Альбом, на котором первая в России женщина-дирижер управляет Московским симфоническим оркестром #классика
О Веронике Дударовой
Первая в России женщина-дирижер. Вот что она говорила о своей роли и стереотипах:
«Человек, который стоит за пультом, должен решать много проблем, быть очень волевым и самое главное — иметь талант. В этом смысле между женщиной и мужчиной нет никакой разницы».
Что на записи
• «Испанская рапсодия» Равеля: прелюдия «К ночи», любовная «Малагенья», трепетно-томная «Хабанера» и «Народный праздник».
• Отрывки из балетов: Адажио Спартака и Фригии, «Танец с Саблями» из «Гаянэ» Хачатуряна, и Па-де-дё из «Щелкунчика» Чайковского.
• «Славянские танцы» Дворжака: На записи энергичный и боевой танец № 8 и лиричный и плавный танец № 2.
• «Грустный вальс» Яна Сибелиуса: музыка о смерти. Этот вальс стал самым известным произведением композитора.
• То что знают все: «Струнный квартет ми минор» Боккерини. После него — «Лебедь» Сен-Санса.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
О Веронике Дударовой
Первая в России женщина-дирижер. Вот что она говорила о своей роли и стереотипах:
«Человек, который стоит за пультом, должен решать много проблем, быть очень волевым и самое главное — иметь талант. В этом смысле между женщиной и мужчиной нет никакой разницы».
Что на записи
• «Испанская рапсодия» Равеля: прелюдия «К ночи», любовная «Малагенья», трепетно-томная «Хабанера» и «Народный праздник».
• Отрывки из балетов: Адажио Спартака и Фригии, «Танец с Саблями» из «Гаянэ» Хачатуряна, и Па-де-дё из «Щелкунчика» Чайковского.
• «Славянские танцы» Дворжака: На записи энергичный и боевой танец № 8 и лиричный и плавный танец № 2.
• «Грустный вальс» Яна Сибелиуса: музыка о смерти. Этот вальс стал самым известным произведением композитора.
• То что знают все: «Струнный квартет ми минор» Боккерини. После него — «Лебедь» Сен-Санса.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Как удобнее публиковать ссылки на сервисы?
Anonymous Poll
88%
Как сейчас: сразу в посте на каждый сервис отдельно
12%
По-новому: одна ссылка на все сервисы. Пример в первом комментарии к опросу
Элисо Вирсаладзе играет Шумана и Шопена #классика
Кто играет
Элисо Вирсаладзе — пианистка и преподаватель Московской консерватории. Святослав Рихтер после одно концерта сказал: «Техника у ней совершенная и поражает. Она ставит масштабы пианистам».
Что на записи
Фантазия для фортепиано до мажор, соч. 17: Это одно из самых виртуозных произведений Шумана, но еще в ней есть и очень большое чувство — любовь к Кларе Вик. Композитор написал фантазию в период разлуки с женой. Элисо Вирсаладзе считается одним из лучших исполнителей музыки Шумана.
Полонез-фантазия ля-бемоль мажор, соч. 61: его считают самым сложным произведением композитора. В нем нет четких образов, как в более классических полонезах. Возможно поэтому ее восприятие настолько разное. Лист считал, что в ней «нельзя найти никаких следов смелых и ярких картин», а пианист Нейгауз говорил: «Я не знаю ничего более подымающего дух, чем весь конец Полонеза-фантазии».
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Кто играет
Элисо Вирсаладзе — пианистка и преподаватель Московской консерватории. Святослав Рихтер после одно концерта сказал: «Техника у ней совершенная и поражает. Она ставит масштабы пианистам».
Что на записи
Фантазия для фортепиано до мажор, соч. 17: Это одно из самых виртуозных произведений Шумана, но еще в ней есть и очень большое чувство — любовь к Кларе Вик. Композитор написал фантазию в период разлуки с женой. Элисо Вирсаладзе считается одним из лучших исполнителей музыки Шумана.
Полонез-фантазия ля-бемоль мажор, соч. 61: его считают самым сложным произведением композитора. В нем нет четких образов, как в более классических полонезах. Возможно поэтому ее восприятие настолько разное. Лист считал, что в ней «нельзя найти никаких следов смелых и ярких картин», а пианист Нейгауз говорил: «Я не знаю ничего более подымающего дух, чем весь конец Полонеза-фантазии».
