«Модная и православная — слова самоисключающие. Одежда — или хорошая, или никакая. Мы не носим православную одежду, не едим православную еду, не смотрим православные фильмы, не слушаем православную музыку. Бах — православный? Тарантино, ладно, Тарковский — православные? Спагетти — православные?»
На Рождество Христово Лихие Люди поговорили о значении православных крестов на толстовках и чехлах для айфона с участниками проекта ANTIПА+ дизайнером Вячеславом Масловым и о. Андреем (Щенниковым).
https://bit.ly/3nxzOLM
#лихой_салон
На Рождество Христово Лихие Люди поговорили о значении православных крестов на толстовках и чехлах для айфона с участниками проекта ANTIПА+ дизайнером Вячеславом Масловым и о. Андреем (Щенниковым).
https://bit.ly/3nxzOLM
#лихой_салон
Telegraph
«Одежда хорошая всегда православная». Как родилась ANTIПА+
В декабре 2020 года кафе-трапезная «ANTIПA» при храме Священномученика Антипы Пергамского на Колымажном дворе запустило проект ANTIПА+: «Это творческая коллаборация храма Священномученика Антипы Пергамского и его друзей — художников, иконописцев, архитекторов…
В Оксфорде закрывается знаменитый паб, который посещали Д. Р. Толкин и К. С. Льюис.
Оксфордский студенческий паб Lamb & Flag, открытый ещё в 1566 году, прекратит свою работу 31 января. Паб не окупался из-за жёстких коронавирусных ограничений в Великобритании.
Lamb & Flag на бульваре Сент-Джайлс был одним из мест встречи «инклингов» – литературного кружка, образованного вокруг создателя мира Средиземья Джона Р. Р. Толкина и Клайва С. Льюиса, знаменитого филолога и автора книжной серии «Хроники Нарнии». Члены кружка обсуждали литературные произведения друг друга, в частности на встрече «инклингов» Толкин впервые зачитал роман «Властелин колец». По легенде, именно в Lamb & Flag писал свой последний роман поздневикторианский поэт Томас Харди.
С 1997 года доходы паба шли на выплаты стипендии аспирантам колледжа Святого Иоанна – одного из 31 колледжей Кембриджского университета. Как заявили в руководстве, аспирантам не стоит волноваться: колледж будет платить им напрямую.
Фото: John Chillingworth / Hayword Magee / Getty Images, Trip Advisor
#лихой_салон
Оксфордский студенческий паб Lamb & Flag, открытый ещё в 1566 году, прекратит свою работу 31 января. Паб не окупался из-за жёстких коронавирусных ограничений в Великобритании.
Lamb & Flag на бульваре Сент-Джайлс был одним из мест встречи «инклингов» – литературного кружка, образованного вокруг создателя мира Средиземья Джона Р. Р. Толкина и Клайва С. Льюиса, знаменитого филолога и автора книжной серии «Хроники Нарнии». Члены кружка обсуждали литературные произведения друг друга, в частности на встрече «инклингов» Толкин впервые зачитал роман «Властелин колец». По легенде, именно в Lamb & Flag писал свой последний роман поздневикторианский поэт Томас Харди.
С 1997 года доходы паба шли на выплаты стипендии аспирантам колледжа Святого Иоанна – одного из 31 колледжей Кембриджского университета. Как заявили в руководстве, аспирантам не стоит волноваться: колледж будет платить им напрямую.
Фото: John Chillingworth / Hayword Magee / Getty Images, Trip Advisor
#лихой_салон
Чайковский заменит гимн РФ на предстоящей Олимпиаде.
Сегодня Международный олимпийский комитет утвердил первый концерт Чайковского в качестве замены гимну РФ на Олимпиадах в Пекине и Токио. Ранее МОК запретил российским спортсменам использовать национальную символику, включая флаг и гимн.
Концерт Чайковского не стал первым выбором олимпийских чиновников — предложенную до этого «Катюшу», которую выбрали отечественные спортсмены, отвергли: исполнение «любого гимна, связанного с Россией» запрещено, и это распространяется в том числе на «Катюшу». Решение о выборе композиции принимает CAS — Спортивный арбитражный суд в Лозанне. Сам процесс считают недостаточно прозрачным, а критерии — размытыми, поэтому логика принятия решений ставилась под вопрос в России.
Пётр Чайковский — возможно, самый популярный русский музыкант за пределами России. В конце прошлого года он возглавил список самых прослушиваемых русских артистов на Spotify, обогнав исполнителей TikTok-хитов и автора EDM-трека, под который танцуют темнокожие гробовщики в известном меме. Обложка плейлиста This is Tchaikovsky даже появилась на Таймс-Сквер, став первой рекламой Spotify, в которой задействован русский композитор.
Фото: Newsroom Spotify
#лихой_салон
Сегодня Международный олимпийский комитет утвердил первый концерт Чайковского в качестве замены гимну РФ на Олимпиадах в Пекине и Токио. Ранее МОК запретил российским спортсменам использовать национальную символику, включая флаг и гимн.
Концерт Чайковского не стал первым выбором олимпийских чиновников — предложенную до этого «Катюшу», которую выбрали отечественные спортсмены, отвергли: исполнение «любого гимна, связанного с Россией» запрещено, и это распространяется в том числе на «Катюшу». Решение о выборе композиции принимает CAS — Спортивный арбитражный суд в Лозанне. Сам процесс считают недостаточно прозрачным, а критерии — размытыми, поэтому логика принятия решений ставилась под вопрос в России.
Пётр Чайковский — возможно, самый популярный русский музыкант за пределами России. В конце прошлого года он возглавил список самых прослушиваемых русских артистов на Spotify, обогнав исполнителей TikTok-хитов и автора EDM-трека, под который танцуют темнокожие гробовщики в известном меме. Обложка плейлиста This is Tchaikovsky даже появилась на Таймс-Сквер, став первой рекламой Spotify, в которой задействован русский композитор.
Фото: Newsroom Spotify
#лихой_салон
По истечении положенных 50 лет после награждения Нобелевский комитет открыл архивы, раскрывающие обстоятельства присуждения премии Александру Солженицыну.
Основной спор разгорелся между поэтом и прозаиком Артуром Лундквистом и литературоведом Генри Ульссоном. Лундквист заметил, что присуждение премии может навредить Солженицыну, живущему в СССР: до его эмиграции тогда оставалось ещё 4 года. Вручение премии таким образом виделось как политический жест, направленный против СССР, а не просто как награда за заслуги в литературе. Также Лундквист заявил, что художественные достижения писателя «в целом раздуты» по сравнению с другими романистами XX века.
Шведскому поэту ответил Ульссон: в 1965 году, заметил он, Нобелевский комитет уже пошёл на политический жест — поощрил любимого советскими властями М. Шолохова. Теперь же, следовательно, стоит наградить критикующего режим Солженицына. К тому же Ульссон не согласился с оценкой художественных достоинств писателя. По его мнению, Солженицын «понимал человеческую природу, умел сочувствовать своим героям и обладал художественным талантом».
Солженицыну присудили Нобелевскую премию в 1970 году за «нравственную силу, с которой он следовал непреложным традициям русской литературы». Несмотря на то, что Нобелевский комитет отрицал свою политизированность, сам писатель отмечал, что «каждое присуждение Нобелевской премии нашему отечественному писателю воспринимается прежде всего как событие политическое».
Солженицын указывает на двух предыдущих русских лауреатов Нобелевской премии: присуждение премии Б. Пастернаку в 1958 году за роман «Доктор Живаго» вызвало большой скандал в Москве и привело к травле писателя, скончавшегося спустя два года. Премия для Шолохова в 1965 году стала своеобразным «искуплением вины»: это единственный случай, когда советскому писателю вручили премию с согласия правительства СССР.
Солженицын опасался приезжать на церемонию, потому что советское правительство могло лишить его гражданства и не пустить обратно. В 1972 году он лишь передал текст Нобелевской лекции, а получил премию лично уже в 1974 году, после эмиграции на Запад. Принимать премию через шведское посольство в Москве он упорно отказывался.
Фото: SIPA Press / Rex Features
#лихой_салон
Основной спор разгорелся между поэтом и прозаиком Артуром Лундквистом и литературоведом Генри Ульссоном. Лундквист заметил, что присуждение премии может навредить Солженицыну, живущему в СССР: до его эмиграции тогда оставалось ещё 4 года. Вручение премии таким образом виделось как политический жест, направленный против СССР, а не просто как награда за заслуги в литературе. Также Лундквист заявил, что художественные достижения писателя «в целом раздуты» по сравнению с другими романистами XX века.
Шведскому поэту ответил Ульссон: в 1965 году, заметил он, Нобелевский комитет уже пошёл на политический жест — поощрил любимого советскими властями М. Шолохова. Теперь же, следовательно, стоит наградить критикующего режим Солженицына. К тому же Ульссон не согласился с оценкой художественных достоинств писателя. По его мнению, Солженицын «понимал человеческую природу, умел сочувствовать своим героям и обладал художественным талантом».
Солженицыну присудили Нобелевскую премию в 1970 году за «нравственную силу, с которой он следовал непреложным традициям русской литературы». Несмотря на то, что Нобелевский комитет отрицал свою политизированность, сам писатель отмечал, что «каждое присуждение Нобелевской премии нашему отечественному писателю воспринимается прежде всего как событие политическое».
Солженицын указывает на двух предыдущих русских лауреатов Нобелевской премии: присуждение премии Б. Пастернаку в 1958 году за роман «Доктор Живаго» вызвало большой скандал в Москве и привело к травле писателя, скончавшегося спустя два года. Премия для Шолохова в 1965 году стала своеобразным «искуплением вины»: это единственный случай, когда советскому писателю вручили премию с согласия правительства СССР.
Солженицын опасался приезжать на церемонию, потому что советское правительство могло лишить его гражданства и не пустить обратно. В 1972 году он лишь передал текст Нобелевской лекции, а получил премию лично уже в 1974 году, после эмиграции на Запад. Принимать премию через шведское посольство в Москве он упорно отказывался.
Фото: SIPA Press / Rex Features
#лихой_салон
Фильм об украинском хирурге в плену у ополченцев не получил наград Венецианского кинофестиваля.
