Ровно 15 лет назад инспектор уголовной полиции Манчестера Сэм Тайлер отправился в путешествие всей жизни. В результате автокатастрофы Тайлер оказывается в Британии 1970-х годов и пытается понять: реален окружающий мир или нет - и есть ли шанс у него вернуться в своё время?.. В привычную, казалось бы, формулу историю о "попаданце" создатели сериала "Жизнь на Марсе" (Life on Mars) Мэттью Грэхем и Эшли Фароа упаковали сразу несколько беспроигрышных концептов. Как отмечал один из обозревателей, здесь сошлись полицейский процедурал а-ля Law & Order, тщательное воссоздание духа и стиля эпохи, присущее Mad Men, и большая загадка, пронизывающая все сезоны, по примеру Lost.

Но даже если отрешиться от подобных математических формул, то нельзя не признать, что сценаристам удалось создать на экране свою удивительную вселенную. Такую Страну чудес, куда подобно Алисе проваливается Сэм, одновременно и прочно стоящую на ногах (представитель прогрессивных 2000-х Тайлер то и дело приходит в ужас от полицейских методов, практикуемых его новыми коллегами под предводительством неистового Джина Ханта), и такую недосягаемо уютную. Неудивительно, что в итоге её очарованием проникается и сам главный герой, и наблюдающая за ним аудитория: после того, как Life on Mars была закрыта на втором сезоне из-за просьб ведущего актёра Джона Симма, сериал обзавёлся сиквелом Ashes to Ashes - и целым рядом зарубежных ремейков, тщетно пытавшихся воспроизвести тот же эффект. Так что если вдруг вам ещё не довелось побывать в этой телевизионной реальности, то, возможно, сейчас самый подходящий момент - за минувшие годы обаяние сериала ничуть не поблекло.

#календарь

P.S. Весной прошлого года Мэттью поведал, что до сих пор не отказался от мысли вернуться к истории, и надеется увлечь этой затеей основной актёрский состав (Джон Симм, Филип Гленистер и Кили Хоуз). Хотя с той поры до каких-либо официальных релизов дело так и не дошло, всё-таки есть надежда, что новый проект, получивший красноречивое название Lazarus, ещё может увидеть свет.

"Time flies like an arrow, fruit flies like a banana".

Возможно, когда-нибудь я сподоблюсь перевести в онлайн-вариант текстовый файл, где аж с 2004 года собираю ссылки на записи, раскиданные по соцсетям и блогам. Но до того судьбоносного момента решил время от времени выкладывать здесь подборки отдельных постов в телеграме за предыдущие месяцы (используя тег #дайджест): быть может пригодится кому-то из недавно пришедших или слишком быстро скроллящих ленту читателей. Ниже полтора десятка записей за первые три месяца 2021 года:

* рубрика #календарь: юбилеи сериалов Zen (с Руфусом Сьюэллом) и Life on Mars (одной из лучших полицейских драм в истории)

* портрет на скорую руку Кэтрин Ханн - актрисы, которую мир узнал заново после сериала WandaVision

* Resident Alien: НФ-комедия, в которой Алан Тудик блистательно вживается в образ пришельца (вживающегося в образ человека) + засекреченное камео Нейтана Филлиона

* Cobra Kai - уже 3-й сезон весьма успешного скрещения ностальгических воспоминаний и современной драмеди

* Staged - духоподъемная zoom-комедия с Дэвидом Теннантом и Майклом Шином

* Men in Kilts: A Road Trip With Sam and Graham - Сэм Хьюэн и Грэм Мактавиш заставят вас полюбить Шотландию, не оставив иного выбора

* Lupin - бодрое переложение классических детективов про Арсена Люпена

* Strike Back - размашистый сериальный боевик с экшеном "на все деньги" и целым отрядом приглашённых звёзд

* Derry Girls - превосходный, но не очень известный ситком о непростом быть школьниц из Северной Ирландии

* Dollhouse - сериал Джосса Уидона во всём разнообразии его звёздных гостей

* самые успешные + самые стремительно провалившиеся сериалы по версии пользователей Reddit

* коллективное признание в любви великому сериалу Justified

К 25-летию Ани Тейлор-Джой (Anya Taylor-Joy) - #Топ5 работ, которые лично мне в её послужном списке пока что нравятся больше прочих. Вообще стоит отметить, что, несмотря на не особо ещё продолжительную карьеру (20 с лишним ролей за 7 лет), уже есть из чего выбирать, благо Аня пока что делает ставку на разнообразие и необычность проектов. А в её ближайшем будущем - сотрудничество с такими режиссёрами, как Эдгар Райт, Дэвид О. Расселл и Джордж Миллер, так что тенденция, хочет верить, сохранится.