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Ушел Дживан Гаспарян. Послушайте, как он чудесно играл на дудуке #фольклор
Гаспарян и дудук
Гаспарян — народный артист Армении. Говорят, что дудук он освоил самостоятельно. Во время Великой Отечественной войны играл на улице, чтобы прокормить себя, младшего брата и сестру. Преподавал в Евреванской консерватории, гастролировал по всему миру и популяризировал армянскую народную музыку и дудук. Кроме этого, он записывал музыку к фильмам, в том числе к знаменитому «Гладиатору».
Что это за запись
Это альбом 2008 года. Обычно музыка дудука одноголосная — и народная, и профессиональная. Как и на всем Востоке солист обязательно выступает в сопровождении второго музыканта, который тянет «тонику» — основной тон, по-армянски — «дам». На этой записи именно такое традиционное исполнение.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Гаспарян и дудук
Гаспарян — народный артист Армении. Говорят, что дудук он освоил самостоятельно. Во время Великой Отечественной войны играл на улице, чтобы прокормить себя, младшего брата и сестру. Преподавал в Евреванской консерватории, гастролировал по всему миру и популяризировал армянскую народную музыку и дудук. Кроме этого, он записывал музыку к фильмам, в том числе к знаменитому «Гладиатору».
Что это за запись
Это альбом 2008 года. Обычно музыка дудука одноголосная — и народная, и профессиональная. Как и на всем Востоке солист обязательно выступает в сопровождении второго музыканта, который тянет «тонику» — основной тон, по-армянски — «дам». На этой записи именно такое традиционное исполнение.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
♠️ Дебют Дмитрия Хворостовского в Москве в партии Елецкого в «Пиковой даме» #вокал
О записи
Концертная запись оперы Чайковского «Пиковая дама» 1989 года. В 2018 году мы впервые издали ее на диске. Эта запись — дебют Дмитрия Хворостовского в партии Елецкого в Москве. Партию Графини исполняет Ирина Архипова.
Что послушать для знакомства с оперой
• Интродукция — оркестровое вступление к опере. В нем есть три контрастных музыкальных темы, которые мы еще услышим после. Это главные темы оперы
• Сцена «Лиза, отвори!» — пример драматургии Чайковского, сравните, как проводятся в этой сцене темы из интродукции.
• Ария князя Елецкого — она принесла Хворостовскому победу на международном конкурсе в Кардиффе в том же году
• Ария Германа «Что наша жизнь? Игра!» — финальная ария Германа. Несоответствие ритма, жанра застольной и бесконечной трагичности музыки выдает безумие Германа.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
О записи
Концертная запись оперы Чайковского «Пиковая дама» 1989 года. В 2018 году мы впервые издали ее на диске. Эта запись — дебют Дмитрия Хворостовского в партии Елецкого в Москве. Партию Графини исполняет Ирина Архипова.
Что послушать для знакомства с оперой
• Интродукция — оркестровое вступление к опере. В нем есть три контрастных музыкальных темы, которые мы еще услышим после. Это главные темы оперы
• Сцена «Лиза, отвори!» — пример драматургии Чайковского, сравните, как проводятся в этой сцене темы из интродукции.
• Ария князя Елецкого — она принесла Хворостовскому победу на международном конкурсе в Кардиффе в том же году
• Ария Германа «Что наша жизнь? Игра!» — финальная ария Германа. Несоответствие ритма, жанра застольной и бесконечной трагичности музыки выдает безумие Германа.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Белорусский балет «Маленький принц» — одна из немногих музыкальных адаптаций этой истории #классика
Что на записи
Балет Евгения Глебова «Маленький принц». Играет Симфонический оркестр Гостелерадио Белорусской ССР, дирижирует Борис Райский. Это переиздание записи, которая вышла комплектом виниловых пластинок в 1985 году.
Главные музыкальные образы
Весь образный мир «Маленького принца» построен на очень тонких изменениях эмоций, а не ярких противопоставлениях контрастов, а драматический конфликт в книге практически отсутствует.
Глебов создает контраст, который помогает развиваться музыке, но в основе этого контраста не борьба двух тем — миров Принца и Летчика, а их сопоставление.
Сравните №1 «Полет над Землей» — реальный и полнокровный мир Лётчика и №8 Адажио Розы и Маленького принца— мир Маленького Принца.
Посмотрите буклет, в нем красивые иллюстрации и комментарий музыковеда и композитора Александра Друкта об образах в музыке балета.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Что на записи
Балет Евгения Глебова «Маленький принц». Играет Симфонический оркестр Гостелерадио Белорусской ССР, дирижирует Борис Райский. Это переиздание записи, которая вышла комплектом виниловых пластинок в 1985 году.
