Отважный гардемарин и моряк, гениальный композитор, талантливый педагог, образцовый семьянин и отец 7 детей - все это Николай Римский-Корсаков. Сегодня мы отмечаем 180 лет со дня рождения русского супергероя от музыки!

Николай Римский-Корсаков родился 18 марта 1844 года в городе Тихвине в семье новгородского вице-губернатора и получил блестящее образование.


В шесть лет Николай Римский-Корсаков научился играть на фортепиано, а уже в 11 он написал свои первые произведения — дуэт для голосов с аккомпанементом фортепиано на слова из детской книжки и увертюру.

В 1856 году Николай Римский-Корсаков поступил в Морской кадетский корпус в Петербурге. Там он изучал военное дело, научился стрелять из пушки, чинить корабли, даже несколько раз выходил в открытое море и плавал на судне «Прохор», где капитаном был его брат Воин Римский-Корсаков. Также кадетам преподавали астрономию и математику. В выписке из личного дела Римского-Корсакова отметили: «По-русски читает очень хорошо, пишет хорошо, по грамматике — довольно хорошо. Арифметика на программу своего возраста — очень хорошо; знает более требуемого. География — очень хорошо. В истории — хорошо. Французский язык: читает весьма хорошо, переводит с французского свободно и говорит».

С 1862 по 1865 год Римский-Корсаков был в кругосветном путешествии: участвовал в экспедиции к берегам Северной Америки, посетил Великобританию, Испанию, Норвегию. Однако композитор хотел как можно скорее вернуться в Россию и продолжить занятия музыкой.

Он стал членом кружка "Могучая кучка" под началом маститого композитора Милия Балакирева. Уже тогда проявилась тяга Римского-Корсакова к русской мифологии и славянским мелодиям.

Народные мотивы и национальный колорит Римский-Корсаков показал в своих произведениях — «Увертюре на три русские темы» и «Фантазии на сербские темы». Эти композиции впервые исполнили на «славянском концерте «Могучей кучки», где присутствовали зрители из Сербии, Чехии и Польши. Критик Владимир Стасов писал: «Дай бог, чтоб наши славянские гости никогда не забыли сегодняшнего концерта, дай бог, чтоб они навсегда сохранили воспоминание о том, сколько поэзии, чувства, таланта и умения есть у маленькой, но уже могучей кучки русских музыкантов».

Программным произведением композитора стала музыкальная картина "Садко". Критик Александр Серов писал: «Эта музыка действительно переносит нас в глубь волн, это что-то «водяное», «подводное» настолько, что никакими словами нельзя было бы выразить ничего подобного».
Писал Римский-Корсаков произведения и по мотивам восточных сказок, но русская мифологическая тема была магистральной в его творениях.

Русский гений женился на талантливой пианистке Наталье Пургольд, которая стала его музой, женой и музыкальным редактором. Они прожили вместе больше 30 лет, в браке у них родилось семеро детей.

Композитор создавал великолепные оперы, как по мотивам русских сказок, так и по мотивам русской классики: "Кащей Бессмертный», "Снегурочка" «Сервилия», «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии», "Сказка о царе Салтане", «Боярыня Вера Шелога» и «Царская невеста».

Состоявшись, как композитор с мировым именем, Николай раскрылся и как замечательный профессор музыки, воспитавший целую плеяду талантливых учеников. Вот, что писал Игорь Стравинский:
«В моем музыкальном образовании есть одно большое преимущество — я занимался с Римским-Корсаковым. Он был совершенно замечательным педагогом, чрезвычайно внимательным и обстоятельным, мудрым и остроумным».

У Римского-Корсакова был так называемый «цветной слух»: каждый звук вызывал у него ассоциации с определенным цветом. Композитор писал: «Все тональности, строи и аккорды, по крайней мере для меня лично, встречаются исключительно в самой природе, в цвете облаков или же в поразительно прекрасном мерцании цветовых столбов и переливах световых лучей северного сияния». За особую систему «цветомузыки» Римского-Корсакова называли «музыкальным маринистом».
#русскиесупергерои
https://www.youtube.com/watch?v=4PMkMx1rgmM&t=51s

Идеологией России должен стать национал-прагматизм!
Что это такое ?
Расскажу в моем новом ролике !

https://youtube.com/shorts/o4JTrSj6n5k?si=TehKMy-bIV_LC93s
#русскиесупергерои

Начал смотреть мощный сериал "Сегун", которому многие уже пророчат успех "Игр Престолов". В центре сюжета судьба английского авантюриста, который оказался в средневековой Японии в разгар междуусобных войн между сегунами и самураями.

Не обошлось и без идеологии, герой, протестант из Англии люто ненавидит португальских и испанских католиков, видя своей миссией вырвать Японию из сферы их влияния.

В очередной раз задумался: почему в России снимается так мало блокбастеров и сериалов по событиям нашей великой истории? Наше прошлое да и настоящее - неистощимый кладезь крутых героев и интересных сюжетов.

Взять того же Николая Резанова. У нас он в основном известен по слюнявой опере "Юнона и Авось", рассказывающей о романе Николая и дочери испанского губернатора Калифорнии, Кончиты.
Между тем, это был лишь мелкий эпизод увлекательной биографии Резанова.

Резанов был первым русским послом в Японии.

Дипломатическую миссию объединили с первым кругосветным плаванием российских моряков. Возглавили экспедицию Николай Резанов, который к тому времени получил титул придворного камергера, и адмирал Иван Крузенштерн. 7 августа 1803 года они отплыли из Кронштадта на корабле «Надежда».

27 сентября 1804 года судно прибыло в Нагасаки. В то время Япония избегала связей с другими странами, и российскому кораблю не позволили даже войти в гавань. «Надежда» встала на якорь в заливе. Через чиновников, которые встречали посольство, Резанов передал императору записку на голландском языке.

Послу и его свите разрешили сойти на берег, поселили их в роскошном доме и предложили дождаться ответа императора. Японцы вели себя подчеркнуто вежливо и исполняли любые просьбы. Однако ни принимать гостей, ни покидать резиденцию Резанов и его спутники не могли.
Николай Резанов провел так полгода. Он изучал язык, составил первый в мире русско-японский словарь из 5000 слов и учебник, который включал азбуку, основные грамматические правила и примеры простых фраз

Правитель Японии отказался принять посла и вернул подарки, которые привезли ему из России — европейский фарфор, шелковые ткани и меха.

Тогда Резанов отправился на Аляску, ведь он был одним из основателей Российско-Американской компании, которая занималась освоением полуострова.

Для снабжения русских поселений Резанов отправился договариваться к испанцам на Аляску на корабле "Авось". Николай подружился с комендантом Сан-Францисской крепости Хосе Дарио Аргуэльо и вскоре познакомился с его дочерью — 15-летней Марией Консепсьон, или Кончитой, как звали ее родные. Всего через несколько недель 42-летний камергер предложил юной испанке руку и сердце. Спутники Резанова, однако, предполагали, в этих отношениях было больше расчета, чем любви:
Ежедневно куртизуя гишпанскую красавицу, приметил я предприимчивый характер ее, честолюбие неограниченное, которое при пятнадцатилетнем возрасте уже только одной ей из всего семейства делало отчизну ее неприятною…поселил я в ней нетерпеливость услышать от меня что-либо посерьезнее до того, что лишь предложил ей руку, то и получил согласие. - писал Резанов.
Николай добился своей цели, судна, груженые провиантом, отплыли на Аляску. Русские колонии были спасены от голода.

