХ ЦЕНЗУРНЫХ СЛОВ НЕТ, ААААААААА. АААААААААААААА. АААААААААААААААААААА.

Причем от громадного разнообразия жанров мисс Саваяма никак не избавилась, хоть и, к счастью, выкинула проклятый ню-метал на заслуженную свалку истории. Ура! Но, ребята, пофиг на жанры, ГЛАВНОЕ: ТУТ НЕТ НИ ОДНОЙ СЛАБОЙ ПЕСНИ. ВООБЩЕ НИ ОДНОЙ. И я совсем не хочу заранее говорить про альбом года и про прочее подобное бла-бла-бла, тем более, что у меня достаточно и других кандидатов. Однако Hold The Girl вам нужно послушать ОБЯЗАТЕЛЬНО. Я искренне не знаю, что Саваяма курила и употребляла, рефлексируя о том, как она потеряла прежнюю юную себя, которая, впрочем, куда больше хотела нравиться остальным, чем просто жить (основная нить альбома), но я для продуктивности своей журналистской деятельности тоже хочу такие вещества. Особенно сейчас.

Возвращаясь к делу и к жанрам, хоть нам на них и плевать: тут собрано реально все. вот правда (кроме того, что нормальные люди слушать не могут). Даже если посмотреть только на синглы: This Hell позавидовала бы Шанайя Твэйн, ОФИГИТЕЛЬНЕЙШАЯ Hold The Girl лучше 87,5 процентов дискографии Леди Гаги, а Hurricanes бы спокойно минуснула карьеру Келли Кларксон (мы ее, впрочем, любим, ничего такого не подумайте). А ведь тут у нас еще и вполне себе откровенный индастриал на Your Age, абсолютно раздалбывающий припев на Imagining, вдохновленной в целом танцевалкой девяностых, абсолютнейшая хитяра Frankenstein и невероятная баллада Send My Love To John, отсылающая нас к тэйлорсвифтовскому Фольклору, о котором восхищенно высказывалась своя Саваяма.

Если говорить в целом, то Hold The Girl при всей своей разнообразности, конечно, сильно направлен на тех людей, которые ностальгируют по попсе нулевых просто из-за того, что были тогда молоды. Многие из тех, кто полностью застрял в прошлом и не хочет воспринимать новую музыку, естественно, на автомате будут в восторге от этой пластинки, не особо разбираясь в деталях, мелодиях, жанрах и глубине задумок. Но альбом Саваямы - не тот случай, когда этому вполне натуральному подходу стоит перечить из принципа. Тут все настолько круто, что нужно просто наслаждаться, отставив все нерационально-эмоциональные сомнения. Спасибо, Рина, это было очень сильно!

https://www.youtube.com/watch?v=ypenmqenFWg

Blackpink - Born Pink

Вот и дожили мы до второго "полноформатника" главного объекта культурного наследия Южной Кореи. Смысл кавычек, думаю, вы уловили сразу: как и в случае с альбомом АЛЬБОМ, Блэкпинк не стали отходить от традиций и снова ограничились всего восемью треками. Нужно сказать, что дебютник в плане качества был очень, очень, очень ничего, поэтому автоматически возникали вопросы, смогут ли девушки остаться на том же заоблочном уровне. Дать однозначный ответ после трех-четырех прослушиваний сложно: Born Pink - КЛАССНЫЙ, НО БЕЗУМНО, БЕЗГРАНИЧНО СТРАННЫЙ АЛЬБОМ.

Начну с того, что лид-сингл Pink Venom я что-то в момент выхода два раза послушал и отставил в сторону, меня изначально вообще не задело и не зацепило. Оно и понятно: розового Венома мы уже два раза видели в исполнении Тома Харди, хватит. Ну реально, в детстве у меня Веном (aka Черная смерть; кто знает - тот поймет) вызывал реальный страх и огромное сопереживание Питеру Паркеру, а они тут какую-то комедию ломают (хотя мне нравится, не скрою). Однако в последнее время Розовый яд таки начал выполнять свою главную задачу и раздалбывать меня. Во многом из-за припева, построенного по всем заветам рэп-творчества группы Кобыла и трупоглазые жабы, главный из которых - уверенно и нагло повторять одну и ту же фразу или даже просто слово.