Главные музыкальные образы
Весь образный мир «Маленького принца» построен на очень тонких изменениях эмоций, а не ярких противопоставлениях контрастов, а драматический конфликт в книге практически отсутствует.
Глебов создает контраст, который помогает развиваться музыке, но в основе этого контраста не борьба двух тем — миров Принца и Летчика, а их сопоставление.
Сравните №1 «Полет над Землей» — реальный и полнокровный мир Лётчика и №8 Адажио Розы и Маленького принца— мир Маленького Принца.
Посмотрите буклет, в нем красивые иллюстрации и комментарий музыковеда и композитора Александра Друкта об образах в музыке балета.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
ВАСИЛЬ БЫКОВ О КОМПОЗИТОРЕ ГЛЕБОВЕ
«…Композитор самого высокого класса, от рождения наделенный талантом, какие не часто встречаются даже на нашей, никогда не бедной талантами земле..., Ни на кого не похожий…, он вписал свою, сугубо глебовскую, страницу в историю белорусского, всесоюзного, да и мирового музыкального искусства».
«…Композитор самого высокого класса, от рождения наделенный талантом, какие не часто встречаются даже на нашей, никогда не бедной талантами земле..., Ни на кого не похожий…, он вписал свою, сугубо глебовскую, страницу в историю белорусского, всесоюзного, да и мирового музыкального искусства».
Запись, на которой Анна Герман поет ранние песни, самые известные, а еще, одну песню Гершвина #эстрада
О записи и буклете
На ней 10 песен разных лет в исполнении Анны Герман, их записали в период с 1965 по 1979 год.
Особенности пения
Ее манера пения простая и ясная, но она то сместит акцент, то чуть дольше протянет ноту, то сделает неожиданное глиссандо — проскользит от одного звука к другому, то добавит немного джаза в самую размеренную песню. Эти мелочи делают ее исполнение интересным и оттеняют красоту тембра.
О песнях
Самые ранние — «Не спеши» Арно Бабаджаняна на стихи Евгения Евтушенко и «Город влюбленных» — Гамалия Вадима и Виктора Орлова. Обе были записаны в самом начале карьеры, в 1965 году. Одна из поздних — «Эхо любви» на стихи Рождественского. В сборнике есть и «Надежда» Пахмутовой, а из непривычного — «Любимый мой» Гершвина.
В буклете имена всех исполнителей, авторов песен и стихов.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
О записи и буклете
На ней 10 песен разных лет в исполнении Анны Герман, их записали в период с 1965 по 1979 год.
Особенности пения
Ее манера пения простая и ясная, но она то сместит акцент, то чуть дольше протянет ноту, то сделает неожиданное глиссандо — проскользит от одного звука к другому, то добавит немного джаза в самую размеренную песню. Эти мелочи делают ее исполнение интересным и оттеняют красоту тембра.
О песнях
Самые ранние — «Не спеши» Арно Бабаджаняна на стихи Евгения Евтушенко и «Город влюбленных» — Гамалия Вадима и Виктора Орлова. Обе были записаны в самом начале карьеры, в 1965 году. Одна из поздних — «Эхо любви» на стихи Рождественского. В сборнике есть и «Надежда» Пахмутовой, а из непривычного — «Любимый мой» Гершвина.
В буклете имена всех исполнителей, авторов песен и стихов.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Академическая музыка на грани танцевальной электронной #классика
Что на записи
Что-то среднее между классикой и танцами. Эта музыка сочетает звучание и формы электронной музыки с классическими гармониями, струнным оркестром и мотивным развитием. Ее написал Габриэль Прокофьев, композитор и диджей, родом из Лондона. Он отмечает, что ему созвучна именно русская классика, а не британская, а музыка деда — Сергея Прокофьева — кажется знакомой и естественной.
Как слушать
Лучше — целиком и по порядку, потому что у альбома есть композиция, каждый трек переходит в следующий. Но если хотите коротко ознакомиться с тем, что это за жанр, то послушайте два контрастных трека:
• «Печальные краски»: начинается как очень «классическая» музыка. Струнные, медленный темп, но к концу трека к ним присоединяются электронные инструменты.
• «Власть Толпы»: пример электронной танцевальной музыки.
О композиторе, его музыке и об участниках записи читайте в буклете.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Что на записи
Что-то среднее между классикой и танцами. Эта музыка сочетает звучание и формы электронной музыки с классическими гармониями, струнным оркестром и мотивным развитием. Ее написал Габриэль Прокофьев, композитор и диджей, родом из Лондона. Он отмечает, что ему созвучна именно русская классика, а не британская, а музыка деда — Сергея Прокофьева — кажется знакомой и естественной.
