Janelle Monáe — Dirty Computer (2018, Bad Boy)
#contemporary_rnb | #soul
Хайповейший ар-н-би альбом месяца от американской певицы Жанель Монэ на темы футуризма и girl power.
itunes: goo.gl/bZWnjM
#contemporary_rnb | #soul
Хайповейший ар-н-би альбом месяца от американской певицы Жанель Монэ на темы футуризма и girl power.
itunes: goo.gl/bZWnjM
Jungle — For Ever (2018, XL Recordings)
#soul | #neosoul | #pop
Второй полноформатный альбом от проекта из Лондона
Apple Music: goo.gl/T68CRm
#soul | #neosoul | #pop
Второй полноформатный альбом от проекта из Лондона
Apple Music: goo.gl/T68CRm
Bondax — Revolve (2018, Recur Recordings)
#electronic | #soul | #r_n_b
Новый альбом от проекта из Великобритании
Apple Music: goo.gl/s5Zvyd
#electronic | #soul | #r_n_b
Новый альбом от проекта из Великобритании
Apple Music: goo.gl/s5Zvyd
Various — Tabansi Records Sampler (2019, BBE)
funk | folk | soul
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
YouTube
BandCamp
Deezer
В прошлом году лондонский BBE (Barely Breaking Even) объявил о своих планах переиздать более 60 пластинок культового (локально) нигерийского лейбла Tabansi Records. Tabansi Records начал работать ещё в 50-х годах и накопил громадную коллекцию записей, более 5000 альбомов разной степени крутости, из которых представители BBE и отобрали самые приятные.
Предваряя дальнейший постепенный выпуск переизданий, BBE подготовили "Tabansi Records Sampler". название которого говорит само за себя. Подборка фокусируется на годах расцвета Tabansi — середины 70-х, когда в Нигерии поднялась мощная волна афробита, фанка и диско, которые стали безумно популярными практически по всему континенту. Sampler при этом предполагает и максимально широкий музыкальный срез, включив весьма мало похожих друг на друга исполнителей — если кт-о-то из них особенно приглянулся, всегда можно послушать отдельный альбом понравившейся группы, который либо уже вышел, либо выйдет в ближайшее время.
#funk #soul #folk | #TripleA
funk | folk | soul
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
YouTube
BandCamp
Deezer
В прошлом году лондонский BBE (Barely Breaking Even) объявил о своих планах переиздать более 60 пластинок культового (локально) нигерийского лейбла Tabansi Records. Tabansi Records начал работать ещё в 50-х годах и накопил громадную коллекцию записей, более 5000 альбомов разной степени крутости, из которых представители BBE и отобрали самые приятные.
Предваряя дальнейший постепенный выпуск переизданий, BBE подготовили "Tabansi Records Sampler". название которого говорит само за себя. Подборка фокусируется на годах расцвета Tabansi — середины 70-х, когда в Нигерии поднялась мощная волна афробита, фанка и диско, которые стали безумно популярными практически по всему континенту. Sampler при этом предполагает и максимально широкий музыкальный срез, включив весьма мало похожих друг на друга исполнителей — если кт-о-то из них особенно приглянулся, всегда можно послушать отдельный альбом понравившейся группы, который либо уже вышел, либо выйдет в ближайшее время.
#funk #soul #folk | #TripleA
Grant Green – Visions (1971, Blue Note)
soul jazz
E:\music\jazz
Вконтакте
Google.Play
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Телеграм
Грант Грин родился в 1935 году в Сент-Луисе. Благодаря своему отцу, который обучал его игре на гитаре, он уже в раннем возрасте выступал в госпел-группе на правах профессионального музыканта. В свободное время Грант учился играть буги-вуги, потом рок-н-ролл, и вскоре перешёл к джазу. Больше всего на него повлияли Чарли Кристиан , Чарли Паркер , Лестер Янг и Джимми Рэйни. В 1959 году легендарный Лу Дональдсон услышал игру Грина в одном из баров Сент-Луиса и сразу же нанял его в качестве сессионного музыканта для своей группы. Тот же Дональдсон уже через год пригласил Гранта жить в Нью-Йорк и представил его исполнительному директору популярного тогда лейбла Blue Note Records.