The Witch (2015) - первый крупный проект как для самой актрисы, так и для режиссёра Роберта Эггерса (увидевшего запись с пробами Ани самой первой). Скорее мрачная и тягучая мистическая драма, чем и впрямь фильм ужасов, хотя Стивен Кинг заявлял, что был изрядно напуган во время просмотра. Впрочем, мрачные сказки средневековой Европы, откуда, как кажется порой, и перекочевала эта история, тоже в своём первозданном виде могут нагнать на аудиторию жути. Судя по всему, Эггерсу и актёрам так понравился совместный труд, что основной состав "Ведьмы", включая Аню, перекочевал в новый фильм режиссёра - приключенческую драму The Northman.

Split (2016) - самая успешная за десятилетие работа М. Найта Шьямалана, где главным из твистов, так любимых режиссёром, стало открытие, что фильм является продолжением ленты Unbreakable аж 2000-го года и средним звеном в "супергеройской" трилогии. Впрочем, если даже отбросить это финальное откровение (тем более, что в случае с заключительной частью Найта опять повело куда-то не туда), в итоге останется крепкий психологический триллер, где Тейлор-Джой составляет достойную конкуренцию Джеймсу Макэвою, даром что в его персонаже здесь уживаются аж 24 личности.

Thoroughbreds (2017) - фильм, пролежавший "на полке" почти два года и несколько потерявшийся на фоне того печального факта, что это последняя прижизненная работа Антона Ельчина. Меж тем в центре внимания здесь не он, а две подруги, сыгранные Аней и Оливией Кук, на работу которых и сделана ставка. Справляются девушки на "отлично", а их экранная дружба, граничащая с противостоянием, делает этот практически спектакль на двоих однозначно заслуживающим просмотра.

Emma. (2020) - яркая (сказывается профессиональное прошлое дебютантки Отем де Уайлд, прежде снимавшей музыкальные клипы) и ироничная экранизация классики британской литературы, ничуть не теряющаяся в длинном ряду предшествующих вариантов. Постмодернистские шутки отлично уживаются с пышными костюмами начала XIX века, а история вплотную приближается к комедии положений, где Аня в роли ехидной и острой на язык девушки чувствует себя, как рыба в воде.

The Queen's Gambit (2020) - пожалуй, тот самый проект, после которого именинница стала по-настоящему хорошо узнаваема широкой аудиторией: как минимум, мало о каком сериале в 2020-м году говорили столь же активно, а Netflix радостно рапортовал о рекордных показателях просмотров. Но если отвлечься от цифр, то это весьма увлекательная история (и довольно аккуратная экранизация романа Уолтера Тевиса), где жизнь и игра сплетаются так плотно, что друг от друга не отделить. К слову, следующим совместным проектом Ани и режиссёра / сценариста Скотта Фрэнка должна стать адаптация романа "Камера обскура" Владимира Набокова (чья "Защита Лужина" эхом отзывается в этой истории).

#календарь

Режиссёр Брайан Хелгеленд решил поделиться своими воспоминаниями по случаю 20-летия милейшего фильма "История рыцаря" (A Knight's Tale). Из любопытного в материале Variety:

* Хит Леджер, на ту пору снимавшийся в "Патриоте" Эммериха, специально выкроил время в перелётах между родной Австралией и США для встречи с Брайаном, поскольку влюбился в сценарий: "Я буду ездить верхом, участвовать в рыцарском турнире, драться на мечах, а ещё там будет романтическая линия и я смогу танцевать!". Так что встреча была в основном для проформы, но Хит дополнительно покорил режиссёра игрой на диджериду (духовой музыкальный инструмент австралийских аборигенов), который он притащил с собой на встречу в ресторан.

