Miho Hatori (羽鳥美保) — Between Isekai and Slice of Life (~異世界と日常の間に~) (2021)
art-pop | house | japanese
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Новый альбом Михо Хатори стал для меня очень приятным открытием, а потом стало открытием то, что на самом деле с госпожой Хатори я оказался давно знаком. В ранний период Gorillaz именно она озвучивала Нудлс в "Re-Hash", "19-2000" и "Left Hand Suzuki Method". Албарн и Хьюлетт заметили Хатори, видимо, из-за её участия в американо-японском проекте Cibo Matto, который японка (которая сама про себя говорит, что has been working and living NYC for too many years) возглавляла и который как раз был активен в конце 90-х / начале 00-х. С тех пор Хатори, кажется, более-менее залегла на дно, а "Between Isekai and Slice of Life" — хорошая возможность для неё снова заявить о себе.
В самом альбоме много хорошего. а именно очень хороший баланс электронного безумия, заигрывающего с модной деконструкцией клубняка, и попа с вокалом, напоминающим, почему в названии альбома аниме. Вообще название вполне точно отражает суть происходящего: достаточно странно и психоделично, чтобы не быть слайсом, и достаточно весело и гармонично, чтобы быть из этого мира.
#art_pop #house #japanese | #TripleA
art-pop | house | japanese
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Новый альбом Михо Хатори стал для меня очень приятным открытием, а потом стало открытием то, что на самом деле с госпожой Хатори я оказался давно знаком. В ранний период Gorillaz именно она озвучивала Нудлс в "Re-Hash", "19-2000" и "Left Hand Suzuki Method". Албарн и Хьюлетт заметили Хатори, видимо, из-за её участия в американо-японском проекте Cibo Matto, который японка (которая сама про себя говорит, что has been working and living NYC for too many years) возглавляла и который как раз был активен в конце 90-х / начале 00-х. С тех пор Хатори, кажется, более-менее залегла на дно, а "Between Isekai and Slice of Life" — хорошая возможность для неё снова заявить о себе.
В самом альбоме много хорошего. а именно очень хороший баланс электронного безумия, заигрывающего с модной деконструкцией клубняка, и попа с вокалом, напоминающим, почему в названии альбома аниме. Вообще название вполне точно отражает суть происходящего: достаточно странно и психоделично, чтобы не быть слайсом, и достаточно весело и гармонично, чтобы быть из этого мира.
#art_pop #house #japanese | #TripleA
清水靖晃 (Yasuaki Shimizu) — 案山子 (Kakashi) (1982, Better Days)
japan | acid jazz | experimental
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Кот с неправильной формы и длины лапами Ясуаки Симидзу почти наверняка настигал вас в предложке ютуба, алгоритмы которого в одно время очень полюбили отдельные японские альбомы. Признаться честно, заинтересованный обаянием кота, так я давно и познакомился с 案山子, хотя впечатления он почему-то совершенно не произвёл. Много позже, увлёкшись Yellow Magic Orchestra (или, быть может, просто находясь в подходящем настроении), я послушал 案山子, чтобы быть, во-первых, очарованным с первого же 睡蓮/Suiren, и, во-вторых, опечаленым своей глупостью в прошлом, которая не позволила мне оценить пластинку сразу.
Yellow Magic Orchestra я вспоминаю не случайно, а потому что у Симидзу много где слышатся очень схожие темы (собственно, он даже работал одно время с самим Сакамото), как в уже упомянутом 睡蓮/Suiren, где есть и странный потусторонний вокал с нотами весёлого безумия, и эксперименты со звуком, в которых чувствуется скорее наступление электроники, которое японцы очень хорошо почувствовали. Остальной альбом примерно об этом же, от заявленного джаза на проверку остаётся не так много (хотя саксофон Симидзу на месте), а на освободившееся место выходит сложная многогранная музыка на пересечении всего на свете с гипнотическими повторяющимися ритмами и всё тем же весёлым безумием.