Резанов, наряду с Барановым, внес огромный вклад в освоение Аляски, сражаясь за нее с англо-американскими агентами и союзными им индейцами-тлинкитами. Если бы не скоропостижная смерть Резанова в 43 года, не сомневаюсь, что убедил бы императора Александра Первого не продавать Аляску американцам.
#русскиесупергерои

Был на Руси и гениальный казачий поэт, Николай Туроверов. Правда поэтом он стал уже в принудительной эмиграции, в России он состоялся, как воин Русской армии, а затем Белой Гвардии.
В 1917 году окончил Каменское реальное училище. После ускоренного курса Новочеркасского казачьего училища был выпущен в лейб-гвардии Атаманский полк, в составе которого успел принять участие в Первой мировой войне.
После развала фронта вернулся на Дон, вступил в партизанский отряд есаула В. М. Чернецова и сражался с большевиками вплоть до эвакуации Русской армии Врангеля из Крыма.

Во Франции Туроверов работал грузчиком, служил в банке, но ведомый воинским казачьим нутром, вступил в Иностранный легион. Служил в Северной Африке, подавлял восстания друзов в Ливане, сражался с нацистами.
Турция — Греция — Сербия — Македония — Африка — Франция; сборщик немецкого оружия на полях сражений — лесоруб — пограничник — мукомол — грузчик — доброволец Иностранного легиона — служащий в банке... — но всегда стихи и сохранение памяти о родном казачестве.

В русской эмиграции Туроверва называли "казачий Есенин", но сам он считал своим учителем поэта и воина Николая Гумилева.
Помните знаменитую сцену в "Служили два товарища", где белогвардеец в исполнении Высоцкого убивает своего коня, не в силах забрать его с собой на корабль? Она была навеяна стихом Туроверова:
Уходили мы из Крыма
Среди дыма и огня;
Я с кормы всё время мимо
В своего стрелял коня.
А он плыл, изнемогая,
За высокою кормой,
Всё не веря, всё не зная,
Что прощается со мной.
Сколько раз одной могилы
Ожидали мы в бою.
Конь всё плыл, теряя силы,
Веря в преданность мою.
Мой денщик стрелял не мимо –
Покраснела чуть вода...
Уходящий берег Крыма
Я запомнил навсегда.

***
Помню горечь соленого ветра,
Перегруженный крен корабля;
Полосою синего фетра
Исчезала в тумане земля.
Но ни криков, ни стонов, ни жалоб,
Ни протянутых к берегу рук.
Тишина переполненных палуб
Напряглась, как натянутый лук.
Напряглась и такою осталась
Тетива наших душ навсегда.
Чёрной пропастью мне показалась
За бортом голубая вода.
И, прощаясь с Россией навеки,
Я постиг, я запомнил навек
Неподвижность толпы на спардеке,
Эти слёзы у дрогнувших век.

***
Не выдаст моя кобылица,
Не лопнет подпруга седла.
Дымится в Задонье, курится
Седая февральская мгла.
Встает за могилой могила,
Темнеет калмыцкая твердь,
И где-то правее – Корнилов,
В метелях идущий на смерть.
Запомним, запомним до гроба
Жестокую юность свою,
Дымящийся гребень сугроба,
Победу и гибель в бою,
Тоску безысходного гона,
Тревоги в морозных ночах,
Да блеск тускловатый погона
На хрупких, на детских плечах.
Мы отдали все, что имели,
Тебе, восемнадцатый год,
Твоей азиатской метели,
Степной – за Россию – поход.

***
Вся в кольцах, в подвесках, запястьях,
Под сенью шатра, на песке,
Что ты мне щебечешь о счастьи
На птичьем своем языке?
Как все здесь по-Божески просто:
Три пальмы в закатном огне
И берберийский подросток,
В Европе приснившийся мне.

#русскиесупергерои

Пират Эгейского моря. Бравые пираты были на службе не только у Британской, но и у Российской Империи.

Много турецкой крови попортил в Эгейском и Средиземном море Иоаннис Варвакис, известный в России, как Иван Ваврацци, дед поэта Ознобишина.

Турецкий султан давал тысячу пиастров за голову Варвакиса!

Главные вехи его судьбы таковы: в 35 лет — знаменитый пират, затем — герой Чесменского морского сражения; крупный астраханский торговец и промышленник; российский дворянин — кавалер орденов Святого Владимира и Святой Анны, прославленный огромной и разносторонней благотворительностью; видный член тайного греческого общества Филики Этерия, а затем — в возрасте 90 лет! — активный участник греческой национально-освободительной революции.

В 1770 г. Варвакис, подобно многим своим землякам, добровольно присоединился на собственном двадцатипушечном судне к русской эскадре под командованием графа А.Орлова и адмирала Г.Свиридова, неожиданно объявившейся в Эгейском море. Шла русско-турецкая война. Перед Балтийским флотом была поставлена авантюрная задача: по возможности тайно пройти вокруг всей Европы, активизировать партизанскую борьбу балканских народов и нанести удар по турецкому флоту. К изумлению всей Европы задача была выполнена и почти весь турецкий флот уничтожен в ночном Чесменском сражении 26 июня 1770 г.

Варвакис, принявший деятельное участие в разгроме турок, оказался в интересном статусе: турецкий подданный, греческий пират и боевой русский офицер в одном лице)

Варвакис добивается аудиенции императрицы Екатерины, она жалует ему российское подданство, 1000 червонцев и разрешение служить России на Черном море. В ту пору морское побережье Новороссии активно заселяли греками и славянами, принявшими участие в антитурецком восстании.
Позже Варвакис отправляется в Астрахань, где проявляет себя рачительным коммерсантом и делает миллионы на добыче и продаже черной икры.

Однако занят он там не только мирным промыслом, неутомимый Варвакис участвует в военных походах против персов и выкупает за свой счет русского пленного Макара Романова.

Вскоре в документах Вавракис именуется уже господином надворным советником Иваном Андреевичем Варвацием, скоро стал миллионером. Велика была и щедрость этого удивительного человека, который в одной публикации назван «почти беспримерным жертвователем на Руси» «По достоверным сведениям, во время своей жизни в России он употребил на разные благотворительные дела до 1,5 млн. рублей. Вообще же он пожертвовал в России на общественную пользу до 3,5 млн. и 1 400 000 рублей предоставил в пользу Греции. Остальное свое имущество он завещал дочери, бывшей замужем за директором банка в Астрахани П.Н.Ознобишиным, отцом русского стихотворца, довольно известного лет сорок тому назад».

Особенно много сделал Варваций для Астрахани. В частности, он там построил 75-метровую соборную колокольню, каменную больницу на 50 человек и при ней Тихвинскую церковь, расчистил заброшенный канал Волга—Кутум (который было «высочайше повелено именовать Варвациевским»), построил четыре моста через него и набережные.
В 1812 г. он более двенадцати тысяч рублей отдал на нужды армии.

Переехав в Таганрог, Варваци построил там греческий Иерусалимский монастырь.
Делая много для России, не забывал он и о Греции. Вавраци был членом общества «Филики Этерия», лидером которого стал сын генерал Александр Ипсиланти. Когда в марте 1822 года Ипсиланти поднял в Яссах восстание, ставшее импульсом греческой революции, Варваций — видный член Этерии — закупил в Туле и отправил восставшим большую партию оружия. По-видимому, в 1823 году (то есть одновременно с Байроном) он нелегально перебрался в Грецию. На свои деньги он вооружил отряд повстанцев и вместе с ними участвовал в осаде Моденской крепости.

