Мечты робота (2023)
Сидя вечером у телевизора в своей квартире на Манхэттене, пес и не подозревал, что после покупки друга-робота по объявлению, в его жизнь ворвутся приключения, которые раз и навсегда изменят его жизнь.
Несмотря на то, что это анимация, авторы вложили в свою историю очень глубокие и сложные идеи, над которыми каждому из нас стоит хорошенько задуматься. В мультфильме поднимаются темы одиночества, надежды и поисков себя. Вместе с Псом и его Роботом мы проходим через множество приключений в большом городе, учимся понимать как самих себя, так и наше окружение, что сделать порой совсем непросто.
Мультфильм выполнен в стиле 2D анимации, что делает его гораздо более душевным и ностальгичным, чем большинство современных компьютерных мультфильмов. Есть в этой технологии свой особенный шарм, который уж точно ни с чем не спутать, и авторы его использовали на все сто процентов, чтобы передать дух своей истории.
Кроме того, в саундтрек проекта входят культовые поп-мелодии из 80-х. И это именно то приятное дополнение, которое положительно влияет на восприятие окружающей действительности глазами главных героев.
ОЦЕНКИ: КП-7.8; IMDb-7.5
#кино_полотно
Сидя вечером у телевизора в своей квартире на Манхэттене, пес и не подозревал, что после покупки друга-робота по объявлению, в его жизнь ворвутся приключения, которые раз и навсегда изменят его жизнь.
Несмотря на то, что это анимация, авторы вложили в свою историю очень глубокие и сложные идеи, над которыми каждому из нас стоит хорошенько задуматься. В мультфильме поднимаются темы одиночества, надежды и поисков себя. Вместе с Псом и его Роботом мы проходим через множество приключений в большом городе, учимся понимать как самих себя, так и наше окружение, что сделать порой совсем непросто.
Мультфильм выполнен в стиле 2D анимации, что делает его гораздо более душевным и ностальгичным, чем большинство современных компьютерных мультфильмов. Есть в этой технологии свой особенный шарм, который уж точно ни с чем не спутать, и авторы его использовали на все сто процентов, чтобы передать дух своей истории.
Кроме того, в саундтрек проекта входят культовые поп-мелодии из 80-х. И это именно то приятное дополнение, которое положительно влияет на восприятие окружающей действительности глазами главных героев.
ОЦЕНКИ: КП-7.8; IMDb-7.5
#кино_полотно
Зона интересов (2023)
Рудольф Хёсс работает комендантом концентрационного лагеря Освенцим. В нескольких метрах от его работы стоит его дом с просторным участком: небольшой бассейн, беседка, ухоженные лужайки, огород и даже оранжерея. В этом райском уголке, за стеной которого днём и ночью раздаются крики и непрерывно работает крематорий, растут пятеро детей, сюда приходят гости и коллеги, здесь пара планирует своё будущее.
Основной прием фильма заключается в том, что самое страшное вынесено за кадр, как оно вынесено за сознание главных героев. Ленту можно описать как сборник сценок из быта обычной немецкой семьи. Сценки эти сами по себе неинтересны, но обретают двусмысленность под звуки работы печей для кремации и бесконечных неутихающих выстрелов. Но это не вызывает шока или просто удивления - зритель с самого начала знает о равнодушии семьи коменданта над страданиями других. Может меняться лишь степень отвращения к героям, которые построили личное благополучие на игнорировании зверств соседнего концлагеря.
Сама идея и гнетущая атмосфера являются движущими силами ленты. Съемки в холодной отстраненной манере помогают создать ощущение беспокойства и отчуждения, а использование света и звука только усиливает данный эффект.
ОЦЕНКИ: КП-7.1; IMDb-7.7
#кино_полотно
Рудольф Хёсс работает комендантом концентрационного лагеря Освенцим. В нескольких метрах от его работы стоит его дом с просторным участком: небольшой бассейн, беседка, ухоженные лужайки, огород и даже оранжерея. В этом райском уголке, за стеной которого днём и ночью раздаются крики и непрерывно работает крематорий, растут пятеро детей, сюда приходят гости и коллеги, здесь пара планирует своё будущее.
