Jeff Rosenstock — POST- (2018, Polyvinyl Records)
#punk_rock | #indie_rock | #power_pop
Третий сольный альбом Джеффа Розенштока, основателя группы Bomb the Music Industry!.
bandcamp: goo.gl/bEfrkZ
#punk_rock | #indie_rock | #power_pop
Третий сольный альбом Джеффа Розенштока, основателя группы Bomb the Music Industry!.
bandcamp: goo.gl/bEfrkZ
Idles — Never Fight a Man with a Perm (2019)
punk | post-hardcore | video
Кислотный файтинг в новом видео от Idles на песню «Never Fight a Man with a Perm» с прошлогоднего альбома. Клип сделан в традициях «Superjail!» и небольших флэш мультиков из нулевых. Спойлер: битва кончается страстной однополой любовью.
https://www.youtube.com/watch?v=dEe4i2osF5A
Переслушать «Joy as an Act of Resistance» и почитать ревью можно по ссылке: https://vk.cc/9BiSeD
#punk #post_hardcore #e_video | #sasm_sasm
punk | post-hardcore | video
Кислотный файтинг в новом видео от Idles на песню «Never Fight a Man with a Perm» с прошлогоднего альбома. Клип сделан в традициях «Superjail!» и небольших флэш мультиков из нулевых. Спойлер: битва кончается страстной однополой любовью.
https://www.youtube.com/watch?v=dEe4i2osF5A
Переслушать «Joy as an Act of Resistance» и почитать ревью можно по ссылке: https://vk.cc/9BiSeD
#punk #post_hardcore #e_video | #sasm_sasm
Pelada — Movimiento Para Cambio (2019, Pan)
leftfield | acid dance | punk
Cлушать в Яндекс.Музыка
Cлушать в Google.Play
Слушать в Apple Music
Слушать в Deezer
Слушать Вконтакте
Слушать в YouTube Music
Крис Варгас и Тобиас Рохман познакомились на работе в Монреальском магазине одежды. Варгас играли (используем preferred pronoun) в индастриал группе Pelvic Floor, а Рохман увлекался хаусом, но это им не помешало подружиться, причём настолько, что они решили играть вместе, создав Pelada.
Pelada, пожалуй, не назовёшь группой уникальной, но необычной назвать можно с абсолютной уверенностью. Расслабленный хаус и заводной джангл Рохмана неожиданно хорошо сочетается с вокалом Варгас, которые кричат на испанском (который здесь звучит на удивление приятно) что-то про патриархат, угнетение женщин, сексуальное насилие и страшные корпорации. Варгас в этом смысле вполне классический панк, да и Рохмана в каких-то отклонениях от стандартного электронного звучания заподозрить сложно, но мимо их соединения в лице Pelada проходить мимо не стоит.
#leftfield #acid #house #jungle #punk | #TripleA
leftfield | acid dance | punk
Cлушать в Яндекс.Музыка
Cлушать в Google.Play
Слушать в Apple Music
Слушать в Deezer
Слушать Вконтакте
Слушать в YouTube Music
Крис Варгас и Тобиас Рохман познакомились на работе в Монреальском магазине одежды. Варгас играли (используем preferred pronoun) в индастриал группе Pelvic Floor, а Рохман увлекался хаусом, но это им не помешало подружиться, причём настолько, что они решили играть вместе, создав Pelada.
Pelada, пожалуй, не назовёшь группой уникальной, но необычной назвать можно с абсолютной уверенностью. Расслабленный хаус и заводной джангл Рохмана неожиданно хорошо сочетается с вокалом Варгас, которые кричат на испанском (который здесь звучит на удивление приятно) что-то про патриархат, угнетение женщин, сексуальное насилие и страшные корпорации. Варгас в этом смысле вполне классический панк, да и Рохмана в каких-то отклонениях от стандартного электронного звучания заподозрить сложно, но мимо их соединения в лице Pelada проходить мимо не стоит.
#leftfield #acid #house #jungle #punk | #TripleA
shame — Drunk Tank Pink (2021, Dead Oceans)
post-punk | indie punk
E:\music\punk
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
По ходу прослушивания «Drunk Tank Pink», выпущенного англичанами shame, мне постоянно вспоминались их столь же перспективные коллеги по сцене, шведы Viagra Boys. И дело тут не только в том, что возраст обеих групп примерно одинаковый и что каждая из них выпустила в начале 2021-го второй в карьере лонгплей, который, предположительно, должен стать поворотным. Оба коллектива обличают постпанк в арт-форму, делающую музыку shame и Viagra Boys узнаваемой. Однако интересно вот что: скупой на высокие оценки журнал Pitchfork наградил «Drunk Tank Pink» отметкой «7.6», тогда как «Welfare Jazz» получил «7.2».