* Брайан всерьёз рассматривал на предмет участия в фильме Пола Уокера (тогда ещё не снявшегося в первом "Форсаже"). Хелгеленду он очень понравился, но Пол оказался слишком уж "американцем" для британских реалий.

* сложнее всего было с выбором кандидатур на роли Джослин, возлюбленной главного героя (в итоге Шэннин Соссамон практически случайно нашли на вечеринке в честь дня рождения Гвинет Пэлтроу, где Шэннин выступала в качестве диджея: роль стала её экранным дебютом), и Чосера. Хелгеленд изначально настаивал на кандидатуре Пола Беттани и договорился со студией на проведение собеседования в обмен на встречу с Хоакином Фениксом, которого продюсеры также хотели заманить в фильм. В Sony сочли Беттани категорически несмешным, да ещё и социопатом; в итоге продюсеров покорила запись трюка с засовыванием Беттани ноги себе в рот (на что только не пойдёшь ради искусства).

* Эдвард, "Чёрный принц", виделся создателям кем-то вроде Джеймса Бонда, и как только на площадке появился Джеймс Пьюрфой, все хором начали напевать "бондовскую" тему.

* к слову, в фильме мог сыграть и Дэниел Крэйг, которого прочили на роль злодейского графа Адемара. Хелгеленд долго сомневался, но поскольку и Крейг, и Леджер были блондинами, в итоге было решено, что контраст с брюнетом Руфусом Сьюэллом сыграет лучше (а Сьюэлл и Леджер в итоге крепко сдружились и устраивали в Праге, где снимался фильм, совместные кутежи).

* единственная песня, которую Хелгеленд хотел, но не успел использовать в фильме (где звучали и "We Will Rock You" Queen, и "Golden Years" Дэвида Боуи), была "Rock on" Дэвида Эссекса - просто не набралось достаточно подходящего материала для неё.

* хотя фанаты не раз поднимали вопрос о создании сиквела, студия никогда не рассматривала такую возможность. Сам Хелгеленд подумывал о том, что продолжение могло бы стать "пиратским" фильмом, тем паче, что герой Алана Тудика высказывал желание купить на призовые деньги корабль. В таком случае сюжет бы развернулся вокруг похищения Адемаром Джослин и путешествия в Константинополь. Кроме того, впоследствии Беттани предлагал идею фильма, посвящённого приключениям дочери Уильяма и Джослин, которая тоже пожелала бы стать рыцарем.

P.S. Хелгеленд не смотрел сериал "Бриджертоны", но его изрядно позабавил прочитанный отзыв, в котором сериал хвалят за помещенные в "исторический" сеттинг танцы под современную музыку: "И я такой: "ЧТО?!" ("Рыцарю.." в своём время изрядно досталось от критиков за несерьёзное отношение к материалу: "знаете, есть целая группа специалистов по средним векам, посвятивших фильму немало научных дискуссий").

#календарь

По случаю 50-летия отличного британского актёра Пола Беттани – список из пяти его киноработ, которые мною любимы больше прочих (такое самоограничение ловко позволяет исключить из списка Вижена, поскольку этот персонаж – на мой взгляд – лучше раскрылся в сериале, а в рамках киновселенной Marvel юбиляр больше нравился, пока оставался в качестве голоса Джарвиса).

#календарь

"This ain't no place for no hero": 10 лет назад состоялось знакомство сержантов Стоунбриджа и Скотта, которое стало "началом прекрасной дружбы", с размахом показанной в сериале Strike Back. Формально он стартовал с довольно сдержанного британского триллера, придуманного Джедом Меркурио (Line of Duty), но по факту эта история ведёт отсчёт именно со второго сезона. Тогда сериал полностью сменил шоураннеров, актёрский состав и канал, обернувшись залихватским шпионским боевиком, на который я потратил несколько недель практически марафонского просмотра.

