Список лучших альбомов, часть 2. Первая — постом выше.
Gojira — Fortitude
#progressive_metal | #groove — Выбор подписчиков
Bleachers — Take the Sadness Out of Saturday Night
#indie_pop | #folk_pop — Спрингстин года
Deafheaven — Infinite Granite
#dream_pop | #true_bmwbm — Дримпоп года
мытищи в огне — Хорошо у нас в аду
#post_hardcore | #art_punk | #math_rock | #experimental — По-хардкору, по-матану
Thief — The 16 Deaths Of My Master
#electronic | #trip_hop | #industrial — Электронный альбом года
200 Stab Wounds — Slave to the Scalpel
#death_metal — Модный дэт-метал
Converge & Chelsea Wolfe — Blooodmoon I
#hardcore | #ethereal_wave | #post_metal | #sludge | #dark_folk — Мешанина года
Monolord — Your Time to Shine
#stoner | #doom | #heavy_psych — Стоунер года
#e_music_2021
Gojira — Fortitude
#progressive_metal | #groove — Выбор подписчиков
Bleachers — Take the Sadness Out of Saturday Night
#indie_pop | #folk_pop — Спрингстин года
Deafheaven — Infinite Granite
#dream_pop | #true_bmwbm — Дримпоп года
мытищи в огне — Хорошо у нас в аду
#post_hardcore | #art_punk | #math_rock | #experimental — По-хардкору, по-матану
Thief — The 16 Deaths Of My Master
#electronic | #trip_hop | #industrial — Электронный альбом года
200 Stab Wounds — Slave to the Scalpel
#death_metal — Модный дэт-метал
Converge & Chelsea Wolfe — Blooodmoon I
#hardcore | #ethereal_wave | #post_metal | #sludge | #dark_folk — Мешанина года
Monolord — Your Time to Shine
#stoner | #doom | #heavy_psych — Стоунер года
#e_music_2021
Falls Of Rauros — Key To A Vanishing Future (2022, Gilead Media)
#atmospheric_black_metal | #progressive_metal | #folk
После трехлетнего молчания портлендская банда Falls of Rauros вернулась со своим шестым полноформатником «Key To A Vanishing Future». Еще с самого основания в 2005 году, когда Falls Of Rauros были дуэтом, они избрали путь, в котором они искали свой саунд, балансирующий между атмосферным металом и фолком, что в некотором роде сближало их с каскадианской бм-сценой и такими проектами как Agalloch и Panopticon. Но эти парни стараются никогда не повторяться, поэтому в новой работе они привнесли новые влияния в свой саунд, интегрировав более явные намеки на дэт-метал и прог, но при этом не потеряли блэк-метал и североамериканский фолк, из которых состоит их основное звучание. Похоже, это самый тяжелый и технически сложный альбом в их дискографии. Обложку, кстати, нарисовал Остин Ланн из Panopticon.
Apple Musiс / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Spotify
#atmospheric_black_metal | #progressive_metal | #folk
После трехлетнего молчания портлендская банда Falls of Rauros вернулась со своим шестым полноформатником «Key To A Vanishing Future». Еще с самого основания в 2005 году, когда Falls Of Rauros были дуэтом, они избрали путь, в котором они искали свой саунд, балансирующий между атмосферным металом и фолком, что в некотором роде сближало их с каскадианской бм-сценой и такими проектами как Agalloch и Panopticon. Но эти парни стараются никогда не повторяться, поэтому в новой работе они привнесли новые влияния в свой саунд, интегрировав более явные намеки на дэт-метал и прог, но при этом не потеряли блэк-метал и североамериканский фолк, из которых состоит их основное звучание. Похоже, это самый тяжелый и технически сложный альбом в их дискографии. Обложку, кстати, нарисовал Остин Ланн из Panopticon.
Apple Musiс / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Spotify
Cave In — Heavy Pendulum (2022, Relapse Records)
#sludge_rock | #post_hardcore | #stoner_metal | #psychedelic | #progressive
Культовые бостонцы Cave In, в чей состав входят участники Converge и Old Man Gloom, вернулись после трехгодичного затишья и выпустили свой новый полноформатный альбом. «Heavy Pendulum» в полной мере пропитан квинтэссенцией узнаваемого творчества группы, даже несмотря на то, что это первый альбом, записанный без басиста Калеба Скофилда, который погиб в аварии в 2018 году.