Впрочем, какими бы ни были мнения авторитетных изданий, я не возьмусь сейчас подробно сравнивать поделки вышеназванных групп, ибо каждая из них раскрывается по-своему, но и каждая в равной степени заслуживает быть услышанной широкой аудиторией. Особенность «Drunk Tank Pink» заключается в том, что это именно «роковый» опыт ньюскульного постпанка. Парни из shame весьма умело обращаются к канонам арт-панка девяностых, умножая их на приемы дэнс-рока и фанка. Вследствие этого большая часть альбома получилась довольно динамичной. С другой стороны, некоей «задумчивости» лонгплей британцев тоже не лишен: «Drunk Tank Pink», как ни крути, посвящен знакомой каждому проблеме взросления.
#post_punk #indie_rock #punk | #georgy_otiashvili
post-punk | indie punk
E:\music\punk
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
BandCamp
По ходу прослушивания «Drunk Tank Pink», выпущенного англичанами shame, мне постоянно вспоминались их столь же перспективные коллеги по сцене, шведы Viagra Boys. И дело тут не только в том, что возраст обеих групп примерно одинаковый и что каждая из них выпустила в начале 2021-го второй в карьере лонгплей, который, предположительно, должен стать поворотным. Оба коллектива обличают постпанк в арт-форму, делающую музыку shame и Viagra Boys узнаваемой. Однако интересно вот что: скупой на высокие оценки журнал Pitchfork наградил «Drunk Tank Pink» отметкой «7.6», тогда как «Welfare Jazz» получил «7.2».
Впрочем, какими бы ни были мнения авторитетных изданий, я не возьмусь сейчас подробно сравнивать поделки вышеназванных групп, ибо каждая из них раскрывается по-своему, но и каждая в равной степени заслуживает быть услышанной широкой аудиторией. Особенность «Drunk Tank Pink» заключается в том, что это именно «роковый» опыт ньюскульного постпанка. Парни из shame весьма умело обращаются к канонам арт-панка девяностых, умножая их на приемы дэнс-рока и фанка. Вследствие этого большая часть альбома получилась довольно динамичной. С другой стороны, некоей «задумчивости» лонгплей британцев тоже не лишен: «Drunk Tank Pink», как ни крути, посвящен знакомой каждому проблеме взросления.
#post_punk #indie_rock #punk | #georgy_otiashvili
Harley Poe – 7 Inches Of Hell (2020, Joseph Barr Whiteford)
doomericana | horror folk | acoustic punk
E:\music\country
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Я очень внимательно слежу за творчеством Харли, так что я только сегодня узнал, что он по частям выпускал какие-то ипихи, названные в честь смертных грехов, и это всё продолжалось несколько лет. Но ведь если не было на стримах, значит не было вообще, и сегодня пришла пора обмазаться большим, длинным и (((свежим))) альбомом от самого неудавшегося христианского рокера эва.
Я уже точно не помню, сколько из этих песен старые, потому что некоторые он перезаписывал так часто, что зумеры явно считают их свежими. Вот и I'm Coming for You (гусары, молчать) здесь тоже появилась. Кажется, уже пятая инкарнация. Видимо, для Харли больная тема, но теперь у них в группе тянка, и они её до сих пор не просрали, и он всё ещё может закрыть гештальт с выпускным вечеро... а... эта песня тут тоже есть. Но всяко есть и новые. Какие-то из них точно.
В принципе, даже всё старьё он перезаписал. Где-то получилось хуже, где-то лучше, но факт, что получилось иначе. Надо было ему конечно Террибл и Трансвестита сюда добавить, но... О. Эт самое. Мы кстати вторые, кто это запостил вк, походу. Кунтре почти успело в этот раз. Мы прокачиваемся.
#americana #folk #punk | #horror_fm
doomericana | horror folk | acoustic punk
E:\music\country
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Я очень внимательно слежу за творчеством Харли, так что я только сегодня узнал, что он по частям выпускал какие-то ипихи, названные в честь смертных грехов, и это всё продолжалось несколько лет. Но ведь если не было на стримах, значит не было вообще, и сегодня пришла пора обмазаться большим, длинным и (((свежим))) альбомом от самого неудавшегося христианского рокера эва.
Я уже точно не помню, сколько из этих песен старые, потому что некоторые он перезаписывал так часто, что зумеры явно считают их свежими. Вот и I'm Coming for You (гусары, молчать) здесь тоже появилась. Кажется, уже пятая инкарнация. Видимо, для Харли больная тема, но теперь у них в группе тянка, и они её до сих пор не просрали, и он всё ещё может закрыть гештальт с выпускным вечеро... а... эта песня тут тоже есть. Но всяко есть и новые. Какие-то из них точно.
