Radio Ga Ga - песня британской рок группы Queen, написанная Роджером Тейлором в 1983 году, песня появилась на сингле “I go crazy” на B-side. Песня была включена в альбом “The Works”.
На момент написания песни, как минимум каждый из участников группы написал один трек, вошедший в ТОП 10 в UK и US.
Песня исполнялась на всех концертах, начиная с 1984 года, в том числе и на легендарном концерте Live Aid, когда ритм отстукивали 70 000 зрителей.
В клипе на эту песню использовались кадры из научно популярного фильма 1927 года - “Метрополис” Фрица Ланга (один из величайших представителей немецкого экспрессионизма. Фильм Метрополис является столпом и самым крупнобюджетным фильмом в истории немого кино 20 века)
Песня Radio Ga Ga - ода радио, которое начало сильно сдавать позиции в начале 80-х, в следствии сильной коммерциализации и однотипности ротации. Основная точка внимание плавно переходила к телевидению и в частности к каналу MTV, который начал свое вещание в 1981 году. В то время MTV был отличной площадкой для начинающих музыкантов в эру активного музыкального бума.
Так же песня является референсом для важных событий 20-века в мире радио и не только, в частности “Война миров” - радиопостановка одноименного романа Герберта Уэллса:
Слова из песни:
Through wars of worlds — invaded by Mars - Через войны миров, захваченных марсианами.
И речь Уинстона Черчилля “Их звездный час” для палаты общин на третьем заседании перед парламентом после вступления США в Вторую Мировую войну.
Слова из песни:
You've yet to have your finest hour - Твои лучшие времена еще не настали,
Вдохновение на написание этой песни пришло к Роджеру в момент, когда его сын слушал песню на радио и произнес фразу Radio Ca Ca. После этого Роджер закрылся в своей комнате и начал дорабатывать песню, ему активно помогали в этом синтезатор Roland Jupiter - 8 и драм машина Linn LM-1. Роджер планировал, что песня Radio Ga Ga станет хитом его сольного альбом, но после того, как песню услышала группа, они не могли упустить шанс сделать хит. Джон Дикон написал бас линию для песни, Фредди занялся полировкой и словами. Сам Роджер взял отпуск и поехал кататься на лыжах, пока соратники по команде заканчивают трек. В этот момент и появилось название Radio Ga Ga.
Запись песни началась в августе 1983 года на студии Record Plant.
Немного о видеоклипе:
Джорджо Мородер (да - да, тот самый из предыдущего поста, который помогал Blondie писать трек Call me) купил авторские права на фильм “Метрополис” Это был бартер, от Queen - песня, от Джорджо - права на фильм “Метрополис”. В клипе также использовались кадры Второй мировой войны.
Режиссёр клипа был Дэвид Маллет - очень важный человек, он активно снимал клипы для таких групп, как AC/DC, Queen, David Bowie, The Rolling Stones и т.д.
Некоторые критики негативно отозвались о клипе Radio Ga Ga, так как хореографические движения рук в клипе являются отсылкой к нацистскому приветствую. На что Роджер Тейлор добавил: - “Этот движение рук было призвано, как бы изобразить контроль над разумом рабочих в фильме« Метрополис”
В 2004 году группа Electric Six записала кавер на эту песню и клип.Вокалист группы Дик Валентайн был в образе духа Фредди Меркьюри и танцевал на своей могиле.
Много критики полетело на вокалиста группы после этого клипа, на что Дик Валентайн ответил:
«Некоторые утверждали, что это видео изображает меня танцующим на могиле Фредди Меркьюри, на самом деле это больше похоже на то, что мы воскрешаем мистера Меркьюри на время песни, и его могила является логической отправной точкой”
Песня Radio Ga Ga одна из любимых песен певицы Lady Ga Ga, собственно по этой причине и является её сценическим псевдонимом.
#JustinBeat #JIB #Queen #RadioGaGa #Rock #SynthPop #HardRock #GlamRock #PopRock
Ссылки на альбом:
Spotify
Яндекс Музыка
iTunes
YouTube Music
На момент написания песни, как минимум каждый из участников группы написал один трек, вошедший в ТОП 10 в UK и US.
Песня исполнялась на всех концертах, начиная с 1984 года, в том числе и на легендарном концерте Live Aid, когда ритм отстукивали 70 000 зрителей.