В посте выше можно почитать, чем этот сериал способен так увлечь - и поглядеть на обширную галерею гостевых актёров, многие из которых вам наверняка хорошо известны.
#календарь

За пять лет до того, как представить ситком Scrubs, ныне неизменно занимающий верхние строчки в списках наиболее любимых аудиторией комедий (если закрыть глаза на последние сезоны), Билл Лоуренс запустил ещё один сериал - у нас не особо известный, но на родине также снискавший немалый успех. А именно Spin City, которому сегодня исполняется 25 лет.

Причём эта история берёт начало с политической мелодрамы The American President. Не вошедшие в финальную версию фильма фрагменты сценарист Аарон Соркин позже использовал для создания своей культовой саги The West Wing, а вот Лоуренсу и его соавтору Гэри Дэвиду Голдбергу так понравился Майкл Дж. Фокс в роли красноречивого советника президента по внутренней политике, что они решили сделать про подобного героя целый сериал.

Так на свет появился ситком о буднях сотрудников мэрии Нью-Йорка, а сам Майкл (только-только распрощавшийся с сериалом Family Ties, автором которого был всё тот же Голдберг) предстал в образе изворотливого заместителя мэра, вынужденного ежедневно разгребать завалы разнообразных проблем.

Надо сказать, что зрители, обеспечившие каналу ABC огромные рейтинги, сериал приняли теплее критиков, которые более высоко оценили ситком уже задним числом. Но и те, и другие сошлись во мнении, что Майкл в главной роли прекрасен, а шутки куда более изощрённые, чем было принято в сериалах на ту пору - так, после премьеры обозреватель Baltimore Sun написал, что это "один из самых умных и в то же время циничных сериалов, что он видел". Восторги несколько сошёл на нет после 4-го сезона, когда Spin City покинули и Лоуренс, ушедший делать новый проект, и Фокс, вынужденный сойти со сцены из-за развития болезни Паркинсона (ему на замену пришёл герой Чарли Шина), но первые сезоны – просто праздник какой-то. И если вы надумаете дать сериалу шанс, то сейчас самый подходящий для этого момент.

#календарь

P.S. Отдельно стоит отметить целый ряд приглашённых гостей (среди которых засветились и будущие герои Scrubs); некоторых можно увидеть на изображении ниже:

35 лет назад на свет появился джентльмен по имени Гордон Шамуэй.. Ладно, на самом деле родился он на далёкой (и к моменту начала повествования о нём - взорвавшейся) планете Мелмак аж в 1756 году.

Но именно 22 сентября 1986 года на канале NBC был показан первый эпизод ситкома ALF, который и сейчас можно назвать одним из самых оригинальных ситкомов. В первую очередь, понятное дело, благодаря титульному персонажу: 33 ходячих несчастья разом, большой любитель кошек, на одну половину состоящий из шерсти, а на другую - из 8 желудков (есть даже специальный для депрессии). Свалившись на голову - точнее, на крышу гаража, - социального работника Вилли и его родных, Альф навсегда изменил жизнь Таннеров, став постоянным обитателем их дома, - а вместе с ними и домов миллионов зрителей.

Но думается всё же, что основная причина такой популярности сериала не только в экзотических привычках визитёра из иных миров (да и главными героями тут, по гамбургскому счёту, стоит называть самих Таннеров, стоически переносивших все сопутствующие новому знакомству испытания). Причина в той атмосфере любви и веселья, что царила на экране: гость с планеты Мелмак со всеми его причудами был ещё и ходячим запасником цитат, и воплощением жизненной философии, позволявшей переносить любые невзгоды. Так что можно быть уверенным в том, что сколь бы хмурым ни был ваш день, у Альфа про запас обязательно найдётся что-то, что поможет сделать его немного лучше и светлее.

#календарь

К 60-летию отличного австралийского актёра Ричарда Роксбурга - несколько слов о его, пожалуй, самой яркой экранной работе:

Rake (2010-2018)

Кливера Грина сложно назвать примерным членом общества. Он пьёт, употребляет наркотики, расстался с женой из-за склонности волочиться за каждой юбкой (хотя при этом продолжает пользоваться услугами экс-супруги как профессионального психоаналитика и пытается давать наставления взрослому сыну), старательно уклоняется от уплаты налогов, просаживает деньги в азартных играх, по уши в долгах у мафии - и вообще довольно неприятный в общении тип. Однако у Грина есть одно неоспоримое достоинство: он, возможно, лучший адвокат в Сиднее, способный вытащить клиентов из самых затруднительных ситуаций.

