Headspace — Cosmic Landscape (2001, Scenario Music)
jungle | ambient jungle | jazzstep | drum & bass | intelligent
E:\music\jungle
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
YouTube Music
Deezer
Телеграм
Создатель проекта Headspace Массимо Ломбардо, он же DJ Phazer, он же Phoenix, он же Sinclair — самый эклектичный и необычный продюсер из артистов итальянского лейбла Scenario. Массимо уделяет особое внимание изучению звука, а также культуре клубной, танцевальной и так называемой "интеллигентной" музыки.
Под псевдонимом Headspace Массимо Ломбардо вовсю экспериментирует с современными технологиями, благодаря чему получает особое звучание, смешивая воедино звуки большого города с джанглом, эмбиентом, джазом, соулом и драм-н-бейсом.
#jungle #ambientjungle #jazzstep #drumandbass #intelligent | #_Hank_Hobson
jungle | ambient jungle | jazzstep | drum & bass | intelligent
E:\music\jungle
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
YouTube Music
Deezer
Телеграм
Создатель проекта Headspace Массимо Ломбардо, он же DJ Phazer, он же Phoenix, он же Sinclair — самый эклектичный и необычный продюсер из артистов итальянского лейбла Scenario. Массимо уделяет особое внимание изучению звука, а также культуре клубной, танцевальной и так называемой "интеллигентной" музыки.
Под псевдонимом Headspace Массимо Ломбардо вовсю экспериментирует с современными технологиями, благодаря чему получает особое звучание, смешивая воедино звуки большого города с джанглом, эмбиентом, джазом, соулом и драм-н-бейсом.
#jungle #ambientjungle #jazzstep #drumandbass #intelligent | #_Hank_Hobson
Apparat — Capri-Revolution (Apparat Soundtracks 1) (2020, It's Complicated Records)
ambient | leftfield | experimental | score
E:\music\ambient
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
Apple Music
Deezer
BandCamp
Саша Ринг, он же Apparat, занимается музыкой для кино и телевидения аж с 2008 года. Запуская серию "Apparat Soundtracks", Ринг и его товарищ по цеху Филипп Тимм переосмыслили и по-новому замиксовали музыку к фильму Марио Мартоне "Революция на Капри", который получил награду за лучший саундтрек на Венецианском Кинофестивале в 2018 года. Кстати, в эпизодической роли в нем появился и сам Ринг.
"Я встретился с Сашей в Турине. Мы пригласили его выступить в театре, менеджером которого я был в то время. Это был старый театр, отделанный золотом, который буквально сотрясался от мощи и глубины звучания", — вспоминает Мартоне. "Спустя некоторое время я работал над фильмом о великом итальянском поэте 19 века, отчаянном бунтовщике Джиакомо Леопарди. Мне хотелось такой сандтрек, который бы приблизил поэта к нашему времени. Я взял несколько треков Apparat и примерил их к видеоряду. Это было идеальное сочетание. Мы прилетели в Берлин с книгой стихов Леопарди, переведенных на английский. Саша, который ранее никогда не слышал о поэте, отдался магии его слов, наработкам фильма и самой идее внезапного путешествия".
"Более того: в фильме, действие которого разворачивается в 1914 году, мы изобразили коммуну творческих людей, где искусство, танец, ритуалы и музыка играли роль повествования. Я спросил Сашу, не хотел бы он поучаствовать в фильме в качестве актера и вместе с другими исполнителями сыграть в на съемочной площадке. Музыка, разумеется, была акустической, а Саша - герой электроники. И вот мы уже снова мечтаем с закрытыми глазами. Саша пригласил Филиппа Тимма посотрудничать с ним в этом проекте, в том числе в качестве актера. Саундтрек для "Революции на Капри" родился очень естественно. Саша и Филипп подали пример остальным актерам, многие из которых не получили музыкального образования, и казалось, будто они всю жизнь только этим и занимались...".
#ambient #leftfield #experimental #score | #_Hank_Hobson
ambient | leftfield | experimental | score
E:\music\ambient
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
Apple Music
Deezer
BandCamp
Саша Ринг, он же Apparat, занимается музыкой для кино и телевидения аж с 2008 года. Запуская серию "Apparat Soundtracks", Ринг и его товарищ по цеху Филипп Тимм переосмыслили и по-новому замиксовали музыку к фильму Марио Мартоне "Революция на Капри", который получил награду за лучший саундтрек на Венецианском Кинофестивале в 2018 года. Кстати, в эпизодической роли в нем появился и сам Ринг.