Так вот, первые три песни (а Pink Venom открывает пластинку) направлены изключительно на то, чтобы раздолбать слушателя. И со своей задачей они справляются: Shut Down жутко прилипчивая, а у Typa Girl замечательный предприпев, проводящий изысканную линию, опять же, к припевной долбежке. А с четвертого трека внезапно начинается СОВСЕМ ДРУГОЙ АЛЬБОМ. На Yeah Yeah Yeah, например, Блэкпинк демонстрируют нам ВОСЬМИДЕСЯТЫЕ, тогда как концовка песни напоминает смесь творчества Roozevelt и M83. Hard To Love - типичная радийная песня из орбиты Better Days от диджеев Neiked, Мэй Мюллер и Polo G. The Happiest Girl - внезапно ХОРОШАЯ, ПРОНЗИТЕЛЬНАЯ БАЛЛАДА, чего мы от Блэкпинк едва ли ожидали. Ну а заканчивается все вышедшей ранее к какой-то мобильной игре Ready For Love, своего рода продолжением МОНУМЕНТАЛЬНОЙ Lovesick Girl с дебютника, сильно вдохновленной EDM-попом середины десятых: куплеты звучат как Дэвид Гетта ft. Сара Ларссон (это намек на вполне конкретную песню, кстати), а на дропе француза будто сменяют Major Lazer. Lovesick Girls, наверное, будет посильнее, но песня классная.

Материал на Born Pink, бесспорно, хороший (и, кстати, сильно бросается в глаза, что на альбоме ОЧЕНЬ МНОГО АНГЛИЙСКОГО ЯЗЫКА). Но я не понимаю, почему три раздалбывающих песни в начале не разбросаны по всему треклисту, а идут друг за другом, и местами вообще не отстреливаю, как некоторые треки вяжутся друг с другом в рамках одной пластинке. На АЛЬБОМЕ такие проблемы тоже были, но не имели настолько громадного масштаба. Тем не менее, удовольствие получено, а это главное. Тоже обязательно послушайте, даже если скептически относитесь к Блэкпинк.

https://www.youtube.com/watch?v=QuP2gJ0O-Nc

Хит, конечно, по всем фронтам. Не могу не приветствовать смену весьма надоевшей сонической парадигмы у Сэма Смита. Ну а карьере нашей любимой принцессе шлюшкопопа Ким Петрас безотказная мировая хитяра, надеюсь, серьезно поможет.

https://www.youtube.com/watch?v=7QXDnWRy6MI

Kelsea Ballerini - Subject To Change

Что я имею честь вам сообщить: моя любимая представительница кантри-попа на прошлой неделе выпустила просто ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫЙ АЛЬБОМ. Келси Баллерини сильно порадовала всех нас еще в 2020-м году со своей пластинкой Kelsea, но ее четвертый альбом Subject To Change - еще один шаг вперед к завоеванию вашего сердца. Так как вы все обычно жутко боитесь кантри (если речь не о госпоже Свифт), то сделаю традиционную оговорку: песен с ну очень уж яркими элементами кантри тут буквально несколько, причем в начале лонгплея их непропорционально много, да и они реально угарные. Слушать ту же You're Drunk, Go Home, коллаборацию с Келли Кларксон и кантри-звездой Карли Пирс, без улыбки невозможно.

В остальном, по своему настроению альбом мне сильно напоминает легендарную одноименную пластинку группы Muna, хотя, казалось бы, что вообще общего может быть у квировской синтухи и консервативного кантри. Однако таки может (или у меня не все в порядке с головой, что тоже в пределах вероятного). И это преимущественно сладкие, какаоподобные, пурпурно-розовые вокальные мелодии Келси, от которых я получил просто ГРОМАДНЕЙШЕЕ УДОВОЛЬСТВИЕ. Причем я вообще не думал, что Subject To Change получится именно таким. Последние годы в жизни Келси были, эм, так себе: расставание с мужем, ссора с подругой Холзи, на что Баллерини прямо намекает в удивительной по своей красоте Doin' My Best, пожалуй, единственной глубоко рефлексирующей песне пластинки, и все такое.