Наглядное доказательство и умения австралийских умельцев снимать высококлассные сериалы, не уступающие их заокеанским "сородичам" (позже в США выпустили ремейк, близко не дотягивающий до оригинала), и таланта Ричарда Роксбурга - в Rake он без преувеличения прекрасен. Материал для работы ему достался плодотворный: больно уж ярким персонажем получился Грин. С одной стороны, русскоязычный перевод названия "Раздолбай" описывает его исчерпывающе - Кливер старается "черпать жизнь полной ложкой", но в силу своего характера зачастую сам же сводит на нет всё, чего удаётся добиться. Он слишком остёр на язык, слишком вызывающе себя ведёт, слишком боится каких-либо серьёзных обязательств - и ни о чём по-настоящему не переживает. Может поставить под удар многолетнюю дружбу из-за мимолётной интрижки, не готов платить налоги даже под угрозой тюремного заключения, живёт от гонорара к гонорару и сеет повсюду хаос.

С другой стороны, Грин, благодаря подвешенному языку и острому уму, может выиграть любое сложное дело (или хотя бы добиться более выгодного приговора). А сложностей хватает, поскольку среди клиентов встречаются весьма эксцентричные персоны: скажем, в числе персонажей первого сезона появятся каннибал, сыгранный Хьюго Уивингом, и склонный к зоофилии почтенный доктор в исполнении Сэма Нила. Да и вообще окружающая адвоката реальность видится не менее абсурдной, чем его собственная жизнь, в которой кажется вполне разумным водить дружбу с бандитом, временами избивающим тебя за карточный долг и по-приятельски советующим взяться наконец за ум.

Посетовать здесь можно разве на то, что создатели упустили возможность поставить красивую точку после третьего сезона, зачем-то продолжив историю в течение ещё двух лет. Но такого рода операцию можно осуществить и самостоятельно, получив на выходе 24 крайне увлекательных истории, в которых ловко смешиваются юридический процедурал, драма и чёрная комедия.

#календарь

10 лет назад стартовала анимационная сага, которой этот телеграм-канал до сих пор обязан своей аватаркой - Gravity Falls. Взяв за основу собственные воспоминания, сценарист и художник Алекс Хирш рассказал историю идеального летнего приключения и постепенного взросления: в маленьком городке, затерянном в лесной глуши, главные герои могли встретить кого угодно - от гномов с минотаврами до оживших восковых фигур и путешественников во времени. Или вовсе оказаться в эпицентре локального странногеддона, пережить который помогает моральная поддержка и верное плечо рядом.

Этот мультсериал - словно сундучок с диковинками: их то и дело хочется вновь извлечь на свет, чтобы рассмотреть под новым углом, подмечая ускользнувшие прежде детали и всё ещё поражаясь изобретательной фантазии команды создателей. И от мысли, что Гравити Фолз по-прежнему ждёт где-то там, среди лесов, на душе становится немного легче.

#календарь

Убить дракона

Сейчас кажется, что “Власти огня” (Reign of Fire), которой сегодня исполняется 20 лет, была изначально уготована судьба стать одной из тех лент, что обычно выпускают сразу в "домашний видеопрокат", - и они потом неплохо себя чувствуют в качестве незатейливого "кино на вечер". Как охарактеризовал его один из критиков, «приносящий удовольствие фильм категории B, если не напрягать мозги». Другое дело, что картина эта в кинотеатрах всё-таки вышла и надежд продюсеров решительно не оправдала.