Основной прием фильма заключается в том, что самое страшное вынесено за кадр, как оно вынесено за сознание главных героев. Ленту можно описать как сборник сценок из быта обычной немецкой семьи. Сценки эти сами по себе неинтересны, но обретают двусмысленность под звуки работы печей для кремации и бесконечных неутихающих выстрелов. Но это не вызывает шока или просто удивления - зритель с самого начала знает о равнодушии семьи коменданта над страданиями других. Может меняться лишь степень отвращения к героям, которые построили личное благополучие на игнорировании зверств соседнего концлагеря.
Сама идея и гнетущая атмосфера являются движущими силами ленты. Съемки в холодной отстраненной манере помогают создать ощущение беспокойства и отчуждения, а использование света и звука только усиливает данный эффект.
ОЦЕНКИ: КП-7.1; IMDb-7.7
#кино_полотно
Бедные-несчастные (2023)
Викторианский Лондон. Сумасшедший хирург Годвин вылавливает из Темзы тело молодой беременной женщины, прыгнувшей с моста, пересаживает ей мозг её собственного нерожденного младенца и реанимирует. Белла поначалу передвигается как сломанная кукла и имеет весьма ограниченный словарный запас, но быстро учится.
Безусловно, это самый смелый проект текущего наградного сезона. Режиссер Йоргос Лантимос блестяще находит баланс в визуальной составляющей фильма, используя нестандартные ракурсы камеры, чтобы усилить чувство дезориентации и беспокойства. Впечатляющая постановка и декорации, а также самобытный саундтрек определенно поднимают фильм на новый уровень, а дизайн костюмов невероятно красив и соответствует эпохе. Цветовая палитра на экране создает диковинную сказочную атмосферу.
Однозначно стоит выделить работу Эммы Стоун. Для ее карьеры эта роль открывает новую веху в актерской судьбе, обозначая пример ее мастерства со времен «Ла-Ла Ленда». Она блистает на экране невероятной гаммой эмоций, демонстрируя великолепную физическую и словесную хореографию, потрясно справляется с последовательным изменением личности своего персонажа.
Вызывает вопросы только отсутствие проработанности взаимодействия между персонажами. Каждый из них зациклен на себе и своих интересах. Хоть нам и нарочито подчеркивают, что они живые люди и частенько оказываются в плену самых разных эмоций, но при этом они кажутся механическими куклами с определенными убеждениями, им как будто не хватает одушевленности и внутреннего конфликта.
ОЦЕНКИ: КП-7.9; IMDb-8.2
#кино_полотно
Викторианский Лондон. Сумасшедший хирург Годвин вылавливает из Темзы тело молодой беременной женщины, прыгнувшей с моста, пересаживает ей мозг её собственного нерожденного младенца и реанимирует. Белла поначалу передвигается как сломанная кукла и имеет весьма ограниченный словарный запас, но быстро учится.
Безусловно, это самый смелый проект текущего наградного сезона. Режиссер Йоргос Лантимос блестяще находит баланс в визуальной составляющей фильма, используя нестандартные ракурсы камеры, чтобы усилить чувство дезориентации и беспокойства. Впечатляющая постановка и декорации, а также самобытный саундтрек определенно поднимают фильм на новый уровень, а дизайн костюмов невероятно красив и соответствует эпохе. Цветовая палитра на экране создает диковинную сказочную атмосферу.
Однозначно стоит выделить работу Эммы Стоун. Для ее карьеры эта роль открывает новую веху в актерской судьбе, обозначая пример ее мастерства со времен «Ла-Ла Ленда». Она блистает на экране невероятной гаммой эмоций, демонстрируя великолепную физическую и словесную хореографию, потрясно справляется с последовательным изменением личности своего персонажа.
Вызывает вопросы только отсутствие проработанности взаимодействия между персонажами. Каждый из них зациклен на себе и своих интересах. Хоть нам и нарочито подчеркивают, что они живые люди и частенько оказываются в плену самых разных эмоций, но при этом они кажутся механическими куклами с определенными убеждениями, им как будто не хватает одушевленности и внутреннего конфликта.