В программу фестиваля в этом году попало три фильма из Украины. Самым ожидаемым из них считался «Отблеск» (или «Отражение») Валентина Васяновича. Режиссёр посвятил картину боевым действиям на Донбассе и трудностям поствоенной реабилитации.
Это — второй украинский фильм в основном конкурсе за всю историю фестиваля, а Васянович в 2019 году уже получал награду в Венеции: правда, лишь в Гран-при параллельного конкурса «Горизонты».
В «Отблеске» военный хирург-доброволец из Украины Сергей попадает в плен к пророссийским ополченцам в Донецкой области. Пережив этот тяжёлый опыт и добившись освобождения, он пытается восстановить отношения с семьёй и заново найти цель в жизни.
Ни актёры, ни постановщик «Отблеска» не были удостоены наград фестиваля. «Попасть сюда — уже большая честь, — отметил Васянович. — Я не воспринимаю это как конкуренцию, хотя это и называется конкурс. Ну какое может быть состязание с Альмодоваром или Соррентино? Право, смешно».
В этом году Венецианский кинофестиваль проходил в сентябре на острове Лидо. «Золотого льва» получил фильм «Событие» режиссёра Одри Диван.
Фото: Yara Nardi / Reuters
#лихой_салон
В программу фестиваля в этом году попало три фильма из Украины. Самым ожидаемым из них считался «Отблеск» (или «Отражение») Валентина Васяновича. Режиссёр посвятил картину боевым действиям на Донбассе и трудностям поствоенной реабилитации.
Это — второй украинский фильм в основном конкурсе за всю историю фестиваля, а Васянович в 2019 году уже получал награду в Венеции: правда, лишь в Гран-при параллельного конкурса «Горизонты».
В «Отблеске» военный хирург-доброволец из Украины Сергей попадает в плен к пророссийским ополченцам в Донецкой области. Пережив этот тяжёлый опыт и добившись освобождения, он пытается восстановить отношения с семьёй и заново найти цель в жизни.
Ни актёры, ни постановщик «Отблеска» не были удостоены наград фестиваля. «Попасть сюда — уже большая честь, — отметил Васянович. — Я не воспринимаю это как конкуренцию, хотя это и называется конкурс. Ну какое может быть состязание с Альмодоваром или Соррентино? Право, смешно».
В этом году Венецианский кинофестиваль проходил в сентябре на острове Лидо. «Золотого льва» получил фильм «Событие» режиссёра Одри Диван.
Фото: Yara Nardi / Reuters
#лихой_салон
Писательница Салли Руни запретила израильскому издательству переводить её новый роман на иврит.
Она приняла решение не продавать права на перевод издательскому дому из Израиля в поддержку движения BDS (Boycott, Divestment, and Sanctions — бойкот, изъятие капиталовложений и санкции: к этим мерам, направленным против государства Израиль, призывают активисты BDS). Движение основано в начале 2000-х. Его цель — «прекратить международную поддержку притеснений палестинцев Израилем» и «принудить Израиль к соблюдению международного права». По словам Руни, современная политика Израиля тождественна «апартеиду». Она уточнила, что её действия — ответ на просьбы палестинских писательских профсоюзов.
Покупка прав на перевод текста на иврит всё ещё возможна. Как отмечает Руни, она была бы «счастлива и горда» продать их с соблюдением требований палестинской правозащитной организации.
Предыдущий роман Салли Руни «Нормальные люди» переведён на 46 языков. Его одноимённая ирландская экранизация номинировалась на «Эмми» в четырёх категориях в 2020 году.
До Руни по схожим мотивам от перевода на иврит отказалась Элис Уокер, лауреат Пулитцеровской премии. В 2012 году она заявила, что израильское государство виновно в «апартеиде и преследовании палестинцев». Её в свою очередь обвинили в антисемитизме; кроме того, Уокер высоко оценила книги Дэвида Айка, в которых история человечества восходит к аннунакам, а современные государства управляются сионистами Ротшильдами.
Это не первая культурная инициатива против израильской политики в отношении Палестины. Более 600 музыкантов подписались под открытым письмом, где призвали бойкотировать Израиль и не давать там концерты, пока не прекратятся притеснения палестинцев. Среди подписавшихся — Патти Смит, фронтмен System of a Down Серж Танкян, группы Rage Against The Machine, Pink Floyd, Роджер Уотерс и многие другие. В 2018 году в газете The Guardian появилось письмо с требованием бойкотировать «Евровидение-2019», которое должно было пройти в Израиле.
Фото: Linda Brownlee / The Guardian
#лихой_салон
Она приняла решение не продавать права на перевод издательскому дому из Израиля в поддержку движения BDS (Boycott, Divestment, and Sanctions — бойкот, изъятие капиталовложений и санкции: к этим мерам, направленным против государства Израиль, призывают активисты BDS). Движение основано в начале 2000-х. Его цель — «прекратить международную поддержку притеснений палестинцев Израилем» и «принудить Израиль к соблюдению международного права». По словам Руни, современная политика Израиля тождественна «апартеиду». Она уточнила, что её действия — ответ на просьбы палестинских писательских профсоюзов.
Покупка прав на перевод текста на иврит всё ещё возможна. Как отмечает Руни, она была бы «счастлива и горда» продать их с соблюдением требований палестинской правозащитной организации.
Предыдущий роман Салли Руни «Нормальные люди» переведён на 46 языков. Его одноимённая ирландская экранизация номинировалась на «Эмми» в четырёх категориях в 2020 году.
До Руни по схожим мотивам от перевода на иврит отказалась Элис Уокер, лауреат Пулитцеровской премии. В 2012 году она заявила, что израильское государство виновно в «апартеиде и преследовании палестинцев». Её в свою очередь обвинили в антисемитизме; кроме того, Уокер высоко оценила книги Дэвида Айка, в которых история человечества восходит к аннунакам, а современные государства управляются сионистами Ротшильдами.
Это не первая культурная инициатива против израильской политики в отношении Палестины. Более 600 музыкантов подписались под открытым письмом, где призвали бойкотировать Израиль и не давать там концерты, пока не прекратятся притеснения палестинцев. Среди подписавшихся — Патти Смит, фронтмен System of a Down Серж Танкян, группы Rage Against The Machine, Pink Floyd, Роджер Уотерс и многие другие. В 2018 году в газете The Guardian появилось письмо с требованием бойкотировать «Евровидение-2019», которое должно было пройти в Израиле.
Фото: Linda Brownlee / The Guardian
#лихой_салон
Илон Маск советует читать Эрнста Юнгера.
Предприниматель Илон Маск в реплаях твиттера рассказал, что дочитывает роман Э. Юнгера «В стальных грозах». Он назвал книгу «отличной».
Сразу после твита Маска число поисковых запросов, связанных с немецким писателем и его романом, возросло в несколько раз.
Илон Маск нередко советует подписчикам прочитанные им книги. Любимой он называет «Властелин Колец», «несмотря на то, что это клише», а также рекомендует Азимова, Хайнлайна, Герберта и внезапно пьесу «В ожидании Годо» Сэмюэля Беккета, в которой он оценил «крутой абсурдистский юмор».
Эрнст Юнгер — немецкий писатель, в своих работах запечатлевший все основные потрясения немецкой жизни XX века. Он прославился романом «В стальных грозах», основанном на дневниках времён Первой мировой войны. Эта книга сделала бывшего фронтовика культовой фигурой Веймарской республики. Одна из ключевых идей романа — о новом типе человека, рождённом на полях Первой мировой, — получила своё продолжение в последующих философских произведениях Юнгера.
Фото: Twitter
#лихой_салон
Предприниматель Илон Маск в реплаях твиттера рассказал, что дочитывает роман Э. Юнгера «В стальных грозах». Он назвал книгу «отличной».
Сразу после твита Маска число поисковых запросов, связанных с немецким писателем и его романом, возросло в несколько раз.
Илон Маск нередко советует подписчикам прочитанные им книги. Любимой он называет «Властелин Колец», «несмотря на то, что это клише», а также рекомендует Азимова, Хайнлайна, Герберта и внезапно пьесу «В ожидании Годо» Сэмюэля Беккета, в которой он оценил «крутой абсурдистский юмор».
Эрнст Юнгер — немецкий писатель, в своих работах запечатлевший все основные потрясения немецкой жизни XX века. Он прославился романом «В стальных грозах», основанном на дневниках времён Первой мировой войны. Эта книга сделала бывшего фронтовика культовой фигурой Веймарской республики. Одна из ключевых идей романа — о новом типе человека, рождённом на полях Первой мировой, — получила своё продолжение в последующих философских произведениях Юнгера.
Фото: Twitter
#лихой_салон
Письмо Екатерины II о пользе вакцинации, рукописи Хармса и Ахматовой и картины Саврасова и Айвазовского проданы на торгах в Лондоне.
Аукционный дом Christie's провёл онлайн-торги «Изгнанники и идеалисты: частная коллекция русских литературных рукописей». На продажу выставили более 250 лотов, среди которых автограф письма Максима Горького о первой встрече с Толстым, черновик поэмы Зинаиды Гиппиус, написанный после смерти её мужа Дмитрия Мережковского, стихотворения Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Валерия Брюсова.
На торгах представили фотографии Александра Солженицына (1982), Николая Склифосовского (1899), Матильды Кшесинской (1916), Ивана Бунина (1953).
Итоговая стоимость всей коллекции — £876,5 тыс. Самыми дорогими оказались стихотворение Даниила Хармса «Тигр на улице» (£75 тыс.), письмо Михаила Булгакова жене поэта Дмитрия Усова Алисе Левенталь (£37,5 тыс.), а также фотография Булгакова с его автографом (£32,5 тыс.).
В рамках недели русского искусства аукционный дом Sotheby's продал картины Алексея Саврасова («Волга в окрестностях Юрьевца», £983 тыс.), Ивана Айвазовского («Генуэзские башни на Чёрном море», £862,5 тыс.) и Ильи Репина («Солнечное затмение в 1887 году» («Дмитрий Иванович Менделеев на аэростате»), £176,4 тыс.).
Портрет императрицы Екатерины II и её письмо о необходимости прививания от оспы в Малороссии в 1787 году обошлись участникам торгов в MacDougall's в £951 тыс. Письмо представляет собой первый официальный документ о кампаниях по вакцинации в России.
Russian Art Week проводится в Лондоне дважды в году, весной и осенью: одновременно с ней проходят «русские» торги крупнейших аукционных домов Великобритании.
