Привет. Сегодня я публикую тизер своей NFT коллекции. Потратил очень много сил на неё и отказался от множества интересных возможностей, а именно: несколько проектов со Scholar, Tendril, The Mill и Art&Graft, а ещё от приглашений на full-time арт-директором в Лондон. Сначала от Art&Graft, а потом от Unit9. Но от работы отказался не только из-за этого.

У меня большие ожидания от коллекции, которые скорее всего не оправдаются, и, надеюсь, меня это не сломит. Я понял, что хочу большего от себя и от своей работы. Просто зарабатывать деньги уже не так весело. Последние 2 месяца я их только трачу, и все ради желания превратиться в получеловека-полухудожника.
Если вы хотите поддержать меня и мой проект - поставьте лайк или ретвит, зайдите на сайт коллекции, напишите мне если там что-то не так.

Твитор: https://twitter.com/volluttt/status/1463240501528776718?s=20
Сайт проекта: www.jukebox.team

Каждый раз, когда я открывала свое портфолио и видела свои старые работы, я чувствовала, насколько сильно выросли мои навыки за эти два года в CATK. Только вот… это видела только я, а мое портфолио так и оставалось старым. Проекты больше не соответствовали моим нынешним скиллам. Никаких новых постов, никаких изменений на сайте за 2 года.

Просто я очень долго откладывала разговор в студии насчет того, что можно выкладывать к себе в портфолио. Как только у меня появились силы заняться своим сайтом, я собрала свои работы и просто спросила про них у ребят. Выбирала я из тех проектов, которые уже публиковались. Получилось не так много, потому что большая часть все еще не опубликована, и я очень жду момента, когда будет релиз этих проектов.

И вот наконец-то я переписала свой старый сайт. Пополнила его несколькими небольшими проектами. Добавила страницу с экспериментами, где я планирую выкладывать какие-нибудь стадии exploration или же маленькие анимации.
Пока что эти работы я не выкладывала ни на Behance, ни в Instagram, так что их сейчас можно посмотреть только на сайте: https://daytogu.com

За последний год мой процесс работы претерпел несколько изменений. Я больше не работаю так часто в синеме, использую XPresso по минимуму, в очень редких случаях. Просто за этот год я почти полностью перешла в Houdini.

Сначала делала какие-то мелкие задачки по типу «ой, а открой проект, там нужно кое-что подправить и отрендерить». Затем я стала делать там небольшие анимации, чтобы потом перенести алембики в синему и уже там дособрать полностью сцену. Через какое-то время в списке моих задач стали появляться проекты, где было быстрее и качественнее сделать что-то в Houdini, чем в Cinema 4D (тот же Vellum или другие симуляции + можно закэшировать что угодно). Так я постепенно научилась именно работать и создавать что-то свое, а не просто повторять за туториалами. Теперь же, когда у меня есть выбор, где сделать какой-то шот, я всегда склоняюсь к Houdini. Для меня там оказалось гораздо больше свободы и возможностей, чем в синеме.

Конечно, я все еще работаю и там, ведь из студийного пайплайна ее никуда не деть. Да и трудно весь проект делать только в гудини, т.к. из нашей команды там работаем только я и еще один человек.

Поэтому я хочу сместить фокус этого канала с XPresso на что-то более общее. Например, писать о процессе работы над какими-то личными проектами или рассказывать про какие-нибудь личные трудности, с которыми я столкнулась на работе в зарубежной студии.

P.S. Просто не теряйтесь, когда я сменю название и иконку канала 😉

Все, кто хоть раз начинал учить Houdini, знают про туториалы ребят из Entagma. В прошлом году я сама начинала учить гудини по их урокам. И я себе не могла представить, что когда-нибудь у меня будет возможность вживую поучиться у кого-то из них.

На прошлой неделе к нам приезжал Moritz Schwind из энтагмы и на протяжении всей недели помогал нам «понять» гудини. Перед этим мы подготовили список вопросов, по типу — что интересует, что плохо получается, как решить такую-то проблему и так далее.