В клипе на эту песню использовались кадры из научно популярного фильма 1927 года - “Метрополис” Фрица Ланга (один из величайших представителей немецкого экспрессионизма. Фильм Метрополис является столпом и самым крупнобюджетным фильмом в истории немого кино 20 века)
Песня Radio Ga Ga - ода радио, которое начало сильно сдавать позиции в начале 80-х, в следствии сильной коммерциализации и однотипности ротации. Основная точка внимание плавно переходила к телевидению и в частности к каналу MTV, который начал свое вещание в 1981 году. В то время MTV был отличной площадкой для начинающих музыкантов в эру активного музыкального бума.
Так же песня является референсом для важных событий 20-века в мире радио и не только, в частности “Война миров” - радиопостановка одноименного романа Герберта Уэллса:
Слова из песни:
Through wars of worlds — invaded by Mars - Через войны миров, захваченных марсианами.
И речь Уинстона Черчилля “Их звездный час” для палаты общин на третьем заседании перед парламентом после вступления США в Вторую Мировую войну.
Слова из песни:
You've yet to have your finest hour - Твои лучшие времена еще не настали,
Вдохновение на написание этой песни пришло к Роджеру в момент, когда его сын слушал песню на радио и произнес фразу Radio Ca Ca. После этого Роджер закрылся в своей комнате и начал дорабатывать песню, ему активно помогали в этом синтезатор Roland Jupiter - 8 и драм машина Linn LM-1. Роджер планировал, что песня Radio Ga Ga станет хитом его сольного альбом, но после того, как песню услышала группа, они не могли упустить шанс сделать хит. Джон Дикон написал бас линию для песни, Фредди занялся полировкой и словами. Сам Роджер взял отпуск и поехал кататься на лыжах, пока соратники по команде заканчивают трек. В этот момент и появилось название Radio Ga Ga.
Запись песни началась в августе 1983 года на студии Record Plant.
Немного о видеоклипе:
Джорджо Мородер (да - да, тот самый из предыдущего поста, который помогал Blondie писать трек Call me) купил авторские права на фильм “Метрополис” Это был бартер, от Queen - песня, от Джорджо - права на фильм “Метрополис”. В клипе также использовались кадры Второй мировой войны.
Режиссёр клипа был Дэвид Маллет - очень важный человек, он активно снимал клипы для таких групп, как AC/DC, Queen, David Bowie, The Rolling Stones и т.д.
Некоторые критики негативно отозвались о клипе Radio Ga Ga, так как хореографические движения рук в клипе являются отсылкой к нацистскому приветствую. На что Роджер Тейлор добавил: - “Этот движение рук было призвано, как бы изобразить контроль над разумом рабочих в фильме« Метрополис”
В 2004 году группа Electric Six записала кавер на эту песню и клип.Вокалист группы Дик Валентайн был в образе духа Фредди Меркьюри и танцевал на своей могиле.
Много критики полетело на вокалиста группы после этого клипа, на что Дик Валентайн ответил:
«Некоторые утверждали, что это видео изображает меня танцующим на могиле Фредди Меркьюри, на самом деле это больше похоже на то, что мы воскрешаем мистера Меркьюри на время песни, и его могила является логической отправной точкой”
Песня Radio Ga Ga одна из любимых песен певицы Lady Ga Ga, собственно по этой причине и является её сценическим псевдонимом.
#JustinBeat #JIB #Queen #RadioGaGa #Rock #SynthPop #HardRock #GlamRock #PopRock
Ссылки на альбом:
Spotify
Яндекс Музыка
iTunes
YouTube Music
YouTube
Live Aid- Queen- Full Set HQ
Please see the new version! One of the greatest performances in the history of Rock... With restored intro by comedians Griff Rhys Jones and Mel Smith. Set: 01:43 - Entrance 02:13 - "Bohemian Rhapsody" 04:21 - "Radio Ga Ga" 08:29 - "Aye-Oh" 09:12 - "Hammer…
Young Turks - сингл британского певца и композитора Рода Стюарта, вышедшая в 1981 году с альбома “Tonight I'm Yours”. Одна из трех заглавных песен ("Tonight I'm Yours", "Young Turks" и "How Long"). Песня уверенно держалась в Billboard TOP 100, попала в топ-5 в таких странах, как Австралия, Бельгия, ЮАР, Израиль (#1) и Канада, в британском чарте UK Singles Chart композиция достигла #11 позиции.