Стоит отметить, что Blue Note в то время подвергался частым нападкам джазовых критиков из-за своей чрезмерной коммерческой направленности. Лейбл порой с головой уходил в поп-музыку или в R&B, потому что так продажи были значительно лучше. Грин тоже относился скорее к поп-джазу, но всё же в его подходе к музыки было много интересного. Так, например, в альбоме 1971 года "Visions" он в своей манере переигрывает симфонию №40 Моцарта или полностью берёт названия для композиций из песен рок или соул групп прошлых лет. В конечном счёте этот альбом хвалили многие, хоть и отмечали всё ту же коммерческую направленность. Критики и музыканты больше всего говорили про фирменную изящную игру на гитаре и лёгкое, непринуждённое настроение всей пластинки в целом. По сей день именно этот альбом остаётся одним из самых популярных в дискографии Гранта Грина.
#soul_jazz
soul jazz
E:\music\jazz
Вконтакте
Google.Play
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Телеграм
Грант Грин родился в 1935 году в Сент-Луисе. Благодаря своему отцу, который обучал его игре на гитаре, он уже в раннем возрасте выступал в госпел-группе на правах профессионального музыканта. В свободное время Грант учился играть буги-вуги, потом рок-н-ролл, и вскоре перешёл к джазу. Больше всего на него повлияли Чарли Кристиан , Чарли Паркер , Лестер Янг и Джимми Рэйни. В 1959 году легендарный Лу Дональдсон услышал игру Грина в одном из баров Сент-Луиса и сразу же нанял его в качестве сессионного музыканта для своей группы. Тот же Дональдсон уже через год пригласил Гранта жить в Нью-Йорк и представил его исполнительному директору популярного тогда лейбла Blue Note Records.
Стоит отметить, что Blue Note в то время подвергался частым нападкам джазовых критиков из-за своей чрезмерной коммерческой направленности. Лейбл порой с головой уходил в поп-музыку или в R&B, потому что так продажи были значительно лучше. Грин тоже относился скорее к поп-джазу, но всё же в его подходе к музыки было много интересного. Так, например, в альбоме 1971 года "Visions" он в своей манере переигрывает симфонию №40 Моцарта или полностью берёт названия для композиций из песен рок или соул групп прошлых лет. В конечном счёте этот альбом хвалили многие, хоть и отмечали всё ту же коммерческую направленность. Критики и музыканты больше всего говорили про фирменную изящную игру на гитаре и лёгкое, непринуждённое настроение всей пластинки в целом. По сей день именно этот альбом остаётся одним из самых популярных в дискографии Гранта Грина.
#soul_jazz
Jimmy McGriff / Lucky Thompson — Friday the 13th, Cook County Jail (1973, Groove Merchant)
soul jazz | funk | hard bop
E:\music\jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Кто где проводит Пятницу Тринадцатое? Вот, скажем, органист Джимми Макгрифф и саксофонист Лаки Томпсон полвека назад наплевали на все суеверия и попали... в тюрьму! Настоящую, чикагскую Cook County Jail — и дали концерт для заключенных. Впрочем, это было не единственное подобное выступление в то время, напротив, тема как раз набирала популярность. Кантри-певец Джонни Кэш еще за несколько лет до этого начал активно гастролировать в местах лишения свободы и выпустил целый ряд "тюремных" концертников, в их числе даже один из Швеции. А в той же Cook County Jail первым сыграл для пары тысяч арестантов не менее знаменитый блюзмен Би Би Кинг.
Органист Макгрифф во главе квинтета с двумя гитаристами начинает свой сет, выпущенный под названием Freedom Suite (любопытный выбор, с учетом специфики места), тоже с почти что бибикинговского блюза — проникновенные гитарные трели, вкрадчивый электрический бас, так и просится вокал в духе In the evening, after the sun goes down... Вторая часть той же сюиты представляет собой более заводное, постепенно закипающее соул-фанковое варево — помешивая, довести до готовности на медленном огне, примерно четверть часа.