ОЦЕНКИ: КП-7.9; IMDb-8.2
#кино_полотно
Феррари (2023)
Модена, 1957 год. Основатель компании-национального достояния Энцо Феррари переживает смерть сына и живёт на два дома — с женой отношения не ладятся, а от давней любовницы у него растёт второй сын. Из-за низких продаж над Ferrari нависает угроза банкротства, а чтобы найти инвестора, Энцо нужно убедить жену дать ему полный контроль над акциями и поднять престиж марки победой в грандиозной гонке на выносливость Mille Miglia.
Режиссер Майкл Манн не пошел по стандартному хронологическому пути байопиков, а решил показать один год из жизни итальянского автогонщика.
Фильм начинается неторопливо - зрителю показывают десятки малознакомых людей с классическими машинами и костюмами, живописными пейзажами, прелестными итальянскими городками с их неподражаемым колоритом и архитектурой. Также визуально атмосферу 50-х годов пышного юга Италии отлично дополняет операторская работа и игра с цветом в кадре.
А те, кто ждал от ленты виртуозные автомобильные гонки на износ, могут быть разочарованы. Здесь на первый план выходят перипетии семейной жизни.
Стоит отдать должное заглавному актерскому дуэту в лице Адама Драйвера-Пенелопы Крус. Сцены несчастных супругов, переживающих смерть сына и своих отношений-то ядро, которое держит фильм. Грим, пластика и акцент Адама прекрасно ложится на роль властного предпринимателя. Ну а Пенелопа просто выжигает все пространство вокруг себя. Главный мискаст проекта – это роль любовницы главного героя. Шейлин Вудли с потрёпанным внешним видом - кто угодно, но точно не роковая соблазнительница.
ОЦЕНКИ: КП-6.6; IMDb-6.5
#кино_полотно
Модена, 1957 год. Основатель компании-национального достояния Энцо Феррари переживает смерть сына и живёт на два дома — с женой отношения не ладятся, а от давней любовницы у него растёт второй сын. Из-за низких продаж над Ferrari нависает угроза банкротства, а чтобы найти инвестора, Энцо нужно убедить жену дать ему полный контроль над акциями и поднять престиж марки победой в грандиозной гонке на выносливость Mille Miglia.
Режиссер Майкл Манн не пошел по стандартному хронологическому пути байопиков, а решил показать один год из жизни итальянского автогонщика.
Фильм начинается неторопливо - зрителю показывают десятки малознакомых людей с классическими машинами и костюмами, живописными пейзажами, прелестными итальянскими городками с их неподражаемым колоритом и архитектурой. Также визуально атмосферу 50-х годов пышного юга Италии отлично дополняет операторская работа и игра с цветом в кадре.
А те, кто ждал от ленты виртуозные автомобильные гонки на износ, могут быть разочарованы. Здесь на первый план выходят перипетии семейной жизни.
Стоит отдать должное заглавному актерскому дуэту в лице Адама Драйвера-Пенелопы Крус. Сцены несчастных супругов, переживающих смерть сына и своих отношений-то ядро, которое держит фильм. Грим, пластика и акцент Адама прекрасно ложится на роль властного предпринимателя. Ну а Пенелопа просто выжигает все пространство вокруг себя. Главный мискаст проекта – это роль любовницы главного героя. Шейлин Вудли с потрёпанным внешним видом - кто угодно, но точно не роковая соблазнительница.
ОЦЕНКИ: КП-6.6; IMDb-6.5
#кино_полотно
Дайана Найэд (2023)
История Дайаны Найэд, которая решает осуществить свою давнюю мечту: проплыть 177 километров в открытом море от Кубы до Флориды.
Авторы фильма погружают зрителя в классическую спортивную драму, где поставленная цель преследует героиню всю жизнь. Помимо тренировок и мотивирующих речей, нам демонстрируют особенности такого заплыва, что весьма любопытно: как питаться, как бороться с собственным телом, как избегать морских обитателей. Все тонкости плавания раскрываются перед нашими глазами. Сюжет проводит параллель опасным ситуациям на воде и раздражением Найэд на суше. Нам показали сильного человека, но проблематичного. Вдобавок в сюжет вписывают флэшбэки, чтобы показать, как героиня к таким достижениям готовилась всю жизнь.