"Я встретился с Сашей в Турине. Мы пригласили его выступить в театре, менеджером которого я был в то время. Это был старый театр, отделанный золотом, который буквально сотрясался от мощи и глубины звучания", — вспоминает Мартоне. "Спустя некоторое время я работал над фильмом о великом итальянском поэте 19 века, отчаянном бунтовщике Джиакомо Леопарди. Мне хотелось такой сандтрек, который бы приблизил поэта к нашему времени. Я взял несколько треков Apparat и примерил их к видеоряду. Это было идеальное сочетание. Мы прилетели в Берлин с книгой стихов Леопарди, переведенных на английский. Саша, который ранее никогда не слышал о поэте, отдался магии его слов, наработкам фильма и самой идее внезапного путешествия".
"Более того: в фильме, действие которого разворачивается в 1914 году, мы изобразили коммуну творческих людей, где искусство, танец, ритуалы и музыка играли роль повествования. Я спросил Сашу, не хотел бы он поучаствовать в фильме в качестве актера и вместе с другими исполнителями сыграть в на съемочной площадке. Музыка, разумеется, была акустической, а Саша - герой электроники. И вот мы уже снова мечтаем с закрытыми глазами. Саша пригласил Филиппа Тимма посотрудничать с ним в этом проекте, в том числе в качестве актера. Саундтрек для "Революции на Капри" родился очень естественно. Саша и Филипп подали пример остальным актерам, многие из которых не получили музыкального образования, и казалось, будто они всю жизнь только этим и занимались...".
#ambient #leftfield #experimental #score | #_Hank_Hobson
Lorn & Dolor — Zero Bounce (2020, Wednesday Sound)
leftfield | bass | abstract | idm | experimental
E:\music\leftfield
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
YouTube
Deezer
BandCamp
Каждый новый релиз Маркоса Ортега, более известного как Lorn, это праздник для фанатов абстрактной музыки и мощных глубоких вайбов, ведь его уникальным и неповторимым стилем просто невозможно полностью насытиться. А в тандеме со своим коллегой по цеху, американским продюсером Dolor, с которым Маркос сотрудничает вот уже на протяжении последних 10 лет, звучание начинает превращаться в музыкальное блаженство из эмоционально насыщенных мелодий, агрессивных перкуссий и индустриальных гармоний.
Им действительно удается мастерски сочетать и смешивать разнообразные, порой совсем не сочетаемые звуки: лёгкие прикосновения мощных инструментов и гнетущая атмосфера отлично работают вместе. Материал при этом получается обескураживающе эмоциональным. Особенно басовые и струнные партии с их плотным звучанием, заставляющим дрожать что-то внутри вас.
На "Zero Bounce" сложно выделить какой-то один трек, весь ЕР получился удивительно великолепным. Это чистая радость и отрада для ушей. Его можно переслушивать бесконечно — и постоянно будет хотеться всё больше и больше.
#leftfield #bass #abstract #idm #experimental | #_Hank_Hobson
leftfield | bass | abstract | idm | experimental
E:\music\leftfield
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
YouTube
Deezer
BandCamp
Каждый новый релиз Маркоса Ортега, более известного как Lorn, это праздник для фанатов абстрактной музыки и мощных глубоких вайбов, ведь его уникальным и неповторимым стилем просто невозможно полностью насытиться. А в тандеме со своим коллегой по цеху, американским продюсером Dolor, с которым Маркос сотрудничает вот уже на протяжении последних 10 лет, звучание начинает превращаться в музыкальное блаженство из эмоционально насыщенных мелодий, агрессивных перкуссий и индустриальных гармоний.
Им действительно удается мастерски сочетать и смешивать разнообразные, порой совсем не сочетаемые звуки: лёгкие прикосновения мощных инструментов и гнетущая атмосфера отлично работают вместе. Материал при этом получается обескураживающе эмоциональным. Особенно басовые и струнные партии с их плотным звучанием, заставляющим дрожать что-то внутри вас.
На "Zero Bounce" сложно выделить какой-то один трек, весь ЕР получился удивительно великолепным. Это чистая радость и отрада для ушей. Его можно переслушивать бесконечно — и постоянно будет хотеться всё больше и больше.
#leftfield #bass #abstract #idm #experimental | #_Hank_Hobson
Thys & Amon Tobin — Ghostcards (2020, Nomark Records)
experimental | ambient | downtempo | minimal
E:\music\experimental
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
BandCamp
Apple Music
Deezer
После 8-летней паузы, образовавшейся с момента выпуска последнего официального студийного альбома, в прошлом году Amon Tobin вернулся к работе. Бразильский продюсер не только наконец-то создал полноформатный альбом "Fear In A Handful Of Dust", но и выпустил его на своем новом лейбле Nomark Records. За этим последовал небольшой ЕР "Fine Strips of Violence". Вскоре Тобин снова обратился к бэндкампу для сбора средств на издание альбома-компаньона для "Fear In A Handful Of Dust" — "Long Stories". Помимо того в 2019 году он выпустил несколько отдельных синглов от своего стороннего проекта Two Fingers и пару треков из своих ранних работ под псевдонимом CUJO, которые были доступны эксклюзивно для подписчиков Nomark.