Больше года — до самой своей смерти накануне Рождества 1825 года — Иоаннис Варвакис вновь жил и сражался на своей родине.
#русскиесупергерои

Первым человеком, которого отпели в возрожденном Храме Христа Спасителя был великий русский православный писатель-почвенник и славянофил, Владимир Солоухин.

Еще в советское время Владимир Алексеевич первым предложил восстановить Храм Христа Спасителя, тогда это считалось утопией.

Для Солоухина то была выстраданная идея. Еще в 60-е вместе с Глазуновым он выступал за сохранение исторических памятников. Помогал восстанавливать Оптину пустынь, церкви. В 1982-м орган ЦК КПСС журнал «Коммунист» обвинил писателя в «заигрывании с боженькой», но он выстоял.

И открыто стал продвигать идею возрождения главного Храма России. Свято веря, что вместе с ним возродится могучая держава.

Панихиду по нему в Храме Христа Спасителя совершал сам Патриарх Московский и всея Руси Алексий II. «Владимир Алексеевич первым начал духовное возрождение нашей жизни », — сказал он.

«Родился я в селе Алепине, в сорока верстах от Владимира, на берегу маленькой речки Ворщи, в крестьянской и, как бы написали чуть раньше, патриархальной семье…», — писал Солоухин в автобиографии.

В 1942 году был призван в Красную армию и до окончания войны служил в охране Кремля.
После дембеля Владимир поступил в Литинститут.
Вместе с Солоухиным учились Юрий Бондарев, Юлия Друнина, Григорий Бакланов.

Свой путь в литературе он нащупал так:
В 1956-м Солоухин с женой Розой вышли за ту околицу и пешком прошагали 680 километров по отчему краю. Документальный отчет о том походе — «Владимирские проселки» — сразу принес автору всенародную известность. « Это бессмертное в нашей словесности произведение, — писал Василий Песков. — Ходок по просёлкам показал себя человеком, нежно любящим землю, на которой родился, и внимательным наблюдателем всего, что на ней растет, зеленеет, издает звуки и запахи, дышит, творит. Рассказано обо всем удивительно просто, но так, что каждое сердце откликнется на его слово: «А я? А край, где я вырос? Что знаю, что помню о нем?» «Просёлки» это как гоголевская «Шинель», как «В окопах Сталинграда» Виктора Некрасова, как «Вологодская свадьба» Яшина, дали новый мощный росток в нашей литературе, пробудили интерес к познанью родного края, в конечном счете, к познанью того, что пишем мы с большой буквы — к познанью Родины. Многие краеведы ныне могут сказать: «Все мы ходили владимирскими просёлками».

Еще при советской власти Солоухин встал на позицию просвещенного русского православного национализма, прославляя историческую исконную Россию и обличая преступления большевиков против русского народа.
» Никто и никогда не вернет народу его уничтоженного генетического фонда, ушедшего в хлюпающие грязью, поспешно вырытые рвы, куда положили десятки миллионов лучших по выбору, по генетическому именно отбору россиян. Генетический урон невосполним, и это есть самое печальное последствие того явления, которое мы, захлебываясь от восторга, именуем Великой Октябрьской социалистической революцией» - писал Солоухин еще в 1976 году.

Одной из важнейших тем Солоухина в публицистике было радение за сохранение традиций русского искусства, за возвращение к старинным обрядам. н писал об ответственности каждого русского человека за сохранение памятников архитектуры, живописи, музыки; говорил о необходимости бережного отношения к историческим местам, связанным с именами выдающихся деятелей русской культуры.
Писал Солоухин и отличные стихи:
"Расстрелянная Россия"
…Под какими истлели росами,
Не дожившие до утра,
И гимназистки с косами,
И мальчики-юнкера?
Каких потеряла, не ведаем,
В мальчиках тех страна
Пушкиных и Грибоедовых,
Героев Бородина.
Россия – могила братская,
Рядами, по одному,
В Казани, в Саратове, в Брянске,
В Киеве и в Крыму...
Куда бы судьба ни носила,
Наступишь на мертвеца.
Россия – одна могила
Без края и без конца…
#русскиесупергерои

7 апреля мы можем отмечать День Русского Блогера.
Да-да, русские и блоги начали вести первыми в мире.

Первым блогером в мировой истории стал на рубеже 18 и 19 веков Андрей Тимофеевич Болотов, настоящий русские супергерой: боевой офицер, писатель, мемуарист, философ-моралист, учёный, ботаник и лесовод, один из основателей агрономии и помологии в России.

Желание полнее поделиться накопленным опытом привело его к идее основать уже личный журнал "Сельский житель", по форме организации неотличимый от современного блога. Сам Болотов в мемуарах писал об этом так:

"Побудило меня к тому наиболе неутешимое желание, гнездящееся давно в моем сердце, к сообщению другим и всем моим соотечественникам всего того, что мне случилось как из собственной опытности своей, так и из иностранных экономических книг узнать нужного, замечания достойного и такого, что могло бы многим послужить и обратиться в пользу."
При этом, что касается самого жанра, не исключено, что фактически это был первый блог, посвященный хозяйственному менеджменту, не только в России, но и в мире:

"... кружилась давно уже в голове моей мысль, нельзя ли издавать их [заметки] образом бы еженедельного журнала, расположенного точно таким образом, каким располагаются и издаются разные моральные и нравоучительные журналы в землях чуждых. Но как дело сие было бы в сем случае новое и до того совсем не только у нас, но и в других землях необыкновенное, то есть чтоб издавать журнал экономический [т.е. в современной терминологии – посвященный хозяйственному менеджменту], не могущий быть далеко столь любопытным и заманчивым, как иные журналы, то при мыслях о сем всегда встречался со мною вопрос: достаточно ли будет моих сил и знаний к тому, чтоб сделать его столь заманчивым и любопытным, чтоб мог он понравиться ... публике и приобресть от ней благоволение."
Как мы видим, среди прочего Болотова беспокоили вопросы привлечения аудитории.

Каков же был формат издания, которое он называл "журналом"?

"Что касается до образа и формы самого издания, то согласились и положили мы [с издателем Ридигером]: 1) чтоб издавать его в большую октаву [октава — здесь восьмая часть листа] и по одному только листу в неделю; 2) чтоб издавать его под названием «Сельского жителя»; 3) чтоб наирачительнейшим образом скрывать мое имя, и ему обо мне ни под каким видом, впредь до позволения моего, не сказывать; ибо мне хотелось неотменно, чтоб никто не знал, кем журнал сей будет издаваться; 4) чтоб в объявлении об оном пригласить всех желающих о вступлении со мною в переписку, и чтоб письма ко мне подписываемы были как кому угодно, прямыми ли именами или выдуманными и не настоящими, и отдаваемы бы были ему, Ридигеру, а присылаемые из других мест по почте надписывали просто: «Сельскому жителю»; наконец, 5) чтоб цену положить на все годичное издание колико можно умереннейшую и не более 3 руб. 50 копеек, а с пересылкою в другие места, по почте, 4 рубля."
То есть, это еженедельные заметки, примерно в объеме современного поста в блоге, причем ведущиеся под псевдонимом, с комментариями, где комментаторы также могут выступать под псевдонимами. С платной подпиской.