Лента безусловно стала актёрским бенефисом Аннетт Бенинг, сыгравшую саму возрастную рекордсменку и Джоди Фостер, воплотившую роль ее коуча, подруги и просто главного человека в жизни. Роль Найэд крайне сложна даже с точки зрения физической подготовки, ведь съемочные дни Бенинг почти полностью проходили в воде.
Приятно, что все кульминационные элементы в картины сопровождаются документальной хроникой, а финальные титры рассказывают об увлекательной судьбе Дайаны после мирового рекорда.
ОЦЕНКИ: КП-7.2; IMDb-7.0
#кино_полотно
История Дайаны Найэд, которая решает осуществить свою давнюю мечту: проплыть 177 километров в открытом море от Кубы до Флориды.
Авторы фильма погружают зрителя в классическую спортивную драму, где поставленная цель преследует героиню всю жизнь. Помимо тренировок и мотивирующих речей, нам демонстрируют особенности такого заплыва, что весьма любопытно: как питаться, как бороться с собственным телом, как избегать морских обитателей. Все тонкости плавания раскрываются перед нашими глазами. Сюжет проводит параллель опасным ситуациям на воде и раздражением Найэд на суше. Нам показали сильного человека, но проблематичного. Вдобавок в сюжет вписывают флэшбэки, чтобы показать, как героиня к таким достижениям готовилась всю жизнь.
Лента безусловно стала актёрским бенефисом Аннетт Бенинг, сыгравшую саму возрастную рекордсменку и Джоди Фостер, воплотившую роль ее коуча, подруги и просто главного человека в жизни. Роль Найэд крайне сложна даже с точки зрения физической подготовки, ведь съемочные дни Бенинг почти полностью проходили в воде.
Приятно, что все кульминационные элементы в картины сопровождаются документальной хроникой, а финальные титры рассказывают об увлекательной судьбе Дайаны после мирового рекорда.
ОЦЕНКИ: КП-7.2; IMDb-7.0
#кино_полотно
Дюна: Часть вторая (2024)
Герцог Пол Атрейдес присоединяется к фременам, чтобы стать Муад Дибом, одновременно пытаясь остановить наступление войны.
В первую очередь хочется сказать отдельные слова благодарности режиссеру Дени Вильнёву за грандиозные, чарующие, волшебные виды закатной пустыни, снятые в тёплых тонах, радующие глаз еще со времен первой части. Визуализация в фильме на невероятном уровне: чувствуется шорох каждой песчинки в громадных бесконечных дюнах планеты Арракис. На контрасте нам детализировано показывают футуристичные черно-белые здания в среде обитания Харконеннов, которые дополняют отчуждённость тоталитарного государства.
Актерский состав в целом блестящий. Топовые голливудские звезды отыграли на все вложенные в них денежные средства: Остин Батлер передавал всем телом смертельно опасную грацию, Тимоти Шаламе выжимал из себя необходимые лидерские качества, Зендая включала неимоверную отвагу в экшен-сценах, а Ребекка Фергюсон оставалась максимально загадочной и коварной.
Получившие «Оскар» за прошлый фильм, оператор Грег Фрейзер и композитор Ханс Циммер, сделали свою работу на том же недосягаемом уровне.
Единственное, чего не хватало почти трехчасовой ленте, так это хронометража. Последние полчаса были сжаты и несколько хаотичны, а события и логика повествования упрощены, чтобы полноценно закрыть сюжетные арки. Внятно обозначить вектор развития событий вселенной Герберта у создателей фильма, увы, не получилось.
ОЦЕНКИ: КП-8.6; IMDb-8.9
#кино_полотно
Герцог Пол Атрейдес присоединяется к фременам, чтобы стать Муад Дибом, одновременно пытаясь остановить наступление войны.