#japanese #acid_jazz #experimental | #TripleA
japan | acid jazz | experimental
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Кот с неправильной формы и длины лапами Ясуаки Симидзу почти наверняка настигал вас в предложке ютуба, алгоритмы которого в одно время очень полюбили отдельные японские альбомы. Признаться честно, заинтересованный обаянием кота, так я давно и познакомился с 案山子, хотя впечатления он почему-то совершенно не произвёл. Много позже, увлёкшись Yellow Magic Orchestra (или, быть может, просто находясь в подходящем настроении), я послушал 案山子, чтобы быть, во-первых, очарованным с первого же 睡蓮/Suiren, и, во-вторых, опечаленым своей глупостью в прошлом, которая не позволила мне оценить пластинку сразу.
Yellow Magic Orchestra я вспоминаю не случайно, а потому что у Симидзу много где слышатся очень схожие темы (собственно, он даже работал одно время с самим Сакамото), как в уже упомянутом 睡蓮/Suiren, где есть и странный потусторонний вокал с нотами весёлого безумия, и эксперименты со звуком, в которых чувствуется скорее наступление электроники, которое японцы очень хорошо почувствовали. Остальной альбом примерно об этом же, от заявленного джаза на проверку остаётся не так много (хотя саксофон Симидзу на месте), а на освободившееся место выходит сложная многогранная музыка на пересечении всего на свете с гипнотическими повторяющимися ритмами и всё тем же весёлым безумием.
#japanese #acid_jazz #experimental | #TripleA
Ryley Walker + Kikagaku Moyo (幾何学模様) — Deep Fried Grandeur (2021, Husky Pants Records)
psychedelic | acid folk | japanese
Spotify
Вконтакте
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Когда организаторы фестиваля "Le Guess Who?" (Утрехт, Нидерланды) попросили гитариста Райли Уолкера найти себе среди выступающих кого-нибудь для совместного единичного выступления, выбор Уолкера пал на наших старых японских знакомых Kikagaku Moyo/幾何学模様.
Выбор среди артистов Le Guess Who? явно не был лёгким делом, учитывая количество звёздных выступающих, вызывающее у российских любителей концертов слёзы зависти, но теперь, когда вышел совместный альбом Райли и KM, более-менее очевидно, что Уолкер не прогадал, распознав в японцах родственные души, настроенные на тяжёлую гитарную психоделику с упором на бесконечные спонтанные повороты мелодии.
#psychedelic #acid_folk #japanese | #TripleA
psychedelic | acid folk | japanese
Spotify
Вконтакте
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
Когда организаторы фестиваля "Le Guess Who?" (Утрехт, Нидерланды) попросили гитариста Райли Уолкера найти себе среди выступающих кого-нибудь для совместного единичного выступления, выбор Уолкера пал на наших старых японских знакомых Kikagaku Moyo/幾何学模様.
Выбор среди артистов Le Guess Who? явно не был лёгким делом, учитывая количество звёздных выступающих, вызывающее у российских любителей концертов слёзы зависти, но теперь, когда вышел совместный альбом Райли и KM, более-менее очевидно, что Уолкер не прогадал, распознав в японцах родственные души, настроенные на тяжёлую гитарную психоделику с упором на бесконечные спонтанные повороты мелодии.
#psychedelic #acid_folk #japanese | #TripleA
Yukihiro Takahashi (高橋幸宏) — Saravah! (1978, Seven Seas)
funk | japanese
Spotify / Вконтакте / Apple Music / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Совсем недавно мы вспоминали Харуоми Хосоно (細野晴臣), сегодня же вспомним Юкихиро Такахаси, славу которому тоже принесло участие в Yellow Magic Orchestra (где он был барабанщиком), но который, как и Хосоно с Сакамото (坂本龍一) был весьма успешен и в качестве сольного исполнителя.