Преданные фанаты Тобина оценили не только его возвращение, но и почти что регулярный выход его релизов. Любопытно узнать, что ждёт любителей его творчества в 2020 году, особенно принимая во внимание сложившуюся в мире обстановку. Однако наличие собственного лейбла и альтернативных способов выпуска материала в плане площадок и технологий позволяет надеяться, что будь на то его воля, продюсер смог бы разместить свежий материал буквально в течение пары часов. Тем более, что он не очень-то любит предупреждать о таких вещах заранее.
Одна из последних его работ не стала исключением. Амон Тобин выложил на своей страничке на бэндкамп прекрасный совместный 4-трековый ЕР с датским музыкантом и членом нидерландского электронного трио Noisia — Тейсом де Влигером или Thys. "Ghostcards" длится всего каких-то 10 минут, но этих успокаивающих и пронзительных звуковых ландшафтов достаточно, чтобы откалибровать всё, что угрожает вашей истерзанной душе, висящей на волоске от гибели в эти хрупкие времена гнетущей неопределенности. Очистите ваш взбудораженный разум. Остановите время и окунитесь в эту музыку.
#experimental #ambient #downtempo #minimal | #_Hank_Hobson
experimental | ambient | downtempo | minimal
E:\music\experimental
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
BandCamp
Apple Music
Deezer
После 8-летней паузы, образовавшейся с момента выпуска последнего официального студийного альбома, в прошлом году Amon Tobin вернулся к работе. Бразильский продюсер не только наконец-то создал полноформатный альбом "Fear In A Handful Of Dust", но и выпустил его на своем новом лейбле Nomark Records. За этим последовал небольшой ЕР "Fine Strips of Violence". Вскоре Тобин снова обратился к бэндкампу для сбора средств на издание альбома-компаньона для "Fear In A Handful Of Dust" — "Long Stories". Помимо того в 2019 году он выпустил несколько отдельных синглов от своего стороннего проекта Two Fingers и пару треков из своих ранних работ под псевдонимом CUJO, которые были доступны эксклюзивно для подписчиков Nomark.
Преданные фанаты Тобина оценили не только его возвращение, но и почти что регулярный выход его релизов. Любопытно узнать, что ждёт любителей его творчества в 2020 году, особенно принимая во внимание сложившуюся в мире обстановку. Однако наличие собственного лейбла и альтернативных способов выпуска материала в плане площадок и технологий позволяет надеяться, что будь на то его воля, продюсер смог бы разместить свежий материал буквально в течение пары часов. Тем более, что он не очень-то любит предупреждать о таких вещах заранее.
Одна из последних его работ не стала исключением. Амон Тобин выложил на своей страничке на бэндкамп прекрасный совместный 4-трековый ЕР с датским музыкантом и членом нидерландского электронного трио Noisia — Тейсом де Влигером или Thys. "Ghostcards" длится всего каких-то 10 минут, но этих успокаивающих и пронзительных звуковых ландшафтов достаточно, чтобы откалибровать всё, что угрожает вашей истерзанной душе, висящей на волоске от гибели в эти хрупкие времена гнетущей неопределенности. Очистите ваш взбудораженный разум. Остановите время и окунитесь в эту музыку.
#experimental #ambient #downtempo #minimal | #_Hank_Hobson
Sideswipe — Sol (2018, Iberian Juke)
footwork | juke | bass | ghettotech | footwork jungle
Вконтакте
Google.Play
Apple Music
Deezer
BandCamp
"Sol" — одиннадцатый релиз испанского лейбла Iberian Juke от их давнего друга и соратника Sideswipe. Британец Стюарт Робертс, ныне проживающий в Филадельфии, уже долгое время исследует теплую и атмосферную сторону музыки в 160 BPM. Еще дома он стал большим поклонником винила и собрал большую коллекцию из драм-н-бейса и разнообразного бейс-саунда. Виниломания и любовь к африканским мотивам сформировали его подход к созданию собственной музыки, а футворк и джук стали идеальным способом самовыражения.
"Sol" состоит их четырех оригинальных треков с преобладанием вокала в стиле ритм-н-блюза и соула. Сделав сэмплы из классических песен, например из "It's Over Now" от Деборы Кокс или из "If I Was Your Woman" от Глэдис Найт, Sideswipe создал по сути своей униальный стиль, который, с одной стороны, способен вдохновить вас на продуктивный день по пути на работу, а с другой — заставить танцевать даже самых меланхоличных посетителей танцпола. Ну а финальным треком на релизе стал не менее зажигательный ремикс от создателей лейбла Iberian Juke — дуэта BSN Posse.