Может причина в сценаристах, не сумевших извлечь действительно увлекательный сюжет из потенциально занятной идеи (в наше время в недрах Лондона пробуждается дракон – и загоняет человечество в новое средневековье: в 2022-м году такой расклад уже не кажется чем-то невероятным). Интерес представляли разве что отдельные эпизоды, вроде пересказа главным героем детям, не знавшим кинематографа, сюжета «Звёздных войн» под видом старинной легенды. Может постановщик Роб Боуман, куда больше известный как телевизионный режиссёр, был не тем человеком, чьим заботам стоило поручать фэнтези с солидным по тем временам бюджетом в 60 миллионов. Для сравнения: вышедшая в том же году вторая часть “Властелина колец” обошлась в 94 при несопоставимых масштабах.

В конечном итоге, если благодаря какой составляющей фильм и можно сегодня вспомнить, так это актёрский состав. Ещё не успевший сыграть свои наиболее известные роли Джерард Батлер, польско-шведская красавица Изабелла Скорупко (она же девушка Бонда из “Золотого глаза”), Кристиан Бэйл, начинавший путь на большом экране в другом фэнтези (экранизации “Мио, мой Мио”) и, наконец, Мэттью МакКонахи, в то время ещё охотно снимавшийся во всём подряд.

Пожалуй, именно ради персонажа МакКонахи, формально второстепенного, но даже на постере оттесняющего Бэйла на задний план, ленте можно при случае дать шанс. Неистовый охотник на драконов, прибывший в Британию прямиком из США, толкающий пафосные речи, яростно скалящий зубы, ловко управляющийся с арбалетом и топором, настолько карикатурный, что даже прекрасный, заслуживал более продуманной истории. Как, впрочем, и все мы.

#календарь

#календарь 30 лет исполняется "Порко Россо" (Porco Rosso) - мультфильму, делящему в моём списке любимых работ Хаяо Миядзаки первое место с "Унесёнными призраками".

Очередное признание маэстро в беззаветной любви к самолётам, в основу которого легла его собственная манга "Эпоха летающих судов", опубликованная в 1989-м году в журнале для авиамоделистов. Изначально экранизация должна была стать комедийной короткометражкой, которой можно было развлекать путешественников во время авиаперелётов, но в итоге выросла в полноценное повествование, действие которого разворачивается в Италии 1920-х годов. К красочной картинке добавился отчётливо выраженный антивоенный посыл (реплику героя «I’d rather be a pig than a fascist» в ответ на предложение вступить в ряды сторонников Муссолини на форумах вспоминают в первую очередь), а сказочная притча обернулась рассуждением о свободе воли и способности оставаться человеком - пусть даже в облике свиньи.

30 лет фильму, ставшему одним из первых шагов к славе для ряда его участников #календарь
Подробнее:

"Previously on.."
Возможно, когда-нибудь я соберусь сделать единый каталог с перечнем постов в этом канале, но пока что приходится эксплуатировать тэг #дайджест. Ниже - список более-менее содержательных записей за первые три месяца 2023-го года:

* Калейдоскоп (Kaleidoscope) [s1] - американский триллер об ограблении, которое пошло не так

* Стоунхаус (Stonehouse) [s1] - британская почти что комедия об ушлом политике c Мэттью Макфэдиеном и Кили Хоуз

* Чёрный снег (Black Snow) [s1] - австралийская детективная драма о мрачных секретах прошлого

* Кот в сапогах 2: Последнее желание (Puss in Boots: The Last Wish) [2022] - неожиданно прекрасный сиквел спин-оффа сиквела "Шрэка"

* Разговор (The Conversation) [1974] - нет повода не вспомнить мой любимый фильм Фрэнсиса Форда Копполы

* Покерфейс (Poker Face) [s1] - увлекательный комедийный детектив от Райана Джонсона, воздающего должное собственной ностальгии: пост 1, пост 2

* Вавилон (Babylon) [2022] - Дэмьен Шазелл пускается во все тяжкие

* Лютер: Павшее солнце (Luther: The Fallen Sun) [2023] - так себе полнометражный выпуск сериала о старшем инспекторе Джоне Лютере

* Нил Флинн встречает Харрисона Форда (опять!)