Первый выпуск "Сельского жителя" был опубликован седьмого апреля 1778-го года, так что седьмое апреля можно с полным правом считать Днем Русского Блогера. В самом деле – периодичность и объем публикаций, псевдонимы для автора и комментаторов, само наличие комментариев, принципы модерации и даже платная подписка – все это Болотов открыл и одновременно применил первым в Российской и мировой истории.

Подробнее про биографию блогера Болотова читайте тут
#русскиесупергерои

Русская супергероиня Анна Болвачева родилась в казачьей семье.
По отцовской линии ее прапрадед был атаманом одной из станиц на вольном Дону, по материнской — казак отряда легендарного Ермака.

Анна была единственной девушкой, ставшей участницей Почетного Караула Кубанского казачьего войска.
— Первый раз я проехала на лошади в сибирской деревне Тарма. Там было четыре лошадки. Без седла и уздечки проехала несколько сот метров. Тогда и почувствовала, что кони — это мое. Когда я переехала в станицу Рязанскую Белореченского района, почти все свободное время проводила с лошадьми.

В Краснодаре Аня поступила в Лабинский аграрный техникум, филиал которого находится на территории Краснодарского ипподрома. Учебу совмещала с нелегкой работой конюха. Хотя с ее внешними данными можно было спокойно пойти хоть в модельное агентство.
Один из казаков — Василий Изнаиров стал ее тренером по верховой езде на общественных началах. Времени прошло всего ничего, и Аня стала уверенно держаться в седле.

Приемы джигитовки удавались Ане один за другим: езда лежа, поперек седла, стойка сбоку, вис вниз головой — прием, спасший жизни тысячам казаков в конном бою. Согласитесь, принять казака, висящего вниз головой и удерживающегося на коне лишь благодаря ноге в стремени, убитым очень легко.
В 2011 году Аня участвовала в показательных выступлениях в Атамани и произвела такое впечатление на войскового атамана, что Николай Александрович Долуда предложил ей стать полноправным участником конного Почетного караула, — рассказал помощник войскового атамана Петр Семенович Петренко, курирующий Почетный караул Кубанского войска.

Анна Болвачева стала единственной женщиной среди всех 11 реестровых казачьих войск, вошедшая в элиту элит.

Выступление конной группы Почетного караула ККВ – это всегда праздник и захватывающее зрелище: лихая джигитовка, всевозможные кульбиты и все это – на полном скаку. В таком единении человека и лошади всегда есть что-то мистическое, от чего невозможно оторвать взгляд. И вот, представьте себе, вдруг среди этих отчаянных парней появляется барышня. Для зрителей это было как черт из табакерки – сколько восторгов, удивления: «Да, это же… девчонка!» Да, это была Аня со своим конем Тайфуном.

Самый страшный трюк Болвачевой, когда она висела под брюхом коня и играла на балалайке, особенно полюбили зрители, когда впервые увидели на казачьем празднике в Тамани.

Кроме лошадей, Аня обожала мотоциклы, гоняла на высокой скорости, меняя живых коней на железных.
В июне 2018 года лихая казачка разбилась на байке по вине машины, выскочившей на встречку. Ей было всего 26 лет...
В станице Рязанской на ее могиле установили памятник работы Вадима Бабака.
#русскиесупергерои

Иеромонах Роман Матюшин-Правдин обрел веру в атеистическое советское время.
Живя в скиту, он соблюдает строгие обеты, молится и пишет удивительные стихи. Последние годы он блюдет обет безмолвия, общаясь с миром записками и стихами.
Песни на стихи иеромонаха Романа исполняют Жанна Бичевская, Олег Погудин, Сергей Безруков, Николай Гнатюк, Максим Трошин, Елена Ваенга, Иринa Скорик, Александр Михайлов, Геннадий и Анастасия Заволокины, Кубанский казачий хор.

Валентин Распутин писал об иеромонахе Романе: «…Песни его, прозвучавшие в скорбную пору нашей Голгофы так неожиданно и так необходимо, <… > есть ответ на духовные отеческие потребности <…>. Сказать, что это молитвенный и аскетический голос — значит указать только на одну и, пожалуй, не главную краску израненного сердца и мятущейся души человека, продирающегося к свету. В них есть и скорбь, и боль, и безжалостное к себе покаяние, и первые движения пробуждающейся души, и счастливые слезы её обретения».

Сам иеромонах Роман в предисловии к своему сборнику «Пред всеми душа виновата» утверждает: «Один Бог — Истина, Свет, Жизнь, Любовь, Премудрость. Один Господь — Святая Цель всего творения. И любые виды искусства — прежде всего пути, приводящие к Свету или уводящие во мрак. Творящий оправдается или осудится сотворённым. Посему — да будет сотворенное не слуху и зрению, а душе!»

Вот, что написал иеромонах Роман про экуменистов:
Мне говорят (уж эти богословы!) –
Господь один, да разные пути.
Пора забыть оплошности былого,
И вместе ко спасению идти.

Даёшь любовь! Да здравствует терпимость!
Никто не прав! Никто не виноват!
Вне всяких вер над всеми Божья Милость!
Всё хорошо, и Ангел бесу брат!

Несутся отовсюду кривотолки,
Кто, дескать, может Истину объять?
Мол, зеркало разбилось на осколки,
И наша цель – всё заново собрать!

Лукавый люд! Почто блукать словами?
(Да сгинут Православия врази!)
Ведь зеркало, составленное вами,
Обезобразит, но не отразит.

О, древней башни новые прорабы,
Кому на пользу вавилонский лад?
Я и гроша за истину не дал бы,
Которую сплели из полуправд!

Неслыханное прежде ослепленье,
Подмен или измен угарный дым:
Величить отступленье просвещеньем,
Гордиться отступлением своим!

Охальники родимого порога,
Доколе околесицу пороть?
Да, Бог один. Откуда ж истин много?
Или уже не Истина – Господь?

А тьме и Свету – не соединиться!
Не прогадай, благовеститель лжи.
Коль издыхал у собственной пшеницы,
Спасёшься ли у сорняков чужих?

О, сеющие пагубное семя!
Не за горами воздаянья час!
Что широта, возлюбленная всеми?
Бог уготовал узкий путь для нас.

Экуменизм – постылая блудница!
Она душой о чадах не болит.
И дом её со срамом разорится
Погаными, с кем пред детьми блудит.

О, кривовер! Не сам ли раздвоился,
Головушкой вертя по сторонам?
Иль позабыл? – Христос не разделился,
И вера благодатная – одна!

Молись, народ, о Чистоте радея,
От Храма Божьего не отврати лица.
Не отпадай, внимая блудодеям,
Но стой за Православье до конца!


А вот, что он писал в 1990е про власть прозападных либералов:
Дорогие мои, это всё!
Отовсюду хула и глумленье!
Нас теперь только чудо спасёт,
Да хотим ли мы сами спасенья?

Где народ мой? Ау! Что со мной?
Я не вижу родимого люда.
Потому-то и правят страной
Подлецы, проходимцы, иуды.

Наши души пускают на слом.
Нам шипят, указу я на стойло.
И молчим, позабыв обо всём,
Всё меняя на горькое пойло.

И не чуя особых утрат,
Мы таскаем чужие обноски,
И в припадках заходимся в лад
Жеребцам и кобылам с подмостков.

Окропить бы Крещенской водой
Одержимых безудержной корчу.
Русь моя! Боль моя! Что с тобой?
Кто навёл эту тяжкую порчу?