#bass #footwork #ghettotech #juke #footworkjungle | #_Hank_Hobson
footwork | juke | bass | ghettotech | footwork jungle
Вконтакте
Google.Play
Apple Music
Deezer
BandCamp
"Sol" — одиннадцатый релиз испанского лейбла Iberian Juke от их давнего друга и соратника Sideswipe. Британец Стюарт Робертс, ныне проживающий в Филадельфии, уже долгое время исследует теплую и атмосферную сторону музыки в 160 BPM. Еще дома он стал большим поклонником винила и собрал большую коллекцию из драм-н-бейса и разнообразного бейс-саунда. Виниломания и любовь к африканским мотивам сформировали его подход к созданию собственной музыки, а футворк и джук стали идеальным способом самовыражения.
"Sol" состоит их четырех оригинальных треков с преобладанием вокала в стиле ритм-н-блюза и соула. Сделав сэмплы из классических песен, например из "It's Over Now" от Деборы Кокс или из "If I Was Your Woman" от Глэдис Найт, Sideswipe создал по сути своей униальный стиль, который, с одной стороны, способен вдохновить вас на продуктивный день по пути на работу, а с другой — заставить танцевать даже самых меланхоличных посетителей танцпола. Ну а финальным треком на релизе стал не менее зажигательный ремикс от создателей лейбла Iberian Juke — дуэта BSN Posse.
#bass #footwork #ghettotech #juke #footworkjungle | #_Hank_Hobson
Trickfinger — She Smiles Because She Presses The Button (2020, Avenue 66)
idm | leftfield | techno | acid house | balearic
E:\music\IDM
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
YouTube
Apple Music
Deezer
BandCamp
Джон Фрушанте, будучи участником группы "Red Hot Chili Peppers", уже показал свою невероятную музыкальность в качестве одного из самых креативных гитаристов в мире. Но переключившись на музыку в стиле IDM, он создал свою собственную разновидность жанра и выпустил один из самых завораживающих своих релизов. Третий альбом, записанный Джоном под псевдонимом Trickfinger, вышел на дочернем лейбле импринта Acid Test — Avenue 66, специализирующемся в основном на музыке в жанре лефтфилд. "She Smiles Because She Presses The Button" получился наиболее разнообразным по наполнению, но вместе с тем и очень связным.
Фрушанте удается перепрыгивать со стиля на стиль при помощи своеобразных мелодических и программных нарезок, оставаясь при этом верным самому себе. Трек "Amb" выступает в качестве нейтральной полосы между балеариком и IDM, в то время как "Brise" с его шустрым синкопированием и ритмичным грувом ярко играет на контрасте. Кое-где Фрушанте делает ставку на жонглирование электро и пасторальным, умным эмбиентом. Но красной нитью через весь альбом проходят его неподражаемые мелодии, пребывающие вне времени.
Вот уже многие годы Фрушанте погружен в разнообразные аналоговые устройства, изучая вдоль и поперек программы-трекеры, синтезаторы и драм-машины с той же вдумчивостью, которая отличала и его более раннюю карьеру. И, наконец, на "She Smiles Because She Presses The Button" этот период интенсивного изучения переродился в творческую свободу самовыражения.
#idm #leftfield #techno #acid_house #balearic | #_Hank_Hobson
idm | leftfield | techno | acid house | balearic
E:\music\IDM
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
YouTube
Apple Music
Deezer
BandCamp
Джон Фрушанте, будучи участником группы "Red Hot Chili Peppers", уже показал свою невероятную музыкальность в качестве одного из самых креативных гитаристов в мире. Но переключившись на музыку в стиле IDM, он создал свою собственную разновидность жанра и выпустил один из самых завораживающих своих релизов. Третий альбом, записанный Джоном под псевдонимом Trickfinger, вышел на дочернем лейбле импринта Acid Test — Avenue 66, специализирующемся в основном на музыке в жанре лефтфилд. "She Smiles Because She Presses The Button" получился наиболее разнообразным по наполнению, но вместе с тем и очень связным.
Фрушанте удается перепрыгивать со стиля на стиль при помощи своеобразных мелодических и программных нарезок, оставаясь при этом верным самому себе. Трек "Amb" выступает в качестве нейтральной полосы между балеариком и IDM, в то время как "Brise" с его шустрым синкопированием и ритмичным грувом ярко играет на контрасте. Кое-где Фрушанте делает ставку на жонглирование электро и пасторальным, умным эмбиентом. Но красной нитью через весь альбом проходят его неподражаемые мелодии, пребывающие вне времени.