В принципе, даже всё старьё он перезаписал. Где-то получилось хуже, где-то лучше, но факт, что получилось иначе. Надо было ему конечно Террибл и Трансвестита сюда добавить, но... О. Эт самое. Мы кстати вторые, кто это запостил вк, походу. Кунтре почти успело в этот раз. Мы прокачиваемся.
#americana #folk #punk | #horror_fm
Гражданская Оборона — Игра в бисер перед свиньями (1999, ХОР)
punk | post-punk | authentic siberian punk
E:\music\post-punk
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Несмотря на всю странность и сложность творчества Егора Летова, его всегда преследовала какая-то сумасшедшая популярность: кассеты ГрОб можно было с лёгкостью приобрести даже на провинциальных рынках, где они соседствовали с новинками поп-музыки, классикой русского шансона и сборниками "Легенды русского рока". Буквально вся страна слушала Летова, а песню "Всё идёт по плану" орали во дворах пацаны, которые морщились от слова "рок". При всём этом Летов никак не присутствовал в инфополе страны — радио, телевидение и пресса просто молчали о нём, как о каком-то забитом маргинале. Странным образом этот "маргинал" мог бы помериться популярностью с Цоем.
Интересно наблюдать и за тем, насколько со временем изменилось отношение к Летову со стороны общества. Это сейчас Летов — наше всё, но многие вспомнят, как любой мало-мальски продвинутый чувачок, послушавший полдесятка хк-панк альбомов, называл Летова говнарём, тогда, во времена расцвета субкультур (тот самый приснопамятный 2007-й) не в меру трушные субкультурщики, врывающиеся в треды с тезисом "Летов не панк!!!1!1" наперевес, были обычным явлением. Отношение со стороны интеллигенции к Летову в своё время лучше всего выразил Артемий Троицкий, сказав, что и Гражданская Оборона. и Сектор Газа поют песни с матами, но Сектор Газа лучше, потому что веселее. Теперь вот музыкальный критик Артём Рондарев сравнивает Летова с Джирой и категоризирует его творчество как ноу-вейв — и, согласитесь, это довольно тонкое и точное сравнение, хотя на первый взгляд и кажется довольно спорным.
Жизнь расставила всё по своим местам, песни Летова исполняют все, от детских хоров до Massive Attack. Сейчас Летова уже нельзя просто взять и записать в фашисты, как пытались это делать упоротые леваки лет 15 назад, а негативное отношение к его творчеству давно воспринимается как маркер плохого вкуса — настолько родной он для нас. Может быть, действительно люди раньше просто были глупее и не понимали Летова ввиду отсутствия достаточных знаний? Нам ещё предстоит осмыслить Летова как одного из важнейших деятелей отечественной гот-сцены, например, а многие ли вообще думали об Егоре как о гот-музыканте? Многие ли пытались провести параллели, например, с Роззом Уильямсом — музыка на основе панка, эксперименты с нойзом и индастриалом, создание коллажей? А ведь когда-нибудь будет произойти и это.
"Игра в бисер перед свиньями" — альбом настолько спорный, что сам Игорь Фёдорович сам считал его бутлегом, до официального выхода на лейбле "ХОР" в 1999 году. Записан он был 1 июня 1986 года в лаборатории Омского государственного университета, после того, как Егор вышел из психушки, в которую его упекла заботливая советская власть. Все инструменты Егор писал самостоятельно при участии Евгения "Джеффа" Филатова, помогавшего с перкуссией, также перу Джеффа принадлежит песня "Убийца". Получился аутентичный акустический (пост)панк, разбавленный несколько странными, но очевидными попытками в рэггей, наполненный чисто сюрреалистической лирикой — пожалуй, это одна из самых светлых (если не сказать просветлённых) работ Летова.
Ровно 13 треков — по одному на каждый год без Летова.
#punk #post_punk #сибирский_панк
punk | post-punk | authentic siberian punk
E:\music\post-punk
Spotify
Вконтакте
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Apple Music
Deezer
Несмотря на всю странность и сложность творчества Егора Летова, его всегда преследовала какая-то сумасшедшая популярность: кассеты ГрОб можно было с лёгкостью приобрести даже на провинциальных рынках, где они соседствовали с новинками поп-музыки, классикой русского шансона и сборниками "Легенды русского рока". Буквально вся страна слушала Летова, а песню "Всё идёт по плану" орали во дворах пацаны, которые морщились от слова "рок". При всём этом Летов никак не присутствовал в инфополе страны — радио, телевидение и пресса просто молчали о нём, как о каком-то забитом маргинале. Странным образом этот "маргинал" мог бы помериться популярностью с Цоем.