* Мандалорец (The Mandalorian) [s3] - звёздные гости третьего сезона

* 30 лет фильму "Приключения Гекльберри Финна" (он же "Хоббит: Начало")

* Наследники (Succession): фотоальбом семейства Рой и серьёзное исследование основной составляющей одного из главных сериалов последних лет

Плюс можно обратить внимание на порой обновляющиеся хэштеги #поэпизодник #календарь и #стопкадр

А также отдельной записью для совсем отважных и любознательных - список постов за 2022-й год (по понятным причинам получившийся не столь содержательным, как мог бы быть).

Великий Мерлин (Merlin) [s1]
Премьера: 26 апреля 1998 года

#календарь

К обильной экранизациями легенде о короле Артуре сценарист Эдвард Хмара (“Леди-ястреб”) подходит с точки зрения волшебника, бывшего подспудным двигателем всех процессов – тот же приём был с успехом использован, к примеру, в романах Мэри Стюарт, - и не столько рассматривает предания о рыцарях Круглого стола, сколько исследует тему столкновения магического и рационального миров. За два десятка лет до того этим вопросом задавался Джон Бурмен с его блестящим философским эссе “Экскалибур”, до сих пор остающимся лучшим образцом “артурианы” в кино.

Мини-сериал от компании Hallmark, конечно, на порядок проще, но и ему есть чем покорить зрителя (помимо чудесной музыки Тревора Джонса, работавшего на обоих проектах). Великий маг (Сэм Нил) представлен метущимся человеком со своими слабостями, готовым, тем не менее, ради построения царства справедливости пожертвовать личным счастьем. А козни мстительной повелительницы тёмных сил Маб (Миранда Ричардсон) разрушают практически всё, к чему стремится Мерлин: его возлюбленная Нимуэ (Изабелла Росселлини) едва не погибает от нападения дракона, а идиллия Камелота рассыпается под давлением человеческих пороков.

Единственное, к чему время оказалось беспощадно - спецэффекты: по части зрелищности сделанное годом позже “Десятое королевство” явно выигрывает. Но нехватка графики искупается актёрскими работами; даже на втором плане здесь такие звёзды, как Мартин Шорт, Рутгер Хауэр, Хелена Бонэм Картер и Лина Хиди (примерившая корону задолго до “Игры престолов”). Так что магия “Мерлина” за прошедшую четверть века, быть может несколько потускнела, но не выветрилась - и дух волшебства здесь по-прежнему жив.

Девять лет исполнилось "Галаванту" (Galavant) - музыкальному фэнтези, пародирующему обилие штампов сказочных историй. Этому сериалу не суждено было жить долго и счастливо (из-за низких рейтингов всё ограничилось двумя сезонами, а в форумных обсуждениях "Галавант" до сих пор фигурирует в категории "лучшее из незамеченного вами"), что не означает, будто он не сумел принести радость каждым своим эпизодом.

Остроумное и хулиганистое шоу, прописавшееся где-то между комедиями Мела Брукса и бродвейскими мюзиклами. Феерия с мелодиями не единожды "оскароносца" Алана Менкена и кучей узнаваемых лиц (какое ещё шоу может похвастать наличием таких звёздных гостей, как Кайли Миноуг, Рутгер Хауэр и "Странный Эл" Янкович?). Задиристый пустячок, ни к чему не обязывающий и веселящий уже тем, что подобное в принципе возможно.

#календарь

Человек лжёт в среднем три раза за десять минут разговора, - так начал 21 января 2009 года знакомство со зрителями сериала “Обмани меня” (Lie To Me) доктор Кэл Лайтман, специалист по психологии эмоций и языку тела. За последующие три сезона существования процедурала не раз появлялись заметки, изобличающие упрощённый подход героев, да и консультант сериала профессор Пол Эккер, на личности которого основан образ Лайтмана, подчёркивал: микровыражения лица - не формула, позволяющая безошибочно получить результат.

Но сложно было отделаться от притягательности мысли о существовании подобного набора признаков. Приподнятые брови свидетельствуют о печали, а морщинки вокруг глаз - о подлинности улыбки; настоящее, не разыгранное удивление длится не дольше секунды; лжецы предпочитают поддерживать зрительный контакт, чтобы узнать, верите ли вы их словам. А уж смотреть на то, как скептически вглядывается Тим Рот в очередного собеседника, сродни наблюдению за текущей водой или горящим огнём.