В то время жанры синти-поп и нью вейв были на пике своей популярности. Излишний гедонизм, являвшийся основной темой песен в поздних группах синти-попа 1980-х, привёл к враждебности и отторжению по отношению к этому жанру. Слишком радостно, короче.
Это было первое видео, показанное на MTV, которое содержало брейк-данс. Оно было выпущено через несколько месяцев, как MTV вышел в эфир, и регулярно показывался на экране. Из примерно 200 видео в ротации MTV у Стюарта было около 40. Говорит Аппис (Ка́рмайн Аппи́с — американский барабанщик итальянского происхождения): "Видео было ультрасовременным. У него были первоклассные специалисты. Когда я присоединился к Роду, первое что мы сделали было "Hot Legs", и это было отличное видео. Young Turks играл по всему миру. Для каждого альбома мы делали два или три видео. Очень много каналов регулярно крутили наши видео, в Австралии и Англии люди смотрели наши клипы в видеосалонах.
Сам термин “Young Turks” (в рус. Младотурки). Младотурки - политическое движение в Османской империи, которое с 1876 года активно боролась за власть и пыталась провести либеральные прозападные реформы и создать конституционное государственное устройство. В дальнейшем приняли яркий окрас “Великодержавного шовинизма” и продержались у власти до 1918 года. Геноцид армян пришёлся на этот период.
На сленге “Young Turks” характеризует мятежную молодежь, которая действует вопреки нормам принятым в обществе.
В самой песне выражение "Young Turks" не используется, используется — "young hearts", в припеве поётся "young hearts be free tonight"
Молодые сердца свободны сегодня вечером
Клип был снят Расселом Малкэхи, сейчас немного йокнет. Рассел режиссировал культовый фильм “Горец” с Кристофером Ламбертом и за ним же снимал “Горец - 2: Оживление”, который стал антикультовым и одним из худших фильмов в истории кино, хотя мне норм заходил. Впрочем, фильмы “Обитель зла 3” и ещё ряд второсортных боевиков 90-х и 00-х такого же порядка имеют к Расселу прямое отношение.
Хореографию в видео ставил Кенни Ортега, который спустя почти 30 лет станет режиссером концертного тура Майкла Джексона “This is it” (2009-2010).
Клип был снят в Даунтауне Лос Анджелеса летом 1981 года.
Песня появляется в игре Grand Theft Auto: San Andreas, на внутриигровой радиостанции K-DST.
#Justinbeat #Jib #RodStewart #SynthPop #NewWave
Spotify |Яндекс Музыка | iTunes | YouTube
В то время жанры синти-поп и нью вейв были на пике своей популярности. Излишний гедонизм, являвшийся основной темой песен в поздних группах синти-попа 1980-х, привёл к враждебности и отторжению по отношению к этому жанру. Слишком радостно, короче.
Это было первое видео, показанное на MTV, которое содержало брейк-данс. Оно было выпущено через несколько месяцев, как MTV вышел в эфир, и регулярно показывался на экране. Из примерно 200 видео в ротации MTV у Стюарта было около 40. Говорит Аппис (Ка́рмайн Аппи́с — американский барабанщик итальянского происхождения): "Видео было ультрасовременным. У него были первоклассные специалисты. Когда я присоединился к Роду, первое что мы сделали было "Hot Legs", и это было отличное видео. Young Turks играл по всему миру. Для каждого альбома мы делали два или три видео. Очень много каналов регулярно крутили наши видео, в Австралии и Англии люди смотрели наши клипы в видеосалонах.
Сам термин “Young Turks” (в рус. Младотурки). Младотурки - политическое движение в Османской империи, которое с 1876 года активно боролась за власть и пыталась провести либеральные прозападные реформы и создать конституционное государственное устройство. В дальнейшем приняли яркий окрас “Великодержавного шовинизма” и продержались у власти до 1918 года. Геноцид армян пришёлся на этот период.
На сленге “Young Turks” характеризует мятежную молодежь, которая действует вопреки нормам принятым в обществе.
В самой песне выражение "Young Turks" не используется, используется — "young hearts", в припеве поётся "young hearts be free tonight"
Молодые сердца свободны сегодня вечером
Клип был снят Расселом Малкэхи, сейчас немного йокнет. Рассел режиссировал культовый фильм “Горец” с Кристофером Ламбертом и за ним же снимал “Горец - 2: Оживление”, который стал антикультовым и одним из худших фильмов в истории кино, хотя мне норм заходил. Впрочем, фильмы “Обитель зла 3” и ещё ряд второсортных боевиков 90-х и 00-х такого же порядка имеют к Расселу прямое отношение.