Было очень здорово, что мы общались и разбирали задачи один на один, но в то же время каждый из нас мог присоединиться к обучению, если его интересовала эта тема. Мои вопросы мы разобрали с Морицем примерно за 2 часа, а потом оставшиеся дни просто придумывали задачи и пытались их решить, постепенно усложняя.

До этого воркшопа мне казалось, что я совсем еще новичок в Houdini, но по прошествии недели я для себя отметила, что мой уровень выше, чем это было в моей голове. Даже какие-то вещи я объясняла Морицу, которые он раньше не знал, что так можно решить задачу.

Под конец недели мы настолько вымотались, что просто голова уже перестала варить у всех. Я даже на английском больше не могла ничего внятного произнести 😄.

Но это была супер крутая неделя. Было очень здорово поболтать о чем-то еще помимо работы, поделиться переживаниями и разными идеями, мыслями. Что такое нетворкинг — я начала чувствовать на себе только сейчас. Уже ощущаю, что обрастаю здесь знакомствами с очень интересными людьми.

У меня тут снова начался период мотивации, и появились силы посвятить немного времени себе и своим проектам. Решила начать с небольшой анимации и параллельно показывать процесс работы. Самое важное для меня сейчас — создать что-то простое и быстрое, потому что времени после рабочего дня остается не так много.

Как обычно — все начинается с идеи. Их у меня накопилось достаточно много, но на все нужно потратить чуть больше времени, чем есть у меня сейчас. Поэтому для короткой анимации я начала искать идеи в своем окружении.

У меня есть вот такие смешные ключи. Вот и подумала — почему бы не сделать анимацию с такими ключами. Идея очень простая — веревка, на которой висят ключи, постоянно будет удлиняться, опуская ключи вниз, а потом сужаться, поднимая их обратно.

Начала моделить. Замоделила их в синеме, в гудини моделить для меня немного сложно. Сделала просто вольюмами модельку, а потом закинула в ремешер. Для быстрой симуляции пойдет.

Чтобы поочередно опускать ключи, я меняю rest length scale у веревок, каждая имеет свой оффсет в этой анимации. После нескольких иттераций решила остановиться на этом варианте анимации. Следующее, что буду делать, — это настраивать анимацию камеры, материалы и рендер.

P.S. Неудавшаяся анимация в комментариях 😂

Решила остановиться вот на таком цвете

Добавила немного ворсинок верёвкам, как обычно на рендере забыла присоить им аттрибут скорости и не понимала, почему они у меня рендерятся как-то не так. Также распределила цвет засчёт uv текстуры, чтобы они были не просто однотонные, а соответствовали цвету на верёвках.

Ну и конечно же добавила небольшую анимацию камеры и выставила дополнительный ракурс. Пока на сегодня всё. Поставила рендериться, ощутимо медленнее идет рендер чем на работе. (Потому что у меня только один мой компьютер дома и только с одной видеокартой. Хотела подключить при помощи deadline компьютер мужа, но что-то с houdini как-то сложно пока с этим разбираться).

Следующим по плану будет цветокоррекция и саунд дизайн. С последним у меня не очень складывается. Обычно на работе этот этап я обхожу стороной, так как музыку у нас пишут прямо в студии другие ребята. Но я что-нибудь придумаю. Может на работе поспрашиваю, могут ли они мне что-то написать, может сама что-то напишу, может просто поищу где-нибудь звук. We'll see 🤷🏻‍♀️

На этой неделе я попробовала написать звук для анимации. Открыла Garage Band на планшете и начала примерно составлять мелодию. Очень круто, что в этой программе можно достаточно просто разобраться и сразу получить какой-то результат. Так как музыкального опыта у меня никакого нет, то очень сложно понять — хорошая музыка получается или вообще какая-то фигня. Поэтому я принесла готовый звук на работу, чтобы спросить мнения у людей, которые действительно разбираются в музыке и сами её пишут. Сперва думала, что мне сейчас скажут, что всё не очень и что музыка совсем не подходит под анимацию. Но все оказалось достаточно неплохо, мне даже предложили помочь немного подправить проект и сделать мастеринг. В итоге звук получился гораздо глубже.