Фото: MacDougall's
#лихой_салон
Аукционный дом Christie's провёл онлайн-торги «Изгнанники и идеалисты: частная коллекция русских литературных рукописей». На продажу выставили более 250 лотов, среди которых автограф письма Максима Горького о первой встрече с Толстым, черновик поэмы Зинаиды Гиппиус, написанный после смерти её мужа Дмитрия Мережковского, стихотворения Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Валерия Брюсова.
На торгах представили фотографии Александра Солженицына (1982), Николая Склифосовского (1899), Матильды Кшесинской (1916), Ивана Бунина (1953).
Итоговая стоимость всей коллекции — £876,5 тыс. Самыми дорогими оказались стихотворение Даниила Хармса «Тигр на улице» (£75 тыс.), письмо Михаила Булгакова жене поэта Дмитрия Усова Алисе Левенталь (£37,5 тыс.), а также фотография Булгакова с его автографом (£32,5 тыс.).
В рамках недели русского искусства аукционный дом Sotheby's продал картины Алексея Саврасова («Волга в окрестностях Юрьевца», £983 тыс.), Ивана Айвазовского («Генуэзские башни на Чёрном море», £862,5 тыс.) и Ильи Репина («Солнечное затмение в 1887 году» («Дмитрий Иванович Менделеев на аэростате»), £176,4 тыс.).
Портрет императрицы Екатерины II и её письмо о необходимости прививания от оспы в Малороссии в 1787 году обошлись участникам торгов в MacDougall's в £951 тыс. Письмо представляет собой первый официальный документ о кампаниях по вакцинации в России.
Russian Art Week проводится в Лондоне дважды в году, весной и осенью: одновременно с ней проходят «русские» торги крупнейших аукционных домов Великобритании.
Фото: MacDougall's
#лихой_салон
«Случайные люди» попросили Netlfix продлить сериал «Последний министр» на 3-й сезон.
«Независимое объединение случайных людей» в петиции, которую подписали более 300 человек, попросило стриминговую платформу Netlfix продлить на третий сезон комедийный сериал Романа Волобуева о вымышленном министерстве перспективного планирования.
Второй сезон «Последнего министра» стартовал на «Кинопоиске» 2 декабря. В сериале рассказывается о бывшем мэре маленького города: Евгения Тихомирова назначают на пост главы инновационного ведомства, и вместе с командой он создаёт множество визионерских проектов. Чаще всего до их реализации на государственном уровне дело не доходит.
Авторы петиции обеспокоены тем, что второй сезон сериала, в центре которого — представители российских политических элит, пусть и выдуманные, может стать последним в связи с цензурой: «У российских стриминговых платформ связаны руки в связи с текущими политическими рисками, поэтому мы видим только один способ спасти этот великий сериал: продлить его на следующий сезон на зарубежной платформе Netflix. Для Netflix "Последний министр" мог быть стать российским продуктом, востребованным у международной аудитории».
Впрочем, по мнению одного из продюсеров федерального телеканала, надежда на Netflix в этом отношении «бессмысленна». «Netflix — это тот же первый канал, только американский. У меня была иллюзия, что обо всём важном, о чём мы не можем говорить здесь — о правах, об инклюзии, о свободе — мы скажем там. И каково же было моё разочарование, когда я поняла, что Netflix на это глубоко пофиг… Он хочет документалку про Пугачёву, сериал про Каренину и криминал, разборки, расследования убийств. Чем тупее, тем лучше, им совершенно всё равно на остальное», — приводит слова анонимного собеседника Русская служба «Би-Би-Си».
Российские проекты не раз появлялись в топе Netflix. Абсолютный лидер — супергеройский боевик «Майор Гром: Чумной Доктор». На его долю приходится почти половина всего времени, которое пользователи стриминга провели за просмотром российских фильмов и сериалов (57,16 миллионов часов).
Фото: Kinopoisk HD
#лихой_салон
«Независимое объединение случайных людей» в петиции, которую подписали более 300 человек, попросило стриминговую платформу Netlfix продлить на третий сезон комедийный сериал Романа Волобуева о вымышленном министерстве перспективного планирования.
Второй сезон «Последнего министра» стартовал на «Кинопоиске» 2 декабря. В сериале рассказывается о бывшем мэре маленького города: Евгения Тихомирова назначают на пост главы инновационного ведомства, и вместе с командой он создаёт множество визионерских проектов. Чаще всего до их реализации на государственном уровне дело не доходит.
Авторы петиции обеспокоены тем, что второй сезон сериала, в центре которого — представители российских политических элит, пусть и выдуманные, может стать последним в связи с цензурой: «У российских стриминговых платформ связаны руки в связи с текущими политическими рисками, поэтому мы видим только один способ спасти этот великий сериал: продлить его на следующий сезон на зарубежной платформе Netflix. Для Netflix "Последний министр" мог быть стать российским продуктом, востребованным у международной аудитории».
Впрочем, по мнению одного из продюсеров федерального телеканала, надежда на Netflix в этом отношении «бессмысленна». «Netflix — это тот же первый канал, только американский. У меня была иллюзия, что обо всём важном, о чём мы не можем говорить здесь — о правах, об инклюзии, о свободе — мы скажем там. И каково же было моё разочарование, когда я поняла, что Netflix на это глубоко пофиг… Он хочет документалку про Пугачёву, сериал про Каренину и криминал, разборки, расследования убийств. Чем тупее, тем лучше, им совершенно всё равно на остальное», — приводит слова анонимного собеседника Русская служба «Би-Би-Си».
Российские проекты не раз появлялись в топе Netflix. Абсолютный лидер — супергеройский боевик «Майор Гром: Чумной Доктор». На его долю приходится почти половина всего времени, которое пользователи стриминга провели за просмотром российских фильмов и сериалов (57,16 миллионов часов).
Фото: Kinopoisk HD
#лихой_салон
Власти Италии запретили строить «МакАвто» у римских терм III века.
Высший административный суд Италии запретил строительство «Макдональдса» у терм Каракаллы — античных бань, построенных в правление императора Каракаллы в III веке н.э. Принимая решение, суд исходил из «важности защиты культурного наследия».
По мнению властей, все строительные проекты «требуют разрешения на ландшафтное планирование», если реализуются в границах центра Рима, охраняемого ЮНЕСКО. Прояснение этой ситуации «крайне важно для будущего защиты нашего культурного и археологического наследия», заявили активисты организации Italia Nostra.
«Макдональдс» удалось получить согласие городского совета и предварительное одобрение проекта от итальянского минкульта; после этого строительство началось. Однако в 2019 году тогдашняя мэр Рима Вирджиния Раджи вмешалась и приостановила стройку.
Согласно плану компании, «МакАвто» и прилежащая к нему парковка должны были занять суммарную площадь в 10 500 квадратных метров. Проект оценили в 1,3 млн евро и считали частью работ по обновлению городской среды с учётом исторического наследия столицы Италии.
В заявлении «Макдональдс» подчёркивается, что у компании «54 ресторана и 2 500 сотрудников в Риме», что служит «доказательством долгосрочных и позитивных отношений между нами и городом». Ресторанная сеть не планирует прекращать работу в Риме.
Фото: Alamy
#лихой_салон
Высший административный суд Италии запретил строительство «Макдональдса» у терм Каракаллы — античных бань, построенных в правление императора Каракаллы в III веке н.э. Принимая решение, суд исходил из «важности защиты культурного наследия».
По мнению властей, все строительные проекты «требуют разрешения на ландшафтное планирование», если реализуются в границах центра Рима, охраняемого ЮНЕСКО. Прояснение этой ситуации «крайне важно для будущего защиты нашего культурного и археологического наследия», заявили активисты организации Italia Nostra.
«Макдональдс» удалось получить согласие городского совета и предварительное одобрение проекта от итальянского минкульта; после этого строительство началось. Однако в 2019 году тогдашняя мэр Рима Вирджиния Раджи вмешалась и приостановила стройку.
Согласно плану компании, «МакАвто» и прилежащая к нему парковка должны были занять суммарную площадь в 10 500 квадратных метров. Проект оценили в 1,3 млн евро и считали частью работ по обновлению городской среды с учётом исторического наследия столицы Италии.
В заявлении «Макдональдс» подчёркивается, что у компании «54 ресторана и 2 500 сотрудников в Риме», что служит «доказательством долгосрочных и позитивных отношений между нами и городом». Ресторанная сеть не планирует прекращать работу в Риме.
Фото: Alamy
#лихой_салон
Картина Шагала спасла Буффона от депрессии.
Вратарь «Пармы» Джанлуиджи Буффон рассказал, что около 18 лет назад картина Марка Шагала «Прогулка», которую он увидел в туринском музее, помогла ему побороть тяжёлую депрессию.
В интервью Нобелю Арустамяну футболист вспоминал, что в 2004 году он более шести месяцев находился в плохом психологическом состоянии и доктора рекомендовали перейти к медикаментозным методам лечения. «Я сказал себе: Джиджи, ты должен найти в себе силы, чтобы выбраться из этого сам, с помощью своей головы, своего характера», — вспоминает спортсмен.
По словам Буффона, в то время в Турине проходила выставка Марка Шагала, с чьими картинами он практически не был знаком. Внимание вратаря больше всего привлекла «Прогулка»: именно эта работа помогла ему «выйти из долгих месяцев темноты и вернуться к жизни».
«Это была почти юношеская картина, — вспоминает Буффон, — на ней стоял человек, державший за руку свою возлюбленную, которая была на небе. В этой картине, мне показалось, в тот момент был смысл всего: то, что я искал, и то, кем я, в конечном счёте, был».
В 2019 году Джанлуиджи Буффон написал для журнала The Players Tribune письмо себе семнадцатилетнему, в котором назвал поход на выставку русского художника самым важным решением в жизни: «Если ты не зайдёшь туда и продолжишь свою жизнь как игрок, как супермен, то так и будешь прятать свои чувства в глубоком подвале, и твоя душа разрушится».
«Эта картина передаст что-то из другого мира. Она позволит почувствовать себя ребёнком. Ощутить счастье в простоте», — описал свои эмоции Буффон.
Джанлуижди Буффон — бывший вратарь сборной Италии и футбольного клуба «Ювентус», десятикратный чемпион страны. В 2006 году выиграл чемпионат мира в составе национальной команды и стал офицером ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой».