Интересно наблюдать и за тем, насколько со временем изменилось отношение к Летову со стороны общества. Это сейчас Летов — наше всё, но многие вспомнят, как любой мало-мальски продвинутый чувачок, послушавший полдесятка хк-панк альбомов, называл Летова говнарём, тогда, во времена расцвета субкультур (тот самый приснопамятный 2007-й) не в меру трушные субкультурщики, врывающиеся в треды с тезисом "Летов не панк!!!1!1" наперевес, были обычным явлением. Отношение со стороны интеллигенции к Летову в своё время лучше всего выразил Артемий Троицкий, сказав, что и Гражданская Оборона. и Сектор Газа поют песни с матами, но Сектор Газа лучше, потому что веселее. Теперь вот музыкальный критик Артём Рондарев сравнивает Летова с Джирой и категоризирует его творчество как ноу-вейв — и, согласитесь, это довольно тонкое и точное сравнение, хотя на первый взгляд и кажется довольно спорным.
Жизнь расставила всё по своим местам, песни Летова исполняют все, от детских хоров до Massive Attack. Сейчас Летова уже нельзя просто взять и записать в фашисты, как пытались это делать упоротые леваки лет 15 назад, а негативное отношение к его творчеству давно воспринимается как маркер плохого вкуса — настолько родной он для нас. Может быть, действительно люди раньше просто были глупее и не понимали Летова ввиду отсутствия достаточных знаний? Нам ещё предстоит осмыслить Летова как одного из важнейших деятелей отечественной гот-сцены, например, а многие ли вообще думали об Егоре как о гот-музыканте? Многие ли пытались провести параллели, например, с Роззом Уильямсом — музыка на основе панка, эксперименты с нойзом и индастриалом, создание коллажей? А ведь когда-нибудь будет произойти и это.
"Игра в бисер перед свиньями" — альбом настолько спорный, что сам Игорь Фёдорович сам считал его бутлегом, до официального выхода на лейбле "ХОР" в 1999 году. Записан он был 1 июня 1986 года в лаборатории Омского государственного университета, после того, как Егор вышел из психушки, в которую его упекла заботливая советская власть. Все инструменты Егор писал самостоятельно при участии Евгения "Джеффа" Филатова, помогавшего с перкуссией, также перу Джеффа принадлежит песня "Убийца". Получился аутентичный акустический (пост)панк, разбавленный несколько странными, но очевидными попытками в рэггей, наполненный чисто сюрреалистической лирикой — пожалуй, это одна из самых светлых (если не сказать просветлённых) работ Летова.
Ровно 13 треков — по одному на каждый год без Летова.
#punk #post_punk #сибирский_панк
KennyHoopla — how will i rest in peace if i'm buried by a highway?// (2020)
contemporary punk | emo punk | indie
E:\music\punk
Spotify
Вконтакте
Apple Music
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Deezer
В удивительное время живëм, друзья. Если всего пару лет назад тенденция на звучание "как у Лил Пипа" привела мейнстримовую часть медиа в восторг, то сейчас это — почти обязательные критерии для новых артистов. И если раньше фанаты Mineral или Neutral Milk Hotel могли прийти в праведный гнев из-за того, что "малолетки покусились на святое", то за прошедшие годы трендов появились записи, более чем достойные. nothing.nowhere, girlfriends, POORSTACY, последний альбом Machine Gun Kelly, в конце концов (если отстраниться от эмо и обратиться к панку). И это хорошо. Но состав разогнался так стремительно, что хороших артистов приходится выискивать с лупой. Спасибо этому пареньку, что пополнил мой плейлист. Прошу знакомится — Кенни Хупла.
Молодой артист начал карьеру в 2016, за это время не кисло поперебрасываясь стилями от трека к треку. На прошлогоднем дебютном миньоне чëтко звучат влияния пост-панка и мидвеста. Одноимённый трек — это стопроцентный концертный хит. Он даже как-то выбивается из общего меланхоличного звучания епишки. На завершающей песне нашлось место экспериментам. Хип-хоповый бит и куча реверба. Конечно же, это всех достало. Но согласитесь, после гитарного материала, это звучит освежающе. В целом, релиз был хорошо принят на стриминговых площадках, и пацан начинает выходить в тираж. После такого с ним записывается Трэвис Баркер (пффф, кто бы сомневался!), и весь мир замер в ожидании первого полноформатрика Кенни!