Келси нам так прямо и говорит в заглавной и открывающей Subject To Change: да, что-то все не очень получилось, но фиг с ним, я переворачиваю страницу и рада переменем, хоть и, блин, таки БОЛЬНО. А с The Little Things уже начинается офигенный танцевальный кантри-поп. И куда ни посмотри, замечательных песен просто до фига: магическая по своей атмосфере Muscle Memory, I Guess They Call It Fallin' с отменным припевом, лирическая Walk In The Park и, конечно, классный первый сингл Heartfirst. Красота, в общем. Дайте Санни, ой, Келси шанс.

https://www.youtube.com/watch?v=4AiBQ1yOi6E

Charlie Puth - Charlie

Чарли Пут - музыкант не просто талантливый, а и во многом гениальный, не побоюсь этого слова. Все мы знаем и про его абсолютный слух, и про выдающиеся продюсерские качества. Мегахитов он написал немало: тут и свои собственные Attention и We Don't Talk Anymore, и, конечно же, Stay Кида Лароя и Джастина Бибера, в создании которой Пут сыграл ключевую роль. Но вот именно с альбомами у Чарли как-то не задалось. Да, вторая его пластинка Voicenotes местами восхищает великолепными How Long, Done For Me или The Way i Am, однако весь остальной материал там крайне посредственный.

За четыре года после Voicenots Пут не раз пытался запускать альбомные циклы, но ничего путного (уж простите мне этот каламбур) из этого не выходило. Хотя задуманная в 2019-м году как лид-сингл I Warned Myself, кстати, среди моих любимых песен Чарли. Но на фоне заслуженного тиктовокого успеха отличного трека Light Swtich лейбл Atlantic Records НАКОНЕЦ дал Путу выпустить свой третий полноформатник. И слава богу, ибо альбом ЧАРЛИ - первая по-настоящему добротная пластинка в дискографии американца, которая крайне солидно смотрится и на фоне других сильных релизов текущего года.

Charlie - это легкая, но при этом крайне изобретательная поп-музыка, в которой за видимой простотой скрываются сложные вокальные мелодии и максимально умный, въедчивый продакшн. Взять хотя бы вступительную That's Hilarious, которая тоже вошла в пантеон моих любимых песен у Пута - ну ведь абсолютно замечательные ноты в предприпеве, ничего не скажешь. Весь старт пластинки вообще справедливо можно назвать блестящим: рефрен выпущенной еще на прошлой неделе Charlie Be Quiet! (в которой очень удачно использован гитарный дисторшн) я уже не раз напевал сразу после того, как проснуться, Light Switch есть Light Switch, а There's A First Time For Everything и Smells Like Me удачно украшены элемантами восьмидесятничества.

На самом деле, только Left And Right с Джонгуком из BTS (несмотря на интересный продакшн припева) и Marks On My Neck кажутся мне слишком плоскими и пластилиновыми, но и они достаточно веселые, чтобы получать от них удовольствие. Тексты альбома, кстати, почти полностью посвящены теме хартбрейка (Чарли в хорошей Tears On My Piano сам смеется над тем, что пишет песни только для того, чтобы рыдать), но все это легко и не лишено самоиронии, которая в том числе выражена в абсолютно абсурдных рифмах в ряде песен - как, например, Loser / Lose her в треке Loser. Это, кстати, одна из лучших песен альбома: здесь поп-припев прямиком из нулевых переплетается с легкими оттенками восьмидесятых в куплетах.