"Saravah!" — первый альбом Такахаси, совсем не похожий на то, чем занимались его коллеги по YMO. В качестве основных источников вдохновения Юкихиро брал французскую популярную музыку, латиноамериканскую босса-нову и лаундж-джаз, а в качестве помощников — всё тех же Хосоно и Сакамото и ещё целую кучу хороших японских исполнителей того времени вроде Кадзухико Като (加藤和彦) из The Sadistics и Сидзуки Сигэру (鈴木茂) из Happy End.
#funk #japanese | #TripleA
funk | japanese
Spotify / Вконтакте / Apple Music / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Совсем недавно мы вспоминали Харуоми Хосоно (細野晴臣), сегодня же вспомним Юкихиро Такахаси, славу которому тоже принесло участие в Yellow Magic Orchestra (где он был барабанщиком), но который, как и Хосоно с Сакамото (坂本龍一) был весьма успешен и в качестве сольного исполнителя.
"Saravah!" — первый альбом Такахаси, совсем не похожий на то, чем занимались его коллеги по YMO. В качестве основных источников вдохновения Юкихиро брал французскую популярную музыку, латиноамериканскую босса-нову и лаундж-джаз, а в качестве помощников — всё тех же Хосоно и Сакамото и ещё целую кучу хороших японских исполнителей того времени вроде Кадзухико Като (加藤和彦) из The Sadistics и Сидзуки Сигэру (鈴木茂) из Happy End.
#funk #japanese | #TripleA
Fishmans — 空中キャンプ (1996, Polydor)
shibuya-kei | dream pop | neopsychedelia | dub
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer
Когда Fishmans только начинали выступать в токийских клубах в конце в конце 80-х, их окружали ска-команды, а сами Fishmans играли регги. Но довольно быстро они стали уходить от простого регги в сторону экспериментов с дрим-попом, психоделикой, сохраняя, однако, влияние своих корней. "空中キャンプ" (Aerial Camp) считается первым альбомом команды на Polydor и он же ознаменовал переход к ставшему классическим звучанию группы.
Дальше Fishmans ждут "Long Season", состоящий из одного 35-минутного трека и ставший неожиданно успешным, "宇宙 日本 世田谷" (Uchū Nippon Setagaya), во время записи которого участники группы успели несколько рассориться, а потом... внезапная смерть вокалиста Синдзи Сато (佐藤伸治), без странноватого, почти женского вокала которого группу представить было невозможно. Так из-за остановки сердца оборвалась история прекрасной группой, только-только набиравшей популярность.
#shibuya_kei #japanese #dream_pop #neopsychedelia #dub | #TripleA
shibuya-kei | dream pop | neopsychedelia | dub
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer
Когда Fishmans только начинали выступать в токийских клубах в конце в конце 80-х, их окружали ска-команды, а сами Fishmans играли регги. Но довольно быстро они стали уходить от простого регги в сторону экспериментов с дрим-попом, психоделикой, сохраняя, однако, влияние своих корней. "空中キャンプ" (Aerial Camp) считается первым альбомом команды на Polydor и он же ознаменовал переход к ставшему классическим звучанию группы.
Дальше Fishmans ждут "Long Season", состоящий из одного 35-минутного трека и ставший неожиданно успешным, "宇宙 日本 世田谷" (Uchū Nippon Setagaya), во время записи которого участники группы успели несколько рассориться, а потом... внезапная смерть вокалиста Синдзи Сато (佐藤伸治), без странноватого, почти женского вокала которого группу представить было невозможно. Так из-за остановки сердца оборвалась история прекрасной группой, только-только набиравшей популярность.
#shibuya_kei #japanese #dream_pop #neopsychedelia #dub | #TripleA
Yoshinori Hayashi (林良憲) — Pulse Of Defiance (2021, Smalltown Supersound)
experimental | japanese | techno | jungle
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Свой последний альбом Ёсинори Хаяси явно строил по принципу "всё включено". Пианино из первого трека переходит во второй так, что вместо эмбиента появляется практически авант-джаз, ещё спустя пару композиций вас встречает бодрый хаус в стиле Синити Атобы/跡部進一, а к концу пластинки музыка остаётся в клубном русле, но уже ощетинивается забористыми ритмами джангла.