#contemporary_punk #emo #indie #punk | #mosuz
contemporary punk | emo punk | indie
E:\music\punk
Spotify
Вконтакте
Apple Music
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Deezer
В удивительное время живëм, друзья. Если всего пару лет назад тенденция на звучание "как у Лил Пипа" привела мейнстримовую часть медиа в восторг, то сейчас это — почти обязательные критерии для новых артистов. И если раньше фанаты Mineral или Neutral Milk Hotel могли прийти в праведный гнев из-за того, что "малолетки покусились на святое", то за прошедшие годы трендов появились записи, более чем достойные. nothing.nowhere, girlfriends, POORSTACY, последний альбом Machine Gun Kelly, в конце концов (если отстраниться от эмо и обратиться к панку). И это хорошо. Но состав разогнался так стремительно, что хороших артистов приходится выискивать с лупой. Спасибо этому пареньку, что пополнил мой плейлист. Прошу знакомится — Кенни Хупла.
Молодой артист начал карьеру в 2016, за это время не кисло поперебрасываясь стилями от трека к треку. На прошлогоднем дебютном миньоне чëтко звучат влияния пост-панка и мидвеста. Одноимённый трек — это стопроцентный концертный хит. Он даже как-то выбивается из общего меланхоличного звучания епишки. На завершающей песне нашлось место экспериментам. Хип-хоповый бит и куча реверба. Конечно же, это всех достало. Но согласитесь, после гитарного материала, это звучит освежающе. В целом, релиз был хорошо принят на стриминговых площадках, и пацан начинает выходить в тираж. После такого с ним записывается Трэвис Баркер (пффф, кто бы сомневался!), и весь мир замер в ожидании первого полноформатрика Кенни!
#contemporary_punk #emo #indie #punk | #mosuz
Dropkick Murphys — Turn Up That Dial (2021)
oirish-punk | ceol mheiriceá | celtic hardcore
Spotify
Вконтакте
Apple Music
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Deezer
Этот альбом я конечно откладывал сильно долго. Но так уж вышло, что на момент его выхода вы все жарили шашлыки, копали грядки, разбивали радиоприёмнки, тушили пожары и слушали, как дед там чё делал. Так что смысла его заливать не было. Элу Барру никто не сказал, что надо попозже заливать. Да и вообще мы стали многовато постить, надо конечно завязывать.
Конечно, новый альбом не такой американовый, как предпредыдущий, потому что более кельтский. Но не такие рождественские встречи Аллы Пугачёвой, как предыдущий. Получилось как "Реквиемом" Ника Кейва. Очень от души, но зачем? Здесь всё где-то между The Meanest of Times и ранним периодом, на который многие любят наяривать (сильно не обольщайтесь и наяривайте дальше). Двойной вокал, ой-ой-ой, новый "Спайси" дудит, бабы, бухло и брюзжание старого "демократа", как он ненавидит Трампа. У них новый волныщик, да. Форшнер. И у него тут свой "джиг" - L-EE-BOY.
Кстати, они когда-то давно выпустили песню, которую можно всем кидать к Рождеству. Тут короче ещё и для Дня Рождения есть. Можете отсылать незнакомым тянкам/трапам/мёртвым животным, которых находите среди подписчиков интеллектуальных пабликов (раковников).
#americana | #punk | #horror_fm
oirish-punk | ceol mheiriceá | celtic hardcore
Spotify
Вконтакте
Apple Music
Яндекс.Музыка
YouTube Music
Deezer
Этот альбом я конечно откладывал сильно долго. Но так уж вышло, что на момент его выхода вы все жарили шашлыки, копали грядки, разбивали радиоприёмнки, тушили пожары и слушали, как дед там чё делал. Так что смысла его заливать не было. Элу Барру никто не сказал, что надо попозже заливать. Да и вообще мы стали многовато постить, надо конечно завязывать.
Конечно, новый альбом не такой американовый, как предпредыдущий, потому что более кельтский. Но не такие рождественские встречи Аллы Пугачёвой, как предыдущий. Получилось как "Реквиемом" Ника Кейва. Очень от души, но зачем? Здесь всё где-то между The Meanest of Times и ранним периодом, на который многие любят наяривать (сильно не обольщайтесь и наяривайте дальше). Двойной вокал, ой-ой-ой, новый "Спайси" дудит, бабы, бухло и брюзжание старого "демократа", как он ненавидит Трампа. У них новый волныщик, да. Форшнер. И у него тут свой "джиг" - L-EE-BOY.
Кстати, они когда-то давно выпустили песню, которую можно всем кидать к Рождеству. Тут короче ещё и для Дня Рождения есть. Можете отсылать незнакомым тянкам/трапам/мёртвым животным, которых находите среди подписчиков интеллектуальных пабликов (раковников).