В первую очередь хочется сказать отдельные слова благодарности режиссеру Дени Вильнёву за грандиозные, чарующие, волшебные виды закатной пустыни, снятые в тёплых тонах, радующие глаз еще со времен первой части. Визуализация в фильме на невероятном уровне: чувствуется шорох каждой песчинки в громадных бесконечных дюнах планеты Арракис. На контрасте нам детализировано показывают футуристичные черно-белые здания в среде обитания Харконеннов, которые дополняют отчуждённость тоталитарного государства.
Актерский состав в целом блестящий. Топовые голливудские звезды отыграли на все вложенные в них денежные средства: Остин Батлер передавал всем телом смертельно опасную грацию, Тимоти Шаламе выжимал из себя необходимые лидерские качества, Зендая включала неимоверную отвагу в экшен-сценах, а Ребекка Фергюсон оставалась максимально загадочной и коварной.
Получившие «Оскар» за прошлый фильм, оператор Грег Фрейзер и композитор Ханс Циммер, сделали свою работу на том же недосягаемом уровне.
Единственное, чего не хватало почти трехчасовой ленте, так это хронометража. Последние полчаса были сжаты и несколько хаотичны, а события и логика повествования упрощены, чтобы полноценно закрыть сюжетные арки. Внятно обозначить вектор развития событий вселенной Герберта у создателей фильма, увы, не получилось.
ОЦЕНКИ: КП-8.6; IMDb-8.9
#кино_полотно
Мадам Паутина (2024)
Медсестра из Манхэттена Кассандра Уэбб открывает в себе способность видеть будущее и понимает, что может использовать эту силу, чтобы его изменить. Столкнувшись с тайнами своего прошлого, Кассандра знакомится с тремя девушками, которым суждено однажды стать великими, если они вместе смогут пережить смертельно опасное настоящее.
Главный вопрос, который остаётся после просмотра - это необходимость данной героине сольной предыстории🤔
Это не тот фильм, как любит делать Марвел, без которого вы не поймете следующий. Это не тот фильм, который даст красивую картинку, приятные или хотя бы сносные диалоги. Даже по меркам супегеройских фильмов 00-х – это плохо.
Каждое сценарное решение рассыпает фильм, и чем дальше, тем больше. Каждый диалог это просто набор предложений, повторение уже ранее сказанного, пережёвывание увиденного, или словесное выражение и объяснение эмоций.
По поводу персонажей – это просто болванчики с проговоренными характерами. Зачем зрителю помнить о каких-то событиях или героях, если сам фильм через пару минут про них забывает🤷♂. Дакота Джонсон выглядит как обманутая актриса, которой обещали новую франшизу, а заманили в сеть бездарных попыток сделать "в лучших традициях Марвел".
ОЦЕНКИ: КП-4.9; IMDb-3.7
#кино_полотно
Медсестра из Манхэттена Кассандра Уэбб открывает в себе способность видеть будущее и понимает, что может использовать эту силу, чтобы его изменить. Столкнувшись с тайнами своего прошлого, Кассандра знакомится с тремя девушками, которым суждено однажды стать великими, если они вместе смогут пережить смертельно опасное настоящее.
Главный вопрос, который остаётся после просмотра - это необходимость данной героине сольной предыстории🤔
Это не тот фильм, как любит делать Марвел, без которого вы не поймете следующий. Это не тот фильм, который даст красивую картинку, приятные или хотя бы сносные диалоги. Даже по меркам супегеройских фильмов 00-х – это плохо.
Каждое сценарное решение рассыпает фильм, и чем дальше, тем больше. Каждый диалог это просто набор предложений, повторение уже ранее сказанного, пережёвывание увиденного, или словесное выражение и объяснение эмоций.
По поводу персонажей – это просто болванчики с проговоренными характерами. Зачем зрителю помнить о каких-то событиях или героях, если сам фильм через пару минут про них забывает🤷♂. Дакота Джонсон выглядит как обманутая актриса, которой обещали новую франшизу, а заманили в сеть бездарных попыток сделать "в лучших традициях Марвел".
ОЦЕНКИ: КП-4.9; IMDb-3.7
#кино_полотно
Одна жизнь (2023)
Скромного и непубличного джентльмена Николаса Уинтона приглашают на телевизионное ток-шоу, где он наконец-то узнает всю правду о событиях Второй мировой войны, когда он пытался спасти сотни детей от гибели в концлагере. Одна жизнь может изменить судьбы сотен людей — как в прошлом, так и в настоящем.