Как слушать
Лучше — целиком и по порядку, потому что у альбома есть композиция, каждый трек переходит в следующий. Но если хотите коротко ознакомиться с тем, что это за жанр, то послушайте два контрастных трека:
• «Печальные краски»: начинается как очень «классическая» музыка. Струнные, медленный темп, но к концу трека к ним присоединяются электронные инструменты.
• «Власть Толпы»: пример электронной танцевальной музыки.
О композиторе, его музыке и об участниках записи читайте в буклете.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Альбом с советской психоделикой 60—80 годов #эстрада
Об альбоме
Здесь советская и околосоветская музыка, максимально приближенная к психоделике. Его составила радиоведущая «Серебряного Дождя» — Люся Грин.
О психоделике
Жанр появился в 60 годах в среде хиппи. Идея — при помощи музыкальных образов и световых эффектов передать состояние открытого сознания, переместить себя и слушателя в альтернативную реальность. Жанр родился, благодаря революциям на западе в 60-е годы. В СССР не было таких радикальных изменений в обществе в это время, поэтому психоделика в СССР — это во многом стилизация и звуковой эксперимент, а не полноценное направление.
Характерные черты
• длительные сольные партии ведущих инструментов
• акустические эффекты
• нестандартные гармонии
• ощущение иррациональности происходящего.
Послушайте «Бетпак дала» казахской группы Дос Мукасан. Это инструментальный трек — путешествие по казахской целине, классический рок 70 годов.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Об альбоме
Здесь советская и околосоветская музыка, максимально приближенная к психоделике. Его составила радиоведущая «Серебряного Дождя» — Люся Грин.
О психоделике
Жанр появился в 60 годах в среде хиппи. Идея — при помощи музыкальных образов и световых эффектов передать состояние открытого сознания, переместить себя и слушателя в альтернативную реальность. Жанр родился, благодаря революциям на западе в 60-е годы. В СССР не было таких радикальных изменений в обществе в это время, поэтому психоделика в СССР — это во многом стилизация и звуковой эксперимент, а не полноценное направление.
Характерные черты
• длительные сольные партии ведущих инструментов
• акустические эффекты
• нестандартные гармонии
• ощущение иррациональности происходящего.
Послушайте «Бетпак дала» казахской группы Дос Мукасан. Это инструментальный трек — путешествие по казахской целине, классический рок 70 годов.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК
Традиционные песни праздников Русского Севера #фольклор
Что в альбоме
Песни, которые звучали на открытом воздухе с весны до осени в Пинежье — районе на севере России. На записи — голоса жителей Пинежья из разных деревень. Эти хороводные и лирические песни исполняли на праздниках в период от начала сева до сенокоса — «мечищах». На съезжие мечища приезжали из соседних деревень, праздник шел три дня.
Как и что пели
На луг группами из разных «околков» — небольших участков леса — сходились девушки и парни. Девушки в традиционных нарядах чинно ходили рядами попарно вместе с парнями и пели — «ходили ходячима». Порядок песен был не важен, но некоторые исполняли всегда. Были традиционные песни на начало, на уход каждой из групп, песни для застолий после сенокоса и лирические.
Буклет с нотами
Посмотрите буклет! В нем есть слова всех песен и некоторые ноты, а еще — подробный рассказ о том, как проходили мечища.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК, и другие сервисы
Что в альбоме
Песни, которые звучали на открытом воздухе с весны до осени в Пинежье — районе на севере России. На записи — голоса жителей Пинежья из разных деревень. Эти хороводные и лирические песни исполняли на праздниках в период от начала сева до сенокоса — «мечищах». На съезжие мечища приезжали из соседних деревень, праздник шел три дня.
Как и что пели
На луг группами из разных «околков» — небольших участков леса — сходились девушки и парни. Девушки в традиционных нарядах чинно ходили рядами попарно вместе с парнями и пели — «ходили ходячима». Порядок песен был не важен, но некоторые исполняли всегда. Были традиционные песни на начало, на уход каждой из групп, песни для застолий после сенокоса и лирические.
Буклет с нотами
Посмотрите буклет! В нем есть слова всех песен и некоторые ноты, а еще — подробный рассказ о том, как проходили мечища.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК, и другие сервисы
Чтобы сесть в поезд, в машину или хотя бы на балкон выйти помечтать #плейлист
Как использовать
Можно включить, когда хочется куда-то поехать. Послушать, вдохновиться образом и историей места и отправиться в дорогу. Или, наоборот, когда хочешь очутиться в родных местах, но сейчас не можешь это сделать.