Вот уже многие годы Фрушанте погружен в разнообразные аналоговые устройства, изучая вдоль и поперек программы-трекеры, синтезаторы и драм-машины с той же вдумчивостью, которая отличала и его более раннюю карьеру. И, наконец, на "She Smiles Because She Presses The Button" этот период интенсивного изучения переродился в творческую свободу самовыражения.
#idm #leftfield #techno #acid_house #balearic | #_Hank_Hobson
HosmOz — Vulva EP (2012, Bedroom Research / Detroit Underground)
idm | glitch | acid breaks | electro | industrial
E:\music\IDM
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
Apple Music
Deezer
BandCamp
Уже спите? А мы тут на сон грядущий решили немного поностальгировать и вспомнить один интересный, но почему-то обделенный должным вниманием, релиз от бельгийца Адриана Корнета, работающего под псевдонимом HosmOz. Его EP "Vulva" стал первой совместной работой ирландского лейбла BedroomResearch и американского именитого импринта Detroit Underground.
В релиз вошли 4 трека чистейшего электронного хаоса, фантастических атмосфер и настоящая мистерия различных немыслимымых глитчей в духе Richard Devine, MonsterX, Vaetxh или Xanopticon, замешанных на индустриальных и танцевальных ритмах в духе релизов с Combat Recordings или Mutant Sniper. Короче говоря, это смесь жестких битов и мрачного IDM с четким фокусом на звуковом дизайне.
Ели ваши наушники способны передать хоть какую-то детальность, тогда тогда пища для мозгов, воображения и зарядка для ног вам обеспечена на протяжении всего ЕР.
#idm #glitch #acid_breaks #electro #industrial | #_Hank_Hobson
idm | glitch | acid breaks | electro | industrial
E:\music\IDM
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
Google.Play
Apple Music
Deezer
BandCamp
Уже спите? А мы тут на сон грядущий решили немного поностальгировать и вспомнить один интересный, но почему-то обделенный должным вниманием, релиз от бельгийца Адриана Корнета, работающего под псевдонимом HosmOz. Его EP "Vulva" стал первой совместной работой ирландского лейбла BedroomResearch и американского именитого импринта Detroit Underground.
В релиз вошли 4 трека чистейшего электронного хаоса, фантастических атмосфер и настоящая мистерия различных немыслимымых глитчей в духе Richard Devine, MonsterX, Vaetxh или Xanopticon, замешанных на индустриальных и танцевальных ритмах в духе релизов с Combat Recordings или Mutant Sniper. Короче говоря, это смесь жестких битов и мрачного IDM с четким фокусом на звуковом дизайне.
Ели ваши наушники способны передать хоть какую-то детальность, тогда тогда пища для мозгов, воображения и зарядка для ног вам обеспечена на протяжении всего ЕР.
#idm #glitch #acid_breaks #electro #industrial | #_Hank_Hobson
clipping. — Visions of Bodies Being Burned (2020, Sub Pop)
experimental | harsh noise | horrorcore | hip-hop
E:\music\experimental
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Сиквелы в жанре хоррора — дело обычное и поставленное на поток. Как объясняет невыносимый Рэнди из фильма "Крик 2": "Есть определенные правила, которым необходимо следовать для создания успешного сиквела. Первое: количество тел должно увеличиться. Второе: сцены смерти должны быть более изощренные и кровавые - настоящая резня. Третье: никогда и ни при каких обстоятельствах не думайте, что убийца мертв." В прошлый Хэллоуин команда сlipping. завершила свое трехлетнее молчание вдохновленным хоррорами альбомом "There Existed An Addiction To Blood". В этом октябре рэпер Давид Диггз и продюсеры Джонатан Снайпс и Уильям Хатсон вернулись с куда более убийственным материалом и монстрами, убить которых почти невозможно.
"Visions of Bodies Being Burned" — это скорее не сиквел, а вторая часть запланированного диптиха. Похоже, что clipping. присосались к хорроркору как вампир к вене жертвы. После выхода "Splendor & Misery" группа прочно обосновалась в дистопичном научно-фантастическом рэп-повествовании. До выхода "There Existed An Addiction To Blood", clipping. и лейбл Sub Pop Records разделили материал на два альбома, которые по задумке должны были выйти с перерывом в несколько месяцев. Однако пандемия внесла свои коррективы и релиз второй части вышел только сейчас.