Музыка Cave In, пожалуй, одна из самых сложных задач для любителей тегать жанры. Здесь и наследие американского хардкора, и почтово-прогрессивные элементы, и даже напоминания о гранже и старом хард-роке, но основной акцент безусловно на психоделическом звучании кроссовера сладжа и стоунера.
В любом случае, новый материал от Cave In один из лучших в этом году на тяжелой сцене, а подобные релизы в нынешние времена в большой дефиците.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
#sludge_rock | #post_hardcore | #stoner_metal | #psychedelic | #progressive
Культовые бостонцы Cave In, в чей состав входят участники Converge и Old Man Gloom, вернулись после трехгодичного затишья и выпустили свой новый полноформатный альбом. «Heavy Pendulum» в полной мере пропитан квинтэссенцией узнаваемого творчества группы, даже несмотря на то, что это первый альбом, записанный без басиста Калеба Скофилда, который погиб в аварии в 2018 году.
Музыка Cave In, пожалуй, одна из самых сложных задач для любителей тегать жанры. Здесь и наследие американского хардкора, и почтово-прогрессивные элементы, и даже напоминания о гранже и старом хард-роке, но основной акцент безусловно на психоделическом звучании кроссовера сладжа и стоунера.
В любом случае, новый материал от Cave In один из лучших в этом году на тяжелой сцене, а подобные релизы в нынешние времена в большой дефиците.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
Porcupine Tree — Closure / Continuation (2022, Music For Nations)
#progressive_rock
Eще одно значимое возвращение на этой неделе — первый за двенадцать лет новый альбом английских прог-рокеров Porcupine Tree. Последнее десятилетие фронтмен группы Стивен Уилсон занимался сольным проектом и в прошлом году выпустил альбом «The Future Bites», где попытался скрестить прогрессивную и поп-музыку, но релиз не снискал особого интереса у публики, поэтому Стивен решил достать из рукава давно залежавшийся козырь. На своём одиннадцатом альбоме Porcupine Tree возвращаются к корням и демонстрируют квинтэссенцию всей своей дискографии — восьмиминутные композиции, фанковый бас, наследие спейс-рока и идеальная отрисовка прогрессивных текстур. В общем, релиз полный экстаза для любителей жанра и совершенно скучный для всех остальных.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music
#progressive_rock
Eще одно значимое возвращение на этой неделе — первый за двенадцать лет новый альбом английских прог-рокеров Porcupine Tree. Последнее десятилетие фронтмен группы Стивен Уилсон занимался сольным проектом и в прошлом году выпустил альбом «The Future Bites», где попытался скрестить прогрессивную и поп-музыку, но релиз не снискал особого интереса у публики, поэтому Стивен решил достать из рукава давно залежавшийся козырь. На своём одиннадцатом альбоме Porcupine Tree возвращаются к корням и демонстрируют квинтэссенцию всей своей дискографии — восьмиминутные композиции, фанковый бас, наследие спейс-рока и идеальная отрисовка прогрессивных текстур. В общем, релиз полный экстаза для любителей жанра и совершенно скучный для всех остальных.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music
Sofie Birch — Holotropica (2022, intercourse)
#ambient | #new_age | #progressive_electronic
Новый релиз Софи Берч из Копенгагена. Последнее время Софи пробовала писать музыку в самых разных спектрах — от экспериментов с ASMR на «Whisper Fold Brush» и коллажирования полевых записей из своих путешествий на «Themes For A Better Tomorrow Vol. II 'Hidden Terraces'» до фортепианных импровизаций на «Behind Her Name Chestnuts Fall Forever». Но если раньше музыку Берч было легко представить как нечто естественное, непрошенное и возникшее из взаимодействия стихий, то «Holotropica» больше похожа на тщательно продуманный и проработанный альбом. Это по-прежнему эмбиентная музыка, но там, где большая часть предыдущих работ Софи была минималистичной, новый релиз звучит невероятно детализировано. Мягкий дрейфующий эмбиент с влиянием нью-эйджа и прогрессивной электроники, похожий на дуновение ветра скользящего по водной глади.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