Фото: Roberto Serra / Iguana Press / Getty Images
#лихой_салон
Вратарь «Пармы» Джанлуиджи Буффон рассказал, что около 18 лет назад картина Марка Шагала «Прогулка», которую он увидел в туринском музее, помогла ему побороть тяжёлую депрессию.
В интервью Нобелю Арустамяну футболист вспоминал, что в 2004 году он более шести месяцев находился в плохом психологическом состоянии и доктора рекомендовали перейти к медикаментозным методам лечения. «Я сказал себе: Джиджи, ты должен найти в себе силы, чтобы выбраться из этого сам, с помощью своей головы, своего характера», — вспоминает спортсмен.
По словам Буффона, в то время в Турине проходила выставка Марка Шагала, с чьими картинами он практически не был знаком. Внимание вратаря больше всего привлекла «Прогулка»: именно эта работа помогла ему «выйти из долгих месяцев темноты и вернуться к жизни».
«Это была почти юношеская картина, — вспоминает Буффон, — на ней стоял человек, державший за руку свою возлюбленную, которая была на небе. В этой картине, мне показалось, в тот момент был смысл всего: то, что я искал, и то, кем я, в конечном счёте, был».
В 2019 году Джанлуиджи Буффон написал для журнала The Players Tribune письмо себе семнадцатилетнему, в котором назвал поход на выставку русского художника самым важным решением в жизни: «Если ты не зайдёшь туда и продолжишь свою жизнь как игрок, как супермен, то так и будешь прятать свои чувства в глубоком подвале, и твоя душа разрушится».
«Эта картина передаст что-то из другого мира. Она позволит почувствовать себя ребёнком. Ощутить счастье в простоте», — описал свои эмоции Буффон.
Джанлуижди Буффон — бывший вратарь сборной Италии и футбольного клуба «Ювентус», десятикратный чемпион страны. В 2006 году выиграл чемпионат мира в составе национальной команды и стал офицером ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой».
Фото: Roberto Serra / Iguana Press / Getty Images
#лихой_салон
Netflix анонсировал съёмки российского сериала «ЗАТО».
Американский стриминговый сервис объявил о съёмках четвёртого сериала российского производства. «Кричу, чтобы все услышали: готовится новая детективная драма — "ЗАТО"», — говорится в публикации на странице Netflix в твиттере.
ЗАТО — аббревиатура, означающая закрытое административно-территориальное объединение, на территории которого производится, хранится или утилизируется оружие массового поражения. События сериала происходят в 90-е годы в городе Лобачевск-4 с ограниченным режимом доступа.
Главные герои, журналист Кристина и милиционер Дашкин, расследуют исчезновение ребёнка. По словам режиссёра Дарьи Жук, сериал исследует темы, особенно важные автору: неординарные персонажи и постсоветское наследие.
Михаил Шпиц, сценарист сериала, рассказал, что сюжет родился из вопроса: как может исчезнуть ребёнок в городе с ограниченным доступом? «Головоломка заставила нас задуматься, и мы попытались решить её просто ради удовольствия, из любви к жанру. И тогда мы вспомнили 90-е годы и то, как эти годы изменили всех нас в этой стране и продолжают влиять на нас по сей день. Незаметно для нас "ЗАТО" стало не только загадкой, но и историей о тех из нас, кому было труднее всего адаптироваться к новым и суровым реалиям», — рассказал Шпиц.
Ранее Netflix объявил о съёмках трёх российских сериалов собственного производства. Ими стали боевик «С холода» и сериал «Ничего особенного» о людях с ограниченными возможностями. Первым же таким проектом стал сериал «Анна К» по мотивам романа Л. Н. Толстого, съёмки которого завершились в Москве в декабре прошлого года.
Фото: Netflix
#лихой_салон
Американский стриминговый сервис объявил о съёмках четвёртого сериала российского производства. «Кричу, чтобы все услышали: готовится новая детективная драма — "ЗАТО"», — говорится в публикации на странице Netflix в твиттере.
ЗАТО — аббревиатура, означающая закрытое административно-территориальное объединение, на территории которого производится, хранится или утилизируется оружие массового поражения. События сериала происходят в 90-е годы в городе Лобачевск-4 с ограниченным режимом доступа.
Главные герои, журналист Кристина и милиционер Дашкин, расследуют исчезновение ребёнка. По словам режиссёра Дарьи Жук, сериал исследует темы, особенно важные автору: неординарные персонажи и постсоветское наследие.
Михаил Шпиц, сценарист сериала, рассказал, что сюжет родился из вопроса: как может исчезнуть ребёнок в городе с ограниченным доступом? «Головоломка заставила нас задуматься, и мы попытались решить её просто ради удовольствия, из любви к жанру. И тогда мы вспомнили 90-е годы и то, как эти годы изменили всех нас в этой стране и продолжают влиять на нас по сей день. Незаметно для нас "ЗАТО" стало не только загадкой, но и историей о тех из нас, кому было труднее всего адаптироваться к новым и суровым реалиям», — рассказал Шпиц.
Ранее Netflix объявил о съёмках трёх российских сериалов собственного производства. Ими стали боевик «С холода» и сериал «Ничего особенного» о людях с ограниченными возможностями. Первым же таким проектом стал сериал «Анна К» по мотивам романа Л. Н. Толстого, съёмки которого завершились в Москве в декабре прошлого года.
Фото: Netflix
#лихой_салон
Умер американский актёр Роберт Морс. Ему было 90 лет.
Морс скончался в своём доме в Лос-Анджелесе после непродолжительной болезни.
Его наиболее известная роль — сооснователь рекламного агенства Sterling Cooper Берт Купер из сериала «Безумцы». В 2019 году британское издание The Guardian поместило «Безумцев» на 3 место списке ста лучших сериалов XXI века.
Также Морс прославился на Бродвее, став двукратным лауреатом престижной премии «Тони». Первую награду он получил в 1962 году за главную роль в мюзикле «Как преуспеть в бизнесе без особых усилий» (How to Succeed in Business Without Really Trying), вторую — в 1990 за роль писателя Трумена Капоте в моноспектакле «Тру».
В финальном появлении в «Безумцах» Морс напомнил о собственных бродвейских корнях, исполнив композицию The Best Things In Life Are Free. Персонаж Морса Купер прославился любовью к бабочкам и японскому искусству.
Рассказывая о работе в «Безумцах», где действие разворачивается в середине XX века, Морс вспоминал, что будто бы снова попал в мюзикл How to Succeed: «Везде были секретарши и столы, повсюду винтажные телефоны, все были одеты, как будто был 1960 год... Это напомнило мне о том, каким прекрасным временем была первая половина 60-х — эпоха Кеннеди. Джон Кеннеди пришёл посмотреть на меня в How to Succeed и подарил мне подписанную фотографию; я отдыхал в доме Бобби Кеннеди в Вирджинии. Это были потрясающие дни, светило солнце, мы ходили с закатанными рукавами. Всё было по большей части очень хорошо. И что случилось потом?»
Фото: Justina Mintz / AMC
#лихой_салон
Морс скончался в своём доме в Лос-Анджелесе после непродолжительной болезни.
Его наиболее известная роль — сооснователь рекламного агенства Sterling Cooper Берт Купер из сериала «Безумцы». В 2019 году британское издание The Guardian поместило «Безумцев» на 3 место списке ста лучших сериалов XXI века.
Также Морс прославился на Бродвее, став двукратным лауреатом престижной премии «Тони». Первую награду он получил в 1962 году за главную роль в мюзикле «Как преуспеть в бизнесе без особых усилий» (How to Succeed in Business Without Really Trying), вторую — в 1990 за роль писателя Трумена Капоте в моноспектакле «Тру».
В финальном появлении в «Безумцах» Морс напомнил о собственных бродвейских корнях, исполнив композицию The Best Things In Life Are Free. Персонаж Морса Купер прославился любовью к бабочкам и японскому искусству.
Рассказывая о работе в «Безумцах», где действие разворачивается в середине XX века, Морс вспоминал, что будто бы снова попал в мюзикл How to Succeed: «Везде были секретарши и столы, повсюду винтажные телефоны, все были одеты, как будто был 1960 год... Это напомнило мне о том, каким прекрасным временем была первая половина 60-х — эпоха Кеннеди. Джон Кеннеди пришёл посмотреть на меня в How to Succeed и подарил мне подписанную фотографию; я отдыхал в доме Бобби Кеннеди в Вирджинии. Это были потрясающие дни, светило солнце, мы ходили с закатанными рукавами. Всё было по большей части очень хорошо. И что случилось потом?»
Фото: Justina Mintz / AMC
#лихой_салон
На Тайване сериал Netflix спровоцировал волну обвинений в сексуальных домогательствах.
В течение июня более 90 жителей Тайваня заявили о сексуальных домогательствах со стороны вышестоящих коллег. Изначально обвинения коснулись представителей Демократической прогрессивной партии (ДПП), после чего несколько членов партии подали в отставку. Позже скандал затронул тайваньских медицинских работников, видеоблогеров и дипломатов.
Президент Тайваня Цай Инвэнь, бывший председатель ДПП, принесла извинения за поведение членов партии и пообещала провести реформу, призванную решить проблему харассмента на рабочем месте. «Би-Би-Си» называет события в Тайване «локальным движением MeToo».
Считается, что «тайваньское MeToo» началось из-за сериала «Создатели волн», который вышел на стриминге Netflix в конце апреля. Сериал посвящён избирательной кампании вымышленной политической партии, прототипом которой выступила ДПП. В одной из сцен член партии обещает помочь младшей сотруднице, подвергшейся сексуальным домогательствам со стороны коллеги. 31 мая бывшая сотрудница ДПП опубликовала рассказ о том, как стала жертвой сексуальных домогательств, предварив его цитатой из «Создателей волн». Её публикация широко разошлась по социальным сетям и вызвала волну новых признаний.
Среди обвиняемых — политики, общественники и деятели культуры: студенческий лидер протеста на площади Тяньаньмэнь в 1989 году Ван Дань, китайский поэт-эмигрант Бэй Лин и польский дипломат Бартош Рысь. Все трое отрицают обвинения.