Хореографию в видео ставил Кенни Ортега, который спустя почти 30 лет станет режиссером концертного тура Майкла Джексона “This is it” (2009-2010).
Клип был снят в Даунтауне Лос Анджелеса летом 1981 года.
Песня появляется в игре Grand Theft Auto: San Andreas, на внутриигровой радиостанции K-DST.
#Justinbeat #Jib #RodStewart #SynthPop #NewWave
Spotify |Яндекс Музыка | iTunes | YouTube
YouTube
Rod Stewart - Young Turks (Official Video) [HD Remaster]
Official HD remaster of the music video for Rod Stewart – "Young Turks" from 'Tonight I'm Yours' (1981)
🎼 Listen to more Rod Stewart here: https://rhino.lnk.to/RodStewartStr
📺 Watch all the official Rod Stewart videos here http://bit.ly/RodStewartVideos…
🎼 Listen to more Rod Stewart here: https://rhino.lnk.to/RodStewartStr
📺 Watch all the official Rod Stewart videos here http://bit.ly/RodStewartVideos…
Mad World - песня британской группы Tears for Fears, третий релиз группы и первый хит в чартах, достигший третьего места в UK Singles chart в ноябре 1982 года. Спустя год Mad World окажется на дебютном альбоме группы и станет первым международным хитом достигнув Top 40 во многих странах с 1982 - 1983 год.
Песня написана гитаристом группы Роландом Орзабалом и исполнена Куртом Смитом, вокалистом Tear For Fears. Изначально композицию хотел исполнять сам Роланд, но у Курта получилось выдержать минорную тему и сделать песню более “тёмной”.
Эта песня о депрессивном молодом человеке, который чувствует себя не на своем месте в этом мире. Он видит жизнь пустой и ищет способы избежать страданий. Строчка "The dreams in which I'm dying are the best I've ever had" наводит на мысль о самоубийстве, но, по словам Роланда, она связана с идеей психолога Артура Янова о том, что наши самые драматические сны высвобождают наибольшее напряжение. Таким образом, парень в песне не обязательно хочет умереть - он просыпается от болезненных, осознанных сновидений, чувствуя себя легче.
Артур Янов, является автором психологической теории “Primal Scream” построенной на “просвещении” Вильгельма Райха, ученика Зигмунда Фрейда.
Янов взял фрейдистскую теорию о том, что проблемы человека связаны с пережитыми в детстве травмами. Лечение же основывается на открытом выражении своих чувств и переживаний, что часто сопровождается криками и другими физическими проявлениями эмоций. Отсюда и появилось название «Primal Scream».
Лирически песня довольно свободна. Она сводит вместе много различных изображений, чтобы нарисовать картину, не сказав ничего конкретного о мире.
— Роланд Орзабал
Роланд Орзабал придумал эту песню, когда жил в квартире в Бате, Англия, со своей девушкой Каролиной, которая позже стала его женой. Она работала на трех работах, чтобы он мог заниматься своей музыкой. Орзабал проводил много времени, бренча на акустической гитаре и глядя в окно, наблюдая, как люди занимаются своими делами. "Это очень необычно - наблюдать, как люди занимаются своей повседневной рутиной, вынуждены работать, чтобы заработать себе на жизнь, когда вы сидите в квартире, будучи безработным", - рассказал Роланд для Top 2000 a gogo. - Вот откуда взялась эта песня."
Это произошло, когда я жил над пиццерией в Бате, и мог видеть центр города из окна. Бат не то чтобы безумный — я бы назвал его «буржуазный мир».
— Роланд Орзабал
В интервью The Guardian в 2013 году Орзабал сказал о вневременной природе песни: ""Mad World" выражает период, который я называю подростковой менопаузой, когда ваши гормоны сходят с ума, когда вы покидаете детство. Ваши пальцы цепляются за обрыв, и вы готовы упасть, но каким-то образом вы держитесь и не отпускаете."