Лаки Томпсон в своем сете придерживается проверенных джазовых стандартов, предпочитая тенору сопрано-саксофон, чей слегка пронзительный тембр удачно оттеняет заслуженный пианист Седар Уолтон — неожиданно на электропиано. В Green Dolphin Street Уолтон солирует с каким-то запаздывающим эхо, будто звук отражается от дальней стены каменного двора, но звучит это довольно органично, прямо-таки не баг, а фича. Искренними аплодисментами зрители встречают саксофонную тему меланхоличной баллады Everything Happens to Me про тотальное невезение по жизни. "Горячую" игру Томпсона в бодрой Cherokee рецензент allmusic называет главной причиной найти в продаже этот релиз, жаль только концовка получилась несколько скомканной.
В общем, не бойтесь в пятничный вечер внезапно очутиться черт-те где, помните: любая, даже самая страшная Пятница Тринадцатое намного лучше, чем Понедельник Какое Угодно!
#soul_jazz #funk #hard_bop | #jazzulove
soul jazz | funk | hard bop
E:\music\jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Кто где проводит Пятницу Тринадцатое? Вот, скажем, органист Джимми Макгрифф и саксофонист Лаки Томпсон полвека назад наплевали на все суеверия и попали... в тюрьму! Настоящую, чикагскую Cook County Jail — и дали концерт для заключенных. Впрочем, это было не единственное подобное выступление в то время, напротив, тема как раз набирала популярность. Кантри-певец Джонни Кэш еще за несколько лет до этого начал активно гастролировать в местах лишения свободы и выпустил целый ряд "тюремных" концертников, в их числе даже один из Швеции. А в той же Cook County Jail первым сыграл для пары тысяч арестантов не менее знаменитый блюзмен Би Би Кинг.
Органист Макгрифф во главе квинтета с двумя гитаристами начинает свой сет, выпущенный под названием Freedom Suite (любопытный выбор, с учетом специфики места), тоже с почти что бибикинговского блюза — проникновенные гитарные трели, вкрадчивый электрический бас, так и просится вокал в духе In the evening, after the sun goes down... Вторая часть той же сюиты представляет собой более заводное, постепенно закипающее соул-фанковое варево — помешивая, довести до готовности на медленном огне, примерно четверть часа.
Лаки Томпсон в своем сете придерживается проверенных джазовых стандартов, предпочитая тенору сопрано-саксофон, чей слегка пронзительный тембр удачно оттеняет заслуженный пианист Седар Уолтон — неожиданно на электропиано. В Green Dolphin Street Уолтон солирует с каким-то запаздывающим эхо, будто звук отражается от дальней стены каменного двора, но звучит это довольно органично, прямо-таки не баг, а фича. Искренними аплодисментами зрители встречают саксофонную тему меланхоличной баллады Everything Happens to Me про тотальное невезение по жизни. "Горячую" игру Томпсона в бодрой Cherokee рецензент allmusic называет главной причиной найти в продаже этот релиз, жаль только концовка получилась несколько скомканной.
В общем, не бойтесь в пятничный вечер внезапно очутиться черт-те где, помните: любая, даже самая страшная Пятница Тринадцатое намного лучше, чем Понедельник Какое Угодно!
#soul_jazz #funk #hard_bop | #jazzulove
Horace Silver – The Very Best (Blue Note, 2004)
hard bop | soul jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
6 февраля 1955 года пианист Хорас Сильвер с квинтетом записывал в студии Руди ван Гелдера материал для своей второй пластинки на лейбле Blue Note. Продюсер Альфред Лайон пытался забраковать пьесу Сильвера The Preacher как "слишком старомодную", но пианист на пару с барабанщиком Артом Блейки пригрозились вовсе отменить сессию, пока не будет написана достойная замена. Так появился первый хит Сильвера как исполнителя и первый его джазовый стандарт как композитора — цепляющую жизнеутверждающую мелодию активно записывали другие музыканты. Выпущенный в паре с треком Doodlin' с предыдущей студийной сессии сингл помог вызвать интерес коллег по цеху к новому направлению джаза, ныне известному как хард-боп — плоды которого лейбл Blue Note успешно пожинал в дальнейшем.