#americana | #punk | #horror_fm
The Clash — London Calling (1979, CBS)
punk | rock and roll | reggae
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer
"London Calling" представляется альбомом достаточно противоречивым. С одной стороны, за прошедшие с момента выпуска годы он успел стать одним из самых почитаемых критиками всех мастей релизов, регулярно входя во все возможные списки и рейтинги. Заглавный трек пластинки так и остался самым известным у группы, а обложка (дизайн кстати позаимствовали у Элвиса) благодаря удачному снимку, на котором бас-гитарист Пол Симонон разбивает гитару во время американского турне The Clash, стала одной из самой известных обложек в истории. Можно похвалить The Clash и за то, что, получив репутацию отвязных панков, они были готовы к экспериментам и в своём London Calling в основном играют что угодно кроме собственно панка, перепевая рокабилли и регги исполнителей и не страшась уйти совсем в попсовый нью-вейв.
С другой стороны, причина столь большой любви к альбому, постоянно признаваемому одним из лучших в истории музыки, остаётся загадкой. В конце концов, за некоторыми исключениями песни с "London Calling" не вызывают примерно никаких эмоций, особенно контрастируя с разбивающим свой бас Симононом. "London Calling" точно нельзя назвать плохим альбомом, но когда вокруг столько всего более интересного и красивого, называть его одним из лучших альбомов человечества язык не повернётся.
#punk #rock_and_roll #reggae | #TripleA
punk | rock and roll | reggae
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer
"London Calling" представляется альбомом достаточно противоречивым. С одной стороны, за прошедшие с момента выпуска годы он успел стать одним из самых почитаемых критиками всех мастей релизов, регулярно входя во все возможные списки и рейтинги. Заглавный трек пластинки так и остался самым известным у группы, а обложка (дизайн кстати позаимствовали у Элвиса) благодаря удачному снимку, на котором бас-гитарист Пол Симонон разбивает гитару во время американского турне The Clash, стала одной из самой известных обложек в истории. Можно похвалить The Clash и за то, что, получив репутацию отвязных панков, они были готовы к экспериментам и в своём London Calling в основном играют что угодно кроме собственно панка, перепевая рокабилли и регги исполнителей и не страшась уйти совсем в попсовый нью-вейв.
С другой стороны, причина столь большой любви к альбому, постоянно признаваемому одним из лучших в истории музыки, остаётся загадкой. В конце концов, за некоторыми исключениями песни с "London Calling" не вызывают примерно никаких эмоций, особенно контрастируя с разбивающим свой бас Симононом. "London Calling" точно нельзя назвать плохим альбомом, но когда вокруг столько всего более интересного и красивого, называть его одним из лучших альбомов человечества язык не повернётся.
#punk #rock_and_roll #reggae | #TripleA
Skegss — My Own Mess (2018, Loma Vista Recordings)
surf punk | garage rock
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Давненько мы не слушали серф-музыку! Всем, кому пришлись по нраву альбомы Sweet Reaper и Hockey Dad, бывшие в нашем эфире в декабре 2020-го, настоятельно рекомендуется приобщиться и к пластинке Skegss.
«My Own Mess» — дебютный полноформатный альбом австралийской группы. В отличие от второго лонгплея Skegss, вышедшего в марте текущего года, первый релиз коллектива сильнее пропитан панковской энергией и гаражной атмосферой. Вкупе с приятным лоу-файным звуком указанные качества делают «My Own Mess» удачнейшей в рамках серф-панка записью.
Кстати, в 2019 году работа Skegss была номинирована как лучший рок-альбом на ежегодной австралийской премии ARIA Music Awards. Награду, однако, тогда забрали другие панки, Amyl and the Sniffers.
#punk #surf_rock #garage_rock | #georgy_otiashvili
surf punk | garage rock
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp
Давненько мы не слушали серф-музыку! Всем, кому пришлись по нраву альбомы Sweet Reaper и Hockey Dad, бывшие в нашем эфире в декабре 2020-го, настоятельно рекомендуется приобщиться и к пластинке Skegss.
«My Own Mess» — дебютный полноформатный альбом австралийской группы. В отличие от второго лонгплея Skegss, вышедшего в марте текущего года, первый релиз коллектива сильнее пропитан панковской энергией и гаражной атмосферой. Вкупе с приятным лоу-файным звуком указанные качества делают «My Own Mess» удачнейшей в рамках серф-панка записью.
Кстати, в 2019 году работа Skegss была номинирована как лучший рок-альбом на ежегодной австралийской премии ARIA Music Awards. Награду, однако, тогда забрали другие панки, Amyl and the Sniffers.
#punk #surf_rock #garage_rock | #georgy_otiashvili
Dogleg — Melee (2020, Triple Crown Records)
indie rock | emo rock | punk
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp / SoundCloud
"Melee" — аудиодоказательство, что дух крутого эмо продолжает бродить по американскому Среднему Западу. Выполненный в стиле классических жанровых работ, альбом подкупает искренностью подачи, эмоциональностью и открытостью, присущей всем великим.