#ambient | #new_age | #progressive_electronic
Новый релиз Софи Берч из Копенгагена. Последнее время Софи пробовала писать музыку в самых разных спектрах — от экспериментов с ASMR на «Whisper Fold Brush» и коллажирования полевых записей из своих путешествий на «Themes For A Better Tomorrow Vol. II 'Hidden Terraces'» до фортепианных импровизаций на «Behind Her Name Chestnuts Fall Forever». Но если раньше музыку Берч было легко представить как нечто естественное, непрошенное и возникшее из взаимодействия стихий, то «Holotropica» больше похожа на тщательно продуманный и проработанный альбом. Это по-прежнему эмбиентная музыка, но там, где большая часть предыдущих работ Софи была минималистичной, новый релиз звучит невероятно детализировано. Мягкий дрейфующий эмбиент с влиянием нью-эйджа и прогрессивной электроники, похожий на дуновение ветра скользящего по водной глади.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp
Paul van Dyk — Reflections (2003, Urban)
#progressive_trance
Имя Пола ван Дайка (да, мы за английскую транскрипцию) известно далеко за пределами престарелой клубной тусовки, как, в общем-то, и имена остальных супер-звезд прог-транс сцены из середины 90-ых. Причина тому — при всех рейвовых истоках, прогрессив транс удобно вмещался в ротацию радиостанций, ориентированных на поп-музыку. Тут тебе и прямая бочка, и въедливые мелодии, и сладенький вокал, и задорное настроение.
Маттиас Пауль, как это водится, на заре своей карьеры зашел сразу с козырей. Его «For An Angel» стал мега-хитом, обзавелся буквально сотней ремиксов, которые выходят по сей день, и открыл автору дорогу в мир большого транса. Если быть точнее, то этот «большой транс» Маттиас и создал, потому что все эти ваши Тиесто и Армины ван Бюрены появятся на сцене только через пару лет.
Следующие два альбома «Seven Ways» и «Out There And Back» обошлись без вселенских хитов, но не затерялись на сцене, а вот четвертый номерной лонгплей «Reflections» подарил Полу новый виток популярности и стал, по всей видимости, лучшим альбомом в его карьере, заслуженно получившим Грэмми. Пластинка была выдержана в куда более меланхоличных тонах и имела при себе два мировых хита: «Nothing But You» и «Connected», который взяла в оборот Motorola и использовала в рекламе и рингтонах своих мобилок. Именно «Connected» и сделала музыку Пола известной уже и в среде школьников, кабанчиков и домохозяек.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube
#progressive_trance
Имя Пола ван Дайка (да, мы за английскую транскрипцию) известно далеко за пределами престарелой клубной тусовки, как, в общем-то, и имена остальных супер-звезд прог-транс сцены из середины 90-ых. Причина тому — при всех рейвовых истоках, прогрессив транс удобно вмещался в ротацию радиостанций, ориентированных на поп-музыку. Тут тебе и прямая бочка, и въедливые мелодии, и сладенький вокал, и задорное настроение.
Маттиас Пауль, как это водится, на заре своей карьеры зашел сразу с козырей. Его «For An Angel» стал мега-хитом, обзавелся буквально сотней ремиксов, которые выходят по сей день, и открыл автору дорогу в мир большого транса. Если быть точнее, то этот «большой транс» Маттиас и создал, потому что все эти ваши Тиесто и Армины ван Бюрены появятся на сцене только через пару лет.