Как музыка рассказывает о России
Это музыкальное путешествие из Москвы на запад по Смоленской дороге и на северо-запад к Пскову и Санкт-Петербургу, а затем, через Новгород, Кострому и Урал — на восток, до самой дальней части России — Приамурья.
Что в плейлисте
Сцены из русских опер, балетов, симфоническая и камерная музыка. Вот некоторые из них:
• Санкт-Петербург — экосез из «Евгения Онегина», этот элегантный танец показывает блеск города, а первая часть 11 симфонии Шостаковича — Дворцовую площадь в 1905 году.
• Иллюстрация к Великому Новгороду и окрестностям — «Садко», а к Нижнему — «Сеча при Керженце».
• О Приамурье расскажут вальсы «Амурские волны» и «На сопках Манчжурии».
Spotify, Apple Music, ВК
Как использовать
Можно включить, когда хочется куда-то поехать. Послушать, вдохновиться образом и историей места и отправиться в дорогу. Или, наоборот, когда хочешь очутиться в родных местах, но сейчас не можешь это сделать.
Как музыка рассказывает о России
Это музыкальное путешествие из Москвы на запад по Смоленской дороге и на северо-запад к Пскову и Санкт-Петербургу, а затем, через Новгород, Кострому и Урал — на восток, до самой дальней части России — Приамурья.
Что в плейлисте
Сцены из русских опер, балетов, симфоническая и камерная музыка. Вот некоторые из них:
• Санкт-Петербург — экосез из «Евгения Онегина», этот элегантный танец показывает блеск города, а первая часть 11 симфонии Шостаковича — Дворцовую площадь в 1905 году.
• Иллюстрация к Великому Новгороду и окрестностям — «Садко», а к Нижнему — «Сеча при Керженце».
• О Приамурье расскажут вальсы «Амурские волны» и «На сопках Манчжурии».
Spotify, Apple Music, ВК
«Игрок» Достоевского: Раневская в роли бабуленьки, Табаков — Алексей Иванович #аудиоспектакль
О записи
Инсценировка фрагментов из романа «Игрок». В конце 60 годов этот спектакль шел по радио, а в 1971 году Мелодия выпустила пластинку.
Что во фрагментах
Главный герой — Алексей Иванович — путешествует с семьей генерала. Генерал ждет новость о смерти своей бабули и наследстве, но тут, вместо извещения, приезжает сама бабушка. Она идет в игорный дом и сначала выигрывает огромную сумму денег, а затем, не в силах остановиться, теряет на рулетке все свое состояние.
Исполнители
Алексей Иванович — Олег Табаков, бабушка — Фаина Раневская. Генерал — Михаил Яншин, играл сэра Тоби Белча в фильме «Двенадцатая Ночь». Полина — Покровская Алина, Эмилия из «Трое в лодке, не считая собаки». Де-Грие — Кторов Анатолий, князь Николай Болконский в «Войне и Мире». Мистер Астлей — Кваша Игорь, атаман Лагутин из «Достояния республики».
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
О записи
Инсценировка фрагментов из романа «Игрок». В конце 60 годов этот спектакль шел по радио, а в 1971 году Мелодия выпустила пластинку.
Что во фрагментах
Главный герой — Алексей Иванович — путешествует с семьей генерала. Генерал ждет новость о смерти своей бабули и наследстве, но тут, вместо извещения, приезжает сама бабушка. Она идет в игорный дом и сначала выигрывает огромную сумму денег, а затем, не в силах остановиться, теряет на рулетке все свое состояние.
Исполнители
Алексей Иванович — Олег Табаков, бабушка — Фаина Раневская. Генерал — Михаил Яншин, играл сэра Тоби Белча в фильме «Двенадцатая Ночь». Полина — Покровская Алина, Эмилия из «Трое в лодке, не считая собаки». Де-Грие — Кторов Анатолий, князь Николай Болконский в «Войне и Мире». Мистер Астлей — Кваша Игорь, атаман Лагутин из «Достояния республики».
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
Литературовед и писатель Артем Новиченков — об особенностях языка Достоевского и его сочетании с интерпретацией Табакова и Раневской.
«Игрок» занимает особое место в творчестве Достоевского. Это самый короткий и самый динамичный роман автора, который был написан всего за месяц. Времени было мало, поджимал срок сдачи романа, так что у Федора Михайловича особо не было времени рассусоливать сюжет и редактировать текст. Поэтому «Игрок» получился таким сконцентрированным и на уровне сюжета, и на уровне языка.