Вокальный напор, бьющий в сердце, сопровождается такой гитарной панк-атакой, вбрасывающей в кровь адреналин, побуждая к движению. Во всём "Melee" очень сложно найти тихое место, Dogleg не останавливаются и не дают времени отдышаться, хотя под инструментальным драйвом и скрывается часто весьма депрессивная лирика, совсем в духе жанра.
#indie_rock #emo_rock #punk | #TripleA
indie rock | emo rock | punk
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / Deezer / BandCamp / SoundCloud
"Melee" — аудиодоказательство, что дух крутого эмо продолжает бродить по американскому Среднему Западу. Выполненный в стиле классических жанровых работ, альбом подкупает искренностью подачи, эмоциональностью и открытостью, присущей всем великим.
Вокальный напор, бьющий в сердце, сопровождается такой гитарной панк-атакой, вбрасывающей в кровь адреналин, побуждая к движению. Во всём "Melee" очень сложно найти тихое место, Dogleg не останавливаются и не дают времени отдышаться, хотя под инструментальным драйвом и скрывается часто весьма депрессивная лирика, совсем в духе жанра.
#indie_rock #emo_rock #punk | #TripleA
Maximum the Hormone — Buiikikaesu!! (2007, VAP)
nu metal | punk | japanese
Spotify / Вконтакте / Apple Music / YouTube Music / SoundCloud
Как известно, в Японии всё делается через аниме. До выхода этого альбома (вернее, песен «Zetsubō Billy» и «What's Up, People?!») MtH уже были вполне себе популярными и коммерчески успешными, но использование вышеупомянутых песен в качестве опенинга и эндинга ко второй половине «Тетради смерти» буквально катапультировало команду к вершинам популярности в Японии, и даже чуть-чуть осталось на ближнее и дальнее зарубежье.
Что до содержания, то смотреть вторую часть «Тетради» абсолютно невыносимо.... Ой. Альбом представлял собой примерно то же, что и предыдущий — оголтелую мазафаку с японским колоритом, где чувство меры потеряли все и задолго до описываемых событий. Жанровая разнузданность в пределах мтвкора тех лет и угары разной степени безобидности прилагаются.
#nu_metal #punk | #TripleY
nu metal | punk | japanese
Spotify / Вконтакте / Apple Music / YouTube Music / SoundCloud
Как известно, в Японии всё делается через аниме. До выхода этого альбома (вернее, песен «Zetsubō Billy» и «What's Up, People?!») MtH уже были вполне себе популярными и коммерчески успешными, но использование вышеупомянутых песен в качестве опенинга и эндинга ко второй половине «Тетради смерти» буквально катапультировало команду к вершинам популярности в Японии, и даже чуть-чуть осталось на ближнее и дальнее зарубежье.
Что до содержания, то смотреть вторую часть «Тетради» абсолютно невыносимо.... Ой. Альбом представлял собой примерно то же, что и предыдущий — оголтелую мазафаку с японским колоритом, где чувство меры потеряли все и задолго до описываемых событий. Жанровая разнузданность в пределах мтвкора тех лет и угары разной степени безобидности прилагаются.
#nu_metal #punk | #TripleY
The Black Keys — The Big Come Up (2002, Alive Records)
#blues_rock | #punk_blues
По идее, на девятом альбоме The Black Keys старались вернуться к «корням» и записать всё без особой посторонней помощи. В итоге, «Let's Rock» всё равно вышел слишком выглаженным, порой, даже сильнее похожего поп-ориентированного творчества в десятых. И с каким-то поверхностным интересом к жанру, который они в своё время понимали хорошо.
Наверное, не стоило ожидать подходов дебютной пластинки «The Big Come Up», когда два парня просто фанились, записывая свои композиции и каверы на восьмидорожечный магнитофон. Дэна Ауэрбаха и Патрика Карни даже сейчас трудно упрекнуть в любви к року середины XX века, но тогда огромное понимание того, в чем ценность той музыки и как правильно её стоит играть, была ещё выше. Органично вписался и moog-овый бас от Гейба Фулвимара, лидера синтипоп проекта Gap Dream.
Сила в той самой простоте. Трудно после «The Big Come Up» не начать погружаться в жанр и получать аналогичный кайф. Далеко не все пластинки ривайвл промежутка обладают таким эффектом.
Сейчас дуэт очень плотно работает в продюсировании и делает с огромным успехом. Основной проект стал чуть ли не развлекаловом для упражнений. Пожалуй, The Black Keys уже в том статусе, когда можно ничего не доказывать. Однако, старая и ненавистная поговорка в этот раз правдива — раньше было лучше.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
#blues_rock | #punk_blues
По идее, на девятом альбоме The Black Keys старались вернуться к «корням» и записать всё без особой посторонней помощи. В итоге, «Let's Rock» всё равно вышел слишком выглаженным, порой, даже сильнее похожего поп-ориентированного творчества в десятых. И с каким-то поверхностным интересом к жанру, который они в своё время понимали хорошо.