Горе, горе над Русской Землей!
Разгулялись в открытую бесы.
Размелькались, под хохот и вой,
И рога, и копыта, и пейсы.

О, народ мой! Довольно дремать
Помолись перед Подвигом Богу.
Православная Родина-Мать!
Двери ада тебя не воз могут!
#русскиесупергерои

Если бы не коммунисты, русские люди полетели бы в Космос гораздо раньше.
Ведь основы советского ракетостроения и космонавтики были заложены еще в Российской Империи, и многие видные ученые оказались репрессированны или выдавлены в эмиграцию.

Да и отец советского "полета в Космос", Сергей Королев чудом выжил в советском лагере, куда его бросили по доносу, как и многих достойных людей. Ну и образование

Теоретик русского космизма Циолковский две трети жизни прожил в царской России, где получил образование, состоялся, как ученый.

А огромный практический вклад в советскую и мировую космонавтику внес русский ученый Иван Мещерский, работавший и творивший в "лапотной" царской России.
В советском учебнике по истории механики А.А.Космодемьянского: «Все расчеты траекторий, скоростей, ускорений, вычисления сил по наблюдаемым свойствам реальных движений ракет и реактивных самолетов производятся на основе уравнений Мещерского. Мещерский – зачинатель нового раздела теоретической механики».
Научное наследие профессора Мещерского было создано задолго до революции. Формула Циолковского – лишь частный случай уравнения Мещерского.

Биография Мещерского не вписывалась в советские догматы. Итак, Иван Всеволодович Мещерский родился в 1859 года в Архангельске. Обучался сначала в училище, потом в гимназии. Учитывая скромное материальное положение Ивана, государство назначило ему стипендию, а плата за обучение с Мещерского не взималась вовсе.
В 1878 году Мещерский с золотой медалью окончил гимназию и продолжил учебу в Петербургском университете, где его наставником был крупный ученый, профессор Бобылев. По завершении университета Мещерский остается на кафедре Бобылева, и уже в 1886 году в журнале Русского физико-химического общества появляется работа Мещерского по струйной теории сопротивления. Постепенно главной темой его научной деятельности стало исследование тел переменной массы. Уже в 1893 году на заседании Петербургского Математического Общества Мещерский сделал доклад о системе тел с переменной массой.
Теоретические основы космонавтики Циолковского, и расчеты динамики тела переменной массы Мещерского были сделаны при царе-батюшке, и РИ опережала в этой области всю планету, причем намного. Но всему помешал захват России коммунистами.

Другой выдающийся российский учёный - Ю́рий Васи́льевич Кондратю́к (настоящее имя — Алекса́ндр Игна́тьевич Шарге́й) — российский и советский учёный шведско-еврейского происхождения, один из основоположников космонавтики. В начале XX века рассчитал оптимальную траекторию полёта к Луне. Эти расчёты были использованы NASA в лунной программе «Аполлон». Предложенная в 1916 году Шаргеем траектория была впоследствии названа "трассой Кондратюка". Арестован в 1930, осуждён в 1931, погиб в 1942г.

Ракеты применялись Русской армией еще в XIX веке. Н.И.Тихомиров, один из создателей современного отечественного реактивного оружия, разработал свой проект реактивного снаряда в 1912 году, в 1916 году этот проект получил положительное заключение. Совершенно не нужна была революция и советская власть, чтобы развивать это направление и дальше.
#русскиесупергерои

Либеральные куколды с Кинопоиска, а конкретно анимационный продюсер и эксперт, Марина Терещенко, кастрировали историю русской анимации до 20 лет.

Не могли не добавить в статью о растущем успехе современной российской мультипликации ложку дегтя.

Мы часто любим сравнивать себя с Америкой, Францией или Японией, но все эти сравнения некорректны, потому что наша анимационная индустрия слишком молодая, ей максимум 20 лет, в отличие от американской, которой порядка ста. - нагло врет Терещенко.

Русская анимация , на самом деле, старейшая в мире.
Раньше ее историю отсчитывали с 1912 года, когда вышел первый кукольный анимационный фильм пионера и гения русской анимации Владислава Старевича «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами».

Однако в 1990е исследователи выяснили, что именно в России были созданы первые кукольные мультфильмы:
Первым русским мультипликатором был не Старевич, а Александр Ширяев, балетмейстер Мариинского театра, с 1906 по 1909 год он поставил ряд лент с танцующими фигурками на фоне неподвижных декораций, в которых с точностью воспроизвёл балетные партии. Фильмы были сняты на 17,5-миллиметровую плёнку. Создание первого фильма заняло три месяца.
Свои работы он показывал лишь знакомым и студентам в образовательных целях, на широкий экран они не выходили и в советское время были почти забыты. В 1995 году историк балета и киновед Виктор Бочаров заполучил архив Ширяева, где обнаружил ряд документальных и художественных фильмов, а также рисованные и кукольные мультфильмы. Среди них были «Играющие в мяч клоуны», «Художники Пьеро» и любовная драма со счастливым концом «Шутки Арлекина». Куклы Ширяева не просто ходят по земле, но и прыгают, и крутятся в воздухе, что удивляет даже современных мультипликаторов.

Ну, а в 1924 году началась славная история советской мультипликации: Юрий Меркулов, Николай Ходатаев и Зенон Комиссаренко организовали Экспериментальное бюро мультипликации при Государственном техникуме кинематографии, где сняли мультфильмы в той же технике плоской марионетки (перекладки): «Межпланетная революция» и «Китай в огне». Последний насчитывал 1000 метров плёнки, что при тогдашней скорости проекции занимало более 50 минут экранного времени — длина полнометражного мультфильма. К работе также привлекли ряд молодых художников — будущих классиков советской мультипликации: Ивана Иванова-Вано, сестёр Брумберг, Ольгу Ходатаеву, Владимира Сутеева.

Среди других важных картин той эпохи были рисованные фильмы студии «Совкино» — «Тараканище» (1927, реж. Александр Иванов) и «Самоедский мальчик» (1928, реж. сёстры Брумберг, Николай и Ольга Ходатаевы); кукольные фильмы Марии Бендерской «Мойдодыр» (1927) и «Приключения китайчат» (1928, «Межрабпом-Русь»); мультипликационно-игровой фильм «Первая Конная» (1929, реж. Юрий Меркулов, «Госвоенкино»), в котором художники Леонид Амальрик и Лев Атаманов применили ряд новаторских приёмов по совмещению объёмных декораций, вертикальных марионеток и глиняной мультипликации (задолго до советских пластилиновых мультфильмов.

Легендарная студия "Союзмультфильм" была основана в 1936 году.

Таким образом, история русской мультипликации насчитывает 118 лет! Больше, чем американская и европейская.

Что за привычка обрезать многовековую историю России до советского или эрефийского периода? Нашу историю надо рассматривать во всей ее непрерывности.
#русскиесупергерои

Принес вам русский хит от флагманов православного патриотического рока, моей любимой группы "Алиса".

Песню "Суд" на стихи Алексея Толстого про лихого казака Стеньку Разина, я услышал в акустике Константина Кинчева году в 1996.

Даже под обычную гитару песня поразила меня своей мощью, драйвом и смыслом.
И вот, в 2024 году Кинчев записал ее в электричестве. Получился мощнейший русский фолк-рок.