По оценке The Guardian, по сравнению с государствами-соседями Тайвань отличается более высоким уровнем гендерного равенства: в частности женщины широко представлены в политической жизни страны. При этом, как отмечает обозреватель издания об азиатско-тихоокеанском регионе The Diplomat, скандал показывает, что судебная система государства всё ещё враждебна по отношению к жертвам насилия и требует реформирования.
Движение #MeToo возникло в 2017 году в США в связи с обвинениями в сексуальном насилии, выдвинутыми против продюсера Харви Вайнштейна. Процесс против него запустил общемировую дискуссию о границах допустимого поведения и злоупотреблениях властью. Идеологически близкие #MeToo движения появились по всему миру: #BalanceTonPorc во Франции, #MeTinSofia в Греции, #RiceBunny в Китае и другие.
В РФ несколько женщин также заявляли о сексуальных домогательствах со стороны представителей правящих элит. Особенный резонанс получили обвинения, выдвинутые тремя журналистками против депутата Госдумы от ЛДПР Леонида Слуцкого. Думская комиссия по этике не нашла нарушений в поведении парламентария и порекомендовала пострадавшим обратиться в «компетентные органы».
Фото: Netflix
#лихой_салон
В течение июня более 90 жителей Тайваня заявили о сексуальных домогательствах со стороны вышестоящих коллег. Изначально обвинения коснулись представителей Демократической прогрессивной партии (ДПП), после чего несколько членов партии подали в отставку. Позже скандал затронул тайваньских медицинских работников, видеоблогеров и дипломатов.
Президент Тайваня Цай Инвэнь, бывший председатель ДПП, принесла извинения за поведение членов партии и пообещала провести реформу, призванную решить проблему харассмента на рабочем месте. «Би-Би-Си» называет события в Тайване «локальным движением MeToo».
Считается, что «тайваньское MeToo» началось из-за сериала «Создатели волн», который вышел на стриминге Netflix в конце апреля. Сериал посвящён избирательной кампании вымышленной политической партии, прототипом которой выступила ДПП. В одной из сцен член партии обещает помочь младшей сотруднице, подвергшейся сексуальным домогательствам со стороны коллеги. 31 мая бывшая сотрудница ДПП опубликовала рассказ о том, как стала жертвой сексуальных домогательств, предварив его цитатой из «Создателей волн». Её публикация широко разошлась по социальным сетям и вызвала волну новых признаний.
Среди обвиняемых — политики, общественники и деятели культуры: студенческий лидер протеста на площади Тяньаньмэнь в 1989 году Ван Дань, китайский поэт-эмигрант Бэй Лин и польский дипломат Бартош Рысь. Все трое отрицают обвинения.
По оценке The Guardian, по сравнению с государствами-соседями Тайвань отличается более высоким уровнем гендерного равенства: в частности женщины широко представлены в политической жизни страны. При этом, как отмечает обозреватель издания об азиатско-тихоокеанском регионе The Diplomat, скандал показывает, что судебная система государства всё ещё враждебна по отношению к жертвам насилия и требует реформирования.
Движение #MeToo возникло в 2017 году в США в связи с обвинениями в сексуальном насилии, выдвинутыми против продюсера Харви Вайнштейна. Процесс против него запустил общемировую дискуссию о границах допустимого поведения и злоупотреблениях властью. Идеологически близкие #MeToo движения появились по всему миру: #BalanceTonPorc во Франции, #MeTinSofia в Греции, #RiceBunny в Китае и другие.
В РФ несколько женщин также заявляли о сексуальных домогательствах со стороны представителей правящих элит. Особенный резонанс получили обвинения, выдвинутые тремя журналистками против депутата Госдумы от ЛДПР Леонида Слуцкого. Думская комиссия по этике не нашла нарушений в поведении парламентария и порекомендовала пострадавшим обратиться в «компетентные органы».
Фото: Netflix
#лихой_салон
Вестерн Скорсезе уступил фильму-концерту Тейлор Свифт в американском прокате.
Новый фильм Мартина Скорсезе «Убийцы цветочной луны» заработал 23,2 млн долларов и занял вторую строчку в кинопрокате США, уступив фильму-концерту «Тейлор Свифт: The Eras Tour», который удерживает лидерство уже две недели подряд. Из фильмов Скорсезе более успешно дебютировал только «Остров проклятых» (2010 г., 41 млн долл.). Как отмечает The New York Times, выйти на первое место «Убийцам…» мог помешать хронометраж (3 часа 26 минут) и неучастие звёзд, включая Леонардо ДиКаприо и Роберта Де Ниро, в промо-кампании из-за продолжающейся в Голливуде забастовки актёров.
«Убийцы…» стали самым дорогим фильмом в карьере режиссёра: его бюджет составляет 200 млн долларов. Сценарий основан на одноимённой книге журналиста Дэвида Гранна, посвящённой расследованию убийств коренных американцев в штате Оклахома в 1920-е годы. Критики и зрители хорошо приняли «Убийц цветочной луны»: согласно исследованию Cinemascore, зрительский рейтинг картины – A- (у «Eras Tour» – А+), а критики называют фильм «одним из важнейших в карьере Скорсезе». Следующим проектом режиссёра станет экранизация вышедшей в 2023 году книги Дэвида Гранна — «Вэйджер: История о кораблекрушении, мятеже и убийстве». Планируется, что главную роль в фильме снова сыграет Леонардо ДиКаприо.
«Тейлор Свифт: The Eras Tour» — трёхчасовая запись концерта певицы в Лос-Анджелесе. Первый тур Тейлор Свифт после пандемии коронавируса концептуально построен на всей её карьере, разделённой на разные «эры»: сама Свифт описывает «Eras Tour» как «путешествие по всем её музыкальным эпохам». Журналисты и эксперты из музыкальной индустрии сравнивают «Eras Tour» с феноменом «битломании» 1960-х.
Производством и дистрибуцией «Тейлор Свифт: The Eras Tour» занималась команда певицы без поддержки крупных студий и стриминговых сервисов. Право на эксклюзивный прокат принадлежит кинотеатральной сети AMC, которая показывает фильм только с четверга по воскресенье. После анонса даты выхода концерта компания Universal перенесла премьеру сиквела хоррора «Изгоняющий дьявола» на неделю раньше, чтобы избежать конкуренции с певицей. Как сообщает The Guardian, «Eras Tour» заработал более 92,8 млн долларов за премьерный уик-энд.
Влияние «Eras Tour» распространилось далеко за пределы музыкального бизнеса. По подсчётам U.S. Travel Association за первую половину тура «свифтис» (так называют себя поклонники певицы) потратили больше $10 млрд долларов на поездки вслед за Свифт, тем самым вызвав краткосрочный бум в экономике американских городов. Пока концерты Eras Tour прошли только в США и Мексике, но на 2024 год запланированы выступления и в других странах. В социальных сетях Свифт пригласили выступить в своих государствах президент Чили Габриэль Борич, мэр Будапешта Гергей Карачонь и премьер-министр Канады Джастин Трюдо. В Бразилии обсуждается «закон Тейлор Свифт», предусматривающий уголовное наказание сроком до 4 лет за перепродажу концертных билетов с наценкой.
Фото: The Interior News
#лихой_салон
Новый фильм Мартина Скорсезе «Убийцы цветочной луны» заработал 23,2 млн долларов и занял вторую строчку в кинопрокате США, уступив фильму-концерту «Тейлор Свифт: The Eras Tour», который удерживает лидерство уже две недели подряд. Из фильмов Скорсезе более успешно дебютировал только «Остров проклятых» (2010 г., 41 млн долл.). Как отмечает The New York Times, выйти на первое место «Убийцам…» мог помешать хронометраж (3 часа 26 минут) и неучастие звёзд, включая Леонардо ДиКаприо и Роберта Де Ниро, в промо-кампании из-за продолжающейся в Голливуде забастовки актёров.
«Убийцы…» стали самым дорогим фильмом в карьере режиссёра: его бюджет составляет 200 млн долларов. Сценарий основан на одноимённой книге журналиста Дэвида Гранна, посвящённой расследованию убийств коренных американцев в штате Оклахома в 1920-е годы. Критики и зрители хорошо приняли «Убийц цветочной луны»: согласно исследованию Cinemascore, зрительский рейтинг картины – A- (у «Eras Tour» – А+), а критики называют фильм «одним из важнейших в карьере Скорсезе». Следующим проектом режиссёра станет экранизация вышедшей в 2023 году книги Дэвида Гранна — «Вэйджер: История о кораблекрушении, мятеже и убийстве». Планируется, что главную роль в фильме снова сыграет Леонардо ДиКаприо.
«Тейлор Свифт: The Eras Tour» — трёхчасовая запись концерта певицы в Лос-Анджелесе. Первый тур Тейлор Свифт после пандемии коронавируса концептуально построен на всей её карьере, разделённой на разные «эры»: сама Свифт описывает «Eras Tour» как «путешествие по всем её музыкальным эпохам». Журналисты и эксперты из музыкальной индустрии сравнивают «Eras Tour» с феноменом «битломании» 1960-х.
Производством и дистрибуцией «Тейлор Свифт: The Eras Tour» занималась команда певицы без поддержки крупных студий и стриминговых сервисов. Право на эксклюзивный прокат принадлежит кинотеатральной сети AMC, которая показывает фильм только с четверга по воскресенье. После анонса даты выхода концерта компания Universal перенесла премьеру сиквела хоррора «Изгоняющий дьявола» на неделю раньше, чтобы избежать конкуренции с певицей. Как сообщает The Guardian, «Eras Tour» заработал более 92,8 млн долларов за премьерный уик-энд.
Влияние «Eras Tour» распространилось далеко за пределы музыкального бизнеса. По подсчётам U.S. Travel Association за первую половину тура «свифтис» (так называют себя поклонники певицы) потратили больше $10 млрд долларов на поездки вслед за Свифт, тем самым вызвав краткосрочный бум в экономике американских городов. Пока концерты Eras Tour прошли только в США и Мексике, но на 2024 год запланированы выступления и в других странах. В социальных сетях Свифт пригласили выступить в своих государствах президент Чили Габриэль Борич, мэр Будапешта Гергей Карачонь и премьер-министр Канады Джастин Трюдо. В Бразилии обсуждается «закон Тейлор Свифт», предусматривающий уголовное наказание сроком до 4 лет за перепродажу концертных билетов с наценкой.