Следующие два альбома «Seven Ways» и «Out There And Back» обошлись без вселенских хитов, но не затерялись на сцене, а вот четвертый номерной лонгплей «Reflections» подарил Полу новый виток популярности и стал, по всей видимости, лучшим альбомом в его карьере, заслуженно получившим Грэмми. Пластинка была выдержана в куда более меланхоличных тонах и имела при себе два мировых хита: «Nothing But You» и «Connected», который взяла в оборот Motorola и использовала в рекламе и рингтонах своих мобилок. Именно «Connected» и сделала музыку Пола известной уже и в среде школьников, кабанчиков и домохозяек.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube
Polyphia — Remember That You Will Die (2022, Rise Records)
#progressive_rock | #flamenco_nuevo | #fusion | #math_rock | #trap
Попробуем говорить безотносительно прошлых релизов и каких-либо ожиданий (что весьма сложно, ибо опыт прошлого важен). Полифия, стало быть, это группа инструментальная, но обильно использующая гостевых вокалистов. Почти половина треков наполнена вокалом, причем далеко не однобоким по происхождению, кто-то пришел из хип-хопа, кто-то из поп-музыки а кто-то из метала. (В первоначальном драфте текста здесь я сомневался в необходимости каких-то из фитов на альбоме, и посчитал их слишком избыточными и не качественными, но поменял свое мнение). Со второго и более прослушиваний уже можно заметить, что к каждому фиту здесь индивидуальный подход. Например, трек с Софией Блэк («ABC»), которую звучание Полифии буквально абсорбирует в себя, и она начинает подстраиваться под тональности и ритм инструментов. Звучит крайне технично с обеих сторон. Говоря о хип-хопе, фит с Killstation («Memento Mori») и $NOT («Fuck Around and Find Out») звучат интересно, но хуже остальных фитов, слишком уж они прямолинейно потворствуют хип-хопной натуре; третий же фит, «Chimera», уделяет рэперу Lil West лишь финальную часть, а первые две трети тратит на рефлексию творческого пути группы. Под описание “занимает неприлично много места” подходит «Bloodbath» с Чино Морено, но он, по сути, является этаким экспериментом слияния шугейзовой натуры Морено и прогерской Полифии воедино (и вполне успешно). Про инструментальные треки постараюсь сказать короче: «Genesis», «The Audacity» — идеальное дополнение звучания Полифии, сингловые «Playing God» и «Neurotica» new level собственного звучания группы, «Reverie» как будто из прошлого альбома или с сильной отсылкой. «All Falls Apart» интерлюдийное нечто, которое вы, если не смотреть в треклист, сочтете концом или началом другого трека. И завершает пластинку фит со Стивом Ваем («Ego Death»), который звучит именно так, как его можно себе представить скрестив Полифию и Вая, то есть космически круто. Можно подробно разбирать каждый трек, если вышеописанного станет мало.
Альбом следует заповеди хорошего сиквела (будучи квадриквелом) и выкручивает всё хорошее из предшественника на предельную громкость, а также убирает то, что можно было посчитать недостатком. Если на “New Levels New Devils” недостатком можно назвать продолжительность альбома в тридцать три минуты, то “Remember That You Will Die” вырос до сорока минут. Но это музыкальное полотно так хорошо скроено, что, во-первых, ты не замечаешь как пролетают эти двенадцать треков, во-вторых, не замечаешь ухом переходов между ними. Это буквально живой организм, заключенный в формате альбома.
Экспериментальные вставочки и неочевидные музыкальные ходы стали здесь ещё более экспериментальными и интересными, это отдаляет релиз от каких-то привычных нам жанров, но если не тэгов. Прог- и мат-рок окончательно слились с фанково-фламенковой гитарой, за которой как звери за диснеевской принцессой, тянется шлейф из электроники и духовых. При этом метальные и джентовые корни не забыты, они периодически появляются в свете софитов, особенно ярко в рефлексивной «Chimera». Все духовые инструменты, что будут появляться нам по пути треклиста, это и фитовые и не отмеченные артисты. В половине треков ударку написал и записал Люк Холланд, но использована она после редактуры Клэя, оригинального барабанщика группы.