Отмечу, что в отличие от мятежника, самозванца и просто бандита Емельки Пугачева, фигура Степана Разина неоднозначна, многогранна и имеет в народных былинах героический ореол.
Разин происходил из семьи видных атаманов Донского казачьего войска. Ходил во главе донцов, вместе с калмыками и запорожцами в успешные походы против ногайцев, крымских татар, туркменов и персов.

А целью его восстания было не свержение царя Алексея Михайловича, но наказание коррумпированных вельмож, которые казнили его брата, атамана Ивана Разина. Дом Романовых был поставлен во главе России казаками, и ничего против русского самодержавия Разин не имел. Имел он вопросики к отдельным боярам и бюрократам в окружении царя.

В общем, наслаждайтесь отличной песней, а вот тот самый крутой стих графа Толстого:
Как лежу, я, молодец, под Сарынь-горою,
А ногами резвыми у Усы-реки…
Придавили груди мне крышкой гробовою,
Заковали рученьки в медные замки.
Каждой темной полночью приползают змеи,
Припадают к векам мне и сосут до дня…
А и землю-матушку я просить не смею –
Отогнать змеенышей и принять меня.
Лишь тогда, как исстари, от Москвы Престольной
До степного Яика грянет мой Ясак –
Поднимусь я, старчище, вольный иль невольный,
И пойду по водам я — матерой казак.
Две змеи заклятые к векам присосутся,
И за мной потянутся черной полосой…
По горам, над реками города займутся
И година лютая будет мне сестрой.
Пронесутся знаменья красными столпами;
По земле протянется огневая вервь;
И придут Алаписы с песьими главами,
И в полях младенчики поползут, как червь.
Задымятся кровию все леса и реки;
На проклятых торжищах сотворится блуд…
Мне тогда змееныши приподнимут веки…
И узнают Разина. И настанет суд.
#русскиесупергерои

Иван Мозжухин - мировая звезда немого кино из России.
Вспоминая немой кинематограф, мы, прежде всего, говорим о Чарли Чаплине или Бастере Китоне. Между тем, наш соотечественник Иван Мозжухин снискал не меньшую славу.

Внук крепостного крестьянина, младший сын в многодетной семье, Иван окончил вторую Пензенскую мужскую гимназию и сбежал с театральной труппой Петра Заречного, державшим в тот год в Пензе антрепризу. В кино Мозжухин начал сниматься в маленьких ролях и постепенно стал прекрасным кинематографическим актером, настоящим "Королем экрана". Фильмы с его участием входят в «золотой фонд» отечественного и мирового кино.

В 1911 году Иван Мозжухин начал сниматься в фильмах компании русского киномагната Ханжонкова и быстро добился успеха, став величайшей звездой российского немого кино. Он с легкостью мог менять амплуа и виртуозно исполнял и трагические, и комические роли, мог играть героев-любовников и гротескных персонажей. Первым фильмом Мозжухина-актера была «Крейцерова соната», выпущенная студией Ханжонкова в 1911 году. Этот фильм стал эталоном русского немого кино, а самого Ивана сравнивали с Чарли Чаплином.

Запомнился Иван Мозжухин не только выразительной внешностью, но и слезами. «Слезы Мозжухина» из фильма Бауэра «Жизнь в смерти» (1914) до сих пор преподаются в театральных вузах всего мира. Лучше него до сих пор на экране не плакал никто.
В 1919 году, когда Иван Мозжухин со своей женой Натальей Лисенко, также звездой кино, в составе актерской группы готовился к съемкам в Крыму, всю группу арестовали большевики за «непролетарский» вид и приговорили к расстрелу. Приказ почти привели в исполнение, но Мозжухина узнал и спас офицер расстрельной команды, который оказался его поклонником.

В феврале 1920 года на греческом товарном судне «Пантера» вместе с другими артистами, режиссёрами и служащими самого знаменитого и процветающего кинопредприятия России — «Товарищества И. Ермольева», такими как Александр Волков, Яков Протазанов, Виктор Туржанский, Наталья Кованько, Иван Мозжухин вместе с женой Натальей Лисенко покинул Россию. Обосновавшееся в бывшем павильоне кинофирмы «Пате» в предместье Парижа, в Монтройе, «Товарищество Иосифа Ермольева» вскоре (в 1922) было преобразовано в студию «Альбатрос». Иван Мозжухин стал её ведущим актёром. Студия процветала, Мозжухин был в центре светской хроники, в честь него многие во Франции называли своих детей Иванами. После выхода успешного французского фильма «Казанова» с Мозжухиным в главной роли, русские эмигранты открыли в Париже кафе с таким же названием. В 1923 году поставил по собственному сценарию фильм «Костёр пылающий», сыграв в нём несколько ролей — от демонического героя до эксцентрического персонажа. Под названием «Гримасы Парижа» этот фильм с успехом демонстрировался и в советском прокате.

Карьеру Мозжухина сломали подлые американцы, когда он отправился покорять Голливуд.
Под давлением продюсера Карла Леммле он изменил фамилию на более короткую «Москин» и сделал пластическую операцию по уменьшению выдающегося носа, однако успехов не добился.

По мнению ряда историков, а также близких друзей, в частности, Александра Вертинского — контракт был частью продуманной операции голливудских продюсеров по устранению европейского конкурента. Об этом же писал и брат Ивана Александр Мозжухин: «По контракту он должен был играть роли, которые ему предложили. И вот ему дали в картине „Отож“ играть роль русского офицера, принимающего роль в еврейском погроме. Роль действительно была отвратительная и вызывала полное отвращение к её исполнителю. Иван это чувствовал и играл её плохо. После этого единственного выступления он вернулся из Америки с уже наложенным на себя пятном, которое смыть было трудно.

Остаток жизни Иван Мозжухин прожил в уединении и умер от скоротечной чахотки 17 января 1939 года в Париже.
#русскиесупергерои

Визитной карточкой русского художника Лактионова стала картина "Письмо с фронта".
Одним летним солнечным днем 1943 года художник повстречал раненного солдата, несшего письмо сослуживца его семье. Солдат, опираясь на палку, с плащ-палаткой через плечо, увидев Лактионова, подошел и попросил помочь найти нужный ему адрес. Художник тут же предложил его провести. По дороге завязался разговор - о жизни на фронте, о приближающейся Победе и о том, что солдат несёт семье своего друга весточку. Лактионов привел бойца к нужному дому и увидел, как того сразу же обступили родные друга, как доставали письмо, читали, боялись пропустить даже словечко. Замысел картины тут же сформировался в образы и сюжет. Художник немедля принялся за работу.

На картину набросились красные ханжи: «Почему? А как показана советская семья на этом полотне? Что это за дом такой, стена с облупленной штукатуркой, проломленное крылечко, люди как-то бедно одеты, женщина в растоптанных шлепанцах? А как иностранцы будут ходить, и что они подумают о нашей замечательной родине?»

Картину «сослали» в малый зал, повесили в простенок между дверным и оконным проемом. Но даже в плохо освещенном месте, ее заметила публика и скапливалась у экспоната толпами. Война только закончилась. Тема была животрепещущей и болезненной, она отзывалась в душе каждого посетителя. Солнечная атмосфера полотна, мастерски выписанные детали придавали картине необычайный реализм. Каждый зритель ощущал себя участником этой трогательной сцены.