Фото: The Interior News
#лихой_салон
Сценарий фильма «Свидетель» о «бесчеловечных преступлениях» украинских военных объявили плагиатом: оригинал был опубликован в 2016 году. Его автор, бывший ополченец ДНР из Франции Юрий Юрченко, рассказал, что в украинском плену ему «ломали ноги и рёбра», а Минкульт РФ пять раз отказывал драматургу при подаче сценария на конкурс.
Как заявил родившийся в Одессе Юрченко в статье для «Литературной газеты», в июне 2014 года он приехал из Франции в Славянск, где получил «удостоверение ополченца». В августе того же года вместе с сослуживцами Юрченко попал в засаду и был взят в плен украинским добровольческим батальоном «Донбасс». По словам Юрченко, в плену он подвергался избиению и пыткам: «...душу они отводили на мне, как только могли: ломали ноги и рёбра, выводили “на расстрел” и т.д.»
Во время лечения в Москве после вызволения из плена Юрченко написал киносценарий «Свидетель», в котором рассказал историю своего пребывания в плену. «Свидетель» был опубликован в журнале «Юность» в 2016 году. Юрченко участвовал в питчингах Министерства культуры. По словам драматурга, в личном общении чиновники Минкульта хвалили его сценарий, но говорили, что «его время ещё не пришло, потому что “тема пока закрыта”».
Как пишет Юрченко, ему советовали «ждать». Собеседники из министерства сравнивали ситуацию с фильмом «Балканский рубеж» 2019 года, посвящённым операции российских войск по взятию под контроль аэродрома Слатина в Косово в 1999 г. и говорили автору, что «может, и до него лет через двадцать дело дойдёт…»
Всего Юрченко подавал сценарий на конкурс Минкульта пять раз и каждый раз получал отказ. В итоге, рассказал он, создатели «Свидетеля» просто переделали его текст, перенеся действие из 2014 года в 2022. Юрченко указывает на многочисленные пересечения между сюжетами и деталями его сценария и фильма и обвиняет авторов картины в нарушении его авторских прав.
Юрченко пишет, что неоднократно пытался связаться с создателями фильма. Автор сценария ответил драматургу, что тот «льёт воду на мельницу врага», провоцируя конфликт между единомышленниками.
Сам фильм Юрченко раскритиковал: «Я в кино чужой, “с улицы”. Вы, там, ближе к деньгам, которые дают на кино. Взяли. Ну так сделайте классное кино! На такой бюджет — под 200 миллионов — можно ведь позвать талантливых людей, сделать такую красивую историю, чтобы товарищи мои, такие же поломанные ополченцы, сказали мне: “Да ладно тебе! Ну, украли, но зато смотри, что мы имеем!”». Он объяснил, что вся логика оригинального сюжета «посыпалась» из-за того, что ситуацию «автоматически» перенесли из 2014 года в 2022 — отсюда и обвинения в «фальши и лживости» со стороны критиков. Кроме того, провал фильма в прокате, по мнению Юрченко, обеспечила неопытность съёмочной команды и «невысокоранговые» актёры в главных ролях.
«Свидетель» — «первый фильм об СВО», снятый при поддержке Минкульта и при участии Министерства обороны и Фонда поддержки военно-патриотического кино. По сюжету его главный герой, приехавший в Донбасс из Бельгии скрипач-виртуоз, «становится свидетелем бесчеловечных преступлений и кровавых провокаций». Изначально фильм назывался «Музыкант», но после похода бойцов ЧВК «Вагнер» на Москву от названия отказались, вероятно, из-за ассоциации с компанией. При бюджете в 180 миллионов рублей «Свидетель» собрал в прокате приблизительно 14 миллионов. На портале «Кинопоиск» зрительский рейтинг фильма к концу октября 2023 года — 3.0 из 10.
Ранее из документального фильма «Архитектор: история Алексея Германа и его фильмов» пропало имя его режиссёра, журналиста Антона Долина (признан иностранным агентом), сообщила кинокритик Зинаида Пронченко. Кроме того, фильм, изначально озвученный Долиным, переозвучили голосом другого человека.
Фото: личный архив Юрия Юрченко
#лихой_салон
Как заявил родившийся в Одессе Юрченко в статье для «Литературной газеты», в июне 2014 года он приехал из Франции в Славянск, где получил «удостоверение ополченца». В августе того же года вместе с сослуживцами Юрченко попал в засаду и был взят в плен украинским добровольческим батальоном «Донбасс». По словам Юрченко, в плену он подвергался избиению и пыткам: «...душу они отводили на мне, как только могли: ломали ноги и рёбра, выводили “на расстрел” и т.д.»
Во время лечения в Москве после вызволения из плена Юрченко написал киносценарий «Свидетель», в котором рассказал историю своего пребывания в плену. «Свидетель» был опубликован в журнале «Юность» в 2016 году. Юрченко участвовал в питчингах Министерства культуры. По словам драматурга, в личном общении чиновники Минкульта хвалили его сценарий, но говорили, что «его время ещё не пришло, потому что “тема пока закрыта”».
Как пишет Юрченко, ему советовали «ждать». Собеседники из министерства сравнивали ситуацию с фильмом «Балканский рубеж» 2019 года, посвящённым операции российских войск по взятию под контроль аэродрома Слатина в Косово в 1999 г. и говорили автору, что «может, и до него лет через двадцать дело дойдёт…»
Всего Юрченко подавал сценарий на конкурс Минкульта пять раз и каждый раз получал отказ. В итоге, рассказал он, создатели «Свидетеля» просто переделали его текст, перенеся действие из 2014 года в 2022. Юрченко указывает на многочисленные пересечения между сюжетами и деталями его сценария и фильма и обвиняет авторов картины в нарушении его авторских прав.
Юрченко пишет, что неоднократно пытался связаться с создателями фильма. Автор сценария ответил драматургу, что тот «льёт воду на мельницу врага», провоцируя конфликт между единомышленниками.
Сам фильм Юрченко раскритиковал: «Я в кино чужой, “с улицы”. Вы, там, ближе к деньгам, которые дают на кино. Взяли. Ну так сделайте классное кино! На такой бюджет — под 200 миллионов — можно ведь позвать талантливых людей, сделать такую красивую историю, чтобы товарищи мои, такие же поломанные ополченцы, сказали мне: “Да ладно тебе! Ну, украли, но зато смотри, что мы имеем!”». Он объяснил, что вся логика оригинального сюжета «посыпалась» из-за того, что ситуацию «автоматически» перенесли из 2014 года в 2022 — отсюда и обвинения в «фальши и лживости» со стороны критиков. Кроме того, провал фильма в прокате, по мнению Юрченко, обеспечила неопытность съёмочной команды и «невысокоранговые» актёры в главных ролях.
«Свидетель» — «первый фильм об СВО», снятый при поддержке Минкульта и при участии Министерства обороны и Фонда поддержки военно-патриотического кино. По сюжету его главный герой, приехавший в Донбасс из Бельгии скрипач-виртуоз, «становится свидетелем бесчеловечных преступлений и кровавых провокаций». Изначально фильм назывался «Музыкант», но после похода бойцов ЧВК «Вагнер» на Москву от названия отказались, вероятно, из-за ассоциации с компанией. При бюджете в 180 миллионов рублей «Свидетель» собрал в прокате приблизительно 14 миллионов. На портале «Кинопоиск» зрительский рейтинг фильма к концу октября 2023 года — 3.0 из 10.
Ранее из документального фильма «Архитектор: история Алексея Германа и его фильмов» пропало имя его режиссёра, журналиста Антона Долина (признан иностранным агентом), сообщила кинокритик Зинаида Пронченко. Кроме того, фильм, изначально озвученный Долиным, переозвучили голосом другого человека.
Фото: личный архив Юрия Юрченко
#лихой_салон
«Важнее, чем “Челси”»: авторы документального фильма-биографии о Романе Абрамовиче ответили на обвинения в «комплиментарности и приторности». Критики указывали на внешнее сходство ведущей фильма с Марией Певчих (иноагент) «до степени смешения».
Продюсер и режиссёр Александр Уржанов прокомментировал обвинения в адрес документального фильма «Коллекция Абрамовича». Фильм создан берлинской студией Narra, которой владеет Уржанов, и кооперативом независимых журналистов «Берег». Ранее они совместно выпустили фильмы-биографии, посвящённые журналистке Валерии Новодворской и режиссёру Никите Михалкову.
Уржанов обвинил российских журналистов-расследователей из издания «Агентство» (признано иностранным агентом в РФ), Фонд борьбы с коррупцией (организация, запрещённая в РФ как экстремистская) и персонально председателя совета директоров организации Марию Певчих (признана иностранным агентом в РФ) в травле. Цель публикации одного из постов, по словам режиссёра, — «объясниться с нашими зрителями, часть которых назвала фильм комплиментарным и приторным».
Уржанов ответил на тред Певчих * в X (бывший Twitter). Она увидела в фильме попытку вызвать у зрителей жалость и показать Романа Абрамовича «несчастной еврейской сиротой, который вопреки всему…СМОГ» (орфография авторов здесь и далее сохранена). Уржанов ответил, что еврейство и сиротство Абрамовича «нерелевантно для расследования», но имеет значение для биографии героя. Режиссёр добавил, что его студия сняла фильм «Найди еврея», в котором «авторы попытались разгадать феномен советского еврея».
Кроме того, Певчих * обвинила создателей в отсутствии «ЦЕЛЫХ ПЛАСТОВ» биографии олигарха, связанных с Владимиром Путиным. Уржанов в ответ заявил, что его команда взяла в фильм только те факты, которые смогла самостоятельно проверить.
Он добавил, что упомянутые эпизоды не так важны на фоне других событий в жизни олигарха: «Но действительно ли эти два эпизода больше и важнее, чем “Челси”? Больше, чем отъём Первого канала у Березовского? Больше, чем военные санкции? Мне кажется, нет, поэтому их нет в фильме. Но сам фильм — хороший повод для того, чтобы вспомнить о других ПЛАСТАХ биографии Абрамовича, и я не вижу в этом проблемы». В последнем посте Уржанов уточнил, что студия пыталась нейтрально подойти к фигуре олигарха: «Мы же пытались дать, насколько это возможно, нейтральный взгляд на всю жизнь героя».