Когда у тебя есть канон жанра, какой-то унифицированный звук и набор инструментов для его извлечения, можно сказать что у какой-то группы “необычный прог”, потому что, ого, туда добавили новую дуделку. Так было с Полифией раньше, они по-своему подходили к тому же дженту и прог-року. Но теперь ощущается такой шквал разномастных элементов, что и не возникает мысли о неуместности и не каноничности какой-то части этого музыкального полотна. Потому что они создают собственный канон.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
#progressive_rock | #flamenco_nuevo | #fusion | #math_rock | #trap
Попробуем говорить безотносительно прошлых релизов и каких-либо ожиданий (что весьма сложно, ибо опыт прошлого важен). Полифия, стало быть, это группа инструментальная, но обильно использующая гостевых вокалистов. Почти половина треков наполнена вокалом, причем далеко не однобоким по происхождению, кто-то пришел из хип-хопа, кто-то из поп-музыки а кто-то из метала. (В первоначальном драфте текста здесь я сомневался в необходимости каких-то из фитов на альбоме, и посчитал их слишком избыточными и не качественными, но поменял свое мнение). Со второго и более прослушиваний уже можно заметить, что к каждому фиту здесь индивидуальный подход. Например, трек с Софией Блэк («ABC»), которую звучание Полифии буквально абсорбирует в себя, и она начинает подстраиваться под тональности и ритм инструментов. Звучит крайне технично с обеих сторон. Говоря о хип-хопе, фит с Killstation («Memento Mori») и $NOT («Fuck Around and Find Out») звучат интересно, но хуже остальных фитов, слишком уж они прямолинейно потворствуют хип-хопной натуре; третий же фит, «Chimera», уделяет рэперу Lil West лишь финальную часть, а первые две трети тратит на рефлексию творческого пути группы. Под описание “занимает неприлично много места” подходит «Bloodbath» с Чино Морено, но он, по сути, является этаким экспериментом слияния шугейзовой натуры Морено и прогерской Полифии воедино (и вполне успешно). Про инструментальные треки постараюсь сказать короче: «Genesis», «The Audacity» — идеальное дополнение звучания Полифии, сингловые «Playing God» и «Neurotica» new level собственного звучания группы, «Reverie» как будто из прошлого альбома или с сильной отсылкой. «All Falls Apart» интерлюдийное нечто, которое вы, если не смотреть в треклист, сочтете концом или началом другого трека. И завершает пластинку фит со Стивом Ваем («Ego Death»), который звучит именно так, как его можно себе представить скрестив Полифию и Вая, то есть космически круто. Можно подробно разбирать каждый трек, если вышеописанного станет мало.
Альбом следует заповеди хорошего сиквела (будучи квадриквелом) и выкручивает всё хорошее из предшественника на предельную громкость, а также убирает то, что можно было посчитать недостатком. Если на “New Levels New Devils” недостатком можно назвать продолжительность альбома в тридцать три минуты, то “Remember That You Will Die” вырос до сорока минут. Но это музыкальное полотно так хорошо скроено, что, во-первых, ты не замечаешь как пролетают эти двенадцать треков, во-вторых, не замечаешь ухом переходов между ними. Это буквально живой организм, заключенный в формате альбома.
Экспериментальные вставочки и неочевидные музыкальные ходы стали здесь ещё более экспериментальными и интересными, это отдаляет релиз от каких-то привычных нам жанров, но если не тэгов. Прог- и мат-рок окончательно слились с фанково-фламенковой гитарой, за которой как звери за диснеевской принцессой, тянется шлейф из электроники и духовых. При этом метальные и джентовые корни не забыты, они периодически появляются в свете софитов, особенно ярко в рефлексивной «Chimera». Все духовые инструменты, что будут появляться нам по пути треклиста, это и фитовые и не отмеченные артисты. В половине треков ударку написал и записал Люк Холланд, но использована она после редактуры Клэя, оригинального барабанщика группы.
Когда у тебя есть канон жанра, какой-то унифицированный звук и набор инструментов для его извлечения, можно сказать что у какой-то группы “необычный прог”, потому что, ого, туда добавили новую дуделку. Так было с Полифией раньше, они по-своему подходили к тому же дженту и прог-року. Но теперь ощущается такой шквал разномастных элементов, что и не возникает мысли о неуместности и не каноничности какой-то части этого музыкального полотна. Потому что они создают собственный канон.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
Sunda Arc — Night Lands (2022, Gondwana)
#progressive_electronic | #future_garage | #modern_classical | #nu_jazz
Второй полноформатник братьев Смарт, известных по околоджазовому проекту Mammal Hands. Альбом «Night Lands» вышел на именитом британском лейбле Gondwana Records, где также обитают GoGo Penguin, Portico Quartet, Hania Rani и Forgiveness, что уже звучит многообещающе.
В своей музыке проект Sunda Arc опирается на танцевальную музыку, но при этом не теряет своего академического образования, внедряя джазовые и классические влияния, используя как электронные инструменты, так и акустические — от аналоговых синтезаторов и самодельного софта до саксофона и бас-кларнета.
Альбом предлагает мелодичные текстуры, пропитанные холодной меланхолией эмбиентного ландшафта, ритмическим паттерном фьюче-гэриджа и винтажными сэмплами различных инструментов, которые стирают грань цифрового, аналогового и акустического звучания.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#progressive_electronic | #future_garage | #modern_classical | #nu_jazz
Второй полноформатник братьев Смарт, известных по околоджазовому проекту Mammal Hands. Альбом «Night Lands» вышел на именитом британском лейбле Gondwana Records, где также обитают GoGo Penguin, Portico Quartet, Hania Rani и Forgiveness, что уже звучит многообещающе.