Сам же Александр Иванович, увидев, куда втиснули его труд, очень обиделся и расстроился. Но когда он поинтересовался книгой отзывов - был чрезмерно удивлен. В книге что ни отзыв — то о «Письме с фронта», и в каждой записи - восторг и благодарность мастеру. Складывалось впечатление, будто зрители приходили посмотреть только на одну его картину. В итоге, спустя время, именно за это полотно, художник, выбранный народом, получил самую высокую награду того времени — Сталинскую премию первой степени.
#русскиесупергерои

Сегодня родился выдающийся русский оружейник Георгий Шпагин.
В 1916 году Георгия Шпагина призвали в царскую армию. Он попал в 14 гренадерский полк, воевавший на Западном фронте но из-за травмы указательного пальца правой руки, мешавшей стрелять, он был направлен в оружейные мастерские, где получил квалификацию слесаря-оружейника. Под руководством тульского мастера Дедилова Шпагин получил первоначальный опыт. Позднее сам он вспоминал: «Я попал в обстановку, о которой мог только мечтать. В мастерской часами знакомился с различными образцами оружия – отечественными и иностранными. Передо мной открылся интереснейший раздел артиллерийской техники, при виде которой я чувствовал примерно то же, что умирающий от жажды перед родником ключевой воды»

В 1920 году, после демобилизации, Георгий Шпагин поступил слесарем в опытную мастерскую Ковровского оружейно-пулемётного завода, где работали в это время В. Г. Фёдоров и В. А. Дегтярёв. Примечателен случай, произошедший в это время: Шпагин был занят на работах по сборке магазинов для автоматов Фёдорова. Там он предложил новый вариант расположения заклёпок, который при уменьшении их количества никак не отражался на прочности магазина. А в 1922 году Шпагин уже занимался собственной разработкой — создал шаровую установку для спаренного пулемёта конструкции Фёдорова.

Одной из значительных работ конструктора является модернизация 12,7-мм крупнокалиберного пулемёта Дегтярёва (ДК), снятого с производства из-за выявленных недостатков. После того как Шпагин разработал модуль ленточного питания для ДК, в 1939 году усовершенствованный пулемёт был принят на вооружение РККА под обозначением «12,7 мм крупнокалиберный пулемёт Дегтярёва — Шпагина образца 1938 года — ДШК».

Массовый выпуск ДШК был начат в 1940—1941 годах, и за годы Великой Отечественной войны было произведено порядка 8 тысяч пулемётов. В 1924-25 годах внёс значительный вклад в проект Д. Д. Иванова по установке в танк 6,5 мм спаренного ручного пулемета Федорова — Шпагина, в корне изменив и упростив всю систему как шаровой установки, так и гнездового устройства. Эта работа принесла Георгию Семеновичу первое авторское свидетельство, поставило его имя в ряд лучших мастеров оружейного дела. Начиная с 1931 г., Шпагин совместно с Дегтярёвым занимается разработкой крупнокалиберного пулемёта и усовершенствованием других видов автоматического оружия, за что он в 1933 г. был награждён орденом Красной Звезды.

Наибольшую же славу конструктору принесло создание пистолета-пулемёта образца 1941 года (ППШ). Разработанный в качестве замены более дорогому и сложному в производстве ППД, ППШ стал самым массовым автоматическим оружием РККА во время Великой Отечественной войны (всего за годы войны было выпущено примерно 6 141 000 штук) и состоял на вооружении до 1951 года.

Шпагин предложил новое, именно то, чего ещё никогда не было. Им впервые был создан образец стрелкового оружия, в котором почти все металлические детали изготавливались методом штамповки, а деревянные — имели простую конфигурацию. В условиях военного времени такие достоинства нового оружия, как простота и надежность, доступность для массового изготовления рабочими невысокой квалификации имели первостепенное значение.

Снова замечу, что творец крутого советского стрелкового оружия получил образование и сделал первые шаги оружейника в царской России.
#русскиесупергерои

В детстве, как и многие мальчишки, я зачитывался историческими приключенческими романами Вальтера Скотта, Фенимора Купера, Майн Рида, Густава Эмара, Жюля Верна, Рафаэля Саббатини.
А когда я начал интересоваться русской историей, у меня возник вопрос: "Почему мы растем на книжках о подвигах покорителей Америки, британских пиратов и французских авантюристов, имея столь интересную и богатую на яркие события и интересных героев, историю?"

Оказывается были у нас и свои Вальтер Скотты. Незаслуженно забыт сегодня талантливый русский писатель Михаил Загоскин, чьими историческими романами в 19 веке зачитывалась вся Россия. Пора бы его переиздать большими тиражами, да бахнуть пару сериалов по романам Загоскина:

В 1829 году Михаил Загоскин пишет роман «Юрий Милославский, или Русские в 1612 году». Роман имел оглушительный успех. Жуковский роман «прочитал в один присест, не покидая книги до поздней ночи». «Юрий Милославский», провозглашённый первым историческим романом в России, имеющим «народную физиономию», к 1847 году был переиздан семь раз. Роман «имел немедленный и громкий успех и около ста лет оставался заслуженно популярным у не очень привередливых читателей». Продолжая историческую тему, в 1831 году Загоскин издаёт роман «Рославлев, или Русские в 1812 году». Первый тираж романа был быстро распродан. В скором времени последовало ещё два издания. До появления «Войны и мира» это была самая популярная книга об Отечественной войне 1812 года.

В 1833 году вышел третий исторический роман Загоскина «Аскольдова могила» о далёких временах Владимира Красно Солнышко. На основе романа Загоскин создал либретто для оперы Верстовского «Аскольдова могила». Опера была поставлена в 1835 году и пользовалась большой популярностью.

Исторические романы Загоскина были выдержаны в духе русского национализма и патриотизма. С этим связано неприятие Загоскина в советское время, когда считалось, что «его квасной патриотизм крепостника часто доходил до комизма». Но красным никогда не нравились русские патриоты.

Под влиянием «Вечера на Кавказских водах» и «Вечеров на хуторе близ Диканьки» Загоскин издаёт целый том готических южнорусских повестей о бесах и привидениях под названием «Вечер на Хопре» (1834).

Новелла «Белое привидение» из этого сборника содержит детективную линию, что делает произведение «протодетективом» отечественной литературы. Автор новаторски предлагает читателю две трактовки событий — реалистическую и фантастическую.

В 1837 году выходит первая часть «Повестей Михаила Загоскина». Во вторую часть «Повестей» вошли «Три жениха», «Провинциальные очерки» и «Кузьма Рощин». Книги Загоскина хорошо раскупались; «Тоска по родине» 1839 года потребовала нового издания.

В 1842 году вышел трёхчастный роман Загоскина «Кузьма Петрович Мирошев» о временах Екатерины II. Критики ставили его в один ряд с «Юрием Милославским». В 1846 году был издан популярный роман Загоскина «Брынский лес» о первых годах царствования Петра I, а в 1848 году — роман «Русские в начале восемнадцатого столетия». После этого Загоскин уже не писал крупных произведений.
#русскиесупергерои

Русским "Джеком Лондоном" называли писателя Николая Задорнова, отца известного сатирика Михаила Задорнова.

Николай Задорнов родился в Пензе, но вырос в Забайкалье, долго жил на Урале и Дальнем Востоке. Вдохновленный историей этих территорий, а также книгами русских первопроходцев Пржевальского и Арсеньева, Задорнов начал писать сначала очерки, а затем и приключенческие исторические романы.