#experimental #harsh_noise #horrorcore #hip_hop | #_Hank_Hobson
experimental | harsh noise | horrorcore | hip-hop
E:\music\experimental
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Сиквелы в жанре хоррора — дело обычное и поставленное на поток. Как объясняет невыносимый Рэнди из фильма "Крик 2": "Есть определенные правила, которым необходимо следовать для создания успешного сиквела. Первое: количество тел должно увеличиться. Второе: сцены смерти должны быть более изощренные и кровавые - настоящая резня. Третье: никогда и ни при каких обстоятельствах не думайте, что убийца мертв." В прошлый Хэллоуин команда сlipping. завершила свое трехлетнее молчание вдохновленным хоррорами альбомом "There Existed An Addiction To Blood". В этом октябре рэпер Давид Диггз и продюсеры Джонатан Снайпс и Уильям Хатсон вернулись с куда более убийственным материалом и монстрами, убить которых почти невозможно.
"Visions of Bodies Being Burned" — это скорее не сиквел, а вторая часть запланированного диптиха. Похоже, что clipping. присосались к хорроркору как вампир к вене жертвы. После выхода "Splendor & Misery" группа прочно обосновалась в дистопичном научно-фантастическом рэп-повествовании. До выхода "There Existed An Addiction To Blood", clipping. и лейбл Sub Pop Records разделили материал на два альбома, которые по задумке должны были выйти с перерывом в несколько месяцев. Однако пандемия внесла свои коррективы и релиз второй части вышел только сейчас.
#experimental #harsh_noise #horrorcore #hip_hop | #_Hank_Hobson
clipping. with Christopher Fleeger — Double Live
(2020, Sub Pop)
experimental | musique concrète | field recording | sound collage | noise
Вконтакте
BandCamp
Судя по названию нового релиза калифорнийского трио clipping. вам может показаться, что это всего-лишь их очередной лайв-альбом. Но не всё так просто, как выглядит на первый взгляд. Да, все композиции действительно были записаны во время большого тура clipping. в 2017 году, но микрофоны во время этой записи не были направлены на саму группу и находились далеко не на сцене. Напротив, их размещали в туалетных кабинках, приклеивали скотчем к потолку, приматывали к уличным деревьям, прятали в разных уголках помещений, крепили на одежду технического персонала и т.д. Полученные результаты позже синхронизировались и редактировались больше года. Как итог получился альбом, который с такой точностью воссоздает атмосферу реального участия в мероприятии. Будь ты фанат группы, ожидающий выхода любимого артиста, охранник на входе, случайный прохожий, работник клининговой службы, сидящий за кулисами или просто ремонтник дорожного покрытия перед клубом — все так или иначе являются соучастниками данного действа.
"Double Live" — отчасти лайв-альбом, отчасти документальная аудиофиксация тура, отчасти произведение в стиле конкретной музыки и полевых записей. И это довольно интересная идея для реализации, а видение её поистине уникально. Да, возможно релиз тяжело и очень странно воспринимать на слух, но в то же время запись дарит какое-то уютное ощущение, которое сложно поддается описанию. Это одновременно и награда и наказание, это и мастерство на грани с гениальностью и хаотическое и бессмысленное нагромождение звуков. Потребуется несколько раз переслушать данный материал, чтобы как следует описать свои ощущения. А после много кратного прослушивания сложно будет вообще представить иную другую запись живого выступления абсолютно любой музыкальной группы.
#experimental #musique_concrète #field_recording #sound_collage #noise | #_Hank_Hobson
(2020, Sub Pop)
experimental | musique concrète | field recording | sound collage | noise
Вконтакте
BandCamp
Судя по названию нового релиза калифорнийского трио clipping. вам может показаться, что это всего-лишь их очередной лайв-альбом. Но не всё так просто, как выглядит на первый взгляд. Да, все композиции действительно были записаны во время большого тура clipping. в 2017 году, но микрофоны во время этой записи не были направлены на саму группу и находились далеко не на сцене. Напротив, их размещали в туалетных кабинках, приклеивали скотчем к потолку, приматывали к уличным деревьям, прятали в разных уголках помещений, крепили на одежду технического персонала и т.д. Полученные результаты позже синхронизировались и редактировались больше года. Как итог получился альбом, который с такой точностью воссоздает атмосферу реального участия в мероприятии. Будь ты фанат группы, ожидающий выхода любимого артиста, охранник на входе, случайный прохожий, работник клининговой службы, сидящий за кулисами или просто ремонтник дорожного покрытия перед клубом — все так или иначе являются соучастниками данного действа.
"Double Live" — отчасти лайв-альбом, отчасти документальная аудиофиксация тура, отчасти произведение в стиле конкретной музыки и полевых записей. И это довольно интересная идея для реализации, а видение её поистине уникально. Да, возможно релиз тяжело и очень странно воспринимать на слух, но в то же время запись дарит какое-то уютное ощущение, которое сложно поддается описанию. Это одновременно и награда и наказание, это и мастерство на грани с гениальностью и хаотическое и бессмысленное нагромождение звуков. Потребуется несколько раз переслушать данный материал, чтобы как следует описать свои ощущения. А после много кратного прослушивания сложно будет вообще представить иную другую запись живого выступления абсолютно любой музыкальной группы.