В своей музыке проект Sunda Arc опирается на танцевальную музыку, но при этом не теряет своего академического образования, внедряя джазовые и классические влияния, используя как электронные инструменты, так и акустические — от аналоговых синтезаторов и самодельного софта до саксофона и бас-кларнета.
Альбом предлагает мелодичные текстуры, пропитанные холодной меланхолией эмбиентного ландшафта, ритмическим паттерном фьюче-гэриджа и винтажными сэмплами различных инструментов, которые стирают грань цифрового, аналогового и акустического звучания.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
Faithless — Sunday 8PM (1998, Cheeky Records)
#trance | #trip_hop | #progressive_house
В конце прошлого года пришли печальные новости, что в возрасте 65 лет мир покинул Максвелл Александр Фрейзер, более известный, как Maxi Jazz — часть великого трио Faithless. В свое время Макси Джаз, Систер Блисс и Ролло изменили восприятие электронной музыки у широкой аудитории. Больше это не нишевое удовольствие для бунтующей молодежи, упарывающейся на рейвах всем, что попадется под руку. Макси Джаз, будучи убежденным буддистом, принес в танцевальную музыку "настоящую" религиозную духовность, но без душных проповедей за все хорошее и против всего плохого.
Пусть Faithless и стали всемирно популярны именно своими танцевальными мега-хитами вроде «God is a DJ», «Insomnia» или «We Come 1», их музыкальный диапазон был во много раз шире. На ранних можно было встретить всё от трип-хопа до афробита, от того же сай-транса до конвенционального хауса.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
#trance | #trip_hop | #progressive_house
В конце прошлого года пришли печальные новости, что в возрасте 65 лет мир покинул Максвелл Александр Фрейзер, более известный, как Maxi Jazz — часть великого трио Faithless. В свое время Макси Джаз, Систер Блисс и Ролло изменили восприятие электронной музыки у широкой аудитории. Больше это не нишевое удовольствие для бунтующей молодежи, упарывающейся на рейвах всем, что попадется под руку. Макси Джаз, будучи убежденным буддистом, принес в танцевальную музыку "настоящую" религиозную духовность, но без душных проповедей за все хорошее и против всего плохого.
Пусть Faithless и стали всемирно популярны именно своими танцевальными мега-хитами вроде «God is a DJ», «Insomnia» или «We Come 1», их музыкальный диапазон был во много раз шире. На ранних можно было встретить всё от трип-хопа до афробита, от того же сай-транса до конвенционального хауса.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
Katatonia — Sky Void of Stars (2023, Napalm Records)
#gothic_alternative_metal | #progressive_metal
Новый и двенадцатый по счету альбом шведской группы Katatonia. Вероятно, основная масса слушателей любит этих ветеранов за меланхоличный дарк-метал нулевых, более трушные слушатели воспринимают только их ранее творчество, когда они еще играли дэт-дум, но новая эпоха группы, которая началась с приходом гитариста Роджера Эйерссона (до этого играл в Tiamat) и выпуска альбома «City Burials», ознаменовалась уклоном в более взрослый прог-метал, хоть и в достаточной легковесной форме.
Вот и новая работа «Sky Void of Stars» имеет вполне проговое настроение, но формально это скорее альт-метал с толикой готической пелены и с узнаваемым саундом Кататонии последних двух десятилетий. Приятный альбом.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#gothic_alternative_metal | #progressive_metal
Новый и двенадцатый по счету альбом шведской группы Katatonia. Вероятно, основная масса слушателей любит этих ветеранов за меланхоличный дарк-метал нулевых, более трушные слушатели воспринимают только их ранее творчество, когда они еще играли дэт-дум, но новая эпоха группы, которая началась с приходом гитариста Роджера Эйерссона (до этого играл в Tiamat) и выпуска альбома «City Burials», ознаменовалась уклоном в более взрослый прог-метал, хоть и в достаточной легковесной форме.
Вот и новая работа «Sky Void of Stars» имеет вполне проговое настроение, но формально это скорее альт-метал с толикой готической пелены и с узнаваемым саундом Кататонии последних двух десятилетий. Приятный альбом.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