Несмотря на то, что наличие Хопкинса в касте не гарантирует качество фильма, но всё же лицо сэра Энтони на постере заставляет, как минимум, изучить картину чуть внимательнее.
Перед нами история, которая затрагивает две временные линии: одна - перед началом Второй мировой войны, другая – в тихом и спокойном 1987 году. Персонаж Энтони - знакомый всем пожилой лондонский брокер Николас Уинтон с благими намерениями, пытающийся примириться с неизбежной бытовухой. Видно, что Хопкинс хорошо изучил повадки и настроение своего известного героя и постарался сделать все возможное, чтобы передать дух его личности. Также отлично дополняет образ британского филантропа актер Джонни Флинн, который сыграл храброго героя в молодости. Яркая роль получилась и у Хелены Бонем Картер. Даже в довольно скромное отведённое ей количество экранного времени, опытная актриса создала правдоподобный образ отчаянной матери.
В некотором смысле сюжет ленты напоминает историю Оскара Шиндлера, который спасал евреев во время войны, однако в данном фильме менее эпический размах действия, соответствующий телевизионному проекту, и куда большую ставку авторы делают на драматизме происходящего. Постановка сцен и музыкальное сопровождение правильно передают эмоциональное состояние человека, пытающегося спасти судьбу тех людей, за кого он в ответе.
ОЦЕНКИ: КП-8.0; IMDb-7.6
#кино_полотно
Скромного и непубличного джентльмена Николаса Уинтона приглашают на телевизионное ток-шоу, где он наконец-то узнает всю правду о событиях Второй мировой войны, когда он пытался спасти сотни детей от гибели в концлагере. Одна жизнь может изменить судьбы сотен людей — как в прошлом, так и в настоящем.
Несмотря на то, что наличие Хопкинса в касте не гарантирует качество фильма, но всё же лицо сэра Энтони на постере заставляет, как минимум, изучить картину чуть внимательнее.
Перед нами история, которая затрагивает две временные линии: одна - перед началом Второй мировой войны, другая – в тихом и спокойном 1987 году. Персонаж Энтони - знакомый всем пожилой лондонский брокер Николас Уинтон с благими намерениями, пытающийся примириться с неизбежной бытовухой. Видно, что Хопкинс хорошо изучил повадки и настроение своего известного героя и постарался сделать все возможное, чтобы передать дух его личности. Также отлично дополняет образ британского филантропа актер Джонни Флинн, который сыграл храброго героя в молодости. Яркая роль получилась и у Хелены Бонем Картер. Даже в довольно скромное отведённое ей количество экранного времени, опытная актриса создала правдоподобный образ отчаянной матери.
В некотором смысле сюжет ленты напоминает историю Оскара Шиндлера, который спасал евреев во время войны, однако в данном фильме менее эпический размах действия, соответствующий телевизионному проекту, и куда большую ставку авторы делают на драматизме происходящего. Постановка сцен и музыкальное сопровождение правильно передают эмоциональное состояние человека, пытающегося спасти судьбу тех людей, за кого он в ответе.
ОЦЕНКИ: КП-8.0; IMDb-7.6
#кино_полотно
Мы всем чужие (2023)
Немолодой сценарист Адам живёт в Лондоне в новом высотном доме, куда ещё не заселились остальные жильцы. Однажды Адам отправляется в пригород, где он провёл детство, и встречает там своих молодых родителей, которые погибли в автокатастрофе более 30 лет назад.
Первое, что привлекает в этом фильме - это завораживающие виды Лондона и актерский дуэт исполнителей главных ролей – Эндрю Скотта и Пола Мескаля. Они оба зарекомендовали себя как замечательные драматические артисты и оттого так отрадно наблюдать за их дуэтом.
