#ИскусствоИнтерпретации #ВыдающиесяДирижеры #Моцарт

10) И начнем мы с интерпретации немецкого дирижёра Carl Adolph Schuricht (1880-1967).

У Карла Шурихта есть несколько прекрасных записей этой симфонии (рекомендуем найти их самостоятельно и послушать), из которых мы выбрали запись с оркестром Парижской оперы 1961 года.

Известно, что оперные оркестры из-за специфики наиболее часто исполняемого репертуара несколько слабее симфонических оркестров в симфонической музыке, однако на этой записи этого почти не ощущается.

Зато французские духовые - это всегда что-то особенное. Французская духовая школа всегда отличалась особым богатством штрихов и разнообразием оттенков. Возможно, это как-то связано с фонетикой их языка - но оттуда с конца 19-века в Европу поставлялись великолепные духовики - одно имя Марселя Моиса (1889-1984) чего стоит!

Эта запись отличается удивительной штриховой культурой, лёгкостью настроения, в сочетании с немецкой строгостью, выверенностью.
Итак, насладитесь французской выразительностью, ограненную немецкой основательностью:

https://youtu.be/IWrkPO47B4w

#ИскусствоИнтерпретации #ВыдающиесяДирижеры #Моцарт

11) Мы решили разделить публикацию с симфонией Моцарта на два дня, и в конце второго дня мы обязательно покажем вам первую часть, исполненную по-настоящему "Molto allegro". Но к прослушиванию той записи необходимо сначала себя подготовить, поэтому она будет последней в этой серии.

Ещё одна интересная интерпретация этой симфонии принадлежит гиганту и настоящему долгожителю симфонического и оперного дирижирования Arturo Toscanini (1867-1957)

Эта видеозапись сделана в Нью-Йорке (около 1950), и маэстро на ней уже крепко перешагнул через восьмой десяток лет, однако глядя на него, почти невозможно поверить это.

Надо сказать, что у маэстро есть более ранняя запись этой симфонии с этим же оркестром, 1938 года, исполненная редкого драматизма. Мы настоятельно рекомендуем нашим читателям найти эту запись самостоятельно и сравнить с текущей.

Эта же запись интересна тем, что в руках Артуро Тосканини сквозь австрийский симфонизм вдруг начинает проступать дух итальянского Concerto Grosso - и чем дольше длится первая часть, тем сильнее проступают эти черты.

Это удивительное, почти неуловимое наслоение стилей просто поражает своей призрачной тонкостью, иллюзорностью, из-за чего вся первая часть проникается глубоким ностальгическим оттенком...

https://youtu.be/LQ_FZmILobE

#ИскусствоИнтерпретации #ВыдающиесяДирижеры #Моцарт

12) А мы продолжаем делиться с вами интересными интерпретациями симфонии Моцарта номер 40, соль минор.

Эта запись отличается необыкновенной рельефностью штриха и четкостью артикуляции.

Лондонский Филармонический Оркестр и Сэр Томас Бичем - Sir Thomas Beecham (1879-1961) , к вашим услугам.

Обратите внимание, насколько англичане дисциплинированны, единодушны и монолитны. С каким изяществом, вкусом и префекционизмом играют они знаменитые нисходящие пассажики этой симфонии.

Это настоящее английское "brilliance", которое подаётся с изысканным достоинством, корни которого уходят в традиционное английское воспитание.

Такому "brilliance" позавидовал бы любой современный барочный оркестр.

Итак, леди и джентльмены, ваше внимание:

https://youtu.be/TrunsI2aRd4

#ИскусствоИнтерпретации #ВыдающиесяДирижеры #Моцарт

13) Сегодня мы завершаем, наконец, наш обзор по интерпретациям симфонии номер 40 Вольфганга Амадея Моцарта.

"В высшей степени странное произведение", - поделился с нами своими впечатлениями от услышанного дирижёр и изумительный кларнетист Петр Белякин, - "Как будто его Чайковский написал... В большинстве случаев в первой части идут всякие муки отчаявшейся души, и мало кто хочет услышать "Non so più cosa son, cosa faccio".*

(*Это слова из знаменитейшей арии Керубино Моцарта из оперы "Свадьба Фигаро", великолепное исполнение которой мы выложим следующим номером)

Сегодня как раз мы публикуем интерпретацию, настроение которой как нельзя больше коррелирует с той арией. Вдобавок ко всему, это, наконец-то, настоящее, неудержимое "Allegro molto", в исполнении... Вильгельма Фуртвенглера - Wilhelm Furtwängler (1886-1954) , который знаменит больше своей склонностью к тяжеловесным и монументальным трактовкам.

Но мало кто знает, что Вильгельм Фуртвенглер мог быть совершенно диким и неудержимым, особенно в молодости. Эта запись с Венским Филармоническим Оркестром сделана в последние годы жизни маэстро, за пять лет до его смерти.
У Фуртвенглера к тому времени накопился уже изрядный багаж из тяжеловесных и монументальных сороковых симфоний Моцарта, но почему же вдруг, на закате своей жизни, маэстро взорвался и пролил в свет совершенно нового Моцарта?

Кто знает?..

На память приходят стихи, которые когда-то написал мой отец, Геннадий Петрович Антипов:

"Нам всем знакомо слово осень.
Оно звучит и неизбежно
Мы на висках заметим проседь,
И буйства красок ждём мятежных."

Насладитесь буйством красок и подлинным "Allegro molto" в исполнении Вильгельма Фуртвенглера и Венского Филармонического Оркестра:

 https://youtu.be/TI8dbqmZqMg

#ЛучшеНевозможно #ВыдающиесяДирижеры #ИскусствоИнтерпретации

Дорогие друзья, сегодня мы хотим поделиться с вами совершенно невероятным исполнением Увертюры Петра Ильича Чайковского (1840-1893) "Ромео и Джульетта". Играет один из самых потрясающих из когда-либо существовавших оркестров, который 25 лет руководился Сергеем Кусевицким (1874-1951) — Бостонский Симфонический Оркестр. Именно в этот период оркестр достиг того качества, которое больше никогда не воспроизводилось — на данный момент это является определенным пиком оркестрового искусства, который в обозримом будущем вряд ли будет достигнут каким-либо ещё коллективом. В сегодняшней записи за пультом другой великий дирижёр — Шарль Мюнш (1891-1968). Это строгое, но в то же самое время грозное, выверенное и в то же время страстное исполнение просто потрясает своей грандиозностью. Слушая определенные места, говоришь себе:"Да, это должно исполняться или так, или никак".

https://youtu.be/-8nnjxyn6DM?si=vHWlh_FxNy2zNtCO