Поэтому импозантная Фаина Раневская в роли бабушки звучит абсолютно органично и внушительно, стилистические особенности языка Достоевского в ее исполнении лишаются вычурности. А молодой Олег Табаков, исполняющий роль Алексея, мастерски воплощает в слове амбивалетное мышление и состояние героя, типичное для персонажей Достоевского.
Я практически не слушал аудиоспектаклей, разве что детские – на советских пластинках. Но этот звучит как классика, и его стоит слушать тем, кто не может читать Достоевского из-за непривычного, порой захлебывающегося стиля. Актеры решают эту проблему и демонстрируют, как язык романов Достоевского может звучать естественно.
• У Артема есть приятный канал — Говорящий тростник. Он рассказывает о книгах, об искусстве и о том, что пишет сам.
«Игрок» занимает особое место в творчестве Достоевского. Это самый короткий и самый динамичный роман автора, который был написан всего за месяц. Времени было мало, поджимал срок сдачи романа, так что у Федора Михайловича особо не было времени рассусоливать сюжет и редактировать текст. Поэтому «Игрок» получился таким сконцентрированным и на уровне сюжета, и на уровне языка.
Поэтому импозантная Фаина Раневская в роли бабушки звучит абсолютно органично и внушительно, стилистические особенности языка Достоевского в ее исполнении лишаются вычурности. А молодой Олег Табаков, исполняющий роль Алексея, мастерски воплощает в слове амбивалетное мышление и состояние героя, типичное для персонажей Достоевского.
Я практически не слушал аудиоспектаклей, разве что детские – на советских пластинках. Но этот звучит как классика, и его стоит слушать тем, кто не может читать Достоевского из-за непривычного, порой захлебывающегося стиля. Актеры решают эту проблему и демонстрируют, как язык романов Достоевского может звучать естественно.
• У Артема есть приятный канал — Говорящий тростник. Он рассказывает о книгах, об искусстве и о том, что пишет сам.
Песни о пионерском лагере, попасть в который мечтал чуть ли не каждый советский ребенок #эстрада
О записи
Песни об «Артеке». 4 из 8 записал Хор ансамбля Центрального дома детей железнодорожников, все остальные — другие детские хоры и ансамбли.
Музыкальная традиция
Хотя бы по количеству написанных о нем песен можно выделить отдельный — «артековский» жанр. За последние 20 лет музыкальные руководители «Артека» собрали огромное количество песен, которые были написаны в «Артеке», для «Артека», про «Артек». Они уже издали первые две книги, а сейчас работают над третьей.
Что на записи
Лишь малая часть наследия, но ее будет достаточно, чтобы погрузиться в атмосферу ялтинского лета. Одна из самых известных песен — «Артековская клятва». Журналисты «Пионерской правды» Владимир Богданов и Анатолий Ануфриев написали ее, когда однажды приехали на смену. Ее слова стали неофициальным девизом: «Артековец сегодня — артековец всегда!»
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
О записи
Песни об «Артеке». 4 из 8 записал Хор ансамбля Центрального дома детей железнодорожников, все остальные — другие детские хоры и ансамбли.
Музыкальная традиция
Хотя бы по количеству написанных о нем песен можно выделить отдельный — «артековский» жанр. За последние 20 лет музыкальные руководители «Артека» собрали огромное количество песен, которые были написаны в «Артеке», для «Артека», про «Артек». Они уже издали первые две книги, а сейчас работают над третьей.
Что на записи
Лишь малая часть наследия, но ее будет достаточно, чтобы погрузиться в атмосферу ялтинского лета. Одна из самых известных песен — «Артековская клятва». Журналисты «Пионерской правды» Владимир Богданов и Анатолий Ануфриев написали ее, когда однажды приехали на смену. Ее слова стали неофициальным девизом: «Артековец сегодня — артековец всегда!»
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
Последние симфонии Моцарта #классика
О записи
В 60 годах ее сделал дирижер Рудольф Баршай вместе с Московским камерным оркестром. По количеству и составу инструментов он воспроизводил классический оркестр 17–18 веков, а значит, идеально подходил для музыки Моцарта.
Симфония № 40
Это одна из самых известных симфоний, чаще можно услышать разве что начало 5 симфонии Бетховена. Начало же первой части, лихорадочное и минорное, часто играют в очень быстром темпе, но в интерпретации Баршая эта музыка звучит более сдержанно и решительно, чем обычно, это сразу заметно, когда включаешь запись. Послушайте.