«Агентство» * указало на то, что в фильме не упомянуто расследование об олигархе, выполненное месяц назад российскими и британскими журналистами. На это Уржанов ответил, что расследование было упомянуто в финале ролика, его студия старается создавать «вневременные» фильмы, не устаревающие со временем, и что самые свежие публикации на тему могут не войти в итоговую версию.
Затем Уржанов обратил внимание на публикацию экономиста Константина Сонина (признан иностранным агентом в РФ). Сонин * заявил, что ведущая «Коллекции Абрамовича» Евгения Зобнина «до степени смешения похожа на Марию Певчих», и добавил: «…то, что это выглядит как репортаж ФБК **, им совершенно не являясь, это стрёмно». В ответ Уржанов назвал замечание Сонина * «конспирологической теорией».
Уржанов сравнил пользователей, репостнувших тред Певчих *, с «прокремлёвскими телеграм-каналами»: «Это делается, чтобы создать ощущение волны: смотрите, один возмущён, другой, третий… Приходится выступать даже военному эксперту, который делает вид, что он независимый, а не аффилирован с ФБК **». Затем он сравнил с ботами и журналистов «Агентства» *.
Как сообщил источник издания «Агентство» * в окружении Абрамовича, выход фильма стал для него «сюрпризом». В свою очередь Уржанов рассказывает, что представители олигарха «пытались воздействовать на генеральных продюсеров»: «...они связывались с Иваном Колпаковым и пытались убедить его в том, что сейчас выход фильма об Абрамовиче якобы может навредить российско-украинским переговорам». По словам Уржанова, эти попытки не повлияли на процесс создания фильма.
Фото: «Агентство» * / YouTube
* признаны иноагентами в РФ
** запрещён в РФ как экстремистская организация
#лихой_салон
Продюсер и режиссёр Александр Уржанов прокомментировал обвинения в адрес документального фильма «Коллекция Абрамовича». Фильм создан берлинской студией Narra, которой владеет Уржанов, и кооперативом независимых журналистов «Берег». Ранее они совместно выпустили фильмы-биографии, посвящённые журналистке Валерии Новодворской и режиссёру Никите Михалкову.
Уржанов обвинил российских журналистов-расследователей из издания «Агентство» (признано иностранным агентом в РФ), Фонд борьбы с коррупцией (организация, запрещённая в РФ как экстремистская) и персонально председателя совета директоров организации Марию Певчих (признана иностранным агентом в РФ) в травле. Цель публикации одного из постов, по словам режиссёра, — «объясниться с нашими зрителями, часть которых назвала фильм комплиментарным и приторным».
Уржанов ответил на тред Певчих * в X (бывший Twitter). Она увидела в фильме попытку вызвать у зрителей жалость и показать Романа Абрамовича «несчастной еврейской сиротой, который вопреки всему…СМОГ» (орфография авторов здесь и далее сохранена). Уржанов ответил, что еврейство и сиротство Абрамовича «нерелевантно для расследования», но имеет значение для биографии героя. Режиссёр добавил, что его студия сняла фильм «Найди еврея», в котором «авторы попытались разгадать феномен советского еврея».
Кроме того, Певчих * обвинила создателей в отсутствии «ЦЕЛЫХ ПЛАСТОВ» биографии олигарха, связанных с Владимиром Путиным. Уржанов в ответ заявил, что его команда взяла в фильм только те факты, которые смогла самостоятельно проверить.
Он добавил, что упомянутые эпизоды не так важны на фоне других событий в жизни олигарха: «Но действительно ли эти два эпизода больше и важнее, чем “Челси”? Больше, чем отъём Первого канала у Березовского? Больше, чем военные санкции? Мне кажется, нет, поэтому их нет в фильме. Но сам фильм — хороший повод для того, чтобы вспомнить о других ПЛАСТАХ биографии Абрамовича, и я не вижу в этом проблемы». В последнем посте Уржанов уточнил, что студия пыталась нейтрально подойти к фигуре олигарха: «Мы же пытались дать, насколько это возможно, нейтральный взгляд на всю жизнь героя».
«Агентство» * указало на то, что в фильме не упомянуто расследование об олигархе, выполненное месяц назад российскими и британскими журналистами. На это Уржанов ответил, что расследование было упомянуто в финале ролика, его студия старается создавать «вневременные» фильмы, не устаревающие со временем, и что самые свежие публикации на тему могут не войти в итоговую версию.
Затем Уржанов обратил внимание на публикацию экономиста Константина Сонина (признан иностранным агентом в РФ). Сонин * заявил, что ведущая «Коллекции Абрамовича» Евгения Зобнина «до степени смешения похожа на Марию Певчих», и добавил: «…то, что это выглядит как репортаж ФБК **, им совершенно не являясь, это стрёмно». В ответ Уржанов назвал замечание Сонина * «конспирологической теорией».
Уржанов сравнил пользователей, репостнувших тред Певчих *, с «прокремлёвскими телеграм-каналами»: «Это делается, чтобы создать ощущение волны: смотрите, один возмущён, другой, третий… Приходится выступать даже военному эксперту, который делает вид, что он независимый, а не аффилирован с ФБК **». Затем он сравнил с ботами и журналистов «Агентства» *.
Как сообщил источник издания «Агентство» * в окружении Абрамовича, выход фильма стал для него «сюрпризом». В свою очередь Уржанов рассказывает, что представители олигарха «пытались воздействовать на генеральных продюсеров»: «...они связывались с Иваном Колпаковым и пытались убедить его в том, что сейчас выход фильма об Абрамовиче якобы может навредить российско-украинским переговорам». По словам Уржанова, эти попытки не повлияли на процесс создания фильма.
Фото: «Агентство» * / YouTube
* признаны иноагентами в РФ
** запрещён в РФ как экстремистская организация
#лихой_салон
Ядовитые ягоды из «Бэтмена» и вакцина от коронавируса: в интернете выясняют причины смерти звезды «Друзей» Мэттью Перри.
Американский актёр и звезда сериала «Друзья» Мэттью Перри был найден мёртвым в своём доме в Лос-Анджелесе в возрасте 54 лет. Предположительно актёр утонул в джакузи. Как сообщает источник издания TMZ, запрещённых веществ в доме не обнаружили. Полиция уточняет, что «причина смерти пока не установлена, но на данный момент нет оснований подозревать преступный умысел».
Пользователи X (бывший Twitter) выдвинули собственные теории о причинах гибели звезды. Они проинтерпретировали публикации актёра в Instagram (принадлежит Meta, признанной экстремистской в РФ) как зашифрованный «крик о помощи»: в последних постах Перри сравнивал себя с Бэтменом. За 5 дней до трагедии актёр опубликовал фото из джакузи с подписью: «О, значит, кружащаяся вода доставляет удовольствие? Я Мэттмен». К другой публикации Перри добавил: «Вы понимаете, что я пытаюсь вам сказать? Я Мэттмен». Всего актёр опубликовал 7 постов, в которых так или иначе отсылает к Бэтмену.
Он также опубликовал видео, на котором чья-то рука (пользователи считают, что это не рука Перри) кладёт на стол три красные ягоды: «Вот что мне пришлось сегодня съесть. Я Мэттмен,» — написал он. Некоторые пользователи предположили, что на видео ягоды воронца — ядовитого растения, англоязычное название которого (baneberry) созвучно с именем суперзлодея Бэйна, врага Бэтмена. По другой версии, три красные ягоды отсылают к рок-группе The Cranberries (в переводе «клюква»), солистка которой Долорес О'Риордан утонула в ванной гостиничного номера в 2018 году.
Актёр неоднократно рассказывал о своём интересе к фигуре Бэтмена и даже сравнивал себя с супергероем: «Он богатый одиночка. Мы оба водим крутые чёрные машины. Я не раскрываю преступления, но спасал людям жизни». В своих мемуарах он многократно упоминает Бэтмена и других поп-культурных героев. Кроме того, известно, что актёр собирал коллекционные предметы, связанные с персонажем.
В связи с его смертью пользователи X используют хэштег #DiedSuddenly, намекая на последствия вакцинации от коронавируса. Противники вакцинации связывают её с развитием сердечно-сосудистых заболеваний у людей среднего возраста и моложе. В январе хэштег использовался при обсуждении смерти певицы Лизы Мари Пресли, которой, как и Мэттью Перри, на момент гибели было 54 года.
Шоураннеры сериала «Друзья» Марта Кауффман и Дэвид Крейн вспоминают, что за 2 недели до гибели актёр был «весел и бодр». Коллеги Перри по сериалу выступили с совместным заявлением: «Очень многое хочется сказать, но сначала нам нужно время, чтобы… осмыслить эту ужасную потерю». Как сообщает близкий к Перри источник журнала People, накануне смерти он «был невероятно счастлив».
Актёр открыто говорил о своей зависимости от алкоголя и болеутоляющих препаратов. Свой опыт борьбы с зависимостями Перри описал в автобиографии «Друзья, любимые и одна большая ужасная вещь», вышедшей в 2022 году. Актёр отмечал, что ход его зависимости можно отследить по сезонам ситкома: «Когда я набираю вес — это алкоголь. Когда я худой — это таблетки. Когда у меня козлиная бородка — это много таблеток». В разговоре с The New York Times в октябре 2022 года Перри признался, что не употребляет наркотики и алкоголь около полутора лет.
Свою самую известную роль Мэттью Перри сыграл в сериале «Друзья» — американском ситкоме про группу из шести молодых людей, живущих в Нью-Йорке. Сериал стал одним из самых финансово успешных и влиятельных шоу конца 90-х и начала 2000-х: во время съёмок последних сезонов каждый из шести актёров получал по 1 миллиону долларов за эпизод, а финальная серия стала самой рейтинговой в XXI веке — по всему миру её посмотрели одновременно 65,9 млн зрителей.
Фото: GQ
#лихой_салон
Американский актёр и звезда сериала «Друзья» Мэттью Перри был найден мёртвым в своём доме в Лос-Анджелесе в возрасте 54 лет. Предположительно актёр утонул в джакузи. Как сообщает источник издания TMZ, запрещённых веществ в доме не обнаружили. Полиция уточняет, что «причина смерти пока не установлена, но на данный момент нет оснований подозревать преступный умысел».