На следующий год материал с обеих сессий перевыпустили под общим заголовком Horace Silver and The Jazz Messengers. "Посланники джаза" после этого стали знаменитой "торговой маркой" Арта Блейки, который многие годы постоянно набирал в свой ансамбль восходящих звезд, а Хорас Сильвер работал дальше под собственным именем, преимущественно в том же самом формате квинтета с трубой и тенор-саксофоном, и продолжал сочинять запоминающиеся композиции с заметным влиянием блюза, госпела, R&B и африканской и латинской музыки. Когда лейбл Blue Note уже в нашем веке выпустил антологию записей Сильвера в серии The Very Best, пианист наслаждался заслуженным отдыхом после полувека активных выступлений. В сборник вошли 8 композиций Хораса, сделанных с 1954 по 1966 год при участии таких сайдменов как Хэнк Мобли или Джо Хендерсон на саксофоне и Кенни Дорхэм, Дональд Бёрд, Арт Фармер или Вуди Шоу на трубе. Из более поздних пьес, пожалуй, наиболее известна Song for My Father с одноименного альбома, которую тоже исполняли бесчисленные джазмены и джазвумены, в том числе и вокалисты со специально написанным текстом.
Идеальный релиз для знакомства с репертуаром выдающегося, но не слишком раскрученного джазового мастера.
#hard_bop #soul_jazz | #jazzulove
hard bop | soul jazz
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
6 февраля 1955 года пианист Хорас Сильвер с квинтетом записывал в студии Руди ван Гелдера материал для своей второй пластинки на лейбле Blue Note. Продюсер Альфред Лайон пытался забраковать пьесу Сильвера The Preacher как "слишком старомодную", но пианист на пару с барабанщиком Артом Блейки пригрозились вовсе отменить сессию, пока не будет написана достойная замена. Так появился первый хит Сильвера как исполнителя и первый его джазовый стандарт как композитора — цепляющую жизнеутверждающую мелодию активно записывали другие музыканты. Выпущенный в паре с треком Doodlin' с предыдущей студийной сессии сингл помог вызвать интерес коллег по цеху к новому направлению джаза, ныне известному как хард-боп — плоды которого лейбл Blue Note успешно пожинал в дальнейшем.
На следующий год материал с обеих сессий перевыпустили под общим заголовком Horace Silver and The Jazz Messengers. "Посланники джаза" после этого стали знаменитой "торговой маркой" Арта Блейки, который многие годы постоянно набирал в свой ансамбль восходящих звезд, а Хорас Сильвер работал дальше под собственным именем, преимущественно в том же самом формате квинтета с трубой и тенор-саксофоном, и продолжал сочинять запоминающиеся композиции с заметным влиянием блюза, госпела, R&B и африканской и латинской музыки. Когда лейбл Blue Note уже в нашем веке выпустил антологию записей Сильвера в серии The Very Best, пианист наслаждался заслуженным отдыхом после полувека активных выступлений. В сборник вошли 8 композиций Хораса, сделанных с 1954 по 1966 год при участии таких сайдменов как Хэнк Мобли или Джо Хендерсон на саксофоне и Кенни Дорхэм, Дональд Бёрд, Арт Фармер или Вуди Шоу на трубе. Из более поздних пьес, пожалуй, наиболее известна Song for My Father с одноименного альбома, которую тоже исполняли бесчисленные джазмены и джазвумены, в том числе и вокалисты со специально написанным текстом.
Идеальный релиз для знакомства с репертуаром выдающегося, но не слишком раскрученного джазового мастера.
#hard_bop #soul_jazz | #jazzulove
Buddy Miles — Them Changes (1970, Mercury)
funk rock | soul | psychedelic rock
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer
Перед записью своего первого альбома барабанщик Бадди Майлз был уже легендарной личностью. Он успел поиграть с Джими Хендриксом, пионером джаз фьюжна Джоном Маклафлином, записывался с легендарной чикагской блюзовой группой The Electric Flag - а ему было только 23 года.