Симфония № 41 «Юпитер»
Имя римского бога композитор ей не давал. По одной из версий, это был скрипач и антрепренер Иоганн Петер Саломон. Он дал симфонии это имя за монументальность и силу духа. В ту эпоху любили аллегории, и мало что может быть таким же стремительным и мужественным, как сам Юпитер.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
О записи
В 60 годах ее сделал дирижер Рудольф Баршай вместе с Московским камерным оркестром. По количеству и составу инструментов он воспроизводил классический оркестр 17–18 веков, а значит, идеально подходил для музыки Моцарта.
Симфония № 40
Это одна из самых известных симфоний, чаще можно услышать разве что начало 5 симфонии Бетховена. Начало же первой части, лихорадочное и минорное, часто играют в очень быстром темпе, но в интерпретации Баршая эта музыка звучит более сдержанно и решительно, чем обычно, это сразу заметно, когда включаешь запись. Послушайте.
Симфония № 41 «Юпитер»
Имя римского бога композитор ей не давал. По одной из версий, это был скрипач и антрепренер Иоганн Петер Саломон. Он дал симфонии это имя за монументальность и силу духа. В ту эпоху любили аллегории, и мало что может быть таким же стремительным и мужественным, как сам Юпитер.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
Отрывки из «Приключений Гекльберри Финна», в роли Гека — Олег Табаков #детям
→ Почувствовать фирменный стиль Марка Твена: сочетание реализма и увлекательных приключений
→ Узнать, с чего началось путешествие Гека и Джима
Что во фрагментах
Увлекательное: то, как Гек убедил всю округу в том, что он умер, как Гек бросается к Джиму, когда узнает, что их стоянку нашли по дыму от костра. И, конечно, их пятая ночь на реке, в которую они сталкиваются с бандитами.
Реальное: отношения Гека с отцом — алкоголиком, который нисколько не заботится о своем ребенке, вспоминает о нем только тогда, когда ему нужно раздобыть деньги или самоутвердиться. Особенно печально и пугающе натуралистично это звучит, учитывая, что папашу Гека играет Олег Ефремов.
Исполнители
Гекльберри Финн — Олег Табаков. Джим — Игорь Охлупин, отец Гека — Олег Ефремов, а также: Татьяна Струкова, Лев Любецкий, Игорь Васильев и Вячеслав Нефёдов.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
→ Почувствовать фирменный стиль Марка Твена: сочетание реализма и увлекательных приключений
→ Узнать, с чего началось путешествие Гека и Джима
Что во фрагментах
Увлекательное: то, как Гек убедил всю округу в том, что он умер, как Гек бросается к Джиму, когда узнает, что их стоянку нашли по дыму от костра. И, конечно, их пятая ночь на реке, в которую они сталкиваются с бандитами.
Реальное: отношения Гека с отцом — алкоголиком, который нисколько не заботится о своем ребенке, вспоминает о нем только тогда, когда ему нужно раздобыть деньги или самоутвердиться. Особенно печально и пугающе натуралистично это звучит, учитывая, что папашу Гека играет Олег Ефремов.
Исполнители
Гекльберри Финн — Олег Табаков. Джим — Игорь Охлупин, отец Гека — Олег Ефремов, а также: Татьяна Струкова, Лев Любецкий, Игорь Васильев и Вячеслав Нефёдов.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
Латвийская группа «Зодиак»: альбом электронной музыки с элементами фолка #эстрада
О группе
Группу основал Янис Лусенс в конце 70-х на кафедре электронных музыкальных инструментов Латвийской Государственной консерватории. Большое влияние на их стиль оказала группа «Space», космическая и футуристическая тематика долго была важной для группы, они даже записывали музыку к фильму о космосе.
Об альбоме
Это электронная музыка, но этот альбом также можно отнести и к жанру фолк. Легкая и приятная музыка c мелодичными инструментальными партиями. В самой музыке используются народные мотивы. Всего 9 композиций, из них 2 — инструментальные — «Посвящение» и «Игра» — а остальные — песни на латышском.
О Латвии в песнях
Некоторые отсылают к культуре и легендам Латвии — «Стабурагс и дочь Солнца» — песня о девушке, которая от тоски по любимому превратилась в скалу, и «Даугава» — о главной реке страны.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
О группе
Группу основал Янис Лусенс в конце 70-х на кафедре электронных музыкальных инструментов Латвийской Государственной консерватории. Большое влияние на их стиль оказала группа «Space», космическая и футуристическая тематика долго была важной для группы, они даже записывали музыку к фильму о космосе.
