#ВыдающиесяСкрипачи #Мендельсон

В завершение этой темы, предлагаем послушать этот концерт в совершенно блистательном исполнении: Марк Михайлович Комиссаров (1928-1998):

#ВыдающиесяСкрипачи #Мендельсон

https://youtu.be/iL7uYHnu41A

#ВыдающиесяСкрипачи #Мендельсон

https://youtu.be/-RNZ49gIzn0

#ВыдающиесяСкрипачи #Мендельсон

https://www.dropbox.com/s/r96hk53uvb6abc7/Christian_Ferras_Mendelssohn_Concerto_pour_violin_ii_Andante.flv?dl=0

#ВыдающиесяСкрипачи #Манускрипты #Бах #Трактаты #Украшения #ИтогиИсследований

http://youtu.be/wl0HKVDFKHQ

Перед тем, как мы двинемся дальше, мы хотим предложить нашим читателям послушать ещё раз эту старую запись с учетом тех объёмных знаний, которые мы получили.

Это исполнение по-прежнему сияет своим недосягаемым совершенством, однако, к нашему восприятию добавилось еще кое-что: с учётом того, что мы узнали о роли вибрато в музыке эпохи барокко, с учётом того, что мы узнали о портаменто, с учетом того, что мы узнали об украшениях, оно не покажется нам уже каким-то "неправильным" или "исторически некорректным"...

#ВыдающиесяСкрипачи

Послушайте просто феноменальное концертное исполнение этого произведения выдающимся венгерским скрипачом Тибором Варгой: https://youtu.be/EuJmpczPQlM

#ВыдающиесяСкрипачи

Предлагаем сравнить эти интерпретации:

#ВыдающиесяСкрипачи

https://youtu.be/xYr33VU3si8

#ВыдающиесяСкрипачи

https://youtu.be/IgFProIyVGw

#ВыдающиесяСкрипачи

Предлагаем насладиться степенным французским прочтением этого Лура великолепным скрипачом Артуром Грюмьо: https://youtu.be/Mr_FeaH-aFY

#ВыдающиесяСкрипачи

По-мексикански (почему по-мексикански - рекомендуем прочитать биографию Шеринга) четкий каприс Паганини: https://youtu.be/rO41nNHdTO8

#ВыдающиесяСкрипачи

Выдающемуся скрипачу Альберту Маркову 87 лет.
https://youtu.be/bsj3m6l4PRY

Взгляд из Зазеркалья

Понятное дело, что для того, чтобы сделать барочные танцы опять значимыми для всего мира, для этого необходимо, чтобы в этом направлении появились такие же талантливые личности, как Владимир Шубарин. Тогда это направление оживет и начнет притягивать к себе внимание со всего мира. Пока что главной проблемой барочных танцев, как и барочной музыки в целом, остаётся то, что это пространство перегружено дилетантизмом, так как туда часто идут музыканты, которые по тем или иным причинам не смогли реализоваться в общедисциплинарной области, где конкуренция более высокая. В этих областях произошло построение своеобразного микромира, эдакого музыкального и танцевального социализма, где от каждого участника по способностям, и каждому по потребностям. Здесь общая планка критериев задаётся средним большинством, и им же искусственно удерживается на обозначенных позициях. Это проявляется в том, как посредственные мастера делают "барочные скрипки", которые ни в какое сравнение не идут с оригинальными скрипками мастеров эпохи барокко: Страдивари, Гварнери, Амати, Тесторе и так далее, исполнители делают на этих инструментах "исторические" записи, которые ни по каким критериям не могут сравниться с выдающимися исполнениями прошлого, но индустрия живёт, и в ней может найти для себя место каждый предприимчивый человек и сделать там свой бизнес.

В последние годы можно наблюдать, как эта индустрия начала оказывать влияние на классическую музыку. Этот абзац можно считать анонсом наших последующих публикаций - мы будем рассматривать пагубное влияние многих ошибочных наработок на современную исполнительскую практику на примере разбора книги Николауса Арнонкура "Музыка языком звуков".

Если посмотреть на многих барочных музыкантов и сравнить даже чисто визуально их игру с игрой, например, приводимых выше Тибора Варги или Альберта Маркова #ВыдающиесяСкрипачи (которые, к слову сказать, тоже играли на своих инструментах без использования мостиков), то можно подумать, что многие из барочных музыкантов поставили перед собой задачу как можно неудобнее держать инструмент в руке, как можно неудобнее играть на нем. Причем сам инструмент должен быть тоже плохим. Работая над этой задачей, они далеко продвинулись вперёд. Однако нет пределов совершенства, потому что всегда можно сделать ещё более плохой инструмент, и ещё более плохо на нем сыграть. Для чего откопать откуда-то из забытья сочинение ещё более плохого композитора... И остаться недовольным тем, что это прозвучало все ещё недостаточно плохо... :)

Игра же упомянутых в качестве примера мастеров (Тибор Варга, Альберт Марков) отличается феноменальной красотой - на то, как двигаются их руки, можно смотреть даже без звука, это напоминает танец Владимира Шубарина. Видно, что эти люди положили свою жизнь на то, чтобы так держать инструмент и так играть на нем.