#experimental #musique_concrète #field_recording #sound_collage #noise | #_Hank_Hobson
Soundbwoy Killah — Halcyon Daze (2019, Sneaker Social Club)
leftfield | breakbeat | future jungle | uk garage | rave
E:\music\leftfield
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Сквозь затуманенную ностальгией призму долгих дней и ночей, проведенных перед звуковыми системами Soundbwoy Killah выпустил пару лет назад свой дебютный альбом "Halcyon Daze" на лейбле Sneaker Social Club. Это кусачая романтизация рейва и старых добрых дней, о возвращении которых с кривой усмешкой мечтают многие. Стоит лишь услышать первые ноты трека "Escape Velocity", где MC разруливает непростую ситуацию, стараясь сохранять спокойствие, и направляя движение толпы в нужное русло.
В "Halcyon Daze" прослеживаются брейкбит хардкор, джангл, эйсид, техно и хаус — все те маячки золотого века рейв-культуры, обернутые в терпкий саван воспоминаний. От задумчивых пэдов до реверберирующего в отдалении вокала, над этими разбросанными тут и там триггерами воспоминаний витает дух меланхолии. Ризовый бас никогда так не рокотал, а сирены никогда не казались столь затерянными в морских далях.
Настоящее искусство Soundbwoy Killah заключено в умелом сочетании томных интроспективных элементов и ярких звуковых полотен, выводящие музыку на передний план. Это не просто упражнение в ностальгии, очищенное от своей агрессивной оболочки, здесь уже знакомые элементы обретают новое лицо. Будь то атмосферные пассажи в треке "Tom Loves To Rave" или мягкие толчки катящихся в расслабляющий медленных брейков в "Under The Influence" — "Halcyon Daze" показывает, сколько еще интересных интерпретаций можно создать при помощи видавших виды боевых звуковых инструментов.
Здесь нет одной единственной плоскости — "Heartbeats" это грубое торжество амен-брейкового напора, а трек "Wanna Hold U" транслирует призрачный uk garage, который одним глазом смотрит на свои американские корни. Композиция "All Night Long" завершает альбом наэлектризованными тек-степ битами и яркими синтами, которые с оптимизмом смотрят в будущее. Темы потерянной любви и размытых воспоминаний пронизывают весь альбом "Halcyon Daze", но не зацикливаются на прошлом, оставляя концовку открытой для интерпретации.
#leftfield #breakbeat #future_jungle #uk_garage #rave | #_Hank_Hobson
leftfield | breakbeat | future jungle | uk garage | rave
E:\music\leftfield
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Сквозь затуманенную ностальгией призму долгих дней и ночей, проведенных перед звуковыми системами Soundbwoy Killah выпустил пару лет назад свой дебютный альбом "Halcyon Daze" на лейбле Sneaker Social Club. Это кусачая романтизация рейва и старых добрых дней, о возвращении которых с кривой усмешкой мечтают многие. Стоит лишь услышать первые ноты трека "Escape Velocity", где MC разруливает непростую ситуацию, стараясь сохранять спокойствие, и направляя движение толпы в нужное русло.
В "Halcyon Daze" прослеживаются брейкбит хардкор, джангл, эйсид, техно и хаус — все те маячки золотого века рейв-культуры, обернутые в терпкий саван воспоминаний. От задумчивых пэдов до реверберирующего в отдалении вокала, над этими разбросанными тут и там триггерами воспоминаний витает дух меланхолии. Ризовый бас никогда так не рокотал, а сирены никогда не казались столь затерянными в морских далях.
Настоящее искусство Soundbwoy Killah заключено в умелом сочетании томных интроспективных элементов и ярких звуковых полотен, выводящие музыку на передний план. Это не просто упражнение в ностальгии, очищенное от своей агрессивной оболочки, здесь уже знакомые элементы обретают новое лицо. Будь то атмосферные пассажи в треке "Tom Loves To Rave" или мягкие толчки катящихся в расслабляющий медленных брейков в "Under The Influence" — "Halcyon Daze" показывает, сколько еще интересных интерпретаций можно создать при помощи видавших виды боевых звуковых инструментов.