Об альбоме
Это электронная музыка, но этот альбом также можно отнести и к жанру фолк. Легкая и приятная музыка c мелодичными инструментальными партиями. В самой музыке используются народные мотивы. Всего 9 композиций, из них 2 — инструментальные — «Посвящение» и «Игра» — а остальные — песни на латышском.
О Латвии в песнях
Некоторые отсылают к культуре и легендам Латвии — «Стабурагс и дочь Солнца» — песня о девушке, которая от тоски по любимому превратилась в скалу, и «Даугава» — о главной реке страны.
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
Сюиты Грига: мрачная фантастика норвежских сказок и красота северной природы #классика
О записи
Запись 1967 года, дирижер — Геннадий Рождественский, руководит Большим симфоническим оркестром Всесоюзного радио и Центрального телевидения. Играют сюиты «Пер Гюнт» и «Лирическую».
«Пер Гюнт»
Музыка к пьесе Генрика Ибсена, история о юноше, который проходит через множество испытаний в поисках себя. Григ назвал сюжет «Самым немузыкальным из всех сюжетов», но написал одно из самых популярных классических произведений. У Грига нет ни одного номера, описывающего главного героя, но есть много о родине композитора. Музыка насыщена мелодиями и характерами страны.
«Лирическая сюита»
На записи есть «Мальчик-пастух», «Норвежский крестьянский марш», «Ноктюрн» — музыкальный пейзаж, построенный на секвенциях — повторении одних и тех же фраз на разной высоте, а также, «Шествие гномов» — одновременно комическое и пугающее.
Spotify, Apple Music, Яндекс, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
О записи
Запись 1967 года, дирижер — Геннадий Рождественский, руководит Большим симфоническим оркестром Всесоюзного радио и Центрального телевидения. Играют сюиты «Пер Гюнт» и «Лирическую».
«Пер Гюнт»
Музыка к пьесе Генрика Ибсена, история о юноше, который проходит через множество испытаний в поисках себя. Григ назвал сюжет «Самым немузыкальным из всех сюжетов», но написал одно из самых популярных классических произведений. У Грига нет ни одного номера, описывающего главного героя, но есть много о родине композитора. Музыка насыщена мелодиями и характерами страны.
«Лирическая сюита»
На записи есть «Мальчик-пастух», «Норвежский крестьянский марш», «Ноктюрн» — музыкальный пейзаж, построенный на секвенциях — повторении одних и тех же фраз на разной высоте, а также, «Шествие гномов» — одновременно комическое и пугающее.
Spotify, Apple Music, Яндекс, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
Советская аэробика под композиции первопроходцев электронной музыки в СССР #разное
О пластинке
В начале 80-х западный мир захватила кассета с аэробикой Джейн Фонды. Ее посмотрел главный редактор спортивных программ Гостелерадио, и решил создать советский аналог для воскресных передач. Так, в 1984 году появилась «Ритмическая гимнастика».
О музыке
Редактор пластинки — Борис Тихомиров, написал и исполнил 3 из 16 композиций, еще одну — Андрей Родионов, 6 треков — ансамбль под руководством Владимира Осинского, четыре — у оркестра под руководством Павла Овсянникова, один эстонской фьюжн-группы «Радар» и и еще один — латышского ансамбля «Опус».
Как выполнять упражнения
Посмотрите буклет: все упражнения с картинками. В нем же советы мастера спорта СССР Любови Богдановой.
Об истории записи и треках
Почитайте текст: как проложила дорогу электронной музыке в СССР, об особенностях композиций и словосочетании «ритмическая гимнастика».
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки
О пластинке
В начале 80-х западный мир захватила кассета с аэробикой Джейн Фонды. Ее посмотрел главный редактор спортивных программ Гостелерадио, и решил создать советский аналог для воскресных передач. Так, в 1984 году появилась «Ритмическая гимнастика».
О музыке
Редактор пластинки — Борис Тихомиров, написал и исполнил 3 из 16 композиций, еще одну — Андрей Родионов, 6 треков — ансамбль под руководством Владимира Осинского, четыре — у оркестра под руководством Павла Овсянникова, один эстонской фьюжн-группы «Радар» и и еще один — латышского ансамбля «Опус».
Как выполнять упражнения
Посмотрите буклет: все упражнения с картинками. В нем же советы мастера спорта СССР Любови Богдановой.
Об истории записи и треках
Почитайте текст: как проложила дорогу электронной музыке в СССР, об особенностях композиций и словосочетании «ритмическая гимнастика».
Spotify, Apple Music, Яндекс, Deezer, YouTube, СберЗвук, ВК и другие площадки