#experimental #japanese | #TripleA
experimental | japanese | techno | jungle
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Свой последний альбом Ёсинори Хаяси явно строил по принципу "всё включено". Пианино из первого трека переходит во второй так, что вместо эмбиента появляется практически авант-джаз, ещё спустя пару композиций вас встречает бодрый хаус в стиле Синити Атобы/跡部進一, а к концу пластинки музыка остаётся в клубном русле, но уже ощетинивается забористыми ритмами джангла.
#experimental #japanese | #TripleA
Masonna — Spectrum Ripper (1997, Cold Spring)
harsh noise | japanese
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Merzbow и Masonna — легендарная и популярная пара японцев, любимцы тематических борд и стандартный ответ на вопрос "что послушать". Музыкально отличить одного от другого бывает довольно сложно, хотя Merzbow, возможно, благодаря несколько большей плодовитости, известен больше. Зато Masonna (или Масо Ямадзаки/山崎マゾ, настоящее имя Такуси Ямадзаки/山崎卓志) совсем в стиле Hanatarash любит выступать, ломая сцену, инструменты, безумно прыгая и крича, не то что эти ваши веганы-омежки.
"Spectrum Ripper" — один из самых известных альбомов Ямадзаки (возможно, этому способствовала весьма эпатажная обложка) из самого активного периода творчества музыканта. По сути состоит он из одного трека, относительно случайным образом разделённого на 25 частей и состоящего целиком и полностью из чистого шумового безумия.
#noise #japanese | #TripleA
harsh noise | japanese
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Merzbow и Masonna — легендарная и популярная пара японцев, любимцы тематических борд и стандартный ответ на вопрос "что послушать". Музыкально отличить одного от другого бывает довольно сложно, хотя Merzbow, возможно, благодаря несколько большей плодовитости, известен больше. Зато Masonna (или Масо Ямадзаки/山崎マゾ, настоящее имя Такуси Ямадзаки/山崎卓志) совсем в стиле Hanatarash любит выступать, ломая сцену, инструменты, безумно прыгая и крича, не то что эти ваши веганы-омежки.
"Spectrum Ripper" — один из самых известных альбомов Ямадзаки (возможно, этому способствовала весьма эпатажная обложка) из самого активного периода творчества музыканта. По сути состоит он из одного трека, относительно случайным образом разделённого на 25 частей и состоящего целиком и полностью из чистого шумового безумия.
#noise #japanese | #TripleA
Takuma Watanabe (渡邊琢磨) — Last Afternoon (2021, Constructive)
ambient | avant-garde | modern classical | japanese
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Первый полноформатный альбом композитора Такумы Ватанабэ, написанный для струнного квартета. Квартет для исполнения собственных произведений Ватанабэ собрал ещё в 2014, когда занимался изучением Баха, но в итоге в своей музыке оставил прошлое далеко позади: классические инструменты под руководством композитора иногда полностью теряют теплоту аналоговых инструментов.
Источники вдохновения Ватанабэ можно легко проследить, обратив внимание на участвовавших в записи альбома музыкантов. Помогал записывать "Last Afternoon" композитор Акира Рабле, сотрудничавший с Дэвидом Саливаном и Björk, легендарную вокалистку Джоан Ла Барбара, работавшую с Мортоном Фельдманом, Джоном Кейджом, Элвином Лусье и Филипом Глассом, можно услышать на "Text", а мастерингом занимался Джим О'Рурк.
#ambient #experimental #modern_classical #japanese | #TripleA
ambient | avant-garde | modern classical | japanese
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Первый полноформатный альбом композитора Такумы Ватанабэ, написанный для струнного квартета. Квартет для исполнения собственных произведений Ватанабэ собрал ещё в 2014, когда занимался изучением Баха, но в итоге в своей музыке оставил прошлое далеко позади: классические инструменты под руководством композитора иногда полностью теряют теплоту аналоговых инструментов.