Здесь нет одной единственной плоскости — "Heartbeats" это грубое торжество амен-брейкового напора, а трек "Wanna Hold U" транслирует призрачный uk garage, который одним глазом смотрит на свои американские корни. Композиция "All Night Long" завершает альбом наэлектризованными тек-степ битами и яркими синтами, которые с оптимизмом смотрят в будущее. Темы потерянной любви и размытых воспоминаний пронизывают весь альбом "Halcyon Daze", но не зацикливаются на прошлом, оставляя концовку открытой для интерпретации.
#leftfield #breakbeat #future_jungle #uk_garage #rave | #_Hank_Hobson
El Plvybxy — Mineral (2017, AGVA)
experimental | neo-grime | leftfield bass | reggaeton | industrial
Spotify
Вконтакте
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Музыка аргентинского электронного продюсера бразильского происхождения Грегорио Да Сильвы, выступающего под псевдонимом El Plvybxy, находит идеальный баланс между выверенностью и намеренными сбоями. Его альбом 2017 года "Mineral" стал очередной вехой эволюции звукового дизайна, а каждый трек, как восхитительный по красоте минерал, кажется искусственным кристаллом, рожденным в лаборатории и извлеченным из глубоких электролитических емкостей — вершин инженерно-технической мысли.
В "Mineral" ощущается влияние самых разнообразных музыкальных течений — от реггетона, хип-хопа, техно и брейкбита, до совершенно авангардной и экспериментальной электроники. El Plvybxy старается вместить множество различных элементов в каждый свой трек, создавая своеобразные музыкальные полимеры, передающие все то, что он чувствуют вне границ музыкальных жанров и стилей.
Начинается релиз треком "Rodocrosita", в котором разнообразные соединения элементов порхают в вакууме обсидиановой тишины. Особенно доставляют до боли знакомые звуки из легендарной игры Half-Life, которые лишь усиливают ощущения попадания в некое межпланетное пространство, при прохождении через портал. Второй трек "Ritual" представляет из себя сеть внутри сети, отсылающую некий шифр в бесконечность, и возвращающую его обратно отправителю. На третьем месте затесался восхитительный фит с аргентинской, а ныне немецкой, богиней альтернативной электроники Catnapp. Четвертая и заключительная основная композиция "Invocacion Mineral" вызывает ассоциации с попаданием в инопланетные джунгли, наполненные причудливыми существами, извивающимися под ногами и шуршащими со всех сторон, а где-то в глубине доносится рык гипертрофированных зверей.
Замыкают всё это звуковое безумие три не менее потрясных ремикса от Defensa, Sückie и Wulffluw Xciv, которые лишь дополняют и подчеркивают все неровности и шероховатости оригинальных композиций.
#experimental #neogrime #leftfield #bass #reggaeton #industrial | #_Hank_Hobson
experimental | neo-grime | leftfield bass | reggaeton | industrial
Spotify
Вконтакте
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Музыка аргентинского электронного продюсера бразильского происхождения Грегорио Да Сильвы, выступающего под псевдонимом El Plvybxy, находит идеальный баланс между выверенностью и намеренными сбоями. Его альбом 2017 года "Mineral" стал очередной вехой эволюции звукового дизайна, а каждый трек, как восхитительный по красоте минерал, кажется искусственным кристаллом, рожденным в лаборатории и извлеченным из глубоких электролитических емкостей — вершин инженерно-технической мысли.
В "Mineral" ощущается влияние самых разнообразных музыкальных течений — от реггетона, хип-хопа, техно и брейкбита, до совершенно авангардной и экспериментальной электроники. El Plvybxy старается вместить множество различных элементов в каждый свой трек, создавая своеобразные музыкальные полимеры, передающие все то, что он чувствуют вне границ музыкальных жанров и стилей.
Начинается релиз треком "Rodocrosita", в котором разнообразные соединения элементов порхают в вакууме обсидиановой тишины. Особенно доставляют до боли знакомые звуки из легендарной игры Half-Life, которые лишь усиливают ощущения попадания в некое межпланетное пространство, при прохождении через портал. Второй трек "Ritual" представляет из себя сеть внутри сети, отсылающую некий шифр в бесконечность, и возвращающую его обратно отправителю. На третьем месте затесался восхитительный фит с аргентинской, а ныне немецкой, богиней альтернативной электроники Catnapp. Четвертая и заключительная основная композиция "Invocacion Mineral" вызывает ассоциации с попаданием в инопланетные джунгли, наполненные причудливыми существами, извивающимися под ногами и шуршащими со всех сторон, а где-то в глубине доносится рык гипертрофированных зверей.
Замыкают всё это звуковое безумие три не менее потрясных ремикса от Defensa, Sückie и Wulffluw Xciv, которые лишь дополняют и подчеркивают все неровности и шероховатости оригинальных композиций.
#experimental #neogrime #leftfield #bass #reggaeton #industrial | #_Hank_Hobson