На эту песню также оказала влияние английская синтипоп-группа Dalek I Love You, чьи песни повлияли на пожизненную борьбу Орзабала с депрессией: "один из их текстов звучал примерно так: "I believe the world's gone mad", что суммировало мои чувства отчуждения от крысиных бегов. В детстве я страдал от депрессии. Мой отец участвовал во Второй мировой войне, прошел курс электрошоковой терапии, страдал от беспокойства и жестоко обращался с моей мамой. В школе я держал свои чувства под контролем, но когда мне исполнилось 18 лет, я бросил все и даже не мог встать с постели. Все это я вложил в песню."
Большая часть музыкального видео показывает Курта, печально смотрящего в окно, в то время как Роланд танцует снаружи, но короткая сцена вечеринки по случаю Дня рождения включает в себя настоящих друзей и семью дуэта, включая мать Курта и его тогдашнюю жену Линн.
Два десятилетия спустя, песня снова стала популярной, когда она была перепета медленным, минималистским стилем композиторами Майклом Эндрюсом и Гэри Джулсом в качестве саундтрека к фильму «Донни Дарко» в 2001 году, а затем снова в 2006 для видеоигры Gears of War. Эта версия заняла первое место в Великобритании в декабре 2003 года, и также стала международным хитом.
#Justinbeat #Jib #TearsForFears #SynthPop #NewWave #AlternativeRock
Песня написана гитаристом группы Роландом Орзабалом и исполнена Куртом Смитом, вокалистом Tear For Fears. Изначально композицию хотел исполнять сам Роланд, но у Курта получилось выдержать минорную тему и сделать песню более “тёмной”.
Эта песня о депрессивном молодом человеке, который чувствует себя не на своем месте в этом мире. Он видит жизнь пустой и ищет способы избежать страданий. Строчка "The dreams in which I'm dying are the best I've ever had" наводит на мысль о самоубийстве, но, по словам Роланда, она связана с идеей психолога Артура Янова о том, что наши самые драматические сны высвобождают наибольшее напряжение. Таким образом, парень в песне не обязательно хочет умереть - он просыпается от болезненных, осознанных сновидений, чувствуя себя легче.
Артур Янов, является автором психологической теории “Primal Scream” построенной на “просвещении” Вильгельма Райха, ученика Зигмунда Фрейда.
Янов взял фрейдистскую теорию о том, что проблемы человека связаны с пережитыми в детстве травмами. Лечение же основывается на открытом выражении своих чувств и переживаний, что часто сопровождается криками и другими физическими проявлениями эмоций. Отсюда и появилось название «Primal Scream».
Лирически песня довольно свободна. Она сводит вместе много различных изображений, чтобы нарисовать картину, не сказав ничего конкретного о мире.
— Роланд Орзабал
Роланд Орзабал придумал эту песню, когда жил в квартире в Бате, Англия, со своей девушкой Каролиной, которая позже стала его женой. Она работала на трех работах, чтобы он мог заниматься своей музыкой. Орзабал проводил много времени, бренча на акустической гитаре и глядя в окно, наблюдая, как люди занимаются своими делами. "Это очень необычно - наблюдать, как люди занимаются своей повседневной рутиной, вынуждены работать, чтобы заработать себе на жизнь, когда вы сидите в квартире, будучи безработным", - рассказал Роланд для Top 2000 a gogo. - Вот откуда взялась эта песня."
Это произошло, когда я жил над пиццерией в Бате, и мог видеть центр города из окна. Бат не то чтобы безумный — я бы назвал его «буржуазный мир».
— Роланд Орзабал
В интервью The Guardian в 2013 году Орзабал сказал о вневременной природе песни: ""Mad World" выражает период, который я называю подростковой менопаузой, когда ваши гормоны сходят с ума, когда вы покидаете детство. Ваши пальцы цепляются за обрыв, и вы готовы упасть, но каким-то образом вы держитесь и не отпускаете."
На эту песню также оказала влияние английская синтипоп-группа Dalek I Love You, чьи песни повлияли на пожизненную борьбу Орзабала с депрессией: "один из их текстов звучал примерно так: "I believe the world's gone mad", что суммировало мои чувства отчуждения от крысиных бегов. В детстве я страдал от депрессии. Мой отец участвовал во Второй мировой войне, прошел курс электрошоковой терапии, страдал от беспокойства и жестоко обращался с моей мамой. В школе я держал свои чувства под контролем, но когда мне исполнилось 18 лет, я бросил все и даже не мог встать с постели. Все это я вложил в песню."