После этого собрала всё в DaVinci Resolve, добавила немного цвета, и всё готово!

Просто интересный факт. Я всегда думала, что ноты называют везде точно так же, как нас учили: до, ре, ми, фа, соль, ля, си. А оказывается они называются A, B, C, D, E, F, G. Для меня, далёкого от музыки человека, это было открытием.

А вот и финальная анимация. https://vimeo.com/772161998

Изначально я думала, что сделаю этот проект гораздо быстрее. Процесс создания немного затянулся, так как было много итераций с симуляциями ключей, потом на рендере вышли небольшие ошибки (немного накосячила с нормалями у волосков на веревках), пришлось что-то перерендерить. Ну и музыка. Писать её с нуля без каких-либо навыков тоже требует времени.

Мне очень нравится работать в CATK, но меня беспокоит, что из-за работы я не успеваю делать собственные проекты, где я могу полностью контролировать весь процесс.

После работы у меня остаётся пара свободных часов, и казалось бы я могла сесть и что-то сделать, но не мне не хватает стимула.

Поэтому‌‎…

Я собираю группу

Сейчас расскажу, что и как.
Последние несколько недель в голове вынашивала идею собрать людей в один чат/группу и делать совместно личные проекты. Я уже запускала что-то подобное несколько лет назад, до переезда в Германию. Тогда это было больше про обучение 3D.

Сейчас же я создаю коммьюнити разноплановых дизайнеров. Основная задача — мотивация делать свои собственные проекты, не откладывая их в долгий ящик.

Люди из разных сфер смогут делиться предложениями, как улучшить свой проект и поддерживать друг друга. Саунд-дизайнер поможет советом, какую музыку подобрать для видео. 3D дизайнер сможет подсказать графическому дизайнеру, как создать абстрактную форму для его плаката. И так далее.

Если кто-то из вас уже давно искал себе компанию, чтобы делать собственные проекты, а также стимул не забросить, — то welcome. Необязательно быть 3D дизайнером. Вы можете быть графическим дизайнером, саунд-дизайнером, моушн-, vfx-, продакт- или любым другим дизайнером. Если вы хороши в своей сфере и вы хотите присоединиться к нашей группе, то напишите мне.

Что написать?

1) Пару слов о себе. Кто вы, чем занимаетесь, чего хотите достичь в профессиональном плане. Просто небольшое описание. Слишком много писать не нужно.
2) Прислать одну из своих работ, которая больше всего нравится. Если не можете выбрать одну, то пришлите максимум три. Это может быть видеоролик, плакат, пост в инстаграме, проект на бехансе, rnd-превью, музыка и т.д.

Наверное, сейчас у вас возник вопрос: «А что мне даст это коммьюнити?».
- Стимул наконец-то заняться своими творческими проектами (несмотря на загруженность на работе)
- Спланированный процесс создания проекта
- Взгляд со стороны от других дизайнеров
- Помощь от меня со сложными моментами в 3D
- Чёткий дедлайн: самое главное, что даст вам эта группа — возможность ДОВЕСТИ ПРОЕКТ ДО КОНЦА и опубликовать его в своем портфолио

После того, как вы мне напишете, я посмотрю портфолио и отвечу в течение дня. Если все ок, то я пришлю правила и приглашение в чат.

Я планирую набрать в группу 50-80 человек. Организовывать большее количество людей я просто не осилю. Прошу не обижаться тех, кому я отвечу отказом.

И еще…

Если вы хотите делать проекты в 3D, но вы только-только начали его изучать, то этот вариант с группой вам пока не подходит. Возможно, когда-то в будущем я сделаю обучающую группу для новичков, но не сегодня.

Все проекты, которые мы сделаем, я опубликую в канале.