Наверное, не стоило ожидать подходов дебютной пластинки «The Big Come Up», когда два парня просто фанились, записывая свои композиции и каверы на восьмидорожечный магнитофон. Дэна Ауэрбаха и Патрика Карни даже сейчас трудно упрекнуть в любви к року середины XX века, но тогда огромное понимание того, в чем ценность той музыки и как правильно её стоит играть, была ещё выше. Органично вписался и moog-овый бас от Гейба Фулвимара, лидера синтипоп проекта Gap Dream.
Сила в той самой простоте. Трудно после «The Big Come Up» не начать погружаться в жанр и получать аналогичный кайф. Далеко не все пластинки ривайвл промежутка обладают таким эффектом.
Сейчас дуэт очень плотно работает в продюсировании и делает с огромным успехом. Основной проект стал чуть ли не развлекаловом для упражнений. Пожалуй, The Black Keys уже в том статусе, когда можно ничего не доказывать. Однако, старая и ненавистная поговорка в этот раз правдива — раньше было лучше.
Spotify / Вконтакте / Apple Music / Яндекс.Музыка / YouTube Music / BandCamp
Маугли — «Металлитургия» (2022)
#hip_hop | #punk
Про песню «Ток» мы уже как-то рассказывали. А тут вышла вся злая ипишка от музыканта Маугли. Стремительный панк-хоп пощекотать нервы.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
#hip_hop | #punk
Про песню «Ток» мы уже как-то рассказывали. А тут вышла вся злая ипишка от музыканта Маугли. Стремительный панк-хоп пощекотать нервы.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube Music / Deezer
Король и Шут — Жаль, нет ружья (2002, Мистерия Звука)
#punk_rock | #folk_punk
В этот раз сильно раньше запланированного, но неожиданно вспомнилось, что седьмого августа Горшку мог исполниться ровно полтос. Поэтому продолжим путешествие по дискографии группы чуть быстрее.
Собственно, мы подобрались к первому большому повороту в жизни уже сверхпопулярной к тому времени группы. «Жаль, нет ружья» стал последним альбомом, записанным при участии Маши Нефедовой, и, следовательно, в самом что ни на есть золотом составе. В остальном же история пластинки мало чем отличается от двух предыдущих: дедлайны проебаны, мастеринг и сведение без участия группы, яростное недовольство Горшка результатом, всенародные хиты, чарты и успех.
Что касается лично меня, то в детстве казалось, что вот песни на шестом альбоме ну совсем уж отличаются от первых записей. Да вот только больше половины этих песен было написано еще в конце 80-ых и начале 90-ых и легко могли попасть на тот же «Камнем по голове» или «Акустический альбом». Да, музыка к этому времени стала погромче да позаковыристей, но дело-то в том, что Князев продолжал разгребать свои архивы, умудряясь еще параллельно писать кучу текстов на ходу, а группа все равно умудрялась из раза в раз записывать альбом уже после последнего момента и каждый раз страшно ругаться на результат. Как говорится, назвался панком — проебывай сроки. Даже, если это сложнее, чем сделать вовремя.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube / Deezer
#punk_rock | #folk_punk
В этот раз сильно раньше запланированного, но неожиданно вспомнилось, что седьмого августа Горшку мог исполниться ровно полтос. Поэтому продолжим путешествие по дискографии группы чуть быстрее.
Собственно, мы подобрались к первому большому повороту в жизни уже сверхпопулярной к тому времени группы. «Жаль, нет ружья» стал последним альбомом, записанным при участии Маши Нефедовой, и, следовательно, в самом что ни на есть золотом составе. В остальном же история пластинки мало чем отличается от двух предыдущих: дедлайны проебаны, мастеринг и сведение без участия группы, яростное недовольство Горшка результатом, всенародные хиты, чарты и успех.
Что касается лично меня, то в детстве казалось, что вот песни на шестом альбоме ну совсем уж отличаются от первых записей. Да вот только больше половины этих песен было написано еще в конце 80-ых и начале 90-ых и легко могли попасть на тот же «Камнем по голове» или «Акустический альбом». Да, музыка к этому времени стала погромче да позаковыристей, но дело-то в том, что Князев продолжал разгребать свои архивы, умудряясь еще параллельно писать кучу текстов на ходу, а группа все равно умудрялась из раза в раз записывать альбом уже после последнего момента и каждый раз страшно ругаться на результат. Как говорится, назвался панком — проебывай сроки. Даже, если это сложнее, чем сделать вовремя.
Apple Musiс / Spotify / Яндекс.Музыка / VK Музыка / YouTube / Deezer