Большая часть музыкального видео показывает Курта, печально смотрящего в окно, в то время как Роланд танцует снаружи, но короткая сцена вечеринки по случаю Дня рождения включает в себя настоящих друзей и семью дуэта, включая мать Курта и его тогдашнюю жену Линн.
Два десятилетия спустя, песня снова стала популярной, когда она была перепета медленным, минималистским стилем композиторами Майклом Эндрюсом и Гэри Джулсом в качестве саундтрека к фильму «Донни Дарко» в 2001 году, а затем снова в 2006 для видеоигры Gears of War. Эта версия заняла первое место в Великобритании в декабре 2003 года, и также стала международным хитом.
#Justinbeat #Jib #TearsForFears #SynthPop #NewWave #AlternativeRock
YouTube
Tears For Fears - Mad World (Official Music Video)
REMASTERED IN HD!Listen to more from Tears For Fears: https://TearsForFears.lnk.to/EssentialsVote for your favourite 80s hit of all time: https://lnk.to/80Be...
Personal Jesus – сингл британской синти рок-группы Depeche Mode, выпущенный в Великобритании 29 августа 1989 года, и первый сингл с альбома Violator, который вышел годом позже. Песня стала первым хитом этого альбома, достигнув 13-й строчки в чарте Великобритании и 28-й строчки в Billboard Hot 100.
Песня была вдохновлена книгой Присциллы Пресли "Elvis and Me", где она описывала отношения с Элвисом. Автором песни был участник группы Мартин Гор, в дальнейшем он рассказывал: "Песня о том, что каждый из нас Иисус для кого-то другого, чтобы дать надежду и заботу. Речь идет о том, что Элвис был ее мужчиной и наставником, и как часто это происходит в любовных отношениях - что сердце каждого в некотором роде похоже на Бога, и это очень не сбалансированный взгляд на кого-то, не так ли?"
«Personal Jesus» стал вторым синглом Depeche Mode, вошедшим в Top 40 США (первым был «People Are People», вышедший в 1984 году). Также в США «Personal Jesus» получил золотой статус.
Песня стала одним из самых продаваемых синглов группы (вместе со следующей композицией «Enjoy the Silence»). Сингл пользовался огромной популярностью, и для его раскрутки использовался оригинальный способ — в разделах частных объявлений появилась реклама со словами «Ваш собственный персональный Иисус». Позднее в рекламу был включён телефонный номер, позвонив по которому можно было услышать эту песню.
Данный манёвр привёл к тому, что многие люди заподозрили о коммерциализации религии - особенно в США, где евангелисты постоянно просили денежные пожертвования по телевизору.
На тот момент песня стала самым продаваемым 12" синглом в истории Warner Music.
В 1990 году вышло интересное интервью на MTV, в передаче 120 minutes, где Дейв Гаан и Мартин Гор с сочным британским акцентом рассказывают о создании Personal Jesus.
Это видео стало первое для Depeche Mode, получившее высокую ротацию на MTV. Режиссер Антон Корбейн, использовал тему вестерна в клипе с Дэйвом Гааном и Мартином Гором в роли ковбоев. В нем изображена группа на ранчо (предполагалось, что всё это будет выглядеть как бордель), снятая в пустыне Табернас в Альмерии, Испания. Это первое цветное видео Корбейна для Depeche Mode.
Def Leppard сделали кавер на эту песню для своего сборника The Story So Far: the Best of Def Leppard compilation album в 2018 году. Они выбрали именно этот трек, поскольку продюсер группы и звукорежиссер Ронан Макхью каждый день играл "Personal Jesus", чтобы проверить живой звук.
#Justinbeat #Jib #DepecheMode #newwave #synthpop #alternativerock #electronicrock #bluesrock #dancerock
Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
Песня была вдохновлена книгой Присциллы Пресли "Elvis and Me", где она описывала отношения с Элвисом. Автором песни был участник группы Мартин Гор, в дальнейшем он рассказывал: "Песня о том, что каждый из нас Иисус для кого-то другого, чтобы дать надежду и заботу. Речь идет о том, что Элвис был ее мужчиной и наставником, и как часто это происходит в любовных отношениях - что сердце каждого в некотором роде похоже на Бога, и это очень не сбалансированный взгляд на кого-то, не так ли?"