Источники вдохновения Ватанабэ можно легко проследить, обратив внимание на участвовавших в записи альбома музыкантов. Помогал записывать "Last Afternoon" композитор Акира Рабле, сотрудничавший с Дэвидом Саливаном и Björk, легендарную вокалистку Джоан Ла Барбара, работавшую с Мортоном Фельдманом, Джоном Кейджом, Элвином Лусье и Филипом Глассом, можно услышать на "Text", а мастерингом занимался Джим О'Рурк.
#ambient #experimental #modern_classical #japanese | #TripleA
Fishmans — Long Season (1996, Polydor)
experimental | ambient | dub | psychedelic | japanese
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer
В 1996-ом Fishmans перешли на Polydor и выпустили сразу два альбома подряд. Первый "空中キャンプ/Aerial Camp" ушёл чуть больше в поп-сторону, хотя и в японском стиле, с интересными странностями, а "Long Season" стал полноценной площадкой для экспериментов.
Пластинка со всего одним 35-минутный треком, в качестве основы для которого был взят вышедший в том же году синглом "Season" и который со слов группы "построен на осторожных ритмах и уникальном, напоминающем шёпот вокале Синдзи Сато (佐藤伸治) и станет вашим проводником в путешествии из летней жары (очень уместно сейчас) в другой мир".
#experimental #ambient #dub #psychedelic #japanese | #TripleA
experimental | ambient | dub | psychedelic | japanese
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer
В 1996-ом Fishmans перешли на Polydor и выпустили сразу два альбома подряд. Первый "空中キャンプ/Aerial Camp" ушёл чуть больше в поп-сторону, хотя и в японском стиле, с интересными странностями, а "Long Season" стал полноценной площадкой для экспериментов.
Пластинка со всего одним 35-минутный треком, в качестве основы для которого был взят вышедший в том же году синглом "Season" и который со слов группы "построен на осторожных ритмах и уникальном, напоминающем шёпот вокале Синдзи Сато (佐藤伸治) и станет вашим проводником в путешествии из летней жары (очень уместно сейчас) в другой мир".
#experimental #ambient #dub #psychedelic #japanese | #TripleA
折坂悠太 / Orisaka Yuta — 平成 / Heisei (2018, Less+ Project)
kayōkyoku | lounge | art pop
Spotify / Вконтакте / Apple Music / YouTube Music / BandCamp
Очень приятный альбом Орисаки Юты с ярко выраженной ностальгией по старому японскому попу в духе продолжающей энка (演歌) каёкоку (歌謡曲), уже с сильным западным влиянием, но ещё без роковых гитар, но с влиянием джаза и латиноамериканской музыки. Энка и каёкоку традиционно ассоциируются с периодом Сёва (昭和, 1926-1989), Юта, родившийся ровно в 1989-ом, ставит названием альбома следующую японскую эпоху Хэйсэй.
Он использует тоску по старым мелодиям, но, естественно, переизобретает традицию сам, чётко обозначая себя как человека современности. Когда будет альбом о сменившем Хэйсэй два года назад периоде Рэйва (令和), неизвестно.
#lounge #japanese #art_pop | #TripleA
kayōkyoku | lounge | art pop
Spotify / Вконтакте / Apple Music / YouTube Music / BandCamp
Очень приятный альбом Орисаки Юты с ярко выраженной ностальгией по старому японскому попу в духе продолжающей энка (演歌) каёкоку (歌謡曲), уже с сильным западным влиянием, но ещё без роковых гитар, но с влиянием джаза и латиноамериканской музыки. Энка и каёкоку традиционно ассоциируются с периодом Сёва (昭和, 1926-1989), Юта, родившийся ровно в 1989-ом, ставит названием альбома следующую японскую эпоху Хэйсэй.
Он использует тоску по старым мелодиям, но, естественно, переизобретает традицию сам, чётко обозначая себя как человека современности. Когда будет альбом о сменившем Хэйсэй два года назад периоде Рэйва (令和), неизвестно.
#lounge #japanese #art_pop | #TripleA