#календарь

Моцарт в джунглях (Mozart in the Jungle): премьера - 6 февраля 2014 года #календарь

Запасы сериалов о нелёгкой деятельности полицейских / врачей / юристов исчисляются десятками или даже сотнями наименований, а вот история о быте профессиональных музыкантов - явление сравнительно редкое и уже потому притягательное.

Тем более, "Моцарт..", рассказывающий об участниках Нью-Йоркского филармонического оркестра и новом предприимчивом дирижёре, прилагает все старания, чтобы экскурсия за кулисы вышла запоминающейся. Лежащая в основе сценария книга воспоминаний Блэр Тиндалл, которая отдала миру классической музыки более двух десятилетий жизни, носит провокационный подзаголовок "Sex, Drugs & Classical Music", и это достаточно верное описание происходящего в кадре. Оркестр - одновременно и практически инопланетный организм, изъясняющийся волшебным языком музыки, и прагматичная контора, где жёсткая конкуренция влечёт заговоры и желание подсидеть ближнего своего. Особенно если он играет на том же инструменте, что и ты.

Так что если это необычное приключение продолжительностью в четыре сезона прошло мимо вас, то его десятый день рождения - подходящий повод сделать подарок самим себе.

Британские "Искатели сокровищ" (Detectorists) отмечают своë десятилетие - хороший повод напомнить о существовании этого терапевтического сериала о поисках артефактов и смысла жизни заодно (на протяжении трёх коротких сезонов). Вы, быть может, о том и не подозреваете, но оно вам надо. #календарь

Имя японского сценариста и режиссёра Ватанабэ Синъитиро в первую очередь связано с “Ковбоем Бибопом”, обязательным для просмотра всем любителям НФ-саг. Но есть в его карьере ещё один превосходный аниме-сериал (уже для поклонников “Голубоглазого самурая” и “Сёгуна”), которому сегодня исполняется 20 лет - “Самурай Чамплу” (Samurai Champloo). #календарь

По чисто внешним признакам между этими историями, казалось бы, не столь много общего: "Ковбой.." повествовал о постапокалиптическом мире 2071 года и тянулся в космические дали, вслед за расселившимся по другим планетам человечеством, "Самурай.." обращает взор на феодальную Японию периода Эдо (время правления клана Токугава).

Но на деле два аниме выстроены по схожим лекалам. Оба они о команде изгоев, мало похожих друг на друга, собравшихся вместе скорее вопреки судьбе, чем благодаря ей, но скованных одной целью. В этом случае речь идет о самураях Мугэне, неотёсанном раздолбае с криминальными наклонностями, и Дзине, аристократе с тёмным прошлым (загадка которого мало-помалу будет проясняться "по ходу пьесы"). Роднит их разве что искусное обращение с мечом, да намерение сопроводить юную барышню Фуу, разыскивающую таинственного самурая, “пахнущего подсолнухами”. Их путешествие и составляет основу сериала - как сама дорога, так и многочисленные персонажи, которые встретятся нашим героям по пути через большинство значимых регионов. А приключений их ждёт немало.

Тут следует заметить, что Ватанабэ вольно обращается с историческими реалиями и не стремится превратить анимационное детище в учебник. Среди действующих лиц фигурируют японский художник Хисикава Моронобу (1618 - 1694) и ронин Миямото Мусаси (1584 - 1645), в одной из серий поминается Ван Гог, в какой-то момент самураи примут участие в бейсбольном матче с командой американских моряков. Есть и вовсе фантасмагорический эпизод про колонию людей, законсервировавшихся во времени. Плюс в сериале можно углядеть отсылки к “Алисе в Стране чудес”, фильмам Такеши Китано и работам Энди Уорхола - только успевай считывать скрытые смыслы. Плюс саундтрек из хип-хоп композиций.

Всё вместе даёт на выходе завораживающий “микс” - и в какой-то момент хочется лишь согласиться с оценкой Фуу, желавшей, чтобы это путешествие длилось и длилось без конца.