Them Changes стал ярким примером соула и фанка, которые прошли сквозь жерло музыкальной революции 60-х и предстали в новом рок-обличии. И, действительно, соул Отиса Рединга и Руфуса Томаса удачно соседствует на альбоме с рок-песнями Нила Янга и Грегга Олммана - смешение таких жанров не часто встречалось даже в те времена. На альбоме всего 3 песни сочинения Майлза, но зато среди них есть один шедевр.
Конечно, первый трек, это настолько мощное произведение, что затмевает в некоторой степени весь альбом. Бас и барабаны вытряхивают ритм, словно грохочущий поезд прокатывается по вашим ушам, а духовые и гитары оформляют этот "музыкальный паровоз" в приятное грувовое полотно (песня смогла подняться на 14 строчку Billboard Hot 100). Или вот, например, Down by the River - это наверняка лучшее соул исполнение Нила Янга, которое можно придумать. Конечно, можно посетовать, что у альбома слегка смазанный темп, а песня I Still Love You, Anyway, кажется, так и вовсе попала сюда из другого альбома. Но все равно это прекрасный альбом великого барабанщика.
#funk_rock #soul #psychedelic_rock
funk rock | soul | psychedelic rock
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer
Перед записью своего первого альбома барабанщик Бадди Майлз был уже легендарной личностью. Он успел поиграть с Джими Хендриксом, пионером джаз фьюжна Джоном Маклафлином, записывался с легендарной чикагской блюзовой группой The Electric Flag - а ему было только 23 года.
Them Changes стал ярким примером соула и фанка, которые прошли сквозь жерло музыкальной революции 60-х и предстали в новом рок-обличии. И, действительно, соул Отиса Рединга и Руфуса Томаса удачно соседствует на альбоме с рок-песнями Нила Янга и Грегга Олммана - смешение таких жанров не часто встречалось даже в те времена. На альбоме всего 3 песни сочинения Майлза, но зато среди них есть один шедевр.
Конечно, первый трек, это настолько мощное произведение, что затмевает в некоторой степени весь альбом. Бас и барабаны вытряхивают ритм, словно грохочущий поезд прокатывается по вашим ушам, а духовые и гитары оформляют этот "музыкальный паровоз" в приятное грувовое полотно (песня смогла подняться на 14 строчку Billboard Hot 100). Или вот, например, Down by the River - это наверняка лучшее соул исполнение Нила Янга, которое можно придумать. Конечно, можно посетовать, что у альбома слегка смазанный темп, а песня I Still Love You, Anyway, кажется, так и вовсе попала сюда из другого альбома. Но все равно это прекрасный альбом великого барабанщика.
#funk_rock #soul #psychedelic_rock
Delvon Lamarr Organ Trio — Close But No Cigar (2016, Colemine)
#jazz_funk | #soul_jazz
Delvon Lamarr Organ Trio — это отличная современная соул-джаз группа, состоящая из клавишника Делвона Ламарра, гитариста Джимми Джеймса и барабанщика Дэвида МакГро. В 2016 году эти ребята выпустили дебютный альбом "Close But No Cigar", который занял первое место в чарте американских джазовых альбомов. Пластинка представляет из себя смесь из соул-джаза, фанка и блюза в стиле 60-х и 70-х годов. Многие критики поставили высокие оценки этой записи и в целом отзывались о ней положительно, а также отметили хорошую сыгранность между участниками группы.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
#jazz_funk | #soul_jazz
Delvon Lamarr Organ Trio — это отличная современная соул-джаз группа, состоящая из клавишника Делвона Ламарра, гитариста Джимми Джеймса и барабанщика Дэвида МакГро. В 2016 году эти ребята выпустили дебютный альбом "Close But No Cigar", который занял первое место в чарте американских джазовых альбомов. Пластинка представляет из себя смесь из соул-джаза, фанка и блюза в стиле 60-х и 70-х годов. Многие критики поставили высокие оценки этой записи и в целом отзывались о ней положительно, а также отметили хорошую сыгранность между участниками группы.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