В общем, если предыдущие альбомы Чарли по качеству напоминали скорее последний римейк на Ангелов Чарли, то пластинка ЧАРЛИ местами даже не просто хорошая, а отличная. Не могу не приветствовать, что неоспоримый талант Пута наконец раскрылся куда полнее, чем раньше.

https://www.youtube.com/watch?v=Sp6BS-rSr98

a-ha - True North

И такое бывает, что двое из трех твоих любимых исполнителей выпускают свои новые альбомы в один день. И так как Полночи госпожи Свифт мы до семи утра не услышим (хотя часть альбома вроде бы слили в сеть, но останемся хоть отчасти законопослушными), то я воспользовался VPN, врубил Спотифай через новозеландскую айпишку и полдня слушал новую пластинку дорогих норвежцев a-ha - альбом, до которого я уже не думал дожить. Ибо в последние годы ничего не указывало на то, что Магне, Мортен и Пол будут чем-либо заниматься вместе, помимо туров, а недавняя документалка про a-ha лишь подчеркнула вечные разногласия внутри трио.

Не чего я ТОЧНО не ожидал: True North, записанный практически вживую в городе Буде севернее Полярного круга при поддержке Арктического филармонического оркестра - одна из лучших полноформатных работ a-ha 21-го века. Хотелось бы написать, что это самый экспериментальный альбом в дискографии a-ha, но не факт, что это так. Ведь из десяти предыдущих пластинок a-ha, признанных классиков синти-попа, трое - рок-альбомы по сути, и рок-альбомы изобретательные. Тем не менее, фишка True North не только в том, что синты здесь заменяет оркестр (и ОПЯТЬ ЖЕ, если вспомнить великую Hunting High And Low или сингл Under The Makeup с предыдущего Cast In Steel, то новизна лишь в масштабе использования), но и в экспериментах гитариста Пола Воктора-Савоя, написавшего True North напополам с клавишником Магне Фурухольменом - по шесть песен на каждого.

Помимо отличнейших и абсолютно ахашных As If и Forest For The Trees (отличная песня для массового слушателя), Пол слегка ударился в свинг, фанк и американскую фильмовую музыку середины прошлого века. Когда я впервые услышал об этом, то был, мягко скажем, не в восторге. Но когда услышал сами песни, то мое мнение СИЛЬНО изменилось. Да, заключительная Oh My Word довольно скучная, пусть и вполне элегантно закрывает лонгплей. Но вот Bumblebee, изначально написанная к 60-летию сестры Пола, запала мне своей мелодикой с первых аккордов, да и Hunter In The Hills вполне ничего. Однако самое главное: С Make Me Understand Воктор-Савой написал главный хит альбома. Куплеты моментально отсылают нас к саунду великого альбома Scoundrel Days, а припев - цепляющая сонграйтерская мощь Пола, по которой мы так случали.

Минус True North в том, что песни Пола и Магне мало что объединяет друг с другом, помимо голоса Мортена Харкета и, собственно, оркестра. Это заметно и по тематике: треки Пола о чем-то своем и разном, а Магне - о защите природы, ответственности будущего поколения и всем подобном. Плюс же в том, что песни Магне тоже ОЧЕНЬ ХОРОШИ, о чем говорит уже то, что (неплохие) синглы I'm In и You Have What It Takes слегка меркнут на фоне остальных его четырех треков. Between The Halo And The Horn влюбила меня в себя еще с аккордного перебора в начале, True North заставила меня прослезиться своей весьма осознанной аллюзией на Stay On These Roads, Bluest Of Blue просто хороша, а Summer Rain, наверное, главный Магне-бриллиант на альбоме. Что в треках Фурухольмена действительно радует: Магне в последние годы склонен злоупотреблять лиричностью и меланхолией, но практически каждая его песня здесь рано или поздно разгоняется. Приятное отличие от сольного творчества.

True North - лишь третий альбом a-ha, который я послушал в момент релиза (слушать я их начал лишь в 2008-м году). Foot Of The Mountain мне понравился наполовину, Cast In Steel мне пришлось полюбить скорее через силу. А вот Истинный Север мне пришелся по душе сразу и сильно. Он, может, и начинается не с самых удачных песен на пластинке, но я могу гарантировать: с As If и как минимум вплоть до Summer Rain вы получите большое удовольствие. Не так много в карьере у норвежцев было настолько стабильно сильных альбомов. Очень доволен результатом.

https://www.youtube.com/watch?v=7TlBkE3Lzgo