«Personal Jesus» стал вторым синглом Depeche Mode, вошедшим в Top 40 США (первым был «People Are People», вышедший в 1984 году). Также в США «Personal Jesus» получил золотой статус.
Песня стала одним из самых продаваемых синглов группы (вместе со следующей композицией «Enjoy the Silence»). Сингл пользовался огромной популярностью, и для его раскрутки использовался оригинальный способ — в разделах частных объявлений появилась реклама со словами «Ваш собственный персональный Иисус». Позднее в рекламу был включён телефонный номер, позвонив по которому можно было услышать эту песню.
Данный манёвр привёл к тому, что многие люди заподозрили о коммерциализации религии - особенно в США, где евангелисты постоянно просили денежные пожертвования по телевизору.
На тот момент песня стала самым продаваемым 12" синглом в истории Warner Music.
В 1990 году вышло интересное интервью на MTV, в передаче 120 minutes, где Дейв Гаан и Мартин Гор с сочным британским акцентом рассказывают о создании Personal Jesus.
Это видео стало первое для Depeche Mode, получившее высокую ротацию на MTV. Режиссер Антон Корбейн, использовал тему вестерна в клипе с Дэйвом Гааном и Мартином Гором в роли ковбоев. В нем изображена группа на ранчо (предполагалось, что всё это будет выглядеть как бордель), снятая в пустыне Табернас в Альмерии, Испания. Это первое цветное видео Корбейна для Depeche Mode.
Def Leppard сделали кавер на эту песню для своего сборника The Story So Far: the Best of Def Leppard compilation album в 2018 году. Они выбрали именно этот трек, поскольку продюсер группы и звукорежиссер Ронан Макхью каждый день играл "Personal Jesus", чтобы проверить живой звук.
#Justinbeat #Jib #DepecheMode #newwave #synthpop #alternativerock #electronicrock #bluesrock #dancerock
Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
YouTube
Depeche Mode - Personal Jesus (Remastered)
Depeche Mode's official live video for 'Personal Jesus (Live On Letterman)'. Click to listen to Depeche Mode on Spotify: http://smarturl.it/DModeSpotify?IQid...
«Big In Japan» — дебютный сингл группы Alphaville. Релиз состоялся 5 января 1984 года. Сингл ждал большой успех во многих странах, включая Швейцарию, Германию, Швецию и Венесуэлу, где он достиг первого места. Песня также покорила вершину чарта «Hot Dance Club Play» в декабре 1984. «Big In Japan» — одна из двух самых известных песен группы. На её основе создано немало кавер-версий. Их исполняли Guano Apes, Sandra, и другие.
Название песни-своего рода шутка над феноменом “Big in Japan”. Многие рок-группы, которые давно забылись и не могут привлечь большую аудиторию в Великобритании или США, продолжают оставаться популярными в Японии. «Это — Spinal Tap!» - псевдодокументальный фильм 1984 года о вымышленной британской рок-группе, чей успех идёт на убыль, в этом фильме также высмеивается феномен “Big in Japan”.
Саму песню Мариан Голд написал ещё в 1978 году. Вот, что было сказано по поводу создания песни: «История происхождения этого номера проста. Япония — благодатный рынок для массы музыкантов. Например, любая пластинка любой хард-роковой группы может быть продана там гигантским тиражом. В Европе же она чаще всего никому не нужна… Вот о какой музыкальной проблеме мы думали, когда писали песню. Так что „Big In Japan“ — это о том, как кто-то бывает крут в Японии».
В 1998 году в интервью немецкому онлайн-журналу Re.flexion фронтмен группы Alphaville Мариан Голд объяснил: "Я должен признать, что единственными, кто правильно понял смысл песни, были Бернхард Ллойд и наш тогдашний издатель Энди Бадде. Бернхард оценил качество песни, а Энди - ее маркетинговые возможности."
"Big in Japan" рассказывает о паре влюбленных, пытающихся избавиться от героиновой зависимости. Они оба воображают, как здорово было бы любить без наркотика: ни воровства, ни клиентов, ни бледного взгляда в зрачке, настоящих эмоций, настоящих миров. До сих пор станция “Зоологический сад” является важным местом встречи наркоманов. Вот почему это место стало местом проведения песни."