Такие мысли посетили автора этого канала недавно, когда он находился в состоянии, близком медитации, и пытался почувствовать, куда движется современность. Разумеется, автор этих строчек сам с большим юмором относится к написанному - это получился эдакий "взгляд из Зазеркалья".
Но нам необходимо как-то закончить тему с барочными танцами, чтобы двигаться уже дальше.

В наше время посмотреть любой барочный танец в интернете очень легко - при наборе в поисковике сразу выскакивает множество реконструкций различного качества. В нашем обзоре мы старались подать те реконструкции, которые нам по итогам анализа и сопоставления показались наиболее достоверными, хоть само качество видеозаписей оставляет желать лучшего. Поскольку многих из них не было в интернете, мы сами нарезали их из тех архивов, которыми располагали лично, и выложили их на наш канал.
Закончим же мы нашу тему #БарочныеТанцы работами двух английских хореографов, которые не были представлены ранее. И начнем с Менуэта Jean Marie Leclair (1697-1764) в постановке 1735 года Kellom Tomlinson (1690-1750):

https://youtu.be/ax2pub8D85s

#АутентизмСегодня #ИскусствоИнтерпретации

Приветствуем тебя, искатель!
Все хэштеги нашего канала в твоём распоряжении:

#ВыдающиесяПианисты
#ВыдающиесяДирижёры
#ВыдающиесяСкрипачи
#Клавесинисты
#Вокалисты

#Трактаты 📕📗📘📙 Все упоминания каких-либо музыковедческих трактатов, их любительские и изданные переводы
#Манускрипты 📜 Включают в себя не только рукописные ноты, но и старинные печатные издания, на которые автор опирается как на источник в своих исследованиях
#Украшения 💎 Всё, что вы хотели знать, но боялись спросить о трелях, мордентах и апподжиатурах
#Portamento 🎻 История приёма портаменто в вокальной и скрипичной музыке с музыкальными примерами
#Вибрато 〰️〰️〰️ Использование вибрато в эпоху барокко
#АутентизмСегодня 🏛 Как исследуют барокко современные аутентисты и что из этого получается
#БарочныеТанцы ⚜️ Придворная танцевальная культура XVIII века, удачные примеры реконструкции специалистами в наше время

#УдивительнаяНаходка 👣🕵🏽‍♂️ Уникальные истории и совпадения из жизни музыкантов, интересные исторические казусы, новейшие открытия (как например, механические записи XVIII века!)

#Бах
#Моцарт
#Мендельсон
#ЗаписиКомпозиторов

#Троллинг 👹 Рубрика о едкой критике современников

#НашаМузыка 🎧 Как мы звучим как музыканты, можно послушать здесь

#ИскусствоИнтерпретации 🧠 Осторожно, философские размышления

#ИтогиИсследований ⏰ Рубрика для тех, кто любит покороче: выводы после всех теоретических путешествий

#Jazz 👩🏾‍🦱 Представлены великолепные джазовые исполнители, такие как Билли Холидей

#ВыдающиесяСкрипачи #ЛучшеНевозможно #Бетховен

Перед тем, как мы продолжим обзор симфонии Моцарта и покажем ещё две удивительные записи, мы считаем необходимым сделать одно важное объяснение.

Многим людям может показаться, что наши симпатии целиком и полностью лежат на стороне художников, оставшихся где-то далеко в 19-ом, максимум первой половине 20-ого века.

"Просто эти люди умерли, Вася, и их эго больше тебе не мешает" - высказался по этому поводу как-то дирижер Теодор Курентзис.

На самом деле, если вы прочитаете наш канал, вы увидите, что мы всё-таки публикуем записи наших современников. Одной из недавних была заключительная часть сонаты Бетховена в исполнении Альфреда Бренделя. Этот пост был 13 мая 2020 года, и найти его можно по хештегу #АльфредБрендель

Однако, в процентном соотношении, всё-таки, доминируют записи прошлого, и этому есть чисто математическое объяснение: сегодняшнее звукозаписи, то есть последние 20 лет, существует всего 20 лет, а прошлое существует гораздо дольше, как минимум с 1880-ых годов, когда Томас Эдисон (1847-1931) начал делать свои первые акустические записи. 120 лет против 20-ти лет - абсолютно ясно, в каком массиве можно откопать больше сокровищ. Вдобавок к этому, нужно ещё добавить, что сегодня звукозапись доступна каждому, а раньше она была доступна лишь только для самых значительных явлений. Поэтому среди сегодняшнего наследия гораздо труднее находить жемчужины, поскольку оно просто замусорено миллионами посредственных записей.
Однако, мы, все же, периодически их находим, как например, относительно недавно сделанную запись нашего современника Сашко Гаврилова, просто божественно исполнившего "Романс" Бетховена фа мажор.