Пользователи X (бывший Twitter) выдвинули собственные теории о причинах гибели звезды. Они проинтерпретировали публикации актёра в Instagram (принадлежит Meta, признанной экстремистской в РФ) как зашифрованный «крик о помощи»: в последних постах Перри сравнивал себя с Бэтменом. За 5 дней до трагедии актёр опубликовал фото из джакузи с подписью: «О, значит, кружащаяся вода доставляет удовольствие? Я Мэттмен». К другой публикации Перри добавил: «Вы понимаете, что я пытаюсь вам сказать? Я Мэттмен». Всего актёр опубликовал 7 постов, в которых так или иначе отсылает к Бэтмену.
Он также опубликовал видео, на котором чья-то рука (пользователи считают, что это не рука Перри) кладёт на стол три красные ягоды: «Вот что мне пришлось сегодня съесть. Я Мэттмен,» — написал он. Некоторые пользователи предположили, что на видео ягоды воронца — ядовитого растения, англоязычное название которого (baneberry) созвучно с именем суперзлодея Бэйна, врага Бэтмена. По другой версии, три красные ягоды отсылают к рок-группе The Cranberries (в переводе «клюква»), солистка которой Долорес О'Риордан утонула в ванной гостиничного номера в 2018 году.
Актёр неоднократно рассказывал о своём интересе к фигуре Бэтмена и даже сравнивал себя с супергероем: «Он богатый одиночка. Мы оба водим крутые чёрные машины. Я не раскрываю преступления, но спасал людям жизни». В своих мемуарах он многократно упоминает Бэтмена и других поп-культурных героев. Кроме того, известно, что актёр собирал коллекционные предметы, связанные с персонажем.
В связи с его смертью пользователи X используют хэштег #DiedSuddenly, намекая на последствия вакцинации от коронавируса. Противники вакцинации связывают её с развитием сердечно-сосудистых заболеваний у людей среднего возраста и моложе. В январе хэштег использовался при обсуждении смерти певицы Лизы Мари Пресли, которой, как и Мэттью Перри, на момент гибели было 54 года.
Шоураннеры сериала «Друзья» Марта Кауффман и Дэвид Крейн вспоминают, что за 2 недели до гибели актёр был «весел и бодр». Коллеги Перри по сериалу выступили с совместным заявлением: «Очень многое хочется сказать, но сначала нам нужно время, чтобы… осмыслить эту ужасную потерю». Как сообщает близкий к Перри источник журнала People, накануне смерти он «был невероятно счастлив».
Актёр открыто говорил о своей зависимости от алкоголя и болеутоляющих препаратов. Свой опыт борьбы с зависимостями Перри описал в автобиографии «Друзья, любимые и одна большая ужасная вещь», вышедшей в 2022 году. Актёр отмечал, что ход его зависимости можно отследить по сезонам ситкома: «Когда я набираю вес — это алкоголь. Когда я худой — это таблетки. Когда у меня козлиная бородка — это много таблеток». В разговоре с The New York Times в октябре 2022 года Перри признался, что не употребляет наркотики и алкоголь около полутора лет.
Свою самую известную роль Мэттью Перри сыграл в сериале «Друзья» — американском ситкоме про группу из шести молодых людей, живущих в Нью-Йорке. Сериал стал одним из самых финансово успешных и влиятельных шоу конца 90-х и начала 2000-х: во время съёмок последних сезонов каждый из шести актёров получал по 1 миллиону долларов за эпизод, а финальная серия стала самой рейтинговой в XXI веке — по всему миру её посмотрели одновременно 65,9 млн зрителей.
Фото: GQ
#лихой_салон
Расовая война хоббитов и фото премьер-министра Италии с Гэндальфом: колумнист The Guardian рассказал о том, как Джорджа Мелони использует «Властелин колец» в своих политических целях.
Автор колонки, писатель и переводчик Джейми Макэй, живущий во Флоренции, назвал себя фанатом творчества Джона Толкина и рассказал, что его всегда отталкивала «одержимость» фэнтези-сагой, которую демонстрировала Мелони: политик неоднократно выкладывала свои снимки с книгами этой серии, сфотографировалась со статуей волшебника Гэндальфа во время одной из избирательных кампаний и несколько страниц в своей биографии уделила «Властелину колец», называя его своей любимой книгой и «священным текстом».
Поводом для колонки стали планы итальянского министерства культуры потратить 250 тысяч евро на организацию развлекательной программы на тему творчества писателя в Национальной галерее современного искусства в Риме. Макэй напомнил, что у итальянских «пост-фашистских правых» особая связь с Толкином, образовавшаяся ещё в 1970-е годы. Тогда, в период острого противостояния радикальных группировок левого и правого толка, «Властелин колец» имел у последних большую популярность.
Основанная в 1946 году последователями Бенито Муссолини партия «Итальянское социальное движение» (Movimento Sociale Italiano, MSI) вслед за философом Элемире Дзоллой интерпретировала текст как аллегорию традиционалистского толка. Как пишет Макэй, в MSI мир Толкина «видели как пространство, в котором их идеологию можно было изложить в приемлемых терминах, в безопасности от табу прошлых лет». Автор напоминает, что Мелони в юности была участницей молодёжного крыла MSI и ездила в «Campo Hobbit» — тематический толкинистский летний фестиваль, который организовывала партия.
Макэй далее вновь обращается к автобиографии Мелони, в которой она придаёт «националистический» оттенок изображению положительных персонажей саги, в частности хоббиту Сэмуайзу Гэмджи, а Нуменор — древнее королевство людей — сравнивает с исторической Италией. «Работы Толкина она считает поучительной антиглобалистской басней, гиперконсервативным эпосом, который призывает к полномасштабной войне с современным миром во имя традиционных ценностей», — говорится в колонке британского издания. Там же утверждается, что «ультраправые издатели используют "Властелин колец", чтобы привлекать новую аудиторию», одновременно перепечатывая «авторов-фашистов», таких как Юлиус Эвола и Джованни Джентиле.
В материале перечисляется ряд чиновников консервативных взглядов, назначенных на высокие должности в сфере культуры администрацией Мелони, в их числе — новый глава Итальянского радио и телевидения (Rai) Джанпаоло России, журналист, известный, как пишет Guardian, выступлениями в защиту Владимира Путина.
В произведениях Толкина неоднократно усматривали представления о расовых различиях, сформировавшиеся в викторианскую эру и вменяли писателю соответствующие политические взгляды. В литературоведческой среде нет консенсуса по этому поводу: например, в 1996 году литератор Джессика Йейтс в статье для журнала «Мэллорн», издаваемого британским Обществом Толкина, заявила, что любые обвинения в фашизме в адрес автора несостоятельны, и «Властелин колец», если искать в нём какой-либо политический посыл, прежде всего направлен против любого вида тоталитаризма.
В июле, на итальянском фестивале Sonic Park, Джорджу Мелони назвал «расисткой» и «фашисткой» фронтмен группы Placebo Брайан Молко. После этого местные чиновники безуспешно пытались добиться отмены ещё одного концерта группы в стране. В отношении Молко начали расследование: музыканта подозревают в «неуважении к институтам».
Фото: соцсети
#лихой_салон
Автор колонки, писатель и переводчик Джейми Макэй, живущий во Флоренции, назвал себя фанатом творчества Джона Толкина и рассказал, что его всегда отталкивала «одержимость» фэнтези-сагой, которую демонстрировала Мелони: политик неоднократно выкладывала свои снимки с книгами этой серии, сфотографировалась со статуей волшебника Гэндальфа во время одной из избирательных кампаний и несколько страниц в своей биографии уделила «Властелину колец», называя его своей любимой книгой и «священным текстом».
Поводом для колонки стали планы итальянского министерства культуры потратить 250 тысяч евро на организацию развлекательной программы на тему творчества писателя в Национальной галерее современного искусства в Риме. Макэй напомнил, что у итальянских «пост-фашистских правых» особая связь с Толкином, образовавшаяся ещё в 1970-е годы. Тогда, в период острого противостояния радикальных группировок левого и правого толка, «Властелин колец» имел у последних большую популярность.
Основанная в 1946 году последователями Бенито Муссолини партия «Итальянское социальное движение» (Movimento Sociale Italiano, MSI) вслед за философом Элемире Дзоллой интерпретировала текст как аллегорию традиционалистского толка. Как пишет Макэй, в MSI мир Толкина «видели как пространство, в котором их идеологию можно было изложить в приемлемых терминах, в безопасности от табу прошлых лет». Автор напоминает, что Мелони в юности была участницей молодёжного крыла MSI и ездила в «Campo Hobbit» — тематический толкинистский летний фестиваль, который организовывала партия.
Макэй далее вновь обращается к автобиографии Мелони, в которой она придаёт «националистический» оттенок изображению положительных персонажей саги, в частности хоббиту Сэмуайзу Гэмджи, а Нуменор — древнее королевство людей — сравнивает с исторической Италией. «Работы Толкина она считает поучительной антиглобалистской басней, гиперконсервативным эпосом, который призывает к полномасштабной войне с современным миром во имя традиционных ценностей», — говорится в колонке британского издания. Там же утверждается, что «ультраправые издатели используют "Властелин колец", чтобы привлекать новую аудиторию», одновременно перепечатывая «авторов-фашистов», таких как Юлиус Эвола и Джованни Джентиле.
В материале перечисляется ряд чиновников консервативных взглядов, назначенных на высокие должности в сфере культуры администрацией Мелони, в их числе — новый глава Итальянского радио и телевидения (Rai) Джанпаоло России, журналист, известный, как пишет Guardian, выступлениями в защиту Владимира Путина.
В произведениях Толкина неоднократно усматривали представления о расовых различиях, сформировавшиеся в викторианскую эру и вменяли писателю соответствующие политические взгляды. В литературоведческой среде нет консенсуса по этому поводу: например, в 1996 году литератор Джессика Йейтс в статье для журнала «Мэллорн», издаваемого британским Обществом Толкина, заявила, что любые обвинения в фашизме в адрес автора несостоятельны, и «Властелин колец», если искать в нём какой-либо политический посыл, прежде всего направлен против любого вида тоталитаризма.
В июле, на итальянском фестивале Sonic Park, Джорджу Мелони назвал «расисткой» и «фашисткой» фронтмен группы Placebo Брайан Молко. После этого местные чиновники безуспешно пытались добиться отмены ещё одного концерта группы в стране. В отношении Молко начали расследование: музыканта подозревают в «неуважении к институтам».
Фото: соцсети
#лихой_салон