Shall I stay here at the zoo
"В 1977 году я регулярно проводил время в клубе SO36 в районе Кройцберг. Я надеялся встретить Дэвида Боуи. Ходили слухи, что в этот период он будет в Берлине на лечении от синдрома отмены. Там был один парень, который продавал вещи инди групп из США и Великобритании. Я купил альбом британской группы Big in Japan. "Big in Japan" означало так много, как будто вы ничто в своем окружении, вы можете быть большим где-то еще. Ты можешь быть королем в другом мире. А если ты не такой, то можешь рассказать об этом дома. Япония так далеко. Во всяком случае, это утверждение прекрасно вписывалось в историю влюбленной парочки. Поэтому я использовал его для припева песни."
"Это было странно: позже, когда мы выпустили песню “Big in Japan”, Frankie Goes To Hollywood была № 1 в чартах с треком "Relax", и нам потребовалось несколько недель, чтобы вытеснить их. А Холли Джонсон, вокалист группы, был вокалистом той самой группы "Big in Japan", которую я украл несколько лет назад, еще до того, как он пришел к “Frankie Goes To Hollywood"
Режиссёром видеоклипа на «Big In Japan» стал Дитер Майер из Yello, а роль «японской девушки» в клипе исполнила его жена.
#Justinbeat #Jib #Alphaville #synthpop #newwave
Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
Название песни-своего рода шутка над феноменом “Big in Japan”. Многие рок-группы, которые давно забылись и не могут привлечь большую аудиторию в Великобритании или США, продолжают оставаться популярными в Японии. «Это — Spinal Tap!» - псевдодокументальный фильм 1984 года о вымышленной британской рок-группе, чей успех идёт на убыль, в этом фильме также высмеивается феномен “Big in Japan”.
Саму песню Мариан Голд написал ещё в 1978 году. Вот, что было сказано по поводу создания песни: «История происхождения этого номера проста. Япония — благодатный рынок для массы музыкантов. Например, любая пластинка любой хард-роковой группы может быть продана там гигантским тиражом. В Европе же она чаще всего никому не нужна… Вот о какой музыкальной проблеме мы думали, когда писали песню. Так что „Big In Japan“ — это о том, как кто-то бывает крут в Японии».
В 1998 году в интервью немецкому онлайн-журналу Re.flexion фронтмен группы Alphaville Мариан Голд объяснил: "Я должен признать, что единственными, кто правильно понял смысл песни, были Бернхард Ллойд и наш тогдашний издатель Энди Бадде. Бернхард оценил качество песни, а Энди - ее маркетинговые возможности."
"Big in Japan" рассказывает о паре влюбленных, пытающихся избавиться от героиновой зависимости. Они оба воображают, как здорово было бы любить без наркотика: ни воровства, ни клиентов, ни бледного взгляда в зрачке, настоящих эмоций, настоящих миров. До сих пор станция “Зоологический сад” является важным местом встречи наркоманов. Вот почему это место стало местом проведения песни."
Shall I stay here at the zoo
"В 1977 году я регулярно проводил время в клубе SO36 в районе Кройцберг. Я надеялся встретить Дэвида Боуи. Ходили слухи, что в этот период он будет в Берлине на лечении от синдрома отмены. Там был один парень, который продавал вещи инди групп из США и Великобритании. Я купил альбом британской группы Big in Japan. "Big in Japan" означало так много, как будто вы ничто в своем окружении, вы можете быть большим где-то еще. Ты можешь быть королем в другом мире. А если ты не такой, то можешь рассказать об этом дома. Япония так далеко. Во всяком случае, это утверждение прекрасно вписывалось в историю влюбленной парочки. Поэтому я использовал его для припева песни."
"Это было странно: позже, когда мы выпустили песню “Big in Japan”, Frankie Goes To Hollywood была № 1 в чартах с треком "Relax", и нам потребовалось несколько недель, чтобы вытеснить их. А Холли Джонсон, вокалист группы, был вокалистом той самой группы "Big in Japan", которую я украл несколько лет назад, еще до того, как он пришел к “Frankie Goes To Hollywood"
Режиссёром видеоклипа на «Big In Japan» стал Дитер Майер из Yello, а роль «японской девушки» в клипе исполнила его жена.
#Justinbeat #Jib #Alphaville #synthpop #newwave
Spotify |Яндекс Музыка | iTunes
YouTube
Alphaville - Big In Japan (Official Music Video)
You're watching the official music video for Alphaville - Big In Japan from the 1984 album Forever Young.Subscribe to the Rhino Channel! https://Rhino.lnk.to...