В 1941 году в хабаровском журнале «На рубеже» был напечатан первый том романа «Амур-батюшка», книжное издание которого вышло в Дальгизе в 1944 году.

После войны Задорнов переехал в Латвию, но и в Риге он продолжил писать романы о покорении сильными отважными русскими людьми Дальнего Востока.

В 1971 году опубликовал роман «Цунами» — об экспедиции адмирала Е. В. Путятина в Японию в 1854—1855 годах. Тематика была продолжена в романах 1980-х годов, посвящённых судьбе русских моряков в Гонконге, во время обороны Петропавловска 1854 года и заключения Айгунского договора. Написал также роман о современности «Жёлтое, зелёное, голубое…» (книга 1, 1967), книгу путевых очерков «Голубой час» (1968).
и другие.

По сценарию Николая Задорнова в 1984 году был снят докфильм "Тропою Арсеньева", повествующий о судьбе великого русского ученого, офицера и первопроходца.

Несмотря на то, что литературные труды Задорнова были отмечены Сталинской премией второй степени, Николая удавалось в своих книгах обходиться без пропаганды коммунистической идеологии. Он просто писал крутые патриотические приключенческие романы о мужественных сильных русских людях, что освоили и сделали частью России Дальний Восток.
Русские патриотические нарративы принесли Задорнову особую популярность в среде почвенников и правых консерваторов.

Дальневосточный писатель Всеволод Петрович Сысоев в одном из своих выступлений по поводу сооружения в Хабаровске памятника Задорнову сказал так: «Редко кому удаётся написать вечную книгу, которая переиздаётся во всём мире. Николай Павлович такую книгу написал, это «Амур-батюшка» — лучшая книга об Амуре»

В семидесятые годы Задорнов написал тетралогию «Сага о русских аргонавтах». В поисках материала для своего произведения Николай Павлович дважды побывал в Японии, жил в деревне Хэда, на рыбацком корабле ходил по морю к подножию горы Фудзияма, где погиб адмирал Путятин, плавал на корабле в Гонконг. К японским архивным документам Задорнов допущен не был, но интересные сведения об исторических лицах, интересовавших писателя, ему сообщил господин Кавада — молодой учёный архива императорского двора. Тетралогия «Сага о русских аргонавтах» была принята с огромным интересом не только российскими читателями, но и мастерами японской литературы как явление совершенно оригинальное. В Токио книги вышли в издательстве «Асахи».

В последние годы жизни Задорнов задумал цикл романов о Владивостоке. Были написаны и изданы романы «Владычица морей», «Ветер плодородия», шла работа над романом «Богатая грива». В последнем завершенном романе «Ветер плодородия» писатель поднял историческую тему взаимоотношений России и Китая. С глубоким знанием он раскрыл дипломатические, торговые, бытовые, культурные, экономические связи народов.

Николай Павлович Задорнов скончался в 1992 г. на 83-м году жизни. Похоронен в Юрмале, на кладбище в Яундубулты.

В городе Пензе на доме, где жил писатель (ул. Революционная, 45), открыта мемориальная доска. В Хабаровске, на набережной реки Амур, Николаю Задорнову установлен памятник. В Риге, на доме, в котором жил Задорнов в 1948—1992 годах (угол улиц Рупниецибас и Элизабетес), в 2009 году открыта мемориальная доска. Также мемориальная доска Задорнову была открыта в Комсомольске-на-Амуре, на фасаде драматического театра.
#русскиесупергерои

С ранних лет свое истинное призвание он видел в военном деле, поэзия же была неразрывно связана со стихией войны. «…Мирная и покойная жизнь никогда мне ничего не внушает, мне надо потрясения моральные, и сильные потрясения, и я тогда только поэт», — писал Денис Давыдов своему двоюродному племяннику.

Сегодня минуло ровно 185 лет со дня смерти великого русского офицера и поэта, Дениса Давыдова. В годы Отечественной войны с французами он был одним из лидеров партизанских и диверсионных групп в тылу орды Наполеона. А в мирное время прославился, как талантливый литератор.

«Давыдов, как все дети, с младенчества своего оказал страсть к маршированию, метанию ружьем и проч. Страсть эта получила высшее направление в 1793 году от нечаянного внимания к нему графа Александра Васильевича Суворова, который при осмотре Полтавского легкоконного полка, находившегося тогда под начальством родителя Давыдова, заметил резвого ребенка и, благословив его, сказал: «Ты выиграешь три сражения!» Маленький повеса бросил псалтырь, замахал саблею, выколол глаз дядьке, проткнул шлык няне и отрубил хвост борзой собаке, думая тем исполнить пророчество великого человека».

Между тем он не оставлял и беседы с музами: он призывал их во время дежурств своих в казармы, в госпиталь и даже в эскадронную конюшню. Он часто на парах солдатских, на столике больного, на полу порожнего стойла, где избирал свое логовище, писывал сатиры и эпиграммы, коими начал ограниченное словесное поприще свое.
В 1804 году судьба, управляющая людьми, или люди, направляющие ее ударами, принудили повесу нашего выйти в Белорусский гусарский полк, расположенный тогда в Киевской губернии, в окрестностях Звенигородки. Молодой гусарский ротмистр закрутил усы, покачнул кивер на ухо, затянулся, натянулся и пустился плясать мазурку до упаду»
- из автобиографии Давыдова.

Давыдовская «гусарщина» стала одним из самых ярких бытовых и психологических явлений 1800–1810 годов. Живописный и полнокровный образ старого вояки, наездника, «еры и забияки», созданный автором в его стихотворениях, оказался любим не только среди военных, но прижился и в светских салонах. Опыты написания «гусарских» стихотворений были и ранее, однако именно Давыдов, смело использовавший разговорную лексику, экспериментирующий со стихотворными размерами и впервые заговоривший в «гусарских стишках» о патриотизме и доблести, оказался лучшим в этом направлении.

Генерал Багратион стал любимым начальником, старшим другом и наставником Дениса Давыдова. Есть знаменитый анекдот о князе и его адъютанте, историкам он известен в двух вариантах благодаря дневникам Александра Пушкина. Согласно первой редакции, Давыдов, явившись к генералу Бенингсену, сказал: «Князь Багратион прислал меня доложить, что неприятель у нас на носу». На что тот ответил: «Денис Васильевич, ежели на вашем, так он уже близко, ежели на носу князя Багратиона, так успеем еще отобедать»

Вместе с Багратионом Давыдов участвовал в ряде важных сражений, после одного из которых получил орден Святого Владимира IV степени. В 1812 году именно к нему поэт обратится с идеей о создании партизанского отряда. Что же касается летучего отряда Давыдова, то во время войны он прославился небывалыми подвигами, вот лишь некоторые из них: с 50 гусарами и 80 казаками в одной из вылазок Давыдов умудрился взять в плен 370 французов, отбив при этом 200 русских пленных, телегу с патронами и девять телег с провиантом; под Ляхово он вместе с другими партизанами взял в плен двухтысячный отряд генерала Ожеро; при подходе к Парижу он вместе с казаками прорвался сквозь гусар бригады генерала Жакино к французской артиллерийской батарее и, уничтожив прислугу, решил исход сражения.

После 1812 года о Давыдове и его невероятной храбрости знал, без преувеличения, весь мир. Гравюра работы английского художника Дениса Дайтона с подписью «Денис Давыдов. Черный капитан» хранилась в рабочем кабинете Вальтера Скотта, с которым поэт вел переписку.
#русскиесупергерои