Также, крайне интересной фигурой в этом фильме является режиссёр Эндрю Хэй, который по совместительству ещё и сценарист проекта. Его авторские приемы переносят камерное действо в рамках полу-пустого небоскреба, где присутствует рефлексия по детским травмам, одиночеству, а так же рассуждения на тему отпускания прошлого, даже если это эмоционально и психологически невозможно. Захватывающая история на глубоко интимную тему, которая в итоге оказывается меланхоличной и грустной на финальных титрах по итогу даёт надежду на спасение героев в этом страшном забытом мире.
ОЦЕНКИ: КП-7.1; IMDb-7.8
#кино_полотно
Немолодой сценарист Адам живёт в Лондоне в новом высотном доме, куда ещё не заселились остальные жильцы. Однажды Адам отправляется в пригород, где он провёл детство, и встречает там своих молодых родителей, которые погибли в автокатастрофе более 30 лет назад.
Первое, что привлекает в этом фильме - это завораживающие виды Лондона и актерский дуэт исполнителей главных ролей – Эндрю Скотта и Пола Мескаля. Они оба зарекомендовали себя как замечательные драматические артисты и оттого так отрадно наблюдать за их дуэтом.
Также, крайне интересной фигурой в этом фильме является режиссёр Эндрю Хэй, который по совместительству ещё и сценарист проекта. Его авторские приемы переносят камерное действо в рамках полу-пустого небоскреба, где присутствует рефлексия по детским травмам, одиночеству, а так же рассуждения на тему отпускания прошлого, даже если это эмоционально и психологически невозможно. Захватывающая история на глубоко интимную тему, которая в итоге оказывается меланхоличной и грустной на финальных титрах по итогу даёт надежду на спасение героев в этом страшном забытом мире.
ОЦЕНКИ: КП-7.1; IMDb-7.8
#кино_полотно
Королевство зверей (2023)
Мир охвачен волной неизвестной мутации, которая превращает людей в зверей. Опасны ли мутанты? Как передаётся заболевание?
Франсуа делает всё, чтобы спасти свою заражённую жену Лану. Отец с сыном начинают поиски Ланы, которые навсегда изменят их жизнь.
Первое, за что хочется похвалить фильм – это за необычную свежую идею. Сначала показалось, что будет история о том, как общество ненавидит этих мутантов, ужасно обращается с ними, и мы видим, как небольшая группа из них меняет сознание людей. Но здесь вся история посвящена одной семье, которая пытается справиться с грандиозными, глобальными переменами. И в результате получается невероятно эмоциональный, поднимающий настроение и хорошо сделанный фильм. Для европейского кино был сделан большой шаг вперед по визуальной составляющей: натуралистичные сцены заставляют морщиться, кадры леса с высоты и сцена погони по кукурузному полю заставляют восхищаться, а компьютерные эффекты реалистичны и художественны.
Хоть сюжет и распадается на множества смыслов, местами он предсказуем и однобок, но это предельно человеческое кино, высвечивающее отношения между людьми, законы которых до сих пор нам непонятны.
ОЦЕНКИ: КП-6.6; IMDb-6.8
#кино_полотно
Мир охвачен волной неизвестной мутации, которая превращает людей в зверей. Опасны ли мутанты? Как передаётся заболевание?
Франсуа делает всё, чтобы спасти свою заражённую жену Лану. Отец с сыном начинают поиски Ланы, которые навсегда изменят их жизнь.
Первое, за что хочется похвалить фильм – это за необычную свежую идею. Сначала показалось, что будет история о том, как общество ненавидит этих мутантов, ужасно обращается с ними, и мы видим, как небольшая группа из них меняет сознание людей. Но здесь вся история посвящена одной семье, которая пытается справиться с грандиозными, глобальными переменами. И в результате получается невероятно эмоциональный, поднимающий настроение и хорошо сделанный фильм. Для европейского кино был сделан большой шаг вперед по визуальной составляющей: натуралистичные сцены заставляют морщиться, кадры леса с высоты и сцена погони по кукурузному полю заставляют восхищаться, а компьютерные эффекты реалистичны и художественны.
Хоть сюжет и распадается на множества смыслов, местами он предсказуем и однобок, но это предельно человеческое кино, высвечивающее отношения между людьми, законы которых до сих пор нам непонятны.
ОЦЕНКИ: КП-6.6; IMDb-6.8
#кино_полотно