Jay Diggs — Jams (2021)
#synthwave | #dreamwave | #soul | #funk
Музыкант из Вашингтона Джей Диггс в ноябре прошлого года выпустил дебютную пластинку Jams, которая свела олдскулы многим фанатам классического фанка и r&b эпохи раннего Майкла Джексона, René & Angela, Оливера Читхэма и др. Под этот релиз можно как следует зажечь в предстоящие праздничные дни, так и немного помеланхолить, обдумывая итоги уходящего года. Мне кажется, что если бы радиостанция Fever 105 FM существовала бы и сейчас, то местный DJ Оливер Бисквит заполнил бы его треками радиоэфир ночного Вайс-Сити.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
#synthwave | #dreamwave | #soul | #funk
Музыкант из Вашингтона Джей Диггс в ноябре прошлого года выпустил дебютную пластинку Jams, которая свела олдскулы многим фанатам классического фанка и r&b эпохи раннего Майкла Джексона, René & Angela, Оливера Читхэма и др. Под этот релиз можно как следует зажечь в предстоящие праздничные дни, так и немного помеланхолить, обдумывая итоги уходящего года. Мне кажется, что если бы радиостанция Fever 105 FM существовала бы и сейчас, то местный DJ Оливер Бисквит заполнил бы его треками радиоэфир ночного Вайс-Сити.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
Morcheeba — Parts Of The Process (2003, Reprise Records)
#trip_hop | #downtempo | #soul
Британцы Morcheeba были одной из самых интересных трип-хоп-команд конца девяностых. Вкрадчивый голос Скай Эдвардс и утонченные аранжировки братьев Годфри полюбились многим. Их звук постоянно меняется: от 5-7 минутных трип-хоп треков до лёгкого, танцевального, мейнстримового даунтемно и соула.
Официальный сборник «Parts Of The Process» был выпущен почти 20 лет назад, совместными усилиями Reprise Records и Warner Bros. В сборник включены лучшие треки с ранних релизов, а также два ранее не изданных трека — What’s Your Name и I Can’t Stand It. Появившись тогда, в 2003 году, пластинка выполняла функцию стимуляции продаж CD и кассет, сейчас же, даёт непосвящённому слушателю бегло пройтись по дискографии Morcheeba.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
#trip_hop | #downtempo | #soul
Британцы Morcheeba были одной из самых интересных трип-хоп-команд конца девяностых. Вкрадчивый голос Скай Эдвардс и утонченные аранжировки братьев Годфри полюбились многим. Их звук постоянно меняется: от 5-7 минутных трип-хоп треков до лёгкого, танцевального, мейнстримового даунтемно и соула.
Официальный сборник «Parts Of The Process» был выпущен почти 20 лет назад, совместными усилиями Reprise Records и Warner Bros. В сборник включены лучшие треки с ранних релизов, а также два ранее не изданных трека — What’s Your Name и I Can’t Stand It. Появившись тогда, в 2003 году, пластинка выполняла функцию стимуляции продаж CD и кассет, сейчас же, даёт непосвящённому слушателю бегло пройтись по дискографии Morcheeba.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music
XL Regular — Store Duties (2024, Artisjok Records)
#brokenbeat | #house | #jazz | #soul
Интересный релиз продюсера XL Regular из Рима на бельгийском лейбле Artisjok Records под названием «Store Duties», в котором он объединяет хаус, броукен бит, соул и джаз.
Джазовые элементы придают композициям изысканность и замысловатость, а ломаные ритмы создают динамичное и постоянно развивающееся звучание, которое становится уместно не только на танцполе.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer
#brokenbeat | #house | #jazz | #soul
Интересный релиз продюсера XL Regular из Рима на бельгийском лейбле Artisjok Records под названием «Store Duties», в котором он объединяет хаус, броукен бит, соул и джаз.
Джазовые элементы придают композициям изысканность и замысловатость, а ломаные ритмы создают динамичное и постоянно развивающееся звучание, которое становится уместно не только на танцполе.
Apple Musiс / Spotify / VK Музыка / YouTube Music / BandCamp / Deezer