Эта запись настолько совершенна, что ее можно переслушивать часами, обнаруживая в ней все новые и новые детали и тонкости. Удивительная фразировочная гибкость, хирургическая точность интонации, особенно в открытых местах, сложностью которых славится этот Романс, смелая, возвышенная и чистая патетика высоких нот минора, изысканная, живая выразительность штриха и божественная красота звука - все это гармонично слито воедино, и буквально поражает слушателя, в том числе и оркестрантов симфонического оркестра радио Гамбурга, которые аккомпанируют солисту с редким воодушевлением. Этот мистический контакт скрипача с музыкантами оркестра ощущается даже при прослушивании этой записи - слышно, как солист как будто передает космические эманации оркестру, который как загипнотизированный повторяет вслед за ним мотивы Романса.

Поскольку этой записи не удалось обнаружить в сети, мы выложили ее в нашу коллекцию в Dropbox. Для того, чтобы ее прослушать, или даже скачать, нужно выбрать квадратик "Продолжить в браузере" и в открывшемся окне выбрать подходящую вам опцию: https://www.dropbox.com/s/ad4tcapzakegiqr/04%20Romanze%20Fuer%20Violine%20Und%20Orcheste.m4a?dl=0

#УдивительнаяНаходка #ЛучшеНевозможно #Чайковский #ВыдающиесяСкрипачи

Предлагаем вашему вниманию "Романс" фа минор op. 5 Петра Ильича Чайковского (1840-1893) (тот самый, который Сара Леандер напевала в начале фильма о Чайковском) в исполнении совершенно изумительного чешского скрипача Váša Příhoda (1900-1960).
Судьба этого скрипача была очень непростой. Несмотря на то, что он был одним из самых выдающихся скрипачей 20 века, лучшим(!!!) интерпретатором произведений Niccolò Paganini (1782-1840), ему приходилось играть в Café Grand’Italia в Милане, до тех пор, пока его случайно не услышал дирижер Arturo Toscanini (1867-1957), после чего жизнь скрипача изменилась.

Предлагаемый "Романс" Чайковского написан для фортепиано соло и посвящен французской певице
Désirée Artôt (1835-1907).

Тот текст, который играет Ваша Пршигода (так это имя фонетически произносится), это его собственная аранжировка - совершенно блистательная работа по адаптации оригинального текста для скрипки, сделанная в достаточно юном возрасте. Ваше Пршигоде удалось не только сохранить оригинальный текст произведения, но и перенести двойные ноты правой руки фортепианной партии в скрипичную партитуру, что делает ее гармонически очень насыщенной. Если сравнивать оригинал с аранжировкой Пршигоды, то можно заметить отсутствие лишь некоторых повторений в серединке, которые обусловлены, однако, различием в природе инструментов.

Итак, насладитесь этой интерпретацией, играет Váša Příhoda (1900-1960):

https://youtu.be/XXR4iUwlS8M

#ЛучшеНевозможно #ИскусствоИнтерпретации #ВыдающиесяСкрипачи #УдивительнаяНаходка

Сегодня мы хотим поделиться с вами Adagio Александра Константиновича Глазунова (1865-1936) в исполнении ещё одного представителя великой школы Леопольда Ауэра (1845-1930): играет Оскар Шумский (1917-2000).

Фантастически живое, дышащее исполнение, с невероятными насыщенными красками в звуке. Да... Это была целая эпоха...

https://youtu.be/_R749R06sdg

#ВыдающиесяСкрипачи
#ИскусствоИнтерпретации

Мы уже давали на нашем канале божественную запись Романса Бетховена в исполнении Сашко Гаврилова (ее легко можно найти в истории), а сегодня хотим поделиться с вами этим исполнением: невероятная, абсолютно феноменальная красота и совершенство исполнения!

https://youtu.be/oLtOLl4gs3Q?si=mn2crNL26PgnaedW

#ИскусствоИнтерпретации #ЛучшеНевозможно #ВыдающиесяСкрипачи

Сегодня мы хотим поделиться с вами совершенно фантастической записью скрипичного концерта Петра Ильича Чайковского (1840-1893).
Играет Тибор Варга (1921-2003). Более мощное и качественное исполнение сложно себе даже представить! А ведь это писалось в те годы, когда диски ещё не нарезались буквально по каждому такту.

https://youtu.be/EuJmpczPQlM?si=lBQ9O-